Jean-Luc CAPRON

“Contexte d'architectures et architectures du quotidien”, pp. 32-34 / “De villes tentaculaires en mégalopole”, pp. 36-38 / “Derrière le chaos visuel, l'ordre symbolique”, pp. 39-40 / “Des < immeubles crayons >”, p. 41 / “Évolution de l'habiter et contradictions de l'habitat”, pp. 42-43 / “ ...

It is crucial when building to establish an architectural language. This setting, forces the architect to search for the fundamental language: the one symbolizing the primary quest of man for a shelter and its relationship with the environment. To seek for the primary language refers to the theoreticians of Classical architecture and their endeavor to define what Marc-Antoine Laugier calls: "the small rustic hut ... the model from which all the imagined all the architectural splendors were designed". And adds: "It's getting closer in the performance of the simplicity of this first model, which avoids the shortcomings essential that we grasp the true perfections". Laugier's famous illustration of the first hut shows a strictly proportioned triangular pediment of dead branches placed onto a grouping of romantically drawn of trees. Such an image directly raises the primary dichotomy of mankind, where man untiringly oscillates between a vision of a world that is seen as clear; well-ordered; quantifiable dream, and an other, organic; mysterious; unquantifiable reality. As in both cases, the relationship between man-nature is always depending upon the first behavioral factor of the pair: man. Subsequently, man's perception of nature is wide and polarized: even among the most Utopian visions, one can distinguish the avenues of what the faction known as Cubist or Rationalist believes the nature to be abstracted, and the Romanticist who believes in a mystic nature. However, to overcome vain quarrels, such as the long debated problem of the transposition of such a stone "cabin" originally built of wood, may help to restore the full expression of the primary language.

The hereafter described experiment was done about five years ago at the University of Tokyo, Japan, by students in architecture under the leading of Professor Takashi Takahashi. The experiment was a project of the architecture studio, its theme was a wood bench and the process can be divided into four parts. Step one : Designing the bench / Step two : Building the bench / Step three : Using the bench / Step four : Destroying the bench. To conclude, such experiment, close to full-scale modelling process before mass production for instance, revealed to be very attractive and useful for students in architecture and could be usefully included in many school of architecture design studio programs.

Un parcours à travers les diverses formes artistiques japonaises traditionnelles et la communication liée à l'architecture en site urbain jusqu'à la fin de l'époque Edo, en 1867. On verra combien le fait artistique japonais se définit essentiellement comme un processus de production ...

Membrankonstruktionen - vor noch nicht allzu langer Zeit nur für spektakuläre Veranstaltungen genutzt - finden heutzutage zunehmend als koventionelle Bauwerke Verwendung. Es werden Bauten und Projekte des belgischen Büros Samyn und Partner vorgestellt. Neben ...

“Society looks to the architect to restore a formal order in Architecture, and I believe that is the role of the architect in society”. These words of the Japanese architect Hisao Koyama synthesize both one's feeling looking at his architecture, and the architect's design approach. The ...

A l'évidence, le Japon est un pôle majeur de l'architecture en bois ; on y trouve la construction en bois la plus ancienne qui nous soit parvenue, la pagode du Horyu-ji qui remonterait au VII° siècle. D'autre part, la richesse perceptive du bois est : sentir les odeurs de bois, ...

Le musee n'est pas cette chose contrainte dans sa boite, il doit s'ouvrir vers le monde. Des exemples japonais nous montrent des comment synergies de divers types peuvent s'etablir entre activites museales et societales. Des synergies d'ordre evenementiel peuvent etre generees par l'activite museale. Ces synergies de divers types peuvent etre developpees entre les expositions et les activites de notre societe. Elles sont largement exemplifiees par des cas d'etude japonais. Le Japon est utile a l'analyse en ce qu'il permet de porter un autre regard sur notre realite occidentale. Cet intervalle culturel permet de poser certaines questions essentielles et de proposer des ouvertures riches en potentialites. Le terme "museal" fait reference a la forme grammaticale "teki" propre a la langue japonaise. Ce suffixe transforme un nom en adjectif nominal et signifie " a la maniere de ". Il permet de forger des mots nouveaux aptes a formuler de nouveaux concepts. Appose au mot musee, l'ensemble signifie " a la maniere d'un musee ". La dimension societale de l'activite museale importe autant que la forme de l'exposition, son contenu ou son contenant. Des lors, la cohesion sociale resultante de l'acte museal devient aussi importante que l'objet ou le support du musee qui se materialise dans l'action.

The evolution of social life, of which architecture is an exponent, has quickened its pace so much that it has become tangible. Changes (mutations) can occur in different places and, because of the speed of media communication and mobility, become more important than the ...

Si les manières de lire la ville sont nombreuses, les approches de la mégalopole japonaise semblent innombrables. Pourtant, l'analyse ne peut se satisfaire exclusivement de descriptions kaléidoscopiques, qui caractérisent si bien une ville comme Tokyo. Une ville qui semble ...

Abstract A research regarding coloured light sequences was conducted on the occasion of the author's design of a pyramidal sculpture lit by RGB LED uplights inserted into the base. The goal of this inquiry was to develop design strategies and methodologies that meet the ...

La problématique du développement durable oblige à revisiter l'ensemble des paramètres de la conception d'environnements construits, dont les facteurs humains. Si le bien-être des usagers est origine et finalité de toute architecture, les attentes des usagers dépassent les ...

La recherche presentee repose sur une conception de l'environnement construit centree sur l'utilisateur, et basee sur des perceptions cinetiques et sequentielles de scenes visuelles, dont les interactions entre espaces urbains et la perception des pietons ont ete identifies, compares, organises. La demarche proposee se veut etre un espace de reflexion quant aux modalites, tant pratiques que theoriques, d'une projetation architecturale basee sur les facteurs humains et leur integration dans le processus de conception et de production de l'environnement construit. Elle rencontre une approche systemique de l’environnement construit, avec en filigrane le modele communicationnel-actantiel du semioticien A.J. Greimas, et s’appuie sur une methodologie de conception a l'aide de scenes visuelles organisees selon des storyboards. La notion de systeme est ici un outil conceptuel, dont le but est de mettre en exergue les interactions entre les elements d'un tout complexe. Le concept de micro-systeme est developpe afin de rendre possible la prise en compte des interfaces, ayant un impact psychologique non negligeable sur le comportement des usagers. A leur tour, ces comportements induits ne sont pas sans effet sur des environnements construits a plus grande echelle. La definition d’un micro-systeme suppose l’isolement des composants, endogenes et exogenes, de sous-systemes et de leurs relations. L’identification d'un micro-systeme peut etre realisee sur base de facteurs tels que les stimuli de l’environnement construit, les modalites perceptives et cognitives par le biais desquels l’etre humain se construit une image mentale qui l’aide a interagir avec ce qui l’environne, ainsi que les comportements induits. Associee a la prise en compte des relations avec d’autres micro-systemes, l’analyse de micro-systemes isoles peut aider a la comprehension du comportement des usagers en un lieu donne. Une strategie qui aborde les macro-systemes par de micro-systemes et procede par des interventions ponctuelles, est une modalite operatoire et non une fin en soi. De plus, toute strategie qu'elle aille du macro vers le micro, ou du micro vers le macro, suppose et necessite des allers-retours constants entre les deux echelles. Ceci, afin de multiplier les points de vue pour repondre au maximum de sollicitations. Enfin, la prise en compte des phenomenes d’allure micro, tels les micro-systemes interactionnels, peut permettre d’aborder sous un angle neuf des problematiques trop longtemps abordees comme des sous-produits de problematiques plus larges.

Facades of a building used as a medium, or “building media”, are covered with media that companies use in order to send advertising messages. The “building media” allows the sender to have a presence in several places at the same time. This, however, can conflict with rival ...

ABSTRACT La lumière naturelle est essentielle à l’expérience de l’espace architectural. Avec les connaissances et moyens de l’époque, l’architecte moderniste finlandais Alvar Aalto a conçu des mécanismes d’éclairage naturel innovants et exemplaires. Malgré le faible ensoleillement sous des latitudes qualifiées d’arctiques, l’architecte nous plonge dans des ambiances lumineuses d’une grande qualité. Avec cette étude, et pour la première fois, les niveaux d’éclairement ont été mesurés à grande échelle, en été et en hiver, dans les bâtiments d’Alvar Aalto. Une approche rigoureuse, basée sur des mesures effectuées in situ et leur représentation par la technique des fausses-couleurs, se révèle être un point de départ pertinent pour l’analyse des “espaces-lumière”. Tandis que l’étude systématique des “mécanisme-lumière” développés pour éclairer naturellement une typologie fonctionnelle spécifique offre une perspective d’avenir pour la conception de dispositifs de prise de lumière performants, tant d’un point de vue quantitatif que qualitatif. Les cas étudiés fournissent un répertoire d’exemples de compositions et structurations d’espaces par la lumière naturelle. Le lien établi entre analyse des “espaces-lumière”, techniques d’éclairage et conception architecturale est essentiel pour faire avancer la recherche et la compréhension des caractéristiques spatiales, plastiques et humaines de la lumière naturelle en architecture. Aussi, des analyses similaires pourraient utilement être menées avec pour support d’autres architectures remarquables, en d’autres lieux, avec d’autres fonctions, voire d’autres cultures. Natural light is essential to the experience of architectural space. With the knowledge and means at the time, the modernist architect Alvar Aalto designed mechanisms of natural light and innovative practices. Despite the low solar latitudes described as arctic, the architect plunges us into light environments of high quality. With this study, for the first time, light levels were measured on a large scale, in summer and winter, in the buildings of Alvar Aalto. A rigorous approach based on in situ measurements and their representation by the false-color technique, proves to be a relevant starting point for the analysis of "space-light." While the systematic study of "mechanism-light" to illuminate naturally developed a functional typology provides a specific perspective for the design of future devices making light performance, both from a quantitative and qualitative. The case studies provide examples directory compositions and structuring space with natural light. The linkage analysis of the "space-light," lighting techniques and architectural design is essential for advancing research and understanding spatial characteristics, plastics and human natural light in architecture. Also, similar analyzes could usefully be undertaken with the support of other architectures remarkable in other places, with other functions or even other cultures.

Si le patrimoine social se caractérise par la dimension signifiante qui prévaut à sa sélection, cette dimension symbolique est elle-même issue de la dimension humaine, de l'appropriation d'un lieu par un groupe social donné. L'analyse de la relation des japonais à leur ...

La réflexion qui suit part de divers constats, dont celui de l'engouement croissant du public pour ce qu'il est convenu d'appeler le patrimoine architectural, au sens large. La démarche du public, stimulée et relayée par les médias, mérite d'être soutenue par des actions de ...

The emergence of a new source of artificial light requires rethinking how to light in the most effective built environment and human activities. Based on the characteristics of human perception and the photometric data of LEDs the aspects of quantity, quality and spatial distribution of luminous flux are discussed. QUANTITY: From the human factors point of view, the quantitative aspect of LED source is their class laser characteristics. Solutions can be achieved by the design of lenses and/or reflector that diffract and/or hide the LED chip. Refracted, or even diffracted, light beam can be of interest, not only because it breaks directionality of the flow, but also for spatial effects. QUALITY: In the case of a quasi-monochromatic light, such as LED, it is essential to attain a match between the spectrum of the light source and colorimetric characteristics of the secondary emissive surface. This help maximizing Lambertian reflection and minimizing material absorption of energy flow ...