Carolee Schneemann

Appartenir à un lieu, s’y déplacer, s’y fondre, s’en détacher, le transformer, le subvertir, l’ouvrir, le creuser, y écrire… Le rapport entre le corps que nous sommes et les lieux où nous sommes ne peut être qu’une continuité, comme le donne à voir la pratique artistique d’Ana Mendieta. Prenant pour fil conducteur les deux éléments de cette relation, « Le corps et le lieu » s’est inspiré de l’oeuvre de l’artiste pour naviguer entre certains des sujets, motifs et problématiques qui lui sont chers, tels que le déracinement, la recherche d’identité, la naissance, la résurrection et la mort, la violence sexiste, le rite ou la transformation.

On y trouvera des fictions, documentaires, essais et court-métrages expérimentaux issus de territoires et de générations diverses, de la Thaïlande au Mexique, des années 1940 à 2018. Face à l’héritage plus évident de Mendieta, nous avons ainsi privilégié des filiations nouvelles à travers d’autres contextes culturels et traditions filmiques. L’invitation est ouverte à imaginer des dialogues entre les cinéastes ici convoqués, à inventer des transmissions possibles et à interroger leur pouvoir évocateur, leur ouverture sur de nouvelles approches discursives, narratives ou esthétiques.

Les classiques At Land de Maya Deren et Skarpretteren d’Ursula Reuter Christiansen,
jamais montrés en France, ouvriront le cycle sous le signe d’une déambulation onirique où les artistes se mettent en scène dans une profonde recherche personnelle. Les voix d’une nouvelle génération de cinéastes seront représentées par l’autrichienne Antoinette Zwirchmayr, l’espagnole Xiana do Teixeiro et la chilienne Carolina Astudillo, qui viendra présenter la première française de son dernier long-métrage. Nous poursuivrons l’exploration contemporaine portant sur l’écriture au féminin et la question du corps comme espace d’expérimentations politiques dans la séance intitulée « There is a Devil inside Me ». Reprenant les mots de Mendieta, celle-ci fait se côtoyer les films de ses contemporaines Danielle Jaeggi, Chantal Akerman, Carolee Schneemann et Maria Beatty avec ceux de Sarah Pucill et ouvre la voie aux questions de la transformation (Vloof l’aigrette – Pain de singe, de Teo Hernández), de la métamorphose et de l’animalité (Ocean Bird (Washup), d’Ana Mendieta ou Sud Vikal [Vampire] d’Apichatpong Weerasethakul). Enfin, les propositions liées à la danse (Arena, de Silvia Gruner) ou à la sorcellerie et au rituel (Maledictines, d’Anne-Marie Faure et du collectif Vidéa) évoquent
le lien matriciel entre le corps et la nature.

Outre la participation des cinéastes Ursula Reuter Christiansen, Anne-Marie Faure, Danielle Jaeggi et Carolina Astudillo et de la théoricienne Marta Segarra, nous accueillerons deux séances exceptionnelles. L’artiste catalan Perejaume viendra présenter une sélection de ses films courts précédée d’une lecture performative dans le noir conçue spécialement pour le Jeu de Paume, tandis qu’une rencontre avec Claire Denis autour de son film L’Intrus offrira l’opportunité d’aborder le travail de la cinéaste sur le corps et les lieux.