Tidligmusikk er et felt av musikere, sangere og ensembler som fremfører eldre musikk på originalinstrumenter (eller helst kopier av disse) og med en historisk informert praksis som streber etter en mer autentisk spillemåte.
Begrepet ble opprinnelig brukt om musikk fra de eldste epokene av den nedtegnede europeiske kunstmusikken, fra senmiddelalderen til renessansens slutt om lag 1600, men bevegelsen fikk et bredt gjennombrudd ved ensembler som fremførte verker fra barokken og wienerklassisismen (1600–1800). Senere har ideene om en historisk informert spillemåte blitt videreført til romantikkens musikk (1800-tallet).
En historisk informert spillemåte innebærer som regel et klangbilde som er basert på færre musikere enn i et stort moderne symfoniorkester, med strykere med strenger av naturmateriale og andre instrumenttyper fra epoken. En slik spillemåte innebærer ofte andre måter å frasere på, et raskere tempo og kanskje en mer markant aksentuering av rytmen.
Bevegelsen skjøt for alvor fart på 1960- og 1970-tallet med etableringen av en rekke ensembler i mange land. I Norge kom ensemblet Pro Musica Antiqua Oslo ved Kjell Mørk Karlsen og Hans Olav Gorset i 1969 og koret Grex Vocalis ved Carl Høgset i 1971. Siden er det etablert flere ensembler.
Den norske betegnelsen tidligmusikk samsvarer med det engelske early music og det tyske alte musik.
Kommentarer (1)
skrev Nikolai Endresen Dahl
Hei Trond Olav,
Det har skjedd enromt mykje innanfor paraplyen 'tidlegmusikk', som heller bør kallast historisk informert oppføringspraksis. Autensitetsomgrepet har allereie vore utfordra for mange år sidan, deriblant av Richard Taruskin. I tillegg er HIP er i dag eit like relevant felt for kunstmusikk skriven så seint som på starten av førre århundre. Nye innfalsvinklar og nye idéar, ikkje minst gjennom bruken av historiske innspelingar, pregar forskninga enormt no i dei seinare åra.
Eg vil gjerne bidra til denne artikkelen, for å gjere den litt meir vidtfamnande. I tillegg er det viktig å skilje mellom det tankegodset som har vore (Leonhardt/Harnoncourt et al.), og utviklinga i dag. Aller viktigast er det kanskje å understreke at det ikkje finst ei etablert sanning eller måte å gjere ting riktig på. Eg har sjølv opplevd korleis det er å slå opp bøkene og grave i gamle kjelder, for så å erfare korleis lærarar og kollegaer aktivt motsett seg det som står skrive, fordi det ikkje passar inn i deira oppfatning av korleis 'denne' musikken skal vere.
Berre nokon tankar i frå ein nyleg uteksaminert cembalist frå konservatoriet i Amsterdam.
Beste helsingar
Nikolai Dahl
Kommentarer til artikkelen blir synlig for alle. Ikke skriv inn sensitive opplysninger, for eksempel helseopplysninger. Fagansvarlig eller redaktør svarer når de kan. Det kan ta tid før du får svar.
Du må være logget inn for å kommentere.