Katarzyna M. Wyrzykowska

This book illustrates the applicability of the seminal and controversial metaphor of the «invisible hand» in modern sociological theory. It shows that sociologists have long been part of a field mainly associated with economists and political philosophers. Though unlike the framing that builds directly on Adam Smith, sociological theory focuses on undesirable and perverse outcomes. Furthermore, the sociological angle favors the explanation of invisible hand-like mechanisms as contingent upon social structures and broader processes. Thus, it goes beyond its classical formulation in terms of interdependence, interaction and aggregation of individual actions.

This book gathers contributions of remarkable authors who are linked directly either with the invisible hand metaphor, with the spontaneous order phenomenon or with the unintended consequences issue and aims to describe the traditional and contemporary applicability of the sociological framing of the invisible hand for social sciences.

https://www.peterlang.com/view/title/19108?format=EPDF

Artykuł został oparty o badanie  „Dynamiki karier muzyków w obszarze całego środowiska muzycznego„, projekt realizowany w ramach „Obserwatorium Kultury”, programu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (nr 54672/14/A1). Jednostka realizująca: Fundacja Polskie Rady Muzycznej. Pełen raport dostępny jest pod adresem https://www.academia.edu/33067981/Dynamiki_karier_muzyk%C3%B3w_w_obszarze_ca%C5%82ego_%C5%9Brodowiska_muzycznego

---

The Chosen, or Losers? A Few Comments on the Occupational Prestige
of Musical Professions in Poland

The main aim of this article is an attempt to trace the social meaning and ways of perceiving the representatives of the musical profession in Poland by using the category of occupational prestige. The analysis is based on the results of a research on the dynamics of musical professional careers in Poland conducted in the years 2015-2016 (a research grant awarded by the Ministry of Culture and National Heritage). The article consists of five parts. The first part provides an analysis of the various ways of defining and researching prestige in social sciences. The methodological framework of the research is presented in the second section. Parts three and four cover the results of the research on the occupational prestige of musical professions in Poland. The last section – summary contains the main conclusions derived from the research, as well as proposals for potential topics of further inquiry.

This opening chapter of the book Sociology of the Invisible Hand (2018) offers a classification and systematisation of the existing theories on invisible hand used in sociology, but also in economy and other related fields. It discusses the development of the concepts, its main representatives and its use in empirical research published in the next chapters of the book.

Reference:
Mica A., Wyrzykowska M. K., Zielińska I., Wiśniewski R., (2018): Three in One: Invisible Hand-Type Theories in Sociology. In:  A. Mica, K. M. Wyrzykowska, R. Wiśniewski I. Zielińska (eds.): Sociology of the Invisible Hand. Peter Lang. 11-40.

Citation:
Mica A., Wyrzykowska K. M., Wiśniewski R., Zielińska I. (2018). Invisible Hand in Sociology: Where does it take us? In: A. Mica, K. M. Wyrzykowska, R. Wiśniewski, I. Zielińska (eds.): Sociology of the Invisible Hand. Peter Lang. pp. 407-425.

The research is a case study of a music education programme based on a participatory approach and introduced in a community after school centre in the Praga–Południe district, Warsaw. The main research methods were participant observation, autoethnography and free-form interviews. The research was conducted from June to November 2017, the research team consisted of 4 people: 2 music educators and 2 music sociologists. The participants of the study were children attending music lessons (age group 7-14, with a slight predominance of 10-and-less year olds). Due to its short duration and narrow range of research activities, the study is of exploratory nature. This research paper is an attempt to depict and analyse the characteristics of informal music education based on a presented approach and to put a light on research areas, as well as to define specific research topics for further investigation. The main principles of the applied participatory approach were having an open-ended learning process and practical curriculum making (Elliott, 1995). The children were offered free access to a variety of music instruments. The study does not provide sufficient data for general conclusions about the influence of the applied music education model on social behaviours. Nonetheless, a strong correlation between the participant's overall emotional disposition and the preferred kind of musical expression was observed.

In: D.Forrest ed., Proceedings of the International Society for Music Education. 33rd World Conference on Music Education, ISME, Baku 2018.

The research presented in this report is a case study of a music education programme based on a participatory approach introduced in a community centre in the Praga-Południe district in Warsaw. Due to its short duration and narrow range of research activities, the study is exploratory in its nature. The research is an attempt to depict and analyse the characteristics of informal music education based on a participatory approach and to put a light on certain research areas, as well as to define specific research topics, for further investigation.

Prezentowane w niniejszym raporcie badanie to studium przypadku realizacji edukacyjnego projektu muzycznego opartego o model partycypacyjny w jednej ze świetlic środowiskowych znajdujących się na warszawskiej Pradze Południe. Z uwagi na zakres prac badawczych omawiane studium ma charakter eksploracyjny. Głównymi jego celami są próba przedstawienia na konkretnym przykładzie specyfiki edukacji muzycznej opartej o model partycypacyjny oraz wskazanie obszarów i szczegółowych tematów wartych podjęcia w ramach kolejnych badań.

This review presents the theoretical grounding and agenda of a series of works on new economic sociology that was launched in May 2017, in Warsaw, by the Polish Sociological Association's recently constituted Economic Sociology Section. The workshop series comprises three annual meetings held in the second part of May. The long-term plan is to explore the relationship between sociology and new economic sociology by considering specific theoretical problems and, eventually, research sites. The first meeting, which was held this year, was a general warm-up and an attempt to establish the nature of the borders between new economic sociology and the discipline of sociology, and, to a certain extent, even economics. The second meeting, scheduled for 2018, aims to investigate the modalities of reacting to organizational decline or economic crises that the new economic sociology may be considered to have highlighted in addition to Albert O. Hirschman's " Exit, Voice, and Loyalty. " The third meeting, which will take place in 2019, is planned in relation to a concrete research site that has been explored in new economic sociology, sociology, and anthropology (e.g., consumption; economic practices concerned with work, entrepreneurship, health, and education; or even art and food).

Raport jest owocem projektu badawczego pod tym samym tytułem realizowanego w latach 2013-2014 przez Fundację Muzyka jest dla wszystkich w ramach granty Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (program Obserwatorium Kultury).

Jestem autorką (lub współautorką) następujących części raportu:
1.3. Moduł badań jakościowych;
2.1.2. Muzykowanie w opinii respondentów;
3. Charakterystyka praktyk grania na instrumentach (fragmenty dotyczące próby ogólnopolskiej i danych jakościowych);
5. Rodzinne uwarunkowania muzykowania;
6.2. Muzykowanie a kompetencje społeczne;
7.2. Rola organizacji kulturalno-edukacyjnych.

http://wyrzykowska.net/?p=1167

Social Mobility and Stratification of Cultural Tastes: New Dimensions in Poland: Henryk Domański, Dariusz Przybysz, Katarzyna M. Wyrzykowska Kinga Zawadzka, Institute of Philosophy and Sociology, Polish Academy of Sciences, IV ISA Forum of Sociology, Porto Alegre, Brazil, February 25, 2021

Jak wygląda obecnie polski rynek fonograficzny? Na to pytanie starali się udzielić odpowiedzi autorzy raportu „Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012”, który został zaprezentowany 21 stycznia w Warszawie.

Badaniami objętych zostało 50 najważniejszych producentów fonograficznych, działających w Polsce na polu każdego rodzaju muzyki: poważnej – dawnej i współczesnej, filmowej, chillout, jazzu, rocka, punk, hip-hopu, rapu, reggae, world music, folk, disco polo, muzyki elektronicznej i eksperymentalnej, alternatywnej, niezależnej i improwizowanej, piosenki aktorskiej i poezji śpiewanej.

Badania prowadzone były pod koniec 2013 roku przez zespół ekspertów powołany przez Instytut Muzyki i Tańca oraz Polskie Centrum Informacji Muzycznej POLMIC.

W konferencji wzięli udział autorzy raportu: Patryk Gałuszka z Uniwersytetu Łódzkiego, Katarzyna Korzeniewska z Uniwersytetu Warszawskiego, Katarzyna Wyrzykowska z Polskiej Akademii Nauk, Aleksandra Jagiełło-Skupińska.

Raport przedstawia stan polskiej branży nagraniowej w bardzo ciekawym momencie – niedługo po wejściu do Polski światowych potentatów w dystrybucji nagrań w formatach cyfrowych (pliki – iTunes, serwisy odsłuchowe – WIMP, Spotify, Deezer).  Przeprowadzone badania pokazują fascynującą i bardzo zróżnicowaną branżę. Jak duże są różnice pomiędzy wytwórniami muzycznymi można zrozumieć, porównując np. duże koncerny nagraniowe z mikrowytwórniami specjalizującymi się w muzyce elektronicznej. Te pierwsze to przedsiębiorstwa wydające bardzo różne gatunki muzyki i zatrudniające przynajmniej kilkanaście osób. Te drugie to jednoosobowe inicjatywy prowadzone przez pasjonatów, które nie liczą na zysk. Inna ciekawa obserwacja dotyczy dominacji płyty kompaktowej, która mimo rozwoju  dystrybucji cyfrowej ciągle jest dominującym nośnikiem. Warto też podkreślić powrót płyt winylowych, a nawet kaset wydawanych przez małe wytwórnie.

Wartość przychodów polskich producentów nagrań w latach 2011-2012 plasowała naszą fonografię odpowiednio na 22. i 23. miejscu na świecie. Sprzedaż nośników fizycznych dawała Polsce 18. miejsce i stanowiła w tym okresie 1% przychodów branży fonograficznej w skali globalnej.

Obraz polskiej fonografii widzianej z perspektywy producentów skonfrontowany został z opiniami przedstawicieli instytucji działających na rzecz polskiej kultury dźwiękowej.

W panelu producenckim wzięli udział reprezentanci firm fonograficznych, m.in. Polskich Nagrań, DUX, Kayax i Wielkiego Joł, a w panelu instytucji wspomagających rynek fonograficzny – przedstawiciele Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Stowarzyszenia Autorów ZAiKS, Związku Producentów Audio Video, Narodowego Instytutu Audiowizualnego, WiMP Music oraz e-Muzyki.

Raport: https://www.academia.edu/5789333/Rynek_fonograficzny_w_Polsce_2011_2012_raport_z_badan_

Call for papers

Exit, Voice and Loyalty:  Alternative Economic Models and Responses to Decline in Contemporary Society
Poland, Warsaw, 21-22 May 2018

Guest speakers
Barbara Czarniawska (University of Gothenburg)
José Ossandón (Copenhagen Business School)

Deadline for submission of abstracts: 10 December 2017

http://economy-and-society.uw.edu.pl/nes2018_cfp/

Problematyka sesji W literaturze z zakresu nauk humanistycznych i społecznych (np. Schütz 2007; Becker 2008; Strauss 1978) wielokrotnie pojawia się refleksja nad tym, że ludzie żyją nie w jednym, lecz w wielu światach społecznych, które konstytuują się wokół obiektów stanowiących przedmiot zainteresowania dla obecnych lub potencjalnych uczestników owych światów. W konsekwencji współczesne dyskusje o sztuce skupiają się na analizie wielopoziomowego przemieszczania się obiektów i tekstów kultury. Niech punktem wyjścia dla dalszych rozważań będą spostrzeżenia Stanisława Ossowskiego (1966) i Jamesa Clifforda (2000) na temat artefaktów wytwarzanych przez społeczności tradycyjne oraz ich przemieszczenia z rdzennych kultur do nowego kontekstu-muzeum etnograficznego. Obaj badacze w różnych okresach czasowych zadali pytanie, dlaczego obiekty te, wykazujące walory artystyczne umieszczono w przestrzeni definiującej je jako przedmioty przynależne do światów religii, myślistwa, rolnictwa itd. i dlaczego obiekty o podobnych cechach, ale wytworzone na Zachodzie, umieszcza się w muzeach sztuki? Odnosząc się do tej refleksji osadzonej w kontekście krytyki postkolonialnej, chcielibyśmy zaproponować dyskusje na następujące tematy: 1. Migracje ze świata życia codziennego do świata sztuki (ready mades, dizajn, etnodizajn). 2. Migracje międzykulturowe obiektów estetycznych (przemieszczenia z kultur tradycyjnych do nowoczesnych, przemieszczenia międzykontynentalne, inspiracje, adaptacje, parafrazy). 3. Migracje w obrębie światów sztuki (z obszarów nieformalnych do instytucjonalnych; migracje międzyinstytucjonalne, np. muzea etnograficzne-muzea sztuki). 4. Migracje wewnątrz instytucjonalne: sztuka i dziedzictwo kulturowe (obiekty estetyczne jako

CALL FOR PAPERS.

5th Workshop on Unintended Consequences.
Managing the Unintended: Externalities, Side-Effects and Overflows in Everyday Life.
Poland, Warsaw 8-9 May 2017.

Guest speaker: Barbara Czarniawska – University of Gothenburg.

The deadline for submission of abstracts is 15 December 2016. 

See also CfP for this edition mini-workshop on Dealing with the Unintended in Ecology, Animal Rights and Wildlife Conservation http://unintended.uw.edu.pl/5th-workshop-on-unintended-consequences-_-warsaw-8-9-may-2017/mini-conference-dealing-with-the-unintended-in-ecology-animal-rights-and-wildlife-conservation/

Organizers:
Polish Sociological Association: Sociology of Law Section & Warsaw Department.
Cardinal Stefan Wyszyński University in Warsaw: Institute of Sociology.
The Maria Grzegorzewska University: Institute of Sociology and Philosophy. 
University of Warsaw: Institute of Applied Social Sciences.

WWW http://unintended.uw.edu.pl/
Facebook: https://www.facebook.com/UnintendedConsequencesWorkshops/