Jorge Gómez Balza

Se realiza un análisis de ciertas imágenes heterogéneas que han conformado un imaginario insoslayable en la mentalidad y en el devenir histórico venezolano. Partiendo del estudio de una instalación artística, se plantea un cuerpo teórico-metodológico que demuestra dos aspectos fundamentales: el uso democratizado de imágenes heterogéneas (cultura visual) y la posibilidad de estructurar un relato histórico (montaje) que expone cómo las imágenes en cuestión están altamente imbricadas, proyectadas y estructuradas como un relato histórico, visual y vivencial con significativas consecuencias. El artículo demostrará la importancia de construir un instrumental interpretativo de imágenes generadas en la urgencia.
Palabras clave: Cultura Visual, montaje, arte venezolano, vinculación de imágenes.

Se realiza una propuesta de análisis ente la obra de arte y los imaginarios urbanos. Para ello se estructura un discurso teórico que lo explica teniendo como contexto la configuración de algunos imaginarios urbanos presentes en pinturas murales de la ciudad de Mérida, así como también, estableciendo relacionamientos con la teoría de la "ciudad análoga".

Resumen: Se realiza una aproximación teórica e histórica de una parte de la historia del arte en Venezuela. Partiendo del estudio de algunos casos concretos de obras plásticas elaboradas dentro y fuera del país en el último tercio del siglo XIX, se las estudia a partir de dos principios teóricos: poder y eficacia de la imagen. Para expresar el planteo, se demostrará las maneras en que aquél arte decimonónico se transfigura en imágenes, representaciones e imaginarios proyectados con una interesante eficacia en artistas venezolanos contemporáneos, abordando algunas prácticas de la re-apropiación artística como estrategia de composición. El artículo demostrará la importancia histórica y versatilidad de las imágenes en uso. Palabras clave: Representaciones, poder de la imagen, eficacia, arte venezolano, proyección. Projections, reappropriations and consistencies in Venezuelan painting: from academic easel to historical re-reading Abstract: A theoretical and historical approach is made to a part of the history of art in Venezuela. Starting from the study of some concrete cases of plastic works elaborated inside and outside the country in the last third of the 19th century, they are studied from two theoretical principles: power and efficacy of the image. To express the proposal, it will be demonstrated the ways in which that nineteenth-century art is transfigured into images, representations and projected imaginaries with an interesting effectiveness in contemporary Venezuelan artists, addressing some practices of artistic re-appropriation as a strategy of composition. The article will demonstrate the historical importance and versatility of the images in use.

Se realiza un análisis de las particulares formas de representación del paisaje y la cartografía venezolana, de manos de este artista nacional. Sus "Mapas intervenidos" y los "Encapsulados", le imprimen un nuevo sentido a la representación plástica del entorno geográfico, extraordinaria temática del arte en Venezuela.

Se elabora un análisis sucinto del poder y proyección en el tiempo de un tipo de pintura de historia venezolana desarrollada durante el último tercio del siglo XIX. Cuando nos referimos a la proyección, estamos haciendo alusión al menos a tres momentos dentro del siglo XX y XXI, donde estas obras vuelven a plantearse como iconos referenciales de luchas sociales, de deseos libertarios, de demandas laborales etc., la razón se precisa en el poder que aun ejercen dentro del imaginario pictórico nacional. Para lograrlo, analizamos ese poder de proyección, gestado a lo interno de un tipo de pintura moderna y que encuentra en estos pintores venezolanos casos extraordinarios de concreción.

La obra plástica del venezolano Miguel Von Dangel ha sido catalogada de barroca por lo exacerbado y abigarrado de sus composiciones, sin embargo, al profundizar en el análisis encontramos que esta disposición obedece, según el propio artista a una necesidad imperiosa de crear conciencia a través de esta particular forma de expresión. Es por ello, que deseamos exponer esta particular mirada al barroco y su consecuente neobarroco como una reinterpretación de códigos adaptados a nuevas realidades y nuevos contextos, los cuales representa una de las múltiples ópticas que el arte de América Latina ofrece a la Historia del Arte. Summary: The Baroque and Neobaroque in Miguel Von Dangel: Keys to look again. The plastic work of art of the venezuelan Miguel Von Dangel, has been labeled as baroque because of the aggravated and ornated of his compositions, besides, as we go deep in the analysis, we find that this disposition obeys, according to the artist, to an imperious need of the creation of consciense through this particular form of expresion. That is why we want to expose this particular look at the baroque, and its consecuent neobaroque as an reinterpretation of codes adjusted to new realities and new contexts, which represents one of the numerous points of views that the Latin American's art offer to the History of art.

Valiéndose de una privilegiada selección de testimonios escritos (ensayos, crónica, narrativa y discursos) el autor realiza un exhaustivo análisis de la imagen de la ciudad que distinguió a la Mérida entre el lapso de tiempo antes referido. Consecuentemente, arquitectura, pintura, y literatura quedan fundidos en un análisis existencial, vivencial y naturalizado de esta montañosa ciudad venezolana. Segunda Parte

Valiéndose de una privilegiada selección de testimonios escritos (ensayos, crónica, narrativa y discursos) el autor realiza un exhaustivo análisis de la imagen de la ciudad que distinguió a la Mérida entre el lapso de tiempo antes referido. Consecuentemente, arquitectura, pintura, y literatura quedan fundidos en un análisis existencial, vivencial y naturalizado de esta montañosa ciudad venezolana. Primera parte

Se realiza un análisis exhaustivo de una serie de referentes visuales (obras de arte) y de referencias escritas (narrativa y ensayo) que demuestran la importancia del paisaje en la conformación del imaginario de la ciudad de Mérida, Venezuela. La elaboración de esta propuesta busca demostrar cómo este atributo visual ha estado presente como un tema recurrente en la conformación de un imaginario naturalizado de la ciudad, aspecto que trasciende el tiempo y que, a pesar de los cambios, las transformaciones y los conflicto, se mantiene hasta la década del sesenta. Luego experimenta transformaciones en la medida en que la ciudad se padece de una seri de conflictos propios del crecimiento urbano.