Micael Herschmann

Resumo A partir não só de levantamento de matérias veiculadas na mídia tradicional e de dados socioeconômicos do território, mas também de observações de campo, conversas informais e entrevistas semiestruturadas (realizadas com lideranças, moradores, autoridades, produtores e frequentadores), buscou-se neste artigo fazer um balanço da situação socioeconômica e cultural após a gentrificação da Zona Portuária. Vale salientar que essa área foi considerada em um determinado momento como uma localidade emblemática e estratégica do projeto que procurava converter a cidade do Rio em uma cidade criativa. Nos últimos anos, nesta microrregião, vem sendo possível identificar dinâmicas de articulação e tensão entre investimentos que visam promover megaeventos espetaculares e pequenos eventos culturais que tradicionalmente ocorriam nesta localidade organizados pelos atores através das redes sociais. Este balanço, que coloca em destaque o valor da música ao vivo como uma riqueza que pode trazer b...

As reflexões desenvolvidas neste artigo tomam como referência não só parte da literatura especializada que analisou a trajetória de algumas sociedades em tempos de pandemia e foi produzida no quadro dos estudos de som, como também o material audiovisual e narrativas levantadas durante uma pesquisa exploratória realizada na mídia tradicional e nas redes sociais da internet sobre o comportamento e reações dos atores durante as quarentenas da covid-19 que ocorreram em 2020 e 2021 em diversas localidades do globo (com destaque não só para o contexto do Brasil e dos Estudos Unidos da América, como também dos países do continente europeu). Salienta-se que se procurou analisar aqui o duplo fluxo de aproximações e afastamentos entre os atores que — privados em grande medida de sua dinâmica de interações coletivas e cotidianas nas cidades (por conta das medidas sanitárias de distanciamento social recomendadas pelas autoridades durante a pandemia) — encontraram em algumas experiências sonoras...

Este artigo pretende analisar a trajetoria do mais antigo e relevante “observatorio fiscal” brasileiro -- o Observatorio da Imprensa --, avaliando sua atuacao tendo em vista os desafios que se colocam para este tipo de organismo em um contexto ibero-americano em que se pode constatar a expansao de inumeros “dispositivos sociais” (Braga, 2006) desta natureza.

O conceito de pânico moral foi utilizado pela sociologia britânica dos anos 70, nos estudos sobre desvio comportamental e criminologia juvenil (Young,1971; Cohen, 1971, [1972] 1980, Cohen & Young, 1973). O objetivo destes trabalhos e, em linhas gerais, descrever e analisar o processo mediante o qual uma condicao, um episodio, um individuo ou um grupo de pessoas passa a ser encarado como ameaca para os valores e os interesses basilares de uma sociedade. A€s vezes, o objeto de pânico e bastante recente; em outros casos, ja existia ha muito tempo, mas repentinamente recebe os holofotes da midia e torna-se o cerne das preocupacoes  publicas de agentes da lei, religiosos, intelectuais, politicos, entre outros atores sociais com credibilidade e moralidade reconhecida. A€s vezes, o pânico se dissipa e logo e esquecido (exceto no folclore e na memoria coletiva); em outras ocasioes, apresenta repercussao mais seria e duradoura, podendo ocasionar mudancas nas esferas judiciaria e da politica ...

One of the outstanding presences in recent years in the city of Rio de Janeiro (in Brazil) have been the rounds and street parties carried out by a group of women who, through music, threads and gestures, updated the demands feminists and post-feminists at the start of this decade. Requirements such as the right to the body, to the city, to pleasure and possible transitivities are present in the performances of these artists, who use the street as a stage and political writing of their bodies. The “feminine rhymes rounds” which occupy urban spaces in the various localities of the country - from hip-hop or slam to poetry - today constituting fundamental spaces for the expression and visibility of the new wave of feminism itself. It occurs in a more authoritarian context in Brazil. Based on the specialized literature and the cartographic method, this article aims to rethink the vitality and the capacity for movement of music and rhymed sounds - that of their performances - aesthetical...

Based on field observations, informal and semi-structured interviews carried out with the actors in the everyday between 2018 and 2019, this article sought to continue reflections on the trajectory of the seaside town of Rio das Ostras (which began in 2015) with regard to the transforming potential of music in contributing significantly to the development of the locality: in 2019, the municipal government even forwarded the candidacy of this locality as a creative city of UNESCO. We sought to analyze particularly the articulations and tensions between the actors, especially when public management tries to value music as a vector of socioeconomic development, betting on the articulation of this type of artistic expression with the tourism and, in general, entertainment.

Buscou-se repensar a importância da espetacularização e da alta visibilidade como fatores que permitiriam aos atores sociais “negociar” sentidos e significados na sociedade contemporânea. Considera-se as apropriações das novas tecnologias um estudo de caso que permite avaliar as possibilidades de construção de linhas de fuga na sociedade atual, marcada por uma forte presença dos media e do entretenimento. Analisou-se o novo nicho de produção e consumo midiático viabilizado pela convergência tecnológica – especificamente o podcasting, modalidade de rádio sob demanda –, repensando a atuação dos usuários no estabelecimento de formas inovadoras de sociabilidade e mediação socioculturais.

A partir da afirmação de que o cotidiano é um conceito chave para a Comunicação, o artigo procura estabelecer as aproximações e diferenças entre as conceituações de cotidiano de Agnes Heller e Michel de Certeau, destacando as principais contribuições desses dois autores para a formulação teórica sobre a questão. Procura ainda articular de que forma a questão do cotidiano pode ser pensada numa perspectiva de transformação social.

Este artigo analisa o recente fenômeno do crescimento do número de Observatórios de Informação, Comunicação e Cultura no contexto iberoamericano. Apresentam-se neste trabalho alguns dos resultados preliminares de uma investigação que tem como objetivo analisar o perfil e a atuação dos observatórios em atividade hoje.

O presente trabalho busca mapear as principais transformações nos negócios musicais – fonográficos e da música ao vivo – ocorridas ao longo da última década, com a prevalência das Novas Tecnologias de Informação e Comunicação e as tentativas de reposicionamento da antiga indústria fonográfica. Em contraponto à profusão de sistemas de compartilhamento de arquivos digitais de áudio via internet, sem custo para o usuário, emergem novos canais de vendas, entre os quais se destacam a telefonia móvel, os jogos eletrônicos e as mídias sociais de base radiofônica. Discutiremos como se redesenham as relações entre companhias musicais e consumidores, a partir destas inovadoras estratégias de visibilidade adotadas por empresários, produtores e artistas – estratégias que privilegiam o acesso à música, num mercado sob pressão devido à commoditização do fonograma e no qual se revalorizam as apresentações ao vivo.

O artigo objetiva refletir sobre as práticas festivas do carnaval de rua não oficial do Rio de Janeiro, privilegiando a perspectiva do corpo. Os desfiles dos blocos carnavalescos são marcados por ativismos diversos que se articulam, sobretudo, entorno da pauta da ocupação dos espaços da cidade. Nesta comunhão entre festa e política podemos perceber a centralidade do corpo como elã vital entre a experiência festiva e as práticas engajadas politicamente. Para compreender estes movimentos festivos de perfil engajado entendemos que a perspectiva do corpo é, a priori, uma dimensão decisiva a ser analisada. Desse modo, alicerçamos nossa compreensão no entrelaçamento de uma perspectiva ecosófica (MAFFESOLI, 2010; 2014) associada à uma prática metodológica corpográfica (JACQUES, 2012).  

A partir não só de levantamento de matérias veiculadas na mídia tradicional e de dados socioeconômicos (especialmente turísticos) do território, mas também de observações de campo, conversas informais e entrevistas semiestruturadas (realizadas com lideranças, moradores, autoridades, produtores e artistas), buscou-se neste artigo “seguir os atores” (Teoria Ator Rede) e fazer um balanço da situação socioeconômica e cultural após o município de Paraty ter adotado uma série de estratégias de marketing territorial, buscando se caracterizar no setor turístico nacional como a “cidade dos festivais”. Analisando os festivais e eventos incorporados com destaque ao calendário local nos últimos quinze anos constatou-se que a música emerge como um vetor importante que é acionado e articulado pelos atores às cadeias da gastronomia, do turismo e do entretenimento. Busca-se neste artigo avaliar os desafios que vem sendo enfrentados em Paraty e de que maneiras a música e, de modo geral, a cultura po...

Tomando como base a pesquisa empírica realizada nos últimos anos (construída não só a partir da coleta, seleção e análise de matérias veiculadas na mídia impressa tradicional e material postado nas redes sociais, mas também de observações de campo e entrevistas semiestruturadas realizadas com os atores), buscou-se – a partir do estudo da trajetória do grupo musical Songoro Cosongo – analisar a relevância das sonoridades latinas para o crescimento do carnaval de rua e das fanfarras nos últimos anos na cidade do Rio de Janeiro.

Apres une lente et longue periode de decadence socio-economique, politique et culturelle, voila quelques annees que la ville de Rio de Janeiro se hisse a nouveau a la premiere place de la scene nationale, notamment sur le plan culturel. Les pouvoirs publics essaient de retourner cette situation en attirant des investissements, en misant sur des strategies de city marketing et en transformant la metropole en une localite plus mondialisee, qui se doit de concentrer des mega-evenements. Parallelement, ces dernieres annees, on a pu constater des tensions et des conflits qui ont conduit de nombreux acteurs a manifester pour denoncer la dimension d’exclusion du « projet de ville » en cours. Ainsi, a partir de l’etude sur les initiatives artistiques realisees dans les espaces publics de la ville de Rio de Janeiro, ce travail envisage d’analyser l’importance de ces expressions culturelles pour la construction d’un imaginaire, de sociabilites et d’un quotidien plus democratique et interculturel.

Balanço das dificuldades metodológicas enfrentadas pelos pesquisadores que vêm trabalhando com a indústria da música no contexto atual marcado pela crise e reestruturação deste setor da produção cultural. Analisa-se aqui não só as implicações das carências de dados e dos indicadores culturais do setor musical para o desenvolvimento destes estudos, mas também se sublinha neste artigo a importância em se renovar os protocolos de investigação e de se desenvolver pesquisas que sejam capazes de gerar dados primários, visando com isso dar conta da complexidade da dinâmica da indústria da música do início do século XXI.

Neste artigo, analisam-se as estratégias de algumas recentes empresas brasileiras que apostam em novas práticas de comercialização de gravações musicais no entorno digital. Afastando-se do modelo tradicional de venda de discos em suporte físico, as empresas aqui analisadas, iMusica, Trevo Digital, Fun Station e Bolacha Discos, buscam novas maneiras de distribuir seus conteúdos musicais através de distintos meios em um mercado fonográfico em plena reformulação. Os casos selecionados revelam que novas formas e graus de mediação entre produtores e consumidores se colocam como elemento importante do emergente mercado digital de fonogramas.

El Observatorio da Imprensa, pionero entre este nuevo tipo de organizaciones en el campo de la comunicacion y la cultura, lleva una decada de trabajo en Brasil. A traves de programas de radio y television, de su presencia en Internet y de la organizacion de eventos difunde unas actividades encauzadas a indagar la labor del sistema mediatico.

Como uma das pesquisadoras do Projeto Tematico "A Cena Paulista. Um estudo da producao cultural de Sao Paulo de 1930 a 1970 a partir do Arquivo Miroel Silveira", apresento parte dos estudos da pesquisa sob minha responsabilidade, O Poder e a Fala na Cena Paulista, um dos eixos do Projeto Tematico. O Arquivo Miroel Silveira, da Escola de Comunicacoes e Artes da USP, reune 6.137 processos de censura previa ao teatro. O Poder e a Fala na Cena Paulista tem seu foco nas pecas liberadas com cortes, mais precisamente, nas palavras que foram censuradas. Concentra-se nas relacoes de poder enquanto confirmadas pelas formacoes discursivas e pelas estrategias que as sustentam, como e o caso da interdicao de palavras. Assim, a analise de discurso, em especial a arqueologica, de inspiracao em Michel Foucault, e suporte metodologico adequado. Este trabalho expoe resultados obtidos a partir da analise das palavras proibidas em selecao de pecas, neste vasto corpus do Arquivo Miroel Silveira, que teve como criterio um veto cujas razoes sao incompreensiveis de imediato, pois nao recaem sobre campos usuais como e o caso de termos que atentem a padroes morais. Tal selecao, por sua peculiaridade, nos permitiu um aprofundamento da analise. A titulo de exemplo, quando numa peca teatral a palavra "cafe" e censurada somente em alguns momentos, ha, para alem de seu conteudo especifico, uma referencia ao contexto e as relacoes de poder que o sustentam, sustentando-se na propria censura.

This chapter assesses the extent to which the theoretical-methodological ‘circuit of culture’ approach developed by Stuart Hall (Du Gay et al., 1997; Escosteguy, 2009) sets out fundamental contributions in the building of an extended and necessary research agenda for communication researchers,1 especially for those committed to studying the dynamics and complexity of cultural habits and practices.

The field of communication occupies a special and truly central position in today’s world. It is impossible to understand our contemporary everyday environment without reference to the importance of the flow of information and meaning that corresponds to what we call ‘social reality’. We live almost completely immersed in a media culture of spectacle and performance, in which formulations of identity and lifestyles, as well as the various narrative strategies that contribute to the organization of our social life, are forged within the sphere of communications – and in particular within the media, with its wealth and range of celebrities, fantasies and intrigues. With regard to trends at least, what we see today is the strong presence of an ‘aestheticized’ form of communication, supported by sophisticated and increasingly interactive technology, as well as by a complex network of articulation. In addition, this mode of communication increasingly takes place within a ‘virtual space’. In this context, cultural studies must necessarily recognize the value of this dimension of communication and attempt to develop tools with which to deal with this reality, in terms of both its specific qualities and its shifts, since our task today is to deal with those objects whose significance we are trying to grasp in the intense and precarious state that results from their ephemerality, fragmentation and velocity. Thus, cultural studies will, as a matter of priority, strive to understand the flow and counter-flow of discursive networks, the constant struggles for symbolic hegemonies which are always partial and transitory, in an attempt to deal with the accelerated dynamic of the relationships between new subjects and new communities. In general terms, this intense contemporary flow of information and meaning ends up placing value on appearance, on the ‘surface’, at a moment in which society is encountering, in an already undeniable and quite obvious way, a crisis in such key modernist ideas as ‘truth’, ‘totality’ or even ‘structure’. Increasingly, individuals are becoming aware of the limitations of ‘enlightenment knowledge’ with its totalizing bias, or of the ‘necessarily social construction’ of all forms of knowledge, which implies a clear historical circumstantiality. With regard to this increasing fragility or the crisis in the notion of an absolute, atemporal and ahistorical truth, those narratives which are based on interpretations, on contemporary versions of events,

Análise do papel da Comunicação e da cultura como ferramentas para se construir diagnósticos capazes de oferecer subsídios para a elaboração de planos de ação e gestão que alavanquem o desenvolvimento local sustentável. Apresentação de uma metodologia de pesquisa que vem sendo empregada na análise de dois importantes Arranjos Produtivos Locais (APLs) que estão sendo implementados no Estado do Rio de Janeiro, com o apoio das principais agências de fomento e políticas públicas do País: o de Pedras Decorativas de Sto. Antônio de Pádua e de Moda Praia de Cabo Frio.