Lino García Morales
Universidad Politécnica de Madrid, TSC, Faculty Member
- Cultural Heritage, Metadata, Social Sciences, Digital Art, Digital design, Adaptive Filtering, and 9 moreNew Media, Filosofía, Contemporary Art, Heritage Conservation, Cultural Heritage Conservation, Boris Groys, Nassim Nicholas Taleb, Konrad Paul Liessmann, and Teorías de la conservación y restauraciónedit
- Ha desarrollado toda su labor científica en la intersección del arte y la tecnología.Ingeniero en Control Automático ... moreHa desarrollado toda su labor científica en la intersección del arte y la tecnología.Ingeniero en Control Automático por el Instituto Superior Politécnico "José A. Echeverría" (ISPJAE), La Habanaedit
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Research Interests: Humanities and Art
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espanol?Que es la imagen? En torno al concepto de imagen se ha especulado desde el que el hombre utilizo una imagen para referirse a otra, desde el propio nacimiento del lenguaje. La imagen se ha desmaterializado, transcodificado,... more
espanol?Que es la imagen? En torno al concepto de imagen se ha especulado desde el que el hombre utilizo una imagen para referirse a otra, desde el propio nacimiento del lenguaje. La imagen se ha desmaterializado, transcodificado, discretizado, datificado, codificado, e inunda todos los espacios: reales y virtuales. Es preciso comprender la arquitectura de la imagen (el arte de construir imagenes), no solo para representar sino tambien para su permanencia. EnglishWhat is image? Around the concept of image there has been speculation that man used one image to refer to another, from the very birth of language. The image has dematerialized, transcoded, discretized, datified, codified, and floods all spaces: real and virtual. It is necessary to understand the architecture of the image, not only to represent but also for its permanence.
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ABSTRACT
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Research Interests: Humanities and Art
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Research Interests: Philosophy and UEM
Un nuevo medio es, antes que "nuevo", un medio. Un medio es una tecnología y un proceso. La pintura es un medio. La escultura es un medio. El grabado es un medio. Nadie le ha llamado o llama medio, pero son medios. Entiéndase tecnología... more
Un nuevo medio es, antes que "nuevo", un medio. Un medio es una tecnología y un proceso. La pintura es un medio. La escultura es un medio. El grabado es un medio. Nadie le ha llamado o llama medio, pero son medios. Entiéndase tecnología como un conjunto de técnicas y herramientas o instrumentos empleados en el proceso de producción de la obra de arte.
Research Interests:
El arte contemporáneo a veces es contemporáneo, a veces no. Según la Wikipedia: El arte contemporáneo es el arte de nuestro tiempo, que refleja o guarda relación con la sociedad actual aunque nunca existió. El arte contemporáneo suele... more
El arte contemporáneo a veces es contemporáneo, a veces no. Según la Wikipedia: El arte contemporáneo es el arte de nuestro tiempo, que refleja o guarda relación con la sociedad actual aunque nunca existió. El arte contemporáneo suele referirse a obras originadas a partir de la mitad del siglo XX. La palabra 'contemporáneo' engloba un conjunto muy heterogéneo de prácticas cuya asignación a la contemporaneidad es caduca por definición. Diversos autores han abordado esta problemática, ahondando a menudo en la diferencia con el arte moderno y su acotación histórica. El término 'contemporáneo' es defectuoso. El arte moderno siempre fue 'moderno'.
Research Interests:
El arte de los nuevos medios está íntimamente ligado al código. El código no es sólo un recurso teleológico sino es, en si mismo, un recurso estético. El hombre ha superado la «era de la información» y ha alcanzado la «era del... more
El arte de los nuevos medios está íntimamente ligado al código. El código no es sólo un recurso teleológico sino es, en si mismo, un recurso estético. El hombre ha superado la «era de la información» y ha alcanzado la «era del conocimiento». Ahora dispone de datos (grandes y pequeños) para aprender de ellos: información consumida, producida, almacenada y transmitida por cosas "inteligentes". El presente y el futuro se mide en bytes. El futuro es digital y el arte de las cosas es su principal soporte estético.
Research Interests:
En esta comunicación se presentan las paradojas que surgen, desde el punto de vista de la Restauración, cuando el arte “tradicional”, el arte contemporáneo y el arte de los nuevos medios se consideran “más de lo mismo”; se exponen los... more
En esta comunicación se presentan las paradojas que surgen, desde el punto de vista de la Restauración, cuando el arte “tradicional”, el arte contemporáneo y el arte de los nuevos medios se consideran “más de lo mismo”; se exponen los rasgos esenciales que hacen diferentes estos “tipos”; se analiza la insostenibilidad de los pilares de la Restauración “tradicional”: autenticidad, objetividad, universalidad y reversibilidad en la restauración de arte de los nuevos medios; y se propone un paradigma compatible con su tipo lógico. La teleología de la Restauración está determinada por el objeto de Restauración; relación que debe evolucionar para garantizar la permanencia.
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¿Qué es la imagen? En torno al concepto de imagen se ha especulado desde el que el hombre utilizó una imagen para referirse a otra, desde el propio nacimiento del lenguaje. La imagen se ha desmaterializado, transcodificado, discretizado,... more
¿Qué es la imagen? En torno al concepto de imagen se ha especulado desde el que el hombre utilizó una imagen para referirse a otra, desde el propio nacimiento del lenguaje.
La imagen se ha desmaterializado, transcodificado, discretizado, datificado, codificado, e inunda todos los espacios: reales y virtuales. Es preciso comprender la arquitectura de la imagen (el arte de construir imágenes), no solo para representar sino también para su permanencia.
La imagen se ha desmaterializado, transcodificado, discretizado, datificado, codificado, e inunda todos los espacios: reales y virtuales. Es preciso comprender la arquitectura de la imagen (el arte de construir imágenes), no solo para representar sino también para su permanencia.
Research Interests:
Este libro no tiene principio ni fin. Puede empezar a leer por cualquier página y terminar, si le parece, en cualquier otra. Ni siquiera tiene que leer todas las páginas si no lo desea. Puede leerlas en vacaciones o en días de trabajo,... more
Este libro no tiene principio ni fin. Puede empezar a leer por cualquier página y terminar, si le parece, en cualquier otra. Ni siquiera tiene que leer todas las páginas si no lo desea. Puede leerlas en vacaciones o en días de trabajo, cualquiera día es bueno. Las páginas ni siquiera están numeradas. Es probable que tenga suerte y consiga entender qué es el arte. Yo, que lo escribí, aún tengo mis dudas, pero son razonables. Eso creo.
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Artistic practices at the confluence of art and technology inherit the serious problem of technological obsolescence and a more severe one: the programmed or psychological obsolescence due to an irresponsible and absurd growth. This... more
Artistic practices at the confluence of art and technology inherit the serious problem of technological obsolescence and a more severe one: the programmed or psychological obsolescence due to an irresponsible and absurd growth. This problem, in art, can be approached from sustainability (from the sustainable production and from sustainable conservation). Which is with regard to the three pillars of sustainable development: economic, social and environmental. The technology is mature enough to outdo itself. Nevertheless, it is possible to produce and conserve artworks sustainably. This paper addresses these problems in depth and proposes methodological solutions to reverse this situation. Technological resilience is possible. It’s just a matter of attitude.Las prácticas artísticas en la confluencia del arte y la tecnología heredan el grave problema de la obsolescencia tecnológica y el aún más serio de la obsolescencia programada y psicológica debido a un crecimiento irresponsab...
Research Interests:
La UEM, siguiendo su tradición de innovación educativa, ha lanzado este año el primer Grado en Arte Electrónico y Digital español en la intersección arte, ciencia, tecnología, comunicación y sociedad, donde intervienen dos facultades: la... more
La UEM, siguiendo su tradición de innovación educativa, ha lanzado este año el primer Grado en Arte Electrónico y Digital español en la intersección arte, ciencia, tecnología, comunicación y sociedad, donde intervienen dos facultades: la Escuela Superior Politécnica y la Facultad de Artes y Comunicación y al menos cinco de las especialidades o trayectorias curriculares "clásicas": arte, telecomunicación, informática, industrial, comunicación.
Research Interests:
Este artículo realiza una revisión conceptual de las teorías al respecto, que permita enfocar correctamente la conservación y restauración del arte digital. Para ello se propone la recreación como la única estrategia de conservación que... more
Este artículo realiza una revisión conceptual de las teorías al respecto, que permita enfocar
correctamente la conservación y restauración del arte digital. Para ello se propone la recreación
como la única estrategia de conservación que respeta la imagen perceptual de la obra, para
proveer a esta de un corpus metodológico y tecnológico perdurable y resistente a la
obsolescencia tecnológica.
correctamente la conservación y restauración del arte digital. Para ello se propone la recreación
como la única estrategia de conservación que respeta la imagen perceptual de la obra, para
proveer a esta de un corpus metodológico y tecnológico perdurable y resistente a la
obsolescencia tecnológica.
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ABSTRACT
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ABSTRACT
Research Interests:
El espacio es un elemento expresivo y narrativo m s en cualquier composición musical y debe ser reconocido, en virtud de la estrecha relación manifiesta espacio-sonido, como parte del patrimonio musical. La conservación y restauración de... more
El espacio es un elemento expresivo y narrativo m s en cualquier composición musical y debe ser reconocido, en virtud de la estrecha relación manifiesta espacio-sonido, como parte del patrimonio musical. La conservación y restauración de este patrimonio exige primariamente una documentación exhaustiva del espacio que permita reconstruirlo en cualquier otra ubicación; algo imposible solo en términos técnicos descriptivos. La recreación del espacio exige una documentación activa e interactiva y la disposición de un conjunto de especificaciones y herramientas que permitan la realización de estos procesos de manera simple y eficaz. Los procesos acústicos involucrados tales como: medida y simulación de la respuesta al impulso de salas, convolución y deconvolución, auralización y biauralización, etc., forman parte de una documentación activa que utiliza como soporte nuevos medios tales como ordenadores, redes de ordenadores, contenedores audiovisuales, etc. El espacio es una información: compleja, multidisciplinar, din mica y exige un enfoque de conservación evolutiva que permita y facilite el ajuste al cambio. El archivo del espacio es una necesidad, un requerimiento imprescindible para la conservación del patrimonio arquitectónico-musical.
Research Interests:
espanol?Que es la imagen? En torno al concepto de imagen se ha especulado desde el que el hombre utilizo una imagen para referirse a otra, desde el propio nacimiento del lenguaje. La imagen se ha desmaterializado, transcodificado,... more
espanol?Que es la imagen? En torno al concepto de imagen se ha especulado desde el que el hombre utilizo una imagen para referirse a otra, desde el propio nacimiento del lenguaje. La imagen se ha desmaterializado, transcodificado, discretizado, datificado, codificado, e inunda todos los espacios: reales y virtuales. Es preciso comprender la arquitectura de la imagen (el arte de construir imagenes), no solo para representar sino tambien para su permanencia. EnglishWhat is image? Around the concept of image there has been speculation that man used one image to refer to another, from the very birth of language. The image has dematerialized, transcoded, discretized, datified, codified, and floods all spaces: real and virtual. It is necessary to understand the architecture of the image, not only to represent but also for its permanence.
La Universidad actual soporta el peso de la intersección de las diversas áreas de conocimiento sobre diferentes ejes transversales. Tal esquema está bien consolidado hasta cierto nivel, más bien básico, como es el caso de las ciencias.... more
La Universidad actual soporta el peso de la intersección de las diversas áreas de conocimiento sobre diferentes ejes transversales. Tal esquema está bien consolidado hasta cierto nivel, más bien básico, como es el caso de las ciencias. Sin embargo, el incremento del nivel de especialidad evidencia la debilidad de estos ejes. Sólo un enfoque transdisciplinar proporciona unos ejes sólidos, armónicos y flexibles. El propósito de esta investigación es la exploración de estos límites desde el punto de vista metodológico.
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Multichannel acoustic cancellation problem requires working with extremely large impulse responses. Multirate adaptive schemes such as the partitioned block frequency-domain adaptive filter (PBFDAF) are good alternatives and are widely... more
Multichannel acoustic cancellation problem requires working with extremely large impulse responses. Multirate adaptive schemes such as the partitioned block frequency-domain adaptive filter (PBFDAF) are good alternatives and are widely used in commercial echo cancellation systems nowadays. However, being a Least Mean Square (LMS) derived algorithm, the convergence speed may not be fast enough under some circumstances. In this paper we propose a new scheme which combines frequency-domain adaptive filtering with conjugate gradient techniques in order to speed up the convergence time. The new algorithm (PBFDAF-CG) is developed and its behaviour is compared against previous PBFDAF schemes.
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La idea basica de la cancelacion de ecos es bloquear la senal desde la sala remota para que no se realimente. Para ello se coloca un sistema adaptativo en medio que genere “idealmente” la misma senal que proviene de la sala local y se... more
La idea basica de la cancelacion de ecos es bloquear la senal desde la sala remota para que no se realimente. Para ello se coloca un sistema adaptativo en medio que genere “idealmente” la misma senal que proviene de la sala local y se envia de vuelta a la sala remota la diferencia entre la senal estimada y la que retorna de la sala local, en lugar de esta ultima. La introduccion de multiples canales permite capturar la espacialidad de los locutores pero introduce una alta correlacion entre las senales que afecta el comportamiento del cancelador adaptativo. Este inconveniente de mal condicionamiento del sistema, conocido como problema de la no?unicidad, puede hacer incluso que el sistema adaptativo converja a una solucion no unica. En la cancelacion de ecos multicanal estas soluciones no solo dependen de las respuestas al impulso de la sala local, sino tambien de las respuestas al impulso de la sala remota. Las respuestas al impulso de las salas tipicas en aplicaciones manos libres, ...
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Se propone un sistema para el analisis y seguimiento del ritmo directamente de una senal acustica musical. La induccion del ritmo es la base para lsincronizacion de diversas aplicaciones multimedia como la edicion de video, audio y el... more
Se propone un sistema para el analisis y seguimiento del ritmo directamente de una senal acustica musical. La induccion del ritmo es la base para lsincronizacion de diversas aplicaciones multimedia como la edicion de video, audio y el control de iluminacion. El sistema segmenta el material acustico en eventos musicales mediante la deteccion de las transiciones bruscas de energia (discriminacion de los componentes de mayor rapidez de incremento de potencia) respecto a una vecindad potencial en el plano tiempo-frecuencia y genera una lista de eventos con la informacion de los tiempos de ataque y la contribucion energetica relativa por componente. La induccion del tempo estima, con cierta certidumbre, la proxima posicion temporal correspondiente a un acento ritmico importante. El modelo de percepcion del ritmo se basa en la descomposicion del contexto o patron temporal en curvas de experanza basica por cada intervalo implicito y su proyeccion hacia el futuro. Se propone una formalizaci...
Research Interests:
Esta tesis trata la conservacion y restauracion del Arte Digital. Son muchas las interrogantes que plantea este reto y menos las respuestas. ?Que es el arte digita? ?Que es el patrimonio digital? ?Cual es la Teoria mas adecuada a este... more
Esta tesis trata la conservacion y restauracion del Arte Digital. Son muchas las interrogantes que plantea este reto y menos las respuestas. ?Que es el arte digita? ?Que es el patrimonio digital? ?Cual es la Teoria mas adecuada a este tipo de practicas? ?Cuales son los retos de la Restauracion? ?Cuales son los problemas eticos que plantean? ?Cual es el papel de los agentes implicados: artista, conservador, comisario, coleccionista, documentalista, etc.? ?Como influye en la Restauracion la nueva reordenacion en la interseccion arte, ciencia, tecnologia, comunicacion, sociedad? En esta investigacion se reflexiona acerca de aspectos tan multidisciplinares como la Teoria de la Restauracion, el arte digital, metodologias y tecnologias relacionadas tanto con la produccion como con las estrategias de Restauracion lo que exige una lectura abierta y transdisciplinar y, de hecho, un simil en si mismo, del reto que supone esta confluencia. El Capitulo I es una revision completa del objeto de R...
Research Interests: Philosophy and UEM
La imagen digital, ya sea estatica o en movimiento, es probablemente la practica postauratica del patrimonio intangible mejor documentada. La imagen es informacion, contenido, que se almacena y/o transmite en un soporte y requiere de una... more
La imagen digital, ya sea estatica o en movimiento, es probablemente la practica postauratica del patrimonio intangible mejor documentada. La imagen es informacion, contenido, que se almacena y/o transmite en un soporte y requiere de una maquina de reproduccion para su manifestacion. Todo el conjunto (informacion, soporte, medio) conforman el medio. El medio no es 'transparente', aporta informacion. La migracion, estrategia de conservacion que consiste en actualizar periodicamente el formato de un medio antiguo a uno actual, es la practica mas extendida para su salvaguarda. Sin embargo, la imagen digital esta inmersa en las inagotables discusiones eticas acerca de la conservacion-restauracion del arte contemporaneo, especialmente complejas por su inmaterialidad, las tensiones que se producen entre la ley de la propiedad intelectual y la de patrimonio, la diversidad de los casos de estudio y su inevitable complejidad tecnica.
... Moreno-Baquerizo (Investigador, profesor de la UEM) D. Aarón Rodríguez (Investigador, profesor de la UEM) D. Rafael Mompó (Investigador, profesor ... 8-Abelardo Gil-Fournier, físico y programador (The Croopier) 9-De resaca (Marina... more
... Moreno-Baquerizo (Investigador, profesor de la UEM) D. Aarón Rodríguez (Investigador, profesor de la UEM) D. Rafael Mompó (Investigador, profesor ... 8-Abelardo Gil-Fournier, físico y programador (The Croopier) 9-De resaca (Marina Otero, Cruz Calleja, Elena Barroso, Vero ...
Research Interests:
El arte de los nuevos medios ha inundado los museos de arte tradicional. Se trata de obras compuestas por objetos tecnológicos que exigen unos procesos de conservación–restauración específicos. En esta comunicación, para evitar la... more
El arte de los nuevos medios ha inundado los museos de arte tradicional. Se trata de obras compuestas por objetos tecnológicos que exigen unos procesos de conservación–restauración específicos. En esta comunicación, para evitar la repetición del par conservación–restauración reiteradamente, se empleará de forma genérica el término “Restauración”. En ella se proponen tres acciones fundamentales para abordar este reto: los cambios esenciales en las prácticas de restauración, los nuevos perfiles en los equipos y la gestión de los mismos.
El arte no existe. Existen los artistas. Escribió Ernst Gombrich en su libro Historia del arte. Si el arte no existe, ¿cómo pudo Gombrich escribir un libro de historia del arte? Dino Formaggio dijo que "el arte es todo aquello a lo que... more
El arte no existe. Existen los artistas. Escribió Ernst Gombrich en su libro Historia del arte. Si el arte no existe, ¿cómo pudo Gombrich escribir un libro de historia del arte? Dino Formaggio dijo que "el arte es todo aquello a lo que los hombres llaman arte". Formaggio no era artista, ni historiador de arte, sino filósofo. Los filósofos se pueden permitir estas licencias, aunque quizá debió decir: "el arte es todo aquello a lo que los algunos hombres llaman arte". Este grupo de hombres tienen capital simbólico suficiente, en palabras de Bourdieu, para determinar lo que es arte y lo que no; aunque no se atrevan a definirlo. Pierre Bourdieu fue sociólogo. El capital simbólico, para Bourdieu, es la energía social basada en un conjunto de relaciones de sentido, que constituyen la dimensión simbólica del orden social. Por ejemplo: producir un billete de 100 euros no debe costar ni 5 céntimos, pero todos le otorgamos un VALOR o capital simbólico. TODOS aceptamos como arte lo que este grupo de hombres dice que es arte. Algunos llaman Sistema del arte a este grupo de hombres con suficiente capital simbólico y no al arte en sí mismo. Pablo Helguera en su libro Manual de estilo del arte contemporáneo llama al 'sistema del arte', Mundo del Arte (MA).
Research Interests: Conservación y Restauración, Artes, Historia del Arte, Arte contemporáneo, Me interesan todo lo relacionada con el mundo del arte y la arqueología, and 7 moreHistória da arte, Artistas, Museos y Patrimonio, Bellas Artes, Coleccionismo y Museos, Facultad De Artes, and Teorías de la conservación y restauración
Este libro es un intento de explicar qué es el audio digital desde varios puntos de vista: físico, lógico y musical y, además, con el doble propósito de hacerlo de manera divulgativa (que se entienda) y de manera práctica (que sirva para... more
Este libro es un intento de explicar qué es el audio digital desde varios puntos de vista: físico, lógico y musical y, además, con el doble propósito de hacerlo de manera divulgativa (que se entienda) y de manera práctica (que sirva para algo); sin pérdida de rigor.
Demasiados retos y ambiciones, pero aquí está. No es un manual, ni un libro técnico, ni un libro de teoría musical.
Es solo una introducción o aproximación al audio digital que quizá responda a alguna de sus dudas, justifique alguno de sus razonamientos, alimente su curiosidad o atraiga su atención hacia este maravilloso mundo donde las matemáticas se convierten en sonido, y viceversa.
Demasiados retos y ambiciones, pero aquí está. No es un manual, ni un libro técnico, ni un libro de teoría musical.
Es solo una introducción o aproximación al audio digital que quizá responda a alguna de sus dudas, justifique alguno de sus razonamientos, alimente su curiosidad o atraiga su atención hacia este maravilloso mundo donde las matemáticas se convierten en sonido, y viceversa.
Research Interests:
La Restauración del arte de los nuevos medios es compleja no solo por la propia naturaleza efímera de los medios, sino por la complejidad de las tecnologías involucradas. En Más allá de las cosas se profundiza en la relación causa-efecto... more
La Restauración del arte de los nuevos medios es compleja no solo por la propia naturaleza efímera de los medios, sino por la complejidad de las tecnologías involucradas.
En Más allá de las cosas se profundiza en la relación causa-efecto (alteración-intervención) que sostiene la Restauración y, fundamentalmente en el arte de los nuevos medios como «cosa» u «objeto» que sostiene la Conservación Evolutiva.
El enfoque de este libro es transdisciplinar. No entiende la Restauración como un área de conocimiento estanca, sino como la intersección de múltiples áreas de conocimiento siempre "en construcción". No se trata de esto o de lo otro, sino de esto en relación con lo otro, de operadores relacionales que generan una cosmovisión abierta, rizomática. El enfoque fundamental aquí es el cambio; el cambio ortógrado que produce el envejecimiento, versus el cambio contrágado que favorece la antifragilidad. El cambio necesario para que todo siga igual.
En Más allá de las cosas se profundiza en la relación causa-efecto (alteración-intervención) que sostiene la Restauración y, fundamentalmente en el arte de los nuevos medios como «cosa» u «objeto» que sostiene la Conservación Evolutiva.
El enfoque de este libro es transdisciplinar. No entiende la Restauración como un área de conocimiento estanca, sino como la intersección de múltiples áreas de conocimiento siempre "en construcción". No se trata de esto o de lo otro, sino de esto en relación con lo otro, de operadores relacionales que generan una cosmovisión abierta, rizomática. El enfoque fundamental aquí es el cambio; el cambio ortógrado que produce el envejecimiento, versus el cambio contrágado que favorece la antifragilidad. El cambio necesario para que todo siga igual.
Research Interests: Conservation, Cultural Heritage Conservation, Heritage Conservation, Science for Conservation and Restoration of Cultural Heritage, Conservación y Restauración, and 6 moreArtes, Restauration and Conservation, Restauration, Conservação e restauro, Teorías Del Arte, and Teorías de la conservación y restauración
La Restauración de arte es una disciplina joven desarrollada a partir de teorías que suelen poner el foco en determinado "tipo" de prácticas según el relato del arte. Este libro propone un enfoque desde la filosofía basado en la sustancia... more
La Restauración de arte es una disciplina joven desarrollada a partir de teorías que suelen poner el foco en determinado "tipo" de prácticas según el relato del arte. Este libro propone un enfoque desde la filosofía basado en la sustancia de la obra de arte, como objeto de Restauración.
Este punto de vista permite analizar los problemas de tipificación lógica que surgen de las "teorías" así como posibles soluciones.
En Después del fin de la Restauración se define la Restauración
como una disciplina inmanente al arte, su objeto. En este contexto se hace necesaria una re-definición del arte en términos
de un relato diferente, dado por la sustancia de la obra de arte
y no por su cronología histórica; definición que abarca hasta la
proclamación del fin del arte y determina el fin de la Restauración; ambos fines simbólicos, conceptuales, operativos.
La sustancia de la obra de arte, no es un todo homogéneo;
tiene tanto de físico, como de metafísico y la obra de arte puede
ser tratada como un «objeto», una «cosa», de carácter sistémico.
Esto que es menos relevante para el relato del arte, sí lo
es para el relato de la Restauración. ¿De qué hablamos cuando
hablamos de arte? ¿De qué hablamos cuando hablamos de
Restauración? ¿De qué hablamos cuando hablamos de autenticidad, originalidad, valor? ¿Cuál es la relación entre Restauración, autenticidad, originalidad y valor del arte? ¿Es necesario hablar de una filosofía de la Restauración y no de una teoría de la Restauración? ¿Es conveniente este enfoque sistémico, holístico? ¿Por qué? Estas son solo algunas de las preguntas claves de esta primera parte.
Este punto de vista permite analizar los problemas de tipificación lógica que surgen de las "teorías" así como posibles soluciones.
En Después del fin de la Restauración se define la Restauración
como una disciplina inmanente al arte, su objeto. En este contexto se hace necesaria una re-definición del arte en términos
de un relato diferente, dado por la sustancia de la obra de arte
y no por su cronología histórica; definición que abarca hasta la
proclamación del fin del arte y determina el fin de la Restauración; ambos fines simbólicos, conceptuales, operativos.
La sustancia de la obra de arte, no es un todo homogéneo;
tiene tanto de físico, como de metafísico y la obra de arte puede
ser tratada como un «objeto», una «cosa», de carácter sistémico.
Esto que es menos relevante para el relato del arte, sí lo
es para el relato de la Restauración. ¿De qué hablamos cuando
hablamos de arte? ¿De qué hablamos cuando hablamos de
Restauración? ¿De qué hablamos cuando hablamos de autenticidad, originalidad, valor? ¿Cuál es la relación entre Restauración, autenticidad, originalidad y valor del arte? ¿Es necesario hablar de una filosofía de la Restauración y no de una teoría de la Restauración? ¿Es conveniente este enfoque sistémico, holístico? ¿Por qué? Estas son solo algunas de las preguntas claves de esta primera parte.
Research Interests: Conservation, Cultural Heritage Conservation, Science for Conservation and Restoration of Cultural Heritage, Conservación y Restauración, Artes, and 7 moreArte contemporáneo, Conservación, Estética y Teoría del arte, CONSERVAÇÃO E RESTAURAÇÃO DE OBRAS DE ARTES, Restauracion Y Conservación De Bienes Culturales, Nuevos Medios, and Teorías de la conservación y restauración
El arte de los nuevos medios, producido en la intersección con la ciencia y la tecnología, constituye la mayor parte de los fondos de un Museo de Arte Contemporáneo. Sin embargo, la obsolescencia tecnológica y la complejidad técnica de... more
El arte de los nuevos medios, producido en la intersección con la ciencia y la tecnología, constituye la mayor parte de los fondos de un Museo de Arte Contemporáneo. Sin embargo, la obsolescencia tecnológica y la complejidad técnica de las obras convierte a su conservación-restauración en un desafío continuo. La Teoría de la Conservación Evolutiva aborda este problema y ofrece alternativas y soluciones desde la producción del arte de los nuevos medios hasta la recreación, como estrategia de permanencia a través del cambio.
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La postproducción es la última etapa que media entre el productor y el consumidor de un programa musical y consta de tres fases fundamentales: edición, mezcla y masterización. Es un proceso técnico y artístico, complejo, minucioso y... more
La postproducción es la última etapa que media entre el productor y el consumidor de un programa musical y consta de tres fases fundamentales: edición, mezcla y masterización. Es un proceso técnico y artístico, complejo, minucioso y apasionante que, gracias al desarrollo de la tecnología digital, está al alcance de cualquiera. Este libro le ayudará a adentrarse y perfeccionarse en este maravilloso mundo desde un punto de vista particular en el cual lo técnico y lo artístico trabajan juntos para sacar justo el sonido que desea y le servirá de consulta para futuros proyectos. La tecnología del audio digital podrá ser más pequeña, más bella o más barata, pero no será mejor. Eso depende solo de usted.