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  • Elina Adduci Spina es Doctoranda en Historia y Teoría de las Artes (FFyL - UBA), Becaria doctoral del Consejo Naciona... moreedit
Horacio Quiroga: entre personas y personajes (Eduardo Mignogna, 1987) es la primera miniserie de ficción producida por el Sistema Provincial de Teleducación y Desarrollo (SiPTeD), un ente autárquico de la provincia de Misiones creado en... more
Horacio Quiroga: entre personas y personajes (Eduardo Mignogna, 1987) es la primera miniserie de ficción producida por el Sistema Provincial de Teleducación y Desarrollo (SiPTeD), un ente autárquico de la provincia de Misiones creado en el año 1984 con la misión de promover los medios modernos de comunicación con fines educativos. A partir de la transposición literaria de una serie de cuentos de Horacio Quiroga, los cuatro capítulos televisivos construyen una diégesis que entrecruza ficción, realidad y ensueño para plasmar la vida y obra del escritor, quien es tomado como un referente del acervo identitario de la provincia. El objetivo del presente artículo es analizar dicho programa de televisión a través del estudio de las tensiones suscitadas a propósito de los intercambios y disputas entre la cultura local y central. En primer lugar, investigaremos los procesos económicopolíticos que incidieron en la conformación del modelo comercial y centralista que caracteriza a la televisión argentina, para luego examinar los orígenes de la televisión de Misiones en tanto medio de comunicación de una provincia de frontera. Posteriormente, indagaremos en las condiciones de posibilidad para la construcción de una televisión moldeada a partir de un acto de enunciación regionalizada. Finalmente, reflexionaremos en torno al contexto de producción y a los aspectos temático-formales de la miniserie con el propósito de considerar cómo se ponen en juego los caracteres “misioneros” y “porteños”.

[en] Exchanges and disputes between local and central culture. An approach to Horacio Quiroga: entre personas y personajes (Eduardo Mignogna, 1987).

Horacio Quiroga: entre personas y personajes (Eduardo Mignogna, 1987) is the first fictional miniseries produced by the Sistema Provincial de Teleducación y Desarrollo (SiPTeD), an autonomous entity in the province of Misiones created in 1984 with the mission of promoting modern means of communication for educational purposes. From the literary transposition of a series of stories written by Horacio Quiroga, the four televisión episodes build a diegesis that intersects fiction, reality and dream to capture the life and work of the writer, who is taken as a benchmark of the identity heritage of the province. The purpose of this article is to analyze this television program through the study of the tensions raised by the exchanges and disputes between local and central culture. First, we will investigate the economic-political processes that influenced the formation of the commercial and centralist model that characterizes Argentine television, and then we will examine the origins of Misiones television as a means of communication in a border province. In addition, we will study the conditions of possibility for the construction of a television molded from an act of regionalized enunciation. Finally, we will reflect on the production context and the thematic-formal aspects of the miniseries in order to consider how the “misionero” and “porteño” characters come into play.
El objetivo del presente artículo consiste en estudiar la historia del acervo audiovisual de la Televisión Pública (LS 82 TV Canal 7) en virtud de las distintas conceptualizaciones de las que fue objeto debido a su carácter operativo,... more
El objetivo del presente artículo consiste en estudiar la historia del acervo audiovisual de la Televisión Pública (LS 82 TV Canal 7) en virtud de las distintas conceptualizaciones de las que fue objeto debido a su carácter operativo, comercial e histórico. Para ello, partiremos de la premisa de que todo archivo funciona como un dispositivo cuyos mecanismos de selección, estructuración, destrucción y olvido se originan como producto de la interacción entre los poderes institucionales y las fuerzas que proceden del campo social. Para llevar a cabo el objetivo propuesto, dividiremos el trabajo en cuatro apartados. En primer lugar, analizaremos el desarrollo histórico de los archivos audiovisuales de televisión a partir de su subordinación a la industria televisiva, los desencuentros con la ciencia archivística, y la resignificación que tiene lugar en el contexto contemporáneo. En segunda instancia, examinaremos la conformación del archivo de la Televisión Pública en función de la valoración operativa y documental de su acervo. Asimismo, indagaremos en su naturaleza fragmentaria y en las disputas por su preservación. Luego, exploraremos las condiciones que posibilitaron la fundación del Archivo Histórico de RTA y las implicancias de la institucionalización de un nuevo orden de consignación que marcó el pasaje de lo privado a lo público. Adicionalmente, evaluaremos los diversos factores que dificultaron la concreción de los caracteres misionales establecidos en su reglamento de funcionamiento. Por último, investigaremos la creación de la plataforma web Archivo Prisma en torno a la articulación de una línea editorial crítica capaz de develar las lógicas y mecanismos de archivación, así como también reflexionaremos sobre la incidencia de los vaivenes políticos que provocaron su cierre y posterior apertura.

[en] Interaction and dispute of the operational, commercial and patrimonial perspectives in the audiovisual archive of Televisión Pública.

The objective of this article is to study the history of the audiovisual heritage of Televisión Pública (LS 82 TV Canal7) in relation to its different conceptualizations based on its operational, commercial and historical nature.To do this, we will start from the premise that every archive works as a device whose selection, structuring, destruction and oblivion mechanisms originate as a product of the interaction between institutional powers and the forces that come from the social field.To carry out the proposed objective we will divide the work into four sections. In the first place, we will analyze the historical development of television audiovisual archives from their subordination to the television industry, the disagreements with archival science, and the redefinition that takes place in the contemporary context.In the second instance, we will examine the conformation of the Televisión Públicaarchive based on the operational and documentary assessment of its heritage. Likewise, we will investigate its fragmentary nature and the disputes over its preservation.Then, we will explore the conditions that made possiblethe founding of the Archivo Histórico de RTA and the implications of the institutionalization of a new consignment order that marked the passage from the private to the public. Additionally, we will evaluate the reasons that made it difficult to achieve the objectives established in its regulations. Finally, we will investigate the creation of the Archivo Prisma web platform around the articulation of a critical editorial line capable of revealing the logic and mechanisms of archiving, as well as reflecting on the incidence of political fluctuations that caused its closure and subsequent opening.
El presente texto tiene el objetivo de ofrecer un informe de avance del proyecto “Puesta en valor de los documentos vinculados a los viajes de campo realizados por Carlos Vega y equipo (1931-1965)”, dependiente del Instituto Nacional de... more
El presente texto tiene el objetivo de ofrecer un informe de avance del
proyecto “Puesta en valor de los documentos vinculados a los viajes de campo realizados por Carlos Vega y equipo (1931-1965)”, dependiente del Instituto Nacional de Musicología “Carlos Vega”. En principio, se hará un breve repaso histórico en torno a la conformación de la colección documental a tratar. Luego, se explicarán las bases y fundamentos del proyecto en curso. Por último, se detallarán los procesos desarrollados hasta el momento, así como las actividades proyectadas a futuro.
El presente trabajo aborda el análisis de las paradojas y los desafíos que supone la patrimonialización de los archivos de televisión, tomando como eje la experiencia del Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina. En primer lugar,... more
El presente trabajo aborda el análisis de las paradojas y los desafíos que supone la patrimonialización de los archivos de televisión, tomando como eje la experiencia del Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina. En primer lugar, se estudian las singularidades del medio televisivo en tanto tecnología cultural (Williams, 2001) y discurso (González Requena, 1995), las vicisitudes históricas de su praxis archivística, las contradicciones inherentes de un proceso de patrimonialización que lo convierte en un patrimonio incómodo (Prats, 1997; Reventós Gil de Biedma, 2007) y el abanico de posibilidades que implica su refuncionalización como patrimonio zombie (Hernàndez i Martí, 2008). En segunda instancia, se hace un breve recorrido por la historia de los archivos televisivos de la Argentina, poniendo especial atención en la reciente creación del Archivo Histórico de RTA. Finalmente, se examinan tres casos de estudio de esta institución con el propósito de observar la multiplicidad de modos en los que dichas paradojas y desafíos se ponen en juego. De allí puede desprenderse que, cuando hacia finales del siglo XX una convergencia de demandas económicas, estatales y sociales comenzó a poner foco en el valor cultural de la televisión, las políticas patrimoniales se toparon con una serie de vicisitudes que, a grandes rasgos, se sintetizaron en las contradicciones que conlleva la archivística audiovisual en tanto práctica arqueológica, la incomodidad que supone la revalorización de contenidos históricamente denigrados y su refuncionalización en un contexto extrañado del original.

[en] Paradoxes and challenges of audiovisual heritage of television. Three cases of the Archivo Histórico de RTA

This work deals with the analysis of the paradoxes and the challenges that the patrimonialization of the television archives supposes, taking as axis the experience of the Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina. In the first place, the singularities of the television medium as both cultural technology (Williams, 2001) and discourse (González Requena, 1995), the historical vicissitudes of its archival practice, the inherent contradictions of a patrimonialization process that makes it a uncomfortable heritage (Prats, 1997; Reventós Gil de Biedma, 2007), and the range of possibilities implied by its re-functionalization as a zombie heritage (Hernàndez i Martí, 2008) are studied. In the second instance, a brief tour of the history of television archives in Argentina is made, paying special attention to the recent creation of the Archivo Histórico de RTA. Finally, three case studies of this institution are examined with the purpose of observing the multiplicity of ways in whichthese  paradoxes  and  challenges  are  put  into  play.  From  this  itcan be inferred that when, towards the end of the 20th century,a convergence of economic, state and social demands began tofocus  on  the  cultural  value  of  television,  patrimonial  policiesencountered  a  series  of  vicissitudes  that,  in  broad  terms,  weresynthesized  in  the  contradictions  that  the  audiovisual  archiveimplies  as  an  archaeological  practice,  the  discomfort  that  therevaluation of historically denigrated contents supposes and there-functionalization of them in a strange context of the original.
Fundada en el año 1951, la Televisión Pública (LS 82 TV-Canal 7) es la primera emisora estatal de televisión abierta de la Argentina. Desde sus tempranos inicios incorporó un Departamento de Fotografía que se encargó de registrar el... more
Fundada en el año 1951, la Televisión Pública (LS 82 TV-Canal 7) es la primera emisora estatal de televisión abierta de la Argentina. Desde sus tempranos inicios incorporó un Departamento de Fotografía que se encargó de registrar el quehacer del canal con el objetivo de generar fotografía institucional y material de prensa. Durante el transcurso de casi setenta años de historia, la emisora implementó como política la guarda de estas imágenes. Sin embargo, la falta de aplicación de un criterio archivístico integral hizo de este acervo una mera acumulación de documentos de difícil acceso. El objetivo del presente artículo es reflexionar acerca de la importancia de la puesta en valor del Fondo de Fotografía Institucional de la Televisión Pública debido a su doble condición de patrimonio fotográfico y herramienta para la activación de patrimonios televisivos ausentes. Para ello, dividiremos la exposición en tres partes. En primer lugar, estudiaremos la historia de la constitución del acervo fotográfico, las características del mismo y las primeras intervenciones archivísticas realizadas por el Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina. Luego, indagaremos en el carácter documental y patrimonial que revisten las fotografías de dicho fondo. Asimismo, tendremos en cuenta los obstáculos que históricamente éstas debieron sortear para alcanzar tal entidad. Por último, investigaremos cómo la revalorización de estos documentos visuales habilita la activación de un patrimonio televisivo que se encuentra perdido por razones inherentes a la lógica de la industria de la televisión.

[en] Reflections on the documentary and patrimonial nature of the Institutional Photography Fund of Televisión Pública Argentina

Founded in 1951, the Televisión Pública (LS 82 TV-Canal 7) is the first state television channel to open in Argentina. From its earliest days it incorporated a Photography Department that is responsible for registering the station's work with the aim of generating institutional photography and press material. Over the course of almost seventy years of history, the channel implemented the protection of these images as a policy. However, the lack of application of a comprehensive archival criteria turned this collection into a mere accumulation of documents that are difficult to access. The purpose of this article is to reflect on the importance of the enhancement of the Fund for Institutional Photography of Televisión Pública due to its dual status as a photographic heritage and a tool for the activation of absent television heritage. To do this, we will divide this paper into three parts. First, we will study the history of the constitution of the photographic collection, its characteristics and the first archival interventions carried out by the Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina. Then, we will investigate the documentary and patrimonial character of the photographs of the fund. At the same time, we tend to face the obstacles that historically had to draw to accomplish this. Finally, we will investigate how the revaluation of these visual documents allows the activation of a television heritage that is lost for reasons inherent in the logic of the television industry.
El presente artículo tiene el objetivo de estudiar la interacción de los componentes documentales, espectaculares y fotográficos presentes en Entre los hielos de las Islas Orcadas (José Manuel Moneta, 1928). Para ello, se analizará el... more
El presente artículo tiene el objetivo de estudiar la interacción de los componentes documentales, espectaculares y fotográficos presentes en Entre los hielos de las Islas Orcadas (José Manuel Moneta, 1928). Para ello, se analizará el film en función de su contexto de producción. Luego, se identificará cómo el componente espectacular (expresado mediante las huellas de subjetividad, la reconstrucción plástica y la ficcionalización) se interrelaciona con el discurso documental. Por último, se reflexionará acerca del modo en el que las estrategias narrativas adoptadas por el film basculan entre la herencia fotográfica y los procedimientos propiamente cinematográficos que se encontraban en plena etapa de desarrollo.

[en] Cinema, spectacle and photography in Entre los hielos de las Islas Orcadas (José Manuel Moneta, 1928)

This article aims to study the interaction of the documentary, spectacular andphotographic components present in Entre los hielos de las Islas Orcadas
(José Manuel Moneta, 1928). First, we will analyse the film in relation to its production context. Then, we will identify how the spectacularcomponents (expressed through the traces of the author´s subjectivity, the plastic reconstruction of the space and the inclusion of fictionalized scenes) interact with the documentary discourse. Finally, we will reflect on the way in which the narrative strategies adopted by the film oscillate between the photographic heritage and the developing cinematographic procedures.
El presente artículo tiene por objetivo formular una hipótesis de lectura que introduzca una posible interpretación del vínculo que se produce entre el mito de Antígona y el nazismo en la obra La Antígona de Sófocles, reelaborada para la... more
El presente artículo tiene por objetivo formular una hipótesis de lectura que introduzca una posible interpretación del vínculo que se produce entre el mito de Antígona y el nazismo en la obra La Antígona de Sófocles, reelaborada para la escena según la traducción de Hölderlin de Bertolt Brecht. A partir de un análisis del nivel estructural y semántico de la pieza, se evidencia un reiterado y sistemático trabajo con la idea de la liminalidad que encuentra una síntesis en la figura de Polínices. Construido como un homo sacer, estructuralmente este personaje condensa núcleos de sentido que guardan relación con ciertos aspectos de los modos nazis de presentación y representación de la muerte. En este sentido, el vínculo establecido por Brecht descansa en una reformulación y movilización de las estructuras de la representación que construye una representación que no importa como objeto sino como representación misma.

[en]
This article aims to formulate a hypothesis that poses a possible interpretation of
the connection that occurs between the myth of Antigone and Nazism in BertoltBrecht’s play  Die Antigone des Sophokles nach der Hölderlinschen Übertragung für die Bühne bearbeitet von Brecht  . From an analysis of the structural and semantic level of the piece, a repeated and systematic work with the idea of liminality -that findsa synthesis in the figure of Polynices- is evidenced. Built like a homo sacer, struc-turally this character condensed nucleus of meaning relevant to certain aspects of the Nazis modes of presentation and representation of death. In this sense, the association established by Brecht rests on a reformulation and mobilizing structures of representation that builds a representation that does not matter as object but asrepresentation itself.
El presente artículo tiene por objetivo analizar y confrontar las propuestas del crítico y realizador Víctor Iturralde Rúa y del empresario y productor Goar Mestre, en materia de producción audiovisual infantil. La década de 1960... more
El presente artículo tiene por objetivo analizar y confrontar las propuestas del crítico y realizador Víctor Iturralde Rúa y del empresario y productor Goar Mestre, en materia de producción audiovisual infantil. La década de 1960 representa una bisagra en la construcción del fenómeno de la infancia, ya que mientras que la Declaración de los Derechos del Niño reconocía al niño como un sujeto libre, la impronta capitalista de las industrias culturales convirtió a la niñez en un nuevo nicho de mercado. Como esta ambivalencia tuvo resonancia en el cine y la televisión infantil, la historiografía estableció una diferencia entre los contenidos comerciales y las propuestas educativas. En la variedad de todas estas producciones se proyecta la impronta de un adulto que configura al niño según una determinada perspectiva. En este sentido, si Iturralde Rúa trabajó por el desarrollo, el estímulo y la autonomía de los niños, Mestre trasmitió los valores de la sociedad burguesa a una infancia entendida como un nicho de mercado. Por su parte, el cine y la televisión fueron el medio y el campo de batalla de estos dos tipos de proyectos: el de la construcción del niño como sujeto u objeto del mercado.
El propósito del presente artículo es analizar cuál es el tipo de construcción y representación de la infancia propuesto por Papá corazón se quiere casar (Enrique Cahen Salaberry, 1974)-la transposición cinematográfica de Papá corazón... more
El propósito del presente artículo es analizar cuál es el tipo de construcción y representación de la infancia propuesto por Papá corazón se quiere casar (Enrique Cahen Salaberry, 1974)-la transposición cinematográfica de Papá corazón (Alejandro Doria, 1973), el exitoso programa de televisión emitido por Canal 13-. Inscripto en la categoría de " cine infantil comercial de entretenimiento " , en el film se evidencian elementos pedagógicos que tienen por objetivo mostrar los valores del sistema familiar patriarcal burgués. En este sentido, a partir de una serie de procedimientos melodramáticos se construye la rivalidad entre dos mujeres cuya constante actividad paradójicamente las somete cada vez más al dominio masculino.

[en]
This article analyzes the construction of childhood represented inEnrique Cahen Salaberry's  Papá corazón se quiere casar  (1974), the filmadaptation of Alejandro Doria's Papá corazón, Channel 13's hit televisionprogram. Defined as "commercial entertainment" this "children's film"reproduces the bourgeois family value system. Paradoxically melodrama turnsthe rivalry between two women into constant activity that increasingly subjectsthem to male dominance.
A partir de los conceptos de público y privado en la película "La televisión y yo" (2002) de Andrés Di Tella, el propósito de este artículo es estudiar el papel fundamental de la televisión en la construcción y la pérdida de identidad... more
A partir de los conceptos de público y privado en la película "La televisión y yo" (2002) de Andrés Di Tella, el propósito de este artículo es estudiar el papel fundamental de la televisión en la construcción y la pérdida de identidad individual y nacional argentina en la década de 1960.
El presente artículo tiene como objetivo estudiar el modo en el que en "La gaviota" de Antón Chéjov circulan distintos discursos relacionados con el estatuto y la función creadora del artista, propios del contexto socio-cultural... more
El presente artículo tiene como objetivo estudiar el modo en el que en "La gaviota" de Antón Chéjov circulan distintos discursos relacionados con el estatuto y la función creadora del artista, propios del contexto socio-cultural perteneciente a la transición de los siglos XIX y XX. en el plano de la ficción, Chéjov sienta las bases de un teatro del futuro que paradójicamente se identifica con el estilo de su propia drataturgia del presente.
El propósito del artículo es inscribir al espectáculo Hombre rebobinado (versión en vivo) de Margarita Bali dentro del campo de la performance con el objetivo de analizar cómo los postulados que rigen a dicha disciplina operan (en el... more
El propósito del artículo es inscribir al espectáculo Hombre rebobinado (versión en vivo) de Margarita Bali dentro del campo de la performance con el objetivo de analizar cómo los postulados que rigen a dicha disciplina operan (en el plano formal y argumental) interrogando y evidenciando los mecanismos de producción de sentido en función de problematizar cuestiones relacionadas con el encuadre y los modos de representación de la realidad actual.
El presente trabajo tiene el propósito de reconstruir el estereotipo de la familia de clase media argentina propuesto por El veraneo de los Campanelli (Enrique Carreras, 1971) y El picnic de los Campanelli (Enrique Carreras, 1972).... more
El presente trabajo tiene el propósito de reconstruir el estereotipo de la familia de clase media argentina propuesto por El veraneo de los Campanelli (Enrique Carreras, 1971) y El picnic de los Campanelli (Enrique Carreras, 1972). Inscriptos en un contexto de efervescencia y contradicción social, cultural y política, ambos films introducen una serie de elementos (aspectos populares y naturalización de los conflictos) que parecerían ser disonantes con el arquetipo de la tradicional familia burguesa conservadora. Sin embargo, lejos de poner en cuestionamiento la lógica de la institución familiar, dichas novedades vinieron a renovar un esquema que resultaba caduco, así como también a inaugurar una nueva fase del canon capitalista dominante que intentaba aggiornarse y ofrecer una alternativa tranquilizadora ante un contexto de cierta desestabilización.
Adduci Spina, Elina; Arratia, Amira; Castro Arias, Carlos Eduardo; Choque, Rubén Darío; Malán, Fabricia; Mejorada Chauca, Francisco; Rodríguez Reséndiz, Perla Olivia (2022). “Patrimonio radiofónico y televisivo en riesgo” en Rodríguez... more
Adduci Spina, Elina; Arratia, Amira; Castro Arias, Carlos Eduardo; Choque, Rubén Darío; Malán, Fabricia; Mejorada Chauca, Francisco; Rodríguez Reséndiz, Perla Olivia (2022). “Patrimonio radiofónico y televisivo en riesgo” en Rodríguez Reséndiz, Perla Olivia; Brausin Pulido, Dora Alicia (coords), Los caminos de la ritualidad para la preservación de la memoria sonora y audiovisual. Colombia: Radio Televisión Nacional de Colombia; Red Iberoamericana de Preservación Digital de Archivos Sonoros y Audiovisuales [ISBN 978-958-99248-9-1]
Según el momento histórico y la coyuntura política, cada sociedad convive con una "historia oficial". Es decir, con un relato de la historia construido, promovido e impuesto desde los poderes de turno. En el año 1985, en pleno... more
Según el momento histórico y la coyuntura política, cada sociedad convive con una "historia oficial". Es decir, con un relato de la historia construido, promovido e impuesto desde los poderes de turno. En el año 1985, en pleno afianzamiento de la democracia argentina, Luis Puenzo utilizó este concepto para titular su segundo largometraje. De esta manera, además de ofrecer una mirada crítica hacia la historia oficial imperante durante la dictadura cívico-militar, el director realizó a través de este film un importante aporte en pos de la conformación de una nueva discursividad afín a los nuevos aires democráticos.

Adduci Spina, Elina (2021). “La historia oficial” en Cossalter, Javier (coord), Filmografías comentadas en América Latina Tomo I. Buenos Aires: Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras – UBA [ISBN 978-987-8363-65-3]
Con una tesis que homogeniza en un concepto inocuo la productividad estético-política de las diversas culturas juveniles de la década de 1960, la película El rey en Londres (Anibal Uset, 1966) se inscribe dentro de una tradición... more
Con una tesis que homogeniza en un concepto inocuo la productividad estético-política de las diversas culturas juveniles de la década de 1960, la película El rey en Londres (Anibal Uset, 1966) se inscribe dentro de una tradición cinematográfico-comercial que se caracteriza por abordar las temáticas de conflictividad socio-cultural de un modo banal y conservador. Sin embargo, el film pareciera salirse del canon porque para articular su tesis paradójicamente utiliza procedimientos cinematográficos empleados por el cine moderno para problematizar las contradicciones de la sociedad y quebrar una perspectiva objetiva del mundo. En primer lugar, la labilidad entre realidad y ficción propone un desafío a la hora de clasificar a la película en una categoría fílmica. En este sentido, la acentuada alternancia entre el carácter documental del registro del viaje y la inclusión de elementos ficticios nos corre de una taxonomía binaria y supone un correlato con el cine-ensayo revisitado por el cine moderno. Pero mientras que este último utiliza este tipo de montaje para deconstruir la noción de continuidad, Uset realiza el camino inverso y dispone de los fragmentos como si fueran las fichas de un rompecabezas que de manera forzada construye la imagen de un mundo homogéneo.

Adduci Spina, Elina (2021). “El rey en Londres” en Cossalter, Javier (coord), Filmografías comentadas en América Latina Tomo I. Buenos Aires: Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras – UBA [ISBN 978-987-8363-65-3]
Adduci Spina, Elina (2018). “Artistas y parejas en crisis en la canción de El Club del Clan (Enrique Carreras, 1964)” en Piedras, Pablo y Sophie Dufays (ed.), Conozco la canción. Melodías populares en los cines posclásicos de América... more
Adduci Spina, Elina (2018). “Artistas y parejas en crisis en la canción de El Club del Clan (Enrique Carreras, 1964)” en Piedras, Pablo y Sophie Dufays (ed.), Conozco la canción. Melodías populares en los cines posclásicos de América Latina y Europa. Libraria [ISBN: 978-987-3754-21-0]
El artículo "Nosotros los monos: el des-montaje de la máquina" tiene como objetivo estudiar las implicancias políticas del filme documental experimental Nosotros los monos de Edmund Valladares, tanto desde una perspectiva temática como... more
El artículo "Nosotros los monos: el des-montaje de la máquina" tiene como objetivo estudiar las implicancias políticas del filme documental experimental Nosotros los monos de Edmund Valladares, tanto desde una perspectiva temática como formal.

Adduci Spina, Elina; Iván Morales (2014). “Nosotros los monos: el des-montaje de la máquina” en Manetti, Ricardo y Lucía Rodriguez Riva (comp), 30-50-70 Conformación, crisis y renovación industrial del cine argentino y latinoamericano. Buenos Aires: Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras – UBA [ISBN 978-987 3617-14-0]
El artículo "Juguemos en el mundo: un viaje hacia el interior de la política argentina" tiene como objetivo analizar el film infantil Juguemos en el mundo (1971) de María Herminia Avellaneda y María Elena Walsh, bajo el tópico del viaje.... more
El artículo "Juguemos en el mundo: un viaje hacia el interior de la política argentina" tiene como objetivo analizar el film infantil Juguemos en el mundo (1971) de María Herminia Avellaneda y María Elena Walsh, bajo el tópico del viaje. Del plano literal al simbólico, el viaje ligado a la idea de cambio funcionará como un disparador que dará cuenta de la transformación de un pueblo ficticio con la excusa de arrojar una mirada sobre la realidad política argentina de la década del ´60, en la que movimiento y censura eran las dos fuerzas en pugna.

Adduci Spina, Elina (2014). “Juguemos en el mundo: un viaje hacia el interior de la política argentina” en Manetti, Ricardo y Lucía Rodriguez Riva (comp), 30-50-70 Conformación, crisis y renovación industrial del cine argentino y latinoamericano. Buenos Aires: Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras – UBA [ISBN 978-987 3617-14-0]
A partir del análisis de "El indiscreto encanto de una audaz trama de amor", -crítica periodística de Claudio España a propósito del film "Krótkifilm o milosc" (Krzysztof Kieslowski, 1988)-, el presente trabajo establece un vínculo entre... more
A partir del análisis de "El indiscreto encanto de una audaz trama de amor", -crítica periodística de Claudio España a propósito del film "Krótkifilm o milosc" (Krzysztof Kieslowski, 1988)-, el presente trabajo establece un vínculo entre la actividad voyeurística de los personajes y la instancia de la crítica cinematográfica para analizar a ambos como acto productivo.

Adduci Spina, Elina (2016). “El encanto de lo indiscreto” en Kohen, Héctor, Fabio Fidanza, Nicolás Mazzeo (comp), Por favor, no cortar este artículo. Claudio España y la crítica cinematográfica. Buenos Aires: Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras – UBA [ISBN: 978-987-4019-09-03]