Género Chico

Artículo sobre teatro musical en general y zarzuela en particular, con foco en el Teatro Solís de Montevideo y especialmente en la puesta en escena de La Verbena de la Paloma (2018), incluye parte de entrevista a la directora del espectáculo, Jimena Márquez, Proyecto I+D “Artes performáticas, corporeidades, teatralidad: un análisis de manifestaciones populares y académicas uruguayas”,
financiado por la Comisión Sectorial de Investigación Científica de la Universidad de la República (Responsable Académica: Marita Fornaro Bordolli).

Las actividades culturales desarrolladas en las fábricas bajo la lógica del paternalismo se muestran como ventanas que nos permiten profundizar nuestro conocimiento sobre la historia del arte local, así como para la crítica de la ideología burguesa y su materialización. Para iniciar el diálogo, el caso del Cuadro Artístico en la Cervecería Cuauhtémoc nos parece bastante adecuado.

The first decade of the 20th Century has customarily been viewed as a time of crisis for Spanish zarzuela. The new, erotic sainetes of the so-called género ínfimo enjoyed popular success, but were dismissed by many Madrid commentators of the time as evidence of decadence. In the Franco era these works were banned from the stage on moral grounds, and later critics have continued to dismiss them as being of negligible artistic worth. This article discusses and extends the rehabilitative work of Ignacio Jassa Haro and Enrique Mejías García on zarzuela ínfima; valorises its texts in the wider context of modernist European drama; analyses musico-dramatic features of its most famous exemplar, Vicente Lleó’s La corte de Faraón; and offers a historical perspective on Spain’s critical response to decadence in the zarzuela genre.
Keywords: zarzuela, género chico, género ínfimo, Antonio Martínez Viérgol, Vicente Lleó, theatrical modernism, artistic decadence

Recordado como el brillante compositor de "La Gran Vía" (1886) o "Agua, azucarillos y aguardiente" (1897), Federico Chueca (1846-1908) fue uno de los grandes músicos de zarzuela y representante del género chico. A pesar del estatus privilegiado que ostentó entre los autores de zarzuela de su época, su producción musical ha sido sistemáticamente cuestionada por los entendidos y académicos desde su tiempo. En el presente artículo abordamos una aproximación sobre el estudio de la figura histórica del compositor atendiendo a la valoración estética que la historiografía musical española ha dado de él y de su producción escénica. Nuestro objetivo reside en realizar una revisión historiográfica y analizar el tratamiento histórico del músico madrileño desde el estreno de sus obras hasta la publicación de la última biografía escrita sobre el maestro. Para ello se tendrán en cuenta no solo las características musicales y literarias que pudieron influir en su éxito, sino también aquellos factores externos (culturales, políticos, empresariales...) que propiciaron la buena acogida del músico.

En este artículo se analiza desde una perspectiva de género lo que supuso la zarzuela chica La isla de San Balandrán en la sociedad decimonónica española. Teniendo en cuenta el argumento del mundo al revés (en esta isla las mujeres ostentan el poder y los hombres no tienen ni voz ni voto) es interesante iniciar una investigación con respecto a lo que este cambio de perspectiva significó para la crítica y el público, si quizá hubo en la sociedad un cambio, o se sembró la semilla para que los hombres entendieran los límites a los que estaban sometidas las mujeres de la época. A través de los documentos de periódicos y revistas, así
como de las posteriores secuelas que la pieza dejó en algunas obras literarias, se trazará la evolución del pensamiento colectivo y cómo poco a poco el feminismo se fue introduciendo en la España del siglo XIX.

Aproximación a las prácticas interpretativas de los actores y cantantes del género chico finisecular, en el marco de las Jornadas de Zarzuela 2020 de la Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero.
(Libro programa con motivo del concierto "Retrato del género chico", que incluye diversos artículos relacionados sobre los aspectos inéditos de la propuesta, las singularidades instrumentales del repertorio, sobre el programa y los intérpretes. Eds.: Alberto González Lapuente y Miguel Ángel Muñoz Ríos. Madrid: Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero, 2020, pp. 46-61. ISBN: 978-84-09-18440-8).

artículos principales
Programa del concierto
Sobre las obras interpretadas
Enrique Mejías García: Medio siglo en una hora
Miguel Ángel Ríos Muñoz: El foso "chico": la orquesta den los teatros por horas
Mario Lerena: Los astros "chicos", o el triunfo del donaire: arte: voz y figura para un teatro por horas
Víctor Sánchez Sánchez: ¿Un género popular? Públicos de la zarzuela
Miguel Ángel Ríos Muñoz: Para saber más: avances y diversidad en los instrumentos de viento durante el siglo XIX
Biografías