De L’Atelier du peintre à Passe-Montagne. Allers-retours. Noël Barbe, anthropologue, Institut interdisciplinaire d’anthropologie du contemporain (EHESS, CNRS) « Pour peindre un paysage, il faut le connaître. Moi je connais mon pays,...
moreDe L’Atelier du peintre à Passe-Montagne. Allers-retours.
Noël Barbe, anthropologue, Institut interdisciplinaire d’anthropologie du contemporain (EHESS, CNRS)
« Pour peindre un paysage, il faut le connaître. Moi je connais mon pays, je le peins » écrit l’un. « C’est en tournant qu’on connaît son propre pays » dit l’autre. Comme un ou des avec. Gustave Courbet évidemment peintre de L’Atelier et Jean-François Stévenin (1944-2021) autodidacte du cinéma, réalisateur du film Passe-Montagne en 1978 dont il est aussi l’un des deux acteurs principaux, avec un inhabituel Jacques Villeret. Le film a pu être vu comme un « OVNI », une « curiosité », tout à la fois un à-côté du cinéma et la mise à l’épreuve de sa grammaire, tant dans les choix de tournage que de montage. Parfois parenté est faite avec le début de Délivrance (1972) de John Boorman, quand s’opère une rencontre entre les habitants d’un village et ceux qui vont descendre la rivière. A différentes reprises, Stévenin reviendra sur le tournage. De même son monteur Yann Dodet qui, dans Le point de vue du lapin. Le roman de Passe-Montagne, un peu moins de quarante ans après, écrit sur les lieux de tournage du film en dialogue avec Stévenin venu là travailler un scénario, dans une maison achetée à un acteur local de Passe-montagne et dans une proximité avec la neige, élément de celui-ci.
Le point de départ de cette proposition de communication repose sur l’intuition, surgie à la mort du cinéaste durant cet été 2021, qu’il serait possible de mettre en relation, au prisme de la question de l’atelier, ce que certains peut-être jugeront incomparables, au motif des différences de supports d’inscription ou d’époque. Et ce sans sombrer dans le registre de l’attachement culturel pétainiste au lieu, de l’ordre du « il est d’ici » parfois énoncé à propos de Courbet ou du « cinéaste jurassien » s’agissant de Stévenin à l’occasion de sa mort.
A considérer le film de celui-ci comme la figuration de ce qui s’est vécu pendant une tentative antérieure d’écriture de son scénario dans le Grandvaux, et le tableau de Courbet comme celle du travail du peintre, il s’agira de les saisir comme des systèmes discursifs par lesquels s’énoncent les configurations relationnelles que sont les espaces de création filmique et picturale. Soit ce qui va avec « un type qui fait une œuvre » (Dodet) dans des rapports posés comme nécessaires : habiter pratiquement un lieu et entretenir des relations avec ses habitants, s’affecter par cela, faire s’interpénétrer des formes de vie et l’œuvre, être à la fois hors et dans le cadre. Comme les grammaires hétérotopiques d’un atelier.