Kunstpädagogik Zweites Bachillerato

1
Lehrplanstruktur des
Faches Künstlerische
Kultur
Basierend auf den
Lehrplanrichtlinien des
Bildungsministeriums für das
zweite Jahr des neuen
ecuadorianischen
2
EINFÜHRUNG
Dieses Buch stellt eine flexible Lehrplanreferenz dar, die die vom
Bildungsministerium vorgeschlagenen Lehrplanrichtlinien für das Neue
ecuadorianische Abitur festlegt und auf verschiedenen theoretischen und
methodischen Konzepten der Bildungsarbeit basiert. Insbesondere wurden einige
Prinzipien der Kritischen Pädagogik berücksichtigt, die die Schülerschaft als
Hauptakteur des Lernens innerhalb verschiedener methodischer Strukturen
positionieren, wobei kognitivistische und konstruktivistische Wege vorherrschen.
Künstlerische Bildung ermöglicht es Ihnen, die Realität zu spüren, zu erforschen,

zu kennen und zu transformieren und fördert gleichzeitig die ganzheitliche und
harmonische Entwicklung menschlicher Qualitäten. Die Präsenz von Kunst in der
Bildung fördert das Verständnis und den Ausdruck von Schönheit. Ihr Zweck ist
daher die Entwicklung ästhetischer Sensibilität, das Erwecken kreativer Prozesse
und die Erweiterung persönlicher Potenziale, um eine tiefere Auseinandersetzung
mit der Rolle der Kunst als wesentliche und unveräußerliche Form des Wissens zu
ermöglichen. Jedes Kunstwerk trägt eine große Menge nonverbal kodierter
Informationen in sich. Jede künstlerische Manifestation ist eine symbolische
Kristallisation der Art und Weise, wie man seine Erfahrungen fühlt, versteht und
ausdrücken möchte, indem man sie teilt, in Dialog tritt und sich bewusst macht,
wer wir sind und wie wir in der Welt interagieren.
Obwohl sowohl Kreativität als auch Kreativität in allen Lebensbereichen und in

allen Lehrplanbereichen vorhanden sein sollten, ist es auch wahr, dass die Ton-,
Bild- und Bewegungskünste, auf denen die Kunsterziehung basiert, dazu
beitragen, eine große Anzahl von Dingen zu experimentieren, zu lernen und zu
entwickeln Fähigkeiten, Fertigkeiten und kreative Strategien, die dann auf andere
Kontexte und Bereiche übertragen werden können. In diesem Sinne ist es wichtig,
sich daran zu erinnern, dass Kreativität als eine dem Menschen innewohnende
Eigenschaft verstanden werden muss, die zu seinem Glück beiträgt. Dabei geht es
nicht nur um Kreativität beim Lösen mathematischer Probleme oder bei der
musikalischen Improvisation mit dem Xylophon, sondern darum, in allen Facetten
des Lebens kreativ zu sein.
3
Im Allgemeinen umfassen die Querachsen Themen wie:
 Interkulturalität.
 Die Bildung einer demokratischen Staatsbürgerschaft.
 Umweltschutz.
 Gesundheitsfürsorge und Freizeitgewohnheiten der Studierenden.
 Sexualerziehung bei Jugendlichen.
Die Bedeutung des Lehrens und Lernens künstlerischer Kultur
Die verschiedenen künstlerischen Erscheinungsformen sind in der Umwelt und im

Leben der Menschen ständig präsent. Aus dieser Perspektive hat der Bereich der
Künstlerischen Bildung den Zweck, die Wahrnehmung und den ästhetischen
Ausdruck der Studierenden zu fördern und die Aneignung wesentlicher Inhalte für
ihre allgemeine und kulturelle Ausbildung zu ermöglichen.
Die künstlerische Bildung umfasst die sensorischen, intellektuellen, sozialen,

emotionalen, affektiven und ästhetischen Auslösemechanismen, die die
Entwicklung unterschiedlicher und komplexer Fähigkeiten mit einer
Bildungsprojektion ermöglichen, die sich direkt auf die umfassende Ausbildung der
Schüler auswirkt, da sie die fördert Entwicklung der Aufmerksamkeit, stimuliert die
Wahrnehmung, die Intelligenz sowie das Kurz- und Langzeitgedächtnis, steigert
Vorstellungskraft und Kreativität und ist eine Möglichkeit, den Sinn für Ordnung,
Teilnahme, Zusammenarbeit und Kommunikation zu entwickeln.
Der Bereich besteht aus zwei Sprachen: plastisch und musikalisch. Beide sind in
zwei Achsen gegliedert: Wahrnehmung und Ausdruck. Die erste umfasst alle
Aspekte im Zusammenhang mit der Entwicklung der sensorischen, visuellen,
auditiven und körperlichen Erkennungsfähigkeiten, die zum Verständnis der
verschiedenen künstlerischen Erscheinungsformen sowie der Kenntnis und
Freude an plastischen und musikalischen Produktionen unterschiedlicher
Charakteristika beitragen. Die zweite bezieht sich auf den Ausdruck von Ideen und
Gefühlen durch die Kenntnis und Anwendung verschiedener künstlerischer Codes
und Techniken.
4
Unter Wahrnehmung versteht man in diesem Bereich das Beobachten plastischer

Elemente und das Zuhören von Musik. Die Beobachtung muss sich auf die
Interpretation, Untersuchung und Analyse der natürlichen Umwelt sowie der
menschlichen Aktivität und Schöpfung konzentrieren, wobei letztere als die
Erzeugung von Objekten und Elementen verstanden werden, die im Alltagsleben
und in der rein künstlerischen Darstellung vorhanden sind. Das Vorsprechen
wiederum konzentriert sich auf die Entwicklung der auditiven Unterscheidungskraft
und der umfassenden Hörfähigkeiten während der Prozesse der musikalischen
Interpretation und Schöpfung sowie beim Hören aufgenommener oder live
gespielter Musikstücke.
Der Ausdruck bezieht sich auf die Auseinandersetzung mit den Elementen der
plastischen und visuellen Sprache, dem Umgang mit Materialien und den
vielfältigen Möglichkeiten, das Wahrgenommene und Fühlbare auszudrücken,
unter Einbeziehung der Planung im Produktionsprozess. Es bezieht sich auch auf
die musikalische Interpretation und die Entwicklung technischer Fähigkeiten und
Fertigkeiten im Zusammenhang mit der Gesangs- und Instrumentalinterpretation
sowie mit Körperausdruck und Tanz. Durch die eine oder andere Sprache wird die
Erfindung und Schaffung verschiedener plastischer oder musikalischer
Produktionen angeregt.
Sowohl plastische als auch musikalische Sprachen stellen spezifische

künstlerische Bereiche mit ihren eigenen Merkmalen dar. Da jedoch Produktion
und Verständnis in beiden gemeinsame Aspekte haben, werden sie auf der Bühne
in einem einzigen Bereich zusammengefasst, um einen globalisierten Ansatz zu
ermöglichen, der die Nähe berücksichtigt Verbindungen zwischen den
verschiedenen Formen des künstlerischen Ausdrucks und der Darstellung. Aus
diesem Grund werden trotz der besonderen Erwähnung von Musik und
plastischem Ausdruck auch Tanz- und Theaterinhalte in den Bereich einbezogen.
5
LEHRPLANPLANUNG DES KÜNSTLERISCHEN FACHES FÜR DAS ZWEITE

JAHR DER ALLGEMEINEN HOCHSCHULE
Inhalt P.
1. Schwerpunkt auf Kunsterziehung im zweiten Jahr des Abitur 6

2. Gebietsziele 9
3. Makrokompetenzen entwickeln 10
4. Ziele für das zweite Jahr des Abitur 16
5. Wissenskarte 17
6. Präzisionen für das Lehren – Lernen 22
7. Wesentliche Bewertungsindikatoren 37
8. Unterrichtspläne 39
9. Ausstellen
139
10. Literatur 141
6
1. ANSATZ ZUM THEMA KÜNSTLERISCHE BILDUNG FÜR DAS ZWEITE

JAHR DER ALLGEMEINEN HOCHSCHULE
Was meinen wir, wenn wir über Kunstvermittlung sprechen?
Die am weitesten verbreitete Vorstellung über die Kunstpädagogik ist, dass

Kunstunterricht nur bedeutet, den Schülern beizubringen, künstlerische Objekte
oder Handlungen zu schaffen. Doch in der außerschulischen Kunstwelt wird Kunst
nicht nur produziert (Kreation), sondern auch beobachtet, gewürdigt und kritisiert
(Wertschätzung); sein soziales, politisches, religiöses und historisches Umfeld
(Kunstgeschichte) wird untersucht; und es werden philosophische Überlegungen
zum Wesen der Kunst (Ästhetik) angestellt. Wenn wir also ein erreichen wollen
Um eine vollständige künstlerische Ausbildung zu erreichen, müssen wir diese vier

Hauptbereiche in den Unterricht dieses Fachs1 einbeziehen:
 Schöpfungsaktivitäten
 Anerkennungsaktivitäten
 Kunsthistorische Forschungsaktivitäten
 Philosophische Aktivitäten: Ästhetik
Durch Aktivitäten in den Bereichen Kreativität, Wertschätzung, Kunstgeschichte

und Ästhetik werden die Schüler andere wesentliche Prozesse erforschen, die
1
Die Einbeziehung dieser vier Bereiche oder Disziplinen in den Kunstunterricht ergibt sich aus der
Lehrmethode, die auf Englisch „Discipline Based Art Education“ genannt wird. Der DBAE wurde in den 1980er
Jahren vom Getty Center for Arts Education, später Getty Education Institute, entwickelt und formalisiert. Beim
DBAE handelt es sich nicht um eine Originaltheorie, sondern um einen konzeptionellen Rahmen, der
Elemente einiger anderer Bildungstheorien wie VTS (Visual Thinking Strategies) beinhaltet.
7
ihnen in verschiedenen Dimensionen ihrer persönlichen Entwicklung helfen

werden. Zum Beispiel:
 Erkunden, dokumentieren und kommentieren Sie reale Ereignisse und

soziale Verhaltensweisen.
Kunst bietet den Schülern die Möglichkeit, zu lernen, ihre Umgebung genau zu
betrachten, und die nötige Sensibilität zu erwerben, um persönliche und kulturelle
Unterschiede zu verstehen und wertzuschätzen sowie die natürliche Welt und die
menschlichen Schöpfungen wertzuschätzen. Dadurch wird ihr bürgerschaftliches
Engagement gestärkt, indem ihre Erfahrungen in der Kunst mit ihrem persönlichen
und gesellschaftlichen Leben verknüpft werden. Diese Prozesse werden Ihnen
helfen, menschliches Verhalten besser zu verstehen.
 Schlagen Sie neue Ideen vor, erkunden Sie Möglichkeiten, stellen Sie sich
neue Welten vor und erschaffen Sie sie
Hochwertige Kunsterziehung hilft Schülern, transformative Prozesse zu erleben,

durch die sie sich Welten mit alternativen Realitäten vorstellen und erschaffen
können, in denen die Möglichkeiten unendlich sind, anstatt eine Realität passiv
zu akzeptieren. Kreative Prozesse entwickeln einen flexibleren Geist, der in
Zukunft auch in anderen Lebensbereichen Innovationen hervorbringen und
Probleme kreativ lösen kann.
 Entdecken Sie Empfindungen und Emotionen; persönliche oder

Gruppengefühle ausdrücken
Künstlerische Prozesse erzeugen und entwickeln innere Blicke, die den Schülern
ihre Gefühle und Reaktionen auf die Welt bewusster machen. Anschließend
werden die Schüler ermutigt, sich selbst genauer zu beobachten, damit sie ihre
Ideen mit Überzeugung und Bewusstsein äußern können.
 Die Ideen anderer zu einem Thema schätzen, kritisieren und bewerten.
Kunstübungen entwickeln Beobachtungsfähigkeiten und die Analyse neuer

Informationen und motivieren zur kritischen Reflexion und zum Ausdruck
persönlicher Vorstellungen über das Beobachtete, unterstützt durch angemessene
Argumentation.
8
 Erleben Sie heilende Prozesse, pures Spiel oder Genuss.
Künstlerisches Schaffen ermöglicht auch Räume für emotionale und körperliche

Freiheit, die für das allgemeine Wohlbefinden und ein gutes Leben notwendig
sind. Die Schüler werden Momente der Katharsis erleben; in dem es Lachen,
Wohlbefinden, ein Gefühl persönlicher Leistung, Spiel und im Allgemeinen Spaß
gibt. Es wird jedoch auch Momente der Frustration, Nostalgie oder Traurigkeit
geben, die ein natürlicher Teil des Prozesses der emotionalen Heilung und
Selbsterkenntnis durch künstlerische Erfahrung sind.
Wir müssen uns also darüber im Klaren sein, dass wir uns von einer Lehre
entfernen wollen, die darauf abzielt, „schöne Produkte“ zu schaffen. Unser Ziel
muss es sein, Lehr-Lern-Räume und -Momente zu bieten, die Prozesse
motivieren, in denen Studierende mit Ideen umgehen, die sie später in ihrem
täglichen Leben anwenden können. Die resultierenden künstlerischen Objekte
sind dann sekundäre Ergebnisse dieser Prozesse, sie können bestimmte geplante
ästhetische Qualitäten haben oder sie können Zufälle sein, die aus riskanten
Experimenten resultieren. Diese Produkte, Kunstwerke, sind wichtig, werden aber
immer als Teil eines umfassenderen Arbeitsprozesses betrachtet.
Sprachen sind daher ein Mittel zur Unterstützung, um Prozesse der

Selbsterkenntnis, der Bedeutung der Welt und des Anderen, der Befragung
und der Identitätskonstruktion zu erreichen.
1.1 Integrative Lehrplanachse
Basierend auf dem Schwerpunkt und der Bedeutung des Lehrens und Lernens
künstlerischer Bildung lautet die integrative curriculare Achse des Bereichs:
Identitätsbildung durch Erfahrungen und Wahrnehmungsprozesse, Entwicklung
kritischen Denkens und Schaffung künstlerischer Objekte oder Handlungen, die
Prozesse der Selbsterkenntnis fördern, Umweltbewusstsein und tägliche Innovation.
9
2. ZIELE DES BEREICHS
Der Kunstbereich bietet den Studierenden die Möglichkeit:
1. Nehmen Sie die Außenwelt und das künstlerische Schaffen sensibel

und kritisch wahr, um persönliche und kulturelle Unterschiede
wertzuschätzen und als aktiver Bürger darauf reagieren zu können.
2. Erforschen Sie Ihre innere Welt, um sich Ihrer Emotionen und Reaktionen
sowie denen anderer bewusster zu werden und Ihre Ideen mit
Überzeugung und Bewusstsein zum Ausdruck zu bringen.
3. Wenden Sie verschiedene2 kreative Prozesse an, um einen flexiblen Geist
zu entwickeln, der in anderen Lebensbereichen Innovationen
hervorbringen und Probleme kreativ lösen kann.
4. Die Gemeinsamkeiten, Unterschiede und neuen Vorschläge persönlicher
und kultureller künstlerischer Ausdrucksformen durch die
Durchführung des kreativen Prozesses und die Wertschätzung
anderer Werke schätzen, um individuell, informiert und sinnvoll darauf zu
reagieren.
5. Durch den bewussten Einsatz der Elemente und Prinzipien der Kunst
künstlerische Produkte schaffen, die eigene, sensible und innovative
Visionen zum Ausdruck bringen, um echte Transformationsprozesse zu
erleben.
2
Wie zum Beispiel:
 Kombinieren, analysieren und wenden Sie unterschiedliche oder unzusammenhängende Ideen an
 Bevorzugen wir die Konstruktion neuer Konzepte, wenn wir mit einer neuen Erfahrung konfrontiert
werden, anstatt zu versuchen, alte Konzepte zu reproduzieren
 Testen und experimentieren Sie mit verschiedenen Materialien und Werkzeugen und sehen Sie, was
passiert
 Schätzen Sie Fehler, nutzen Sie sie aus und lernen Sie daraus
10
6. Verstehen und wenden Sie verschiedene Materialien, Werkzeuge,

Konzepte, Techniken und mentale Prozesse künstlerischer Sprachen an,
indem Sie einen strengen Prozess zur Schaffung von Kunstwerken
entwickeln.
3. MAKRO-FÄHIGKEITEN ZU ENTWICKELN
Daraus ergeben sich die Lernachsen (erforschen, wissen, schätzen und

schaffen), die wiederum die Makrokompetenzen darstellen, die die Schüler
entwickeln müssen.
Diese ergänzen sich gegenseitig und sorgen gemeinsam für eine umfassende
Kunstvermittlung.
I) Entdecken Sie:
Bei der Untersuchung werden drei Kategorien berücksichtigt:
a. Die Außenwelt erkunden: Die sensible Auseinandersetzung mit der

Umwelt und deren Dokumentation ist eine der Grundlagen des kreativen
Prozesses. Durch eine bewusste und detaillierte Wahrnehmung der
Umgebung können Sie Ihre Meinung besser dazu äußern.
b. Die innere Welt erforschen: Dabei geht es darum, aufmerksam auf die
eigenen Gefühle und die anderer Menschen zu achten.
c. Entdecken Sie die akademische Welt: Diese Kategorie umfasst die
Untersuchung der Daten und Prozesse, die andere Disziplinen zum
gleichen Thema anbieten, als wichtiger und ergänzender Teil der kreativen
Prozesse.
11
II) Wissen:
Wissen umfasst zwei Wissensgruppen:
a. Kunstgeschichte: Dieses Wissen basiert auf der Interpretation der

Beziehung, die zwischen Kunstwerken verschiedener Sprachen und ihren
historischen und kulturellen Kontexten besteht, durch Forschung. Die
Einbeziehung historischer Ereignisse und Daten muss mit der Entwicklung
kritischen Denkens durch die Beziehung zwischen Ihren persönlichen Ideen
und dem erworbenen Wissen einhergehen.
b. Techniken: Die Technik jeder künstlerischen Sprache ist die Reihe von
Verfahren und Ressourcen, die jede Sprache verwendet. Dazu gehören
manuelles und/oder körperliches Geschick sowie Kenntnisse über den
Einsatz grundlegender Werkzeuge und Konzepte. Die Techniken jeder
Sprache sind vielfältig und sehr vielfältig. Man kann nicht erwarten, dass die
Studierenden sie in kurzer Zeit beherrschen. Es ist jedoch wichtig,
grundlegende Kenntnisse und Fähigkeiten im Umgang mit Fachvokabular,
Materialien, Werkzeugen, Verfahren und Denkmethoden jeder
künstlerischen Sprache zu vermitteln. Das technische Wissen, das die
Studierenden erwerben, ermöglicht es ihnen, ihre Ideen in jeder Sprache
erfolgreicher auszudrücken.
III) Schätzen Sie:
a. Der Vorschlag für diesen Lehrplan besteht darin, Aktivitäten zu fördern und
den Schülern Werkzeuge zur Verfügung zu stellen, damit der
Kunstbetrachtungsprozess persönlich und sinnvoll ist. Sowohl der Lehrer
(Vermittler) als auch die Schüler werden in der Lage sein, sich tief mit den
Kunstwerken zu verbinden, sie wertzuschätzen und zu hinterfragen.
Eine gut durchgeführte künstlerische Wertschätzung hat mehrere positive

Auswirkungen auf die Kunsterziehung und im Allgemeinen:
 Die Studierenden lernen, im Detail zu beobachten. Diese Fähigkeit hilft

ihnen nicht nur beim Erkunden und Untersuchen ihrer Umgebung, sondern
auch bei der Bewertung ihrer eigenen Kreationen.
12
 Kunstverständnis mit all seinen Prozessen fördert Toleranz, indem es auf

direkte und einfache Weise zeigt, dass wir alle einzigartige
Wahrnehmungen und Emotionen haben, die manchmal denen anderer
ähneln und manchmal anders sind, aber dass sie alle gültig sind.
 Durch eine gute Vermittlung, die detaillierte Betrachtung von Kunstwerken
und die Auseinandersetzung mit den Gedanken und Gefühlen der
Betrachter lernen wir, klare Argumentations- und Dialogprozesse
durchzuführen. Durch diesen Ansatz werden Schüler und Lehrer in die
Lage versetzt, Kunstwerke und im Allgemeinen unbekannte Themen mit
Genauigkeit und Emotion zu untersuchen und darüber zu sprechen.
 Kunstverständnis fördert Prozesse der Identitätskonstruktion von der
detaillierten Beobachtung unserer Umwelt und künstlerischen Äußerungen
über sie bis zum abschließenden Prozess der Kritik, in dem der Betrachter
gezwungen ist, seine Vorlieben, Empfindungen und Vorstellungen in Bezug
auf die Umwelt – sowohl für sich selbst als auch für andere – zu klären
Ausdruck einer anderen Person. In diesem Prozess werden Ihre Vorlieben,
Ihre Werturteile und Ihre Beziehungen zu anderen widergespiegelt.
b. In der Lernachse wird Wertschätzung in den Bereich der Philosophie
einbezogen, der über das Wesen der Kunst nachdenkt: Ästhetik: Die
Schüler werden hinterfragen, was Kunst für jeden von ihnen, für ihre
Gemeinschaft ist, wie Kunst in jeder Epoche der Geschichte konzipiert wird
und wie Kunst mit Vorstellungen über Schönheit und anderen Werten
zusammenhängt.
IV) Erstellen Sie:
Die Lernachse des Schaffens bedeutet in diesem Fach, sich durch

künstlerische Sprachen als Alternative zu Worten auszudrücken. Daher
werden die Studierenden im Prozess der Schaffung von Kunstwerken ihre eigenen
Visionen zum Ausdruck bringen, weit entfernt von der Reproduktion vorgefertigter
Modelle. Die Studierenden erstellen Kunstwerke in verschiedenen Sprachen,
immer verbunden mit dem generierenden Thema.
Verbindung zwischen Lernachsen:

13
Die vier oben genannten Makrokompetenzen oder Lernachsen (erforschen,

wissen, schätzen und schaffen) sind der Schlüssel zur Entwicklung eines
erfolgreichen kreativen Prozesses. Diese Aufteilung erfolgt jedoch nicht
sequentiell und die Grenzen zwischen ihnen sind sehr flexibel. Das bedeutet, dass
sie eng miteinander verbunden sind. Wenn Schüler beispielsweise die Umwelt
mit ihren Sinnen erkunden, werden sie entdecken, dass viele Teile dieser
Umwelt aus künstlerischen Schöpfungen bestehen. Durch die Wertschätzung
von und die Verbindung zu Kunstwerken wird auf natürliche Weise der Wunsch
gefördert, mehr zu lernen, und die Schüler werden motiviert, sich mit Künstlern,
künstlerischen Epochen oder Bewegungen, Stilen, Botschaften usw.
auseinanderzusetzen. Somit ist Wertschätzung selbstverständlich mit dem
Studium der Kunstgeschichte verbunden. Das Gleiche gilt für
Produktionswerkzeuge und die Elemente und Prinzipien künstlerischer Sprachen.
Durch die Erfahrung einer detaillierten und tiefen Beobachtung entdecken und
interessieren sich Beobachter für die technischen Aspekte eines Werks und dafür,
wie es diesen Sprachen gelingt, spezifische Botschaften zu übermitteln und sich
so mit der Fähigkeit des Schaffens zu verbinden. Dies ist nur ein Beispiel dafür,
wie der kreative Prozess diese vier Fähigkeiten verknüpft, aber jeder Schüler wird
in jedem Projekt eine Abfolge von Hin- und Herbewegungen zwischen den Achsen
auf unterschiedliche Weise erleben.
Indem sie tiefer in die Entwicklung kreativer Prozesse und Metakognition

eintauchen, verstehen die Schüler, wie ihr Geist funktioniert, wenn sie Kunst
beobachten und darüber nachdenken, auf Kunstobjekte reagieren und über sie
sprechen. Dieser Prozess trägt dann dazu bei, Fähigkeiten zu entwickeln, die auf
den Alltag übertragbar und im Produktiv- und Arbeitsleben nützlich sind.
Dieser Ansatz geht davon aus, dass die Künste als Mittel zur Meinungsäußerung
zu Themen gesehen und akzeptiert werden können, die uns interessieren,
leidenschaftlich machen oder faszinieren. Das Studium dieser Themen ist daher
von grundlegender Bedeutung für den Schöpfungsprozess, denn wenn wir nichts
zu besprechen haben, was nützt es dann, mehrere Sprachen zu beherrschen?
Wenn wir keine Meinung haben, worüber werden wir in unseren Werken
sprechen? Anschließend wird vorgeschlagen, dass die Schüler generative
Themen in verschiedenen Sprachen erkunden.
14
Infolgedessen wird Kunst dazu beitragen, echte Verbindungen zu anderen

Disziplinen herzustellen und es uns ermöglichen, einige der Vorteile des
Unterrichts in diesem Fach zu vertiefen, wie zum Beispiel:
 Fördern Sie eine Herangehensweise an ein Thema aus verschiedenen

Blickwinkeln und aus verschiedenen Disziplinen, die zu vertiefter
Recherche und der Entwicklung unterschiedlicher Positionen motiviert.
Diese Übung fördert mentale Prozesse, die flexibles Denken und kreative
Problemlösung begünstigen, da sie davon ausgeht, dass es immer mehrere
Lösungen für ein Problem gibt. Aus dem gleichen Grund fördert es die
Toleranz gegenüber Lebensperspektiven, die sich von der eigenen
unterscheiden.
 Funktionieren als Brücke für die interdisziplinäre Lehre und unterstreichen
so die Idee, dass alles miteinander verbunden ist, wodurch die willkürlichen
Zeit- und Raumaufteilungen, die zwischen den Disziplinen im
akademischen Bereich bestehen, zumindest teilweise aufgehoben werden.
 Bieten Sie Schülern (jeder mit unterschiedlichen Lernstilen und
unterschiedlichen Intelligenzen) die Möglichkeit, Diskussionen in allen
Blöcken und auf verschiedenen Ebenen zu nutzen und sich entsprechend
ihren Interessen und tatsächlichen täglichen Bedürfnissen aktiv daran zu
beteiligen.
Diese generierenden Themen sind die Lehrplanblöcke, die die Schüler entwickeln
müssen. Im ersten Jahr des Abitur haben die Lehrplanblöcke explizite oder
implizite Verbindungen zu den Themen, die in anderen Fächern des
gemeinsamen Kerns behandelt werden:
1. Mythen und Legenden

2. Bewegung
3. Das Mikrouniversum
4. Zyklen von Leben und Tod
5. Mein soziales Umfeld und ich
6. Begegnung der Kulturen
Und die Sprachen, die im ersten Jahr gelernt werden, sind:

15
1. Kino
2. Theater
3. Tanzen
4. Komisch
5. Neue Künste
6. Musik
Die folgende Tabelle zeigt beispielhaft, wie der Lehrplanblock, die Lernachsen und
die künstlerischen Sprachen im ersten Jahr artikuliert werden, wobei die
Identitätskonstruktion die integrierende Achse ist:
Künstlerische
Lehrplanblock Achsen lernen
Sprachen
Identitätskonstruktion
Zyklen von Leben und Tod
ERKUNDEN KINO
THEATER
WISSEN TANZEN
KOMISCH
ANERKENNEN NEUE KÜNSTE
MUSIK
ERSTELLEN
Für das zweite Jahr des Abitur wird, sobald sowohl Lehrkräfte als auch
Studierende mit den kreativen Arbeitsabläufen vertraut sind, vorgeschlagen, dass
es nur einen Lehrplanblock mit dem generierenden Thema „Mein persönliches
Projekt“ gibt. Dieser Block wird im Laufe des Schuljahres entwickelt. Das
bedeutet, dass jeder Schüler ein Thema von Interesse auswählt und es das ganze
Jahr über in den vier Lernachsen entwickelt, wie folgt:
Lehrplanblock Achsen lernen Künstlerische

trukti
kons
Ident
itäts
on
Sprachen
16
PERSÖNLICHES PROJEKT
(Thema wird von jedem
Studierenden gewählt)
ERKUNDEN Relevante
Sprachen, die
WISSEN von jedem
Schüler
ANERKENNEN ausgewählt
werden.
ERSTELLEN
Profil Bereichsausgang:
Nach Abschluss des Abiturzeugnisses ist der Student in der Lage:
 Betreiben Sie auf einer grundlegenden Ebene die vier künstlerischen

Disziplinen (Tanz, Musik, Theater und bildende Kunst), um Bedeutungen zu
kommunizieren und zu konstruieren.
 Kommunizieren Sie kompetent in mindestens einer künstlerischen Sprache,
indem Sie Intuition, Reflexion und technische Fähigkeiten entwickeln, um
persönliche Suchprozesse zu generieren.
 Entwickeln Sie kritisches Denken und präsentieren Sie grundlegende
Analysen von Kunstwerken aus verschiedenen Sprachen aus technischer,
historischer, kultureller und persönlicher Perspektive.
 Wenden Sie verschiedene kreative Prozesse an, um Probleme in Ihrer
Arbeit und Ihrem täglichen Leben einfallsreich zu lösen.
 Ermöglichen Sie die Vorstellung alternativer Realitäten und die aktive
Teilnahme an deren Entstehung.
4. ZIELE DER HIGH SCHOOL IM ZWEITEN JAHR
1. Untersuchen, bewerten und synthetisieren Sie historische, kulturelle,

wissenschaftliche und künstlerische Informationen zu einem Thema, um
ästhetische Entscheidungen zu unterstützen und so vielfältigere,
ausgereiftere, fundiertere und entwickeltere Ideen, Handlungen und
Kunstwerke hervorzubringen.
17
2. Entwickeln Sie Prozesse der persönlichen Reflexion und Selbsterkenntnis,

um den Prozess der Identitätskonstruktion zu vertiefen und originelle und
ausdrucksstarke Kunstwerke zu schaffen.
3. Präsentieren und argumentieren Sie ihre Kreationen vor einem Publikum,

um über ihre ästhetischen Entscheidungen nachzudenken und sie auf
zukünftige kreative Projekte auszurichten.
4. Kennen und erleben Sie alle Schritte eines kreativen Prozesses individuell,
um eine unabhängige, hinterfragende und proaktive Arbeitshaltung zu
fördern.
5. Identifizieren und experimentieren Sie3 mit Kulturmanagementprozessen,

um die Präsentation von Ideen, Ausdrucksformen und Kreationen in der
Gemeinschaft zu fördern.
5. WISSENSKARTE
Integrative Lehrplanachse
3
Organisation von Veranstaltungen und kulturellen Veranstaltungen wie Konzerten, Ausstellungen, Vorträgen
etc.
18
Aufbau von Identität durch Erfahrungen und Wahrnehmungsprozesse,

Entwicklung kritischen Denkens und Schaffung künstlerischer Objekte oder
Handlungen, um Prozesse der Selbsterkenntnis, des Bewusstseins für die Umwelt
und der Innovation im täglichen Leben zu fördern.
Im zweiten Jahr der High School gibt es einen einzigen Lehrplanblock. Dabei sind
es die Studierenden, die ihr Arbeitsthema so wählen, dass sie einen möglichst
realitätsnahen eigenständigen künstlerischen Prozess erleben können. Die Lehrer
werden die hier festgelegte Abfolge der Fähigkeiten befolgen, um die Schüler bei
dieser Erfahrung zu begleiten.
Die Lehrplanblöcke sind für eine Dauer von ca. 30 Wochen zu je 2 Stunden
geplant. Allerdings muss jeder Lehrer diesen Lehrplanvorschlag an die
Bedürfnisse und Interessen der Schüler und den Kontext anpassen.
Lehrplanblock: Mein persönliches Projekt
Fähigkeiten mit
Achsen lernen Projektvorbereitungsprozess
Leistungskriterien
Denken Sie über die Themen

1. Themenwahl
nach, die mich begeistern oder
faszinieren, basierend auf ihrer
Erkunden Analyse und sozialen Relevanz,
und wählen Sie eines aus, an
3 Stunden4 dem ich das ganze Schuljahr
lang arbeiten möchte.
2. Themenerkundung
Wissen 2.1 Zu. Auswahl und Untersuchen Sie die Geschichte

Erforschung einer und den traditionellen Gebrauch
Ausgangssprache. einer ausgewählten Sprache, um
das Thema zu erkunden.
Wahl der Erstsprache und
ihre Untersuchung
4
Die Zeit wird unter Berücksichtigung von 30 Unterrichtswochen und zwei Unterrichtsstunden pro Woche
berechnet
insgesamt 60 Stunden im Jahr. Bei den angegebenen Stunden handelt es sich um Unterrichtsstunden,
allerdings müssen die Schüler einen Teil ihrer Kreations- und Forschungsarbeiten zu Hause erledigen, um
ihre Projekte abzuschließen. Sowohl im Lehrplan als auch im Lehrerhandbuch wird die Durchführung des
Projekts ausführlich erläutert.
19
2 Stunden
Erforschen und dokumentieren

Sie mit einer oder mehreren
2.1 B. Erkundung der künstlerischen Sprachen
Außenwelt. unterschiedliche Perspektiven
Erkunden
auf das Thema, die mit den
1 Stunde Sinnen in der unmittelbaren
Umgebung wahrgenommen
werden können.
Entdecken Sie die künstlerische

Sprache, die gewählt wurde, um
die ersten Ideen und
2.1 C. Spracherkundung
Entdeckungen aus der
Forschung zur Außenwelt im
Erstellen
Zusammenhang mit dem Thema
einzufangen und ein oder
3 Stunden
mehrere Werke und/oder
künstlerische Ausdrucksformen
zu schaffen.
2.2 Zu. Die Welt der Wissenschaft

Untersuchen Sie das gewählte
(Naturwissenschaften) erkunden
Erkunden Thema aus
naturwissenschaftlicher Sicht.
2 Stunden.
2.2 B. Auswahl und erste

Erforschung von Sprachen Untersuchen Sie die Geschichte
und den traditionellen Gebrauch
Wissen Zweitsprachenwahl und ihre einer zweiten Sprache, die zur
Forschung Erforschung des Themas
ausgewählt wurde.
2 Stunden
Wenden Sie die erste

künstlerische Sprache an, um
2.2 C. Spracherkundung Ideen zur Untersuchung des
Themas aus den
Erstellen Naturwissenschaften zu
dokumentieren und ein oder
3 Stunden mehrere Werke und/oder
künstlerische Ausdrucksformen
zu schaffen.
Erkunden 2.3 Zu. Die Welt der Wissenschaft Untersuchen Sie das gewählte
erkunden (Sozialwissenschaften) Thema aus
sozialwissenschaftlicher Sicht.
20
2 Stunden
2.3 .b Auswahl und erste Recherche

von Sprachen Untersuchen Sie die Geschichte
und den traditionellen Gebrauch
Wissen Wahl der dritten Sprache und ihre einer dritten Sprache, die zur
Forschung Erforschung des Themas
ausgewählt wurde.
2 Stunden
2.3 C. Spracherkundung.
Verwenden Sie die dritte
Anfangsphase der gewählte Sprache, um Ideen zur
Spracherkundung. Erforschung des Themas aus
Erstellen
den Sozialwissenschaften zu
dokumentieren und ein oder
mehrere Werke zu erstellen.
3 Stunden.
2.4 Zu. Erforschung der inneren Welt

Erkunden und dokumentieren
Sie die persönlichen Emotionen
Erforschung von Gefühlen und
und Ideen, die die
Erkunden Ideen zum Thema und seinen
Auseinandersetzung mit dem
verschiedenen Perspektiven.
gewählten Thema in mir
hervorgerufen hat.
1 Stunde.
Bringen Sie persönliche Ideen

2.4 B. Spracherkundung.
zum Ausdruck
Anfangsphase der
über das gewählte Thema, durch
Spracherkundung und -auswahl.
Erstellen eine oder mehrere der
untersuchten Sprachen,
wodurch ein oder mehrere
Werke und/oder künstlerische
4 Stunden
Ausdrucksformen entstehen.
Analysieren und bewerten Sie

2.4 C. Selbstbewertung.
die eigenen künstlerischen
Produktionen anhand der
Anerkennen
Erfahrungen der Entdeckung,
Dokumentation und emotionalen
1 Stunde.
Identifikation.
Erstellen 2.4 D. Ausgabe Basierend auf der

Selbsteinschätzung frühere
künstlerische Produktionen
bearbeiten, modifizieren,
21
1 Stunde. beenden oder eliminieren.
3. Wertschätzung künstlerischer Ausdrucksformen im Zusammenhang mit dem

Thema.
3.1 Kennen Sie die Geschichte der

Recherchieren Sie Künstler (und
Kunst
ihre Werke), die sich mit dem
Wissen gewählten Thema in der
Geschichte der universellen
Kunst befasst haben.
2 Stunden.
3.2 Emotionale Wertschätzung Äußern Sie Meinungen und

Reaktionen zu den untersuchten
Anerkennen Kunstwerken und argumentieren
Sie diese aus einer emotionalen
2 Stunden Perspektive.
3.3 Technische Wertschätzung Analysieren Sie Kunstwerke, die

sich auf das gewählte Thema
Anerkennen beziehen, unter dem
Gesichtspunkt der verwendeten
Technik, der Elemente und der
1 Stunde. Prinzipien der Sprache.
4. Schaffung und Ausstellung von Kunstwerken
4.1 Abschließende Spracherkundung Wählen und erforschen Sie die

künstlerische Sprache, die ich
für am effektivsten halte, um
Erstellen meine Ideen und Gefühle zu
diesem Thema durch den freien
Einsatz der entsprechenden
4 Stunden Werkzeuge zu untersuchen.
Wissen 4.2 Kennen Sie die Geschichte der

Untersuchen Sie Beispiele
Kunst
traditioneller und alternativer
Werke von Künstlern, die die
gewählte Sprache verwendet
haben.
2 Stunden
4.3 Kennen Sie die Technik Untersuchen Sie traditionelle,

22
alternative und innovative

Verfahren der gewählten
Sprache.
2 Stunden
Erstellen Sie ein oder mehrere

4.4 Endgültige Schöpfung Werke und/oder künstlerische
Manifestationen, die die
Auseinandersetzung mit dem
gewählten Thema, den Ausdruck
persönlicher Ideen und das
8 Stunden Erlernen der gewählten Sprache
demonstrieren.
4.5 Selbsteinschätzung Analysieren und bewerten Sie

die eigenen künstlerischen
Produktionen anhand der
ursprünglichen Absicht des
1 Stunde Künstlers und seines Prozesses.
4.6 Gruppenkritik
Analysieren und bewerten Sie
die künstlerischen Kreationen
von Kollegen aus technischer
und ausdrucksstarker Sicht.
4 Stunden
4.7 Ausgabe Bearbeiten, modifizieren,

beenden oder streichen Sie
frühere künstlerische
Produktionen auf der Grundlage
von Selbsteinschätzung und
2 Stunden. Gruppenkritik.
4.8 Ausstellung oder Inszenierung Bereiten Sie eine

Kunstausstellung oder
Präsentation vor und stellen Sie
sie zusammen, die die
wichtigsten im Laufe des Jahres
2 Stunden. geschaffenen Werke zeigt.
23
6. PRÄZISIONEN ZUM LEHREN – LERNEN
Allgemeine Einführung
Es wird empfohlen, die ersten beiden Punkte des Prozesses (1. Wahl des
Themas und 2. Auseinandersetzung mit dem Thema) im ersten Semester zu
bearbeiten und die anderen beiden (3. Wertschätzung künstlerischer
Ausdrucksformen im Zusammenhang mit dem Thema und 4. Schaffung und
Ausstellung von Kunstwerken) im zweiten Semester.
Wie im ersten Jahr der High School ist der Schwerpunkt dieses Kurses völlig
interdisziplinär. Die Studierenden werden im Bereich der Kunst als Werkzeug
arbeiten, das die Erforschung ihrer Ideen und der Welt sowie die Integration
verschiedener Disziplinen ermöglicht.
Unterstützung der Lehrkräfte bei Lernerfolgen: In diesem Jahr werden die

Studierenden die meiste Zeit selbstständig arbeiten. Das ist eine Herausforderung
für sie, aber auch eine Herausforderung für den Lehrer. Es wird empfohlen, dass
der Lehrer bereit ist, seine Rolle als Erzieher zu delegieren und gemeinsam mit
dem Schüler zu lernen.
Es besteht die Gefahr, dass Schüler, losgelöst von der Hand des Lehrers, ihre
Arbeit nicht oder nur sehr oberflächlich erledigen. Aus diesem Grund ist eine der
wichtigsten Aufgaben des Lehrers in diesem Jahr die ständige Unterstützung
durch Feedback zu Aktivitäten und Fähigkeiten sowie zur Tiefe und Breite des
Wissens, das die Schüler im Laufe ihres Projekts5 persönlich aufbauen.
Persönlicher Projektentwicklungsprozess.
1. Themenwahl. Wie kann man dem Studenten bei der Auswahl seines
Arbeitsthemas helfen?
5
Siehe Bewertungshinweise
24
Studentenaktivitäten:
Denken Sie anhand ihrer Analyse und gesellschaftlichen Relevanz über die
Themen nach, die mich begeistern oder faszinieren, und wählen Sie eines aus, an
dem ich das ganze Schuljahr lang arbeiten möchte.
Es wird empfohlen, dass Studierende von Beginn des Projekts an ein kreatives
Tagebuch führen. Sie werden es das ganze Jahr über nutzen, um ihre Ideen zu
entwickeln, Skizzen zu zeichnen, Gefühle aufzuschreiben, inspirierende Fotos
oder Bilder einzufügen usw. Dieses Tagebuch ist nur für Ihren persönlichen
Gebrauch bestimmt, und entsprechend den Zielen des Kurses wird mehr Wert auf
seine Nutzung und Verwertung als auf den Inhalt gelegt.
Während dieser zwei Wochen wählen die Schüler ein Arbeitsthema aus, angeleitet
durch vom Lehrer entworfene Aktivitäten. Es wird empfohlen, dass der Schüler
sein Tagebuch nur so oft mit seinen Klassenkameraden teilen darf, wie er oder sie
möchte.
Lehrerunterstützung:
Aktivitäten sollten so gestaltet werden, dass die Schüler über sich selbst, ihre
Interessen und ihre Gefühle reflektieren.
Diese Aktivitäten können sein: mündliches oder schriftliches Brainstorming,

Vorstellungsübungen (wenn ich … wenn ich in einer anderen Zeit leben würde …).
Wenn ich könnte...) oder direkte Fragen wie: Welche Tätigkeit kann man über
einen längeren Zeitraum ausüben, ohne dass Langeweile aufkommt? (z. B.
Fußball spielen, schlafen, fernsehen, tanzen, zeichnen, mit meinen Freunden
sprechen usw.) Die Antworten können in grafischer Form, z. B. einer Collage,
einer Zeichnung oder in Textform aufbereitet werden. Dies kann im Tagebuch
oder auf einer anderen Art von Unterstützung erfolgen.
Sobald die Schüler ihr Thema ausgewählt haben, besteht die Aufgabe des Lehrers
darin, dafür zu sorgen, dass das Interesse der Schüler so groß ist, dass es das
gesamte Schuljahr über anhält. Es ist nicht die Aufgabe des Lehrers, das gewählte
Thema zu bewerten. Das kann etwas Alltägliches, Allgemeines und Populäres
wie Fußball sein; etwas Spezifischeres und Intimeres wie die Beziehungen
25
zwischen den Frauen in meiner Familie. Die Anzahl der Themen, die bearbeitet
werden können, ist unbegrenzt und die Schüler können uns mit der Wahl eines
scheinbar einfachen Themas überraschen, wie zum Beispiel: Die Türen meiner
Stadt. Aber wir müssen bedenken, dass es ausführlich und aus vielen
verschiedenen Blickwinkeln untersucht wird.
2. Auseinandersetzung mit dem Thema.
Wie kann man dem Schüler helfen, sein gewähltes Thema und seine Sprachen
detailliert und sinnvoll zu erkunden?
 Jeder Student muss den traditionellen Gebrauch von drei verschiedenen 6

künstlerischen Sprachen auswählen und untersuchen. (Siehe Reihenfolge
der einzelnen Sprachen in der Blockplanung)
Jeder Schüler wählt eine Sprache aus der Liste im Lehrerhandbuch. Die meisten
Sprachen wurden bereits in früheren Jahren erlernt, es steht dem Schüler jedoch
frei, eine Sprache zu wählen, die noch nicht erlernt wurde.
Sobald die Sprache ausgewählt wurde, muss der Schüler eine Zusammenfassung
der Daten verfassen, die die Geschichte der Sprache7 mit ihren traditionellen
Verfahren, Werkzeugen, Materialien und Hilfsmitteln widerspiegelt. Wenn möglich,
sollten Sie Bilder in Ihre Recherche einbeziehen.
 Obwohl den Schülern die freie Wahl der Sprachen überlassen wird, mit
denen sie arbeiten möchten, ist es wichtig, dass der Lehrer deren
Machbarkeit überprüft. Wenn der Schüler beispielsweise mit digitaler
Fotografie arbeiten möchte, die Schule jedoch nicht über Kameras oder
Computer mit speziellen Programmen verfügt, muss der Schüler eine
6
Dieselben Details werden bei der Wahl der endgültigen Sprache in der Phase berücksichtigt
Schaffung und Ausstellung von Kunstwerken.
7
Siehe Leitfaden zur kunsthistorischen Forschung im Lehrerhandbuch
26
andere Sprache wählen. Das Gleiche wird mit Videos, Metallskulpturen,

digitaler Musik usw. passieren.
 Wir möchten betonen, dass der Ansatz dieses Lehrplans den Reflexions-
und Ausdrucksprozessen der Schüler mehr Bedeutung beimisst als der
„richtigen“ Art und Weise, eine bestimmte Technik anzuwenden. Wir
erinnern uns daran, dass es nicht notwendig ist, dass die Schüler es
beherrschen. Wir möchten jedoch, dass sie die Fachvokabulare,
Materialien, Werkzeuge, Techniken und Denkmethoden der einzelnen
Sprachen grundsätzlich kennen. Die Rolle der Lehrer besteht an dieser
Stelle darin, sie bei ihrem Forschungs- und Entdeckungsprozess der
Technik jeder Sprache zu begleiten. Oft wird es auch der Lehrer entdecken.
Um dies zu erreichen, werden sie motiviert, eine eigene bibliografische und
virtuelle Recherche der anzuwendenden Technik durchzuführen. (siehe
Lehrerhandbuch).
 Besuch einer Künstlerwerkstatt: Es wird empfohlen, dass jeder Schüler

die Werkstatt eines Künstlers besucht, der sich mit der Sprache, an der er
arbeitet, auskennt. Die Künstler werden zu folgenden Themen interviewt:
ihre Arbeitsprozesse, die verwendeten Materialien, Inspirationsgründe,
Ausstellungsräume und -prozesse, die Vermarktung ihrer Arbeit und andere
damit zusammenhängende Anliegen. Darüber hinaus werden Sie gebeten,
Beispiele Ihrer abgeschlossenen und in Bearbeitung befindlichen Arbeiten
zu zeigen.
 Jeder Schüler muss sein Thema anhand von Folgendem erforschen:
o Außenwelt
o Akademische Welt
o innere Welt
27
Und Sie werden Ihre Entdeckungen dokumentieren. Diese Dokumentation kann

geschrieben und aufgezeichnet werden; oder durch eine künstlerische Sprache,
wie Fotografie, Video, Zeichnung oder eine Mischung aus Sprachen.
Ziel dieser Aktivität ist es, dass die Schüler ihr gewähltes Thema wie ein Künstler
erkunden. Nicht alle Künstler forschen auf die gleiche Weise, manche gehen
methodischer und organisierter vor und erkunden die Welt wie Wissenschaftler.
Andere sind intuitiver und emotionaler und erforschen nur ihre Gefühle und Ideen;
aber ohne Zweifel tun sie es auf eine sensible, tiefgründige und vor allem
persönliche Art und Weise.
In diesem Lehrplan werden die Schüler dazu aufgefordert, mit verschiedenen

Arten der künstlerischen Erkundung zu experimentieren, damit sie im Laufe der
Zeit diejenige finden, die jedem am besten dient und für sie mit ihren Idealen,
ihrem Geschmack und ihren Fähigkeiten am sinnvollsten ist. Um es zu einer
persönlichen Erkundung zu machen, muss den Schülern die Möglichkeit gegeben
werden, ihren eigenen Ansatz zu wählen. Wenn sie beispielsweise die Außenwelt
erkunden, entscheiden sie sich möglicherweise dafür, dies auf distanzierte und
einsame Weise zu tun, ohne dass die Welt es bemerkt. oder durch die Interaktion
mit anderen, um die verborgensten Details ihrer Umgebung zu entdecken.
Der Lehrer muss die Schüler motivieren:
 Erkunden Sie die Gegend mit einem offenen und flexiblen Geist, ohne eine
vorgefertigte Vorstellung davon zu haben, was Sie finden werden.
 Untersuchen Sie das Thema aus verschiedenen Blickwinkeln und

Perspektiven: Beobachten, Befragen oder Sprechen mit Menschen
unterschiedlichen Alters, unterschiedlicher Kultur und Philosophie,
Sammeln von Informationen aus allen möglichen Quellen (bibliographisch,
virtuell, persönlich usw.)
 Dokumentieren Sie das gesamte gesammelte Material, ohne vorab

Werturteile abzugeben.
28
An dieser Stelle geht es darum, Entdeckung, Staunen, Aneignung, Infragestellung,

Konstruktion und Dekonstruktion von Identität zu fördern. Um den Studierenden
die künstlerische Erkundung ihrer unmittelbaren Umgebung zu ermöglichen, wird
eine sorgfältige Beobachtung mit allen Sinnen empfohlen. Die Lehrer helfen den
Schülern, Details zu erkennen, die normalerweise nicht berücksichtigt würden.
Dies kann mit Hilfe von Instrumenten erfolgen; Zum Beispiel eine Lupe oder ein
Mikroskop, um sehr kleine Details aus der Nähe zu beobachten, ein Fernglas oder
ein Teleskop, um entfernte Objekte zu beobachten, ein Pappbetrachter oder eine
Kamera, um den Blick auf ein bestimmtes Objekt oder einen bestimmten Raum in
einem sehr weiten Raum zu fokussieren usw. .
Weitere Bereiche der Erkundung und Beobachtung sind die Gemeinschaft und
ihre Mitglieder: wie sie aussehen, welche Geräusche sie machen, wie sie sich
bewegen, unter anderem.
Entdecken Sie die akademische Welt:
Zu dieser Kategorie gehört die Untersuchung der Daten, die andere Fächer zum
gleichen Thema anbieten, um den Studierenden zu helfen, ihre Perspektiven zu
erweitern und gleichzeitig interdisziplinäre Verbindungen aufzudecken, die
normalerweise unbemerkt bleiben. Ihnen wird beigebracht, ein Thema aus
verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten, und zwar nicht nur aus künstlerischer
Sicht; Dies wird dazu beitragen, Ihre mentalen Prozesse flexibler zu gestalten und
Ihre Fähigkeit zu verbessern, Probleme kreativ zu lösen.
Da es in der akademischen Welt viele Disziplinen gibt, wurden zwei Perspektiven

vorgeschlagen, um dasselbe Thema zu untersuchen: aus den
Sozialwissenschaften und aus den Naturwissenschaften. Jeder Schüler muss
innerhalb dieser beiden großen Gruppen auswählen, welche Disziplin seine
Aufmerksamkeit am meisten auf sich zieht. Wenn Ihr Thema beispielsweise
Fußball ist, können Sie das tun Entscheide dich dafür, im Rahmen der Biologie
zu untersuchen, welche Muskeln und Knochen vom Körper der Fußballspieler
genutzt werden, wie sie sich bewegen, wie sie mit dem Blutfluss, der Lunge usw.
zusammenhängen.
Entdecken Sie die innere Welt:

29
Es wird empfohlen:
 Motivieren Sie die Schüler, Bilder in ein Notizbuch oder Tagebuch zu

schreiben, zu zeichnen oder einzufügen, die Ideen oder Gefühle darüber
widerspiegeln, was entdeckt wird, ohne darüber nachzudenken, ob das
Geäußerte mit der Unterrichtsübung zusammenhängt oder nicht, oder ob
dies der Fall ist oder nicht. richtig". Diese Aktivität ist ein grundlegender
Teil des kreativen Prozesses, da sie den freien und tiefgehenden Ideenfluss
zum generierenden Thema und den Ideen der Schüler ermöglicht.
 Führen Sie grundlegende Meditations- und Atemübungen oder stille

Bewegungen mit geschlossenen Augen durch, um den Schülern zu helfen,
sich auf ihre innere Welt zu konzentrieren.
 Schlagen Sie Konversationsübungen zu zweit oder in kleinen Gruppen vor,

bei denen die Schüler ihre Kollegen auswählen und darüber sprechen, wie
sie sich bei einem Thema, einem Ereignis oder einem Ereignis fühlen.
 Zwingen Sie andere nicht dazu, Gefühle oder Erfahrungen mitzuteilen,

wenn der Schüler dies nicht möchte. Dafür gibt es den Raum des
Tagebuchs und die Möglichkeit, seine Gefühle bei der Entstehung seiner
Werke zum Ausdruck zu bringen.
Sobald die Schüler jede Welt (äußere, innere und akademische) erkundet haben,
muss der Lehrer ihnen Vorschläge machen und sie bei der Auswahl und
Bearbeitung des gesammelten Materials begleiten, bevor sie mit der Erstellung
der Werke beginnen. Es wird empfohlen:
 Überprüfen Sie einzeln oder in einer Gruppe, was aus den verschiedenen
Erkundungen gewonnen wurde (Gespräche, Daten, Bilder, Töne), machen
Sie sich Notizen (schriftlich oder mündlich) über die Nützlichkeit der
Informationen und berücksichtigen Sie die Ziele der Übung.
 Wählen Sie die bedeutendsten Entdeckungen aus, um sie später in

Kreationen zu verwenden. Für den Lehrer ist es wichtig, die
Entscheidungen der Schüler zu respektieren, da das, was für sie von
Bedeutung ist, nicht unbedingt auch für den Lehrer von Bedeutung ist.
30
Kunst hat diese besondere Qualität: Sie muss nur für den Künstler einen
Sinn ergeben. Beobachter mögen die Vision des Künstlers teilen oder auch
nicht, aber das macht sie nicht weniger gültig.
 Erneut scannen, wenn festgestellt wurde, dass bestimmte Informationen

fehlen.
 Jeder Schüler wird die künstlerische Sprache erforschen, die er gewählt

hat, um seine ersten Ideen und Entdeckungen festzuhalten. (Siehe
Reihenfolge in der Blockplanung).
Jeder Schüler muss mit der gewählten Sprache experimentieren. Zuerst werden
Sie es frei machen, bis Sie mit den Werkzeugen vertraut sind, und dann werden
Sie versuchen, Ihre Ideen und Gefühle durch den Einsatz der erforschten
künstlerischen Sprache auszudrücken. Am Ende des
Themenerkundungsprozesses wird jeder Student die Erstellung von mindestens
drei Werken oder künstlerischen Ausdrucksformen in verschiedenen Sprachen
abgeschlossen haben.
Für die Erstellungsprozesse wird empfohlen, dass der Lehrer den Schüler mit
folgenden Funktionen8 unterstützt:
 Bieten Sie Zeit und Raum zum freien Erkunden und Experimentieren mit
dem vorgestellten Material oder der vorgestellten Technik.
 Helfen Sie ihnen, ihren Arbeitsprozess durch Reflexionsfragen zu

überprüfen und zu bewerten.
 Leiten Sie Forschungsdaten um, wenn technische Probleme auftreten.
 Schlagen Sie vor, in den Momenten der Schöpfung Sprachen zu

verwenden, an denen in früheren Jahren gearbeitet wurde, um die
Fähigkeiten zu ergänzen. Beispielsweise kann eine zeichnerische oder
8
Dieselben Details werden bei der Erstellung der Abschlussarbeiten der Studierenden berücksichtigt.
31
bildhauerische Tätigkeit durchgeführt werden, um ein Film- oder Comic-

Konzept zu illustrieren.
 Wert auf Versuch und Irrtum legen, da die Erkundung der Sprache nicht
unbedingt erfolgreich sein muss. Die Schüler werden wahrscheinlich auf
viele Schwierigkeiten und Frustrationen stoßen, die wichtige Lerninhalte im
kreativen Prozess darstellen.
 Organisieren Sie Räume, wann immer die Schüler mit der Schaffung eines
Kunstwerks fertig sind, und bieten Sie Zeit für die Ausstellung der Werke,
damit die Schüler sie beobachten und über ihren kreativen Prozess
nachdenken können.
3. Wertschätzung künstlerischer Ausdrucksformen im Zusammenhang

mit dem Thema
Wie kann man dem Schüler helfen, Kunstwerke zu erforschen und zu schätzen?
 Jeder Student wird Künstler (und ihre Werke) recherchieren, die sich mit
dem gewählten Thema in der Geschichte der universellen Kunst befasst
haben.
Studierende sollten die Kunstgeschichte und die Welt nach Künstlern

durchsuchen, die sich mit ihrem Fach (oder einem verwandten Fach) beschäftigt
haben. Anschließend konzentrieren sie ihre Recherche auf mindestens zwei und
höchstens drei Künstler. Einer von ihnen muss nach Möglichkeit Ecuadorianer
oder Lateinamerikaner sein.
Für ein besseres Verständnis der Kunst in der Geschichte wird jeder Student
Informationen über Künstler und künstlerische Bewegungen aus verschiedenen
Sprachen, Epochen, Stilen und Kulturen recherchieren, die sich mit demselben
32
Thema beschäftigt haben, das er oder sie gewählt9 hat. Es ist nicht notwendig, ein
chronologisches Studium der Kunstgeschichte zu entwickeln, sondern vielmehr
Werke, Künstler oder künstlerische Bewegungen aus verschiedenen Epochen
auszuwählen, die sich mit dem Thema beschäftigt haben. Es wird empfohlen, ein
Gleichgewicht zwischen ecuadorianischer Kunstgeschichte und universeller
Kunstgeschichte zu wahren. Für die Entwicklung von Forschungsübungen
können Lehrkräfte den im Anhang enthaltenen Leitfaden zur kunsthistorischen
Forschung nutzen.
 Den Schülern wird empfohlen, zunächst eine allgemeine Suche

durchzuführen und sich dann auf zwei oder drei Künstler zu konzentrieren,
die ihre Aufmerksamkeit erregt haben, und sie im Laufe des Schuljahres
eingehend zu recherchieren. Es ist wichtig, diese Recherche nicht bis zum
Ende aufzugeben, denn das, was Sie entdecken, kann als Idee oder
Inspiration für den Entstehungsprozess Ihrer Werke dienen.
 Es wird empfohlen, dass jeder Schüler seinen Klassenkameraden die

Forschung seines Lieblingskünstlers vorstellt. Auf diese Weise kann jeder
etwas über verschiedene Künstler lernen. Es wird empfohlen, dass diese
Präsentationen die Recherche historischer Daten mit einer entspannten
Atmosphäre verbinden, in der die Schüler Geschichte irgendwie erleben
können. Sie können sie beispielsweise bitten, ihre Entdeckungen in einem
Rollenspiel vorzustellen und sich als Künstler zu verkleiden, um ihre
Geschichte zu erzählen. Oder Sie können ein Entdeckungsspiel
organisieren, bei dem eine Gruppe von Schülern eine Suche nach dem
Künstler organisiert und dem Rest der Klasse Hinweise gibt, die er
entdecken kann usw.
 Diese Fähigkeit wird sehr eng mit der Fähigkeit der Wertschätzung
verknüpft, was bedeutet, dass eine Aktivität zum Erlernen der
Kunstgeschichte unmittelbar vor oder nach der Durchführung einer
Wertschätzungsaktivität geplant werden kann.
9
Siehe den Forschungsleitfaden zur Kunstgeschichte im Lehrerhandbuch.
33
 Jeder Studierende äußert Meinungen und Reaktionen zu den untersuchten

Kunstwerken und argumentiert diese aus einer emotionalen Perspektive.
 Jeder Student analysiert Kunstwerke, die sich auf das Thema beziehen,
unter dem Gesichtspunkt der verwendeten Technik, der Elemente und der
Prinzipien der Sprache.
Bei ihrer kunsthistorischen Recherche stoßen die Studierenden auf verschiedene

Kunstwerke aus unterschiedlichen Epochen, Sprachen und Genres. Es
empfiehlt sich, drei möglichst unterschiedliche Ansätze auszuwählen und diese
aus emotionaler und technischer Sicht zu analysieren.
Im Hinblick auf die Auswahl der Kunstwerke, die die Schüler schätzen werden,
wird empfohlen, dass jeder Schüler mindestens drei Werke auswählt, die er
wertschätzen möchte. Dabei kann es sich um Reproduktionen handeln, aber viel
besser wäre es, wenn der Schüler die Möglichkeit hätte, Originalwerke zu sehen:
in ein Museum oder eine Galerie, in ein Konzert, ins Kino oder ins Theater.
Die im ersten Jahr erarbeitete Wertschätzungsmethodik (visuelle Denkstrategien)

kann auch individuell durchgeführt werden. Es wird empfohlen, dass die
Studierenden eine Reflexion und Analyse der geschätzten Arbeiten verfassen.
Diese Analyse umfasst:
 Analyse des Sprachgebrauchs und seiner Elemente
 Analyse der Gedankenäußerung des Künstlers zu diesem Thema
 Persönliche Meinungen zum Werk und die Reaktion des Betrachters.
 Eine ästhetische Frage.
Der Bereich der Ästhetik (Reflexionen über die Natur der Kunst) wird in der
Entwicklung des Projekts jedes Studenten selbstverständlich auftauchen. Die
Schüler entwickeln (bewusst oder unbewusst) für jeden von ihnen eine
persönliche Vorstellung davon, was Kunst ist. Die Rolle des Lehrers besteht
darin, diese Fragen zu motivieren und dabei zu helfen, sie zu vertiefen. Ziel des
34
Ästhetikunterrichts ist es, den Studierenden dabei zu helfen, sich ständig zu

fragen: Was ist Kunst? Innerhalb dieser großen Frage tauchen unzählige andere
Fragen auf, zum Beispiel: Was ist Kunst für mich? Was ist Kunst für meine Kultur?
Ändert sich die Definition von Kunst im Laufe der Zeit, mit der Kultur, mit dem
Wissen, mit dem persönlichen Geschmack? Kann irgendjemand sagen, dass es
Kunst im absoluten Sinne ist? Haben Schönheitsbegriffe etwas mit Kunstbegriffen
zu tun? Gibt es gute und schlechte Kunst? Macht die Beherrschung einer Technik
ein Werk zur Kunst? Usw.
4. Schaffung und Ausstellung von Kunstwerken
Wie kann man dem Schüler helfen, persönliche und bedeutungsvolle Kunstwerke
zu schaffen?
 Wählen und erforschen Sie die künstlerische Sprache, die ich für am
effektivsten halte, um meine Ideen und Gefühle zu diesem Thema durch die
freie Erkundung ihrer Werkzeuge zu erforschen.
Die Studierenden wählen eine neue Sprache zur Untersuchung aus oder arbeiten
mit einer der drei bereits zuvor untersuchten Sprachen.
 Untersuchen Sie Beispiele von Werken von Künstlern, die die gewählte
Sprache in ihrer traditionellen Form und in alternativen Formen verwendet
haben.
 Untersuchen Sie traditionelle sowie alternative und innovative Verfahren

der gewählten Sprache.
Es wird empfohlen, dass der Lehrer gemeinsam mit jedem Schüler die in den drei
vorherigen Sprachen erstellten Werke überprüft, um zu prüfen, welche dieser
Sprachen für die Erstellung seiner endgültigen Arbeit verwendet werden kann oder
ob eine Untersuchung erforderlich (oder gewünscht) ist eine neue Sprache.
35
Die Forschungsmethodik sowohl in den Sprachen als auch in der Kunstgeschichte

findet sich in den in den Punkten 2 und 3 durchgeführten Aktivitäten wieder (siehe
vorherige Vorschläge). Die einzige Abweichung besteht darin, dass die Schüler
nun zeitgenössische, alternative oder traditionelle Verwendungen der Sprache
untersuchen müssen.
 Erstellen Sie ein oder mehrere Kunstwerke, die die Auseinandersetzung mit
dem gewählten Thema, den Ausdruck persönlicher Vorstellungen dazu und
das Erlernen der gewählten Sprache demonstrieren.
Dies ist die letzte Erstellungsphase des gesamten Projekts. Jeder Schüler muss
seinen bisherigen Prozess überprüfen und aus seiner Überprüfung ein oder
mehrere Kunstwerke erstellen (dies hängt von jedem Schüler, jeder Sprache und
jedem Prozess ab), in denen er seine persönlichen Ideen zum Thema und die
damit verbundenen Gefühle zum Ausdruck bringt sie oder diejenigen, die sie der
Öffentlichkeit übermitteln möchten.
Sie können eine Realität dokumentieren, sie demonstrieren, ihre Meinung dazu
äußern und etwas Verborgenem Relevanz verleihen. Sie können nur mit ihren
Emotionen und Empfindungen arbeiten oder wissenschaftliche, soziale oder
politische Ideen einbeziehen. Sie können über sehr umfassende und universelle
Themen wie Krieg, Tod oder Liebe sprechen, aber auch über sehr kleine, intime
und persönliche Themen wie die Empfindungen, die der Geruch eines
Gegenstands ihrer Großmutter in ihnen hervorruft. Dies ist die Zeit, Ihrem Thema
Bedeutung, Tiefe und Stärke zu verleihen und das, was Sie entdeckt und gelernt
haben, in Ihre Arbeiten einzubeziehen. Das bedeutet, dass sie die in ihrer
Forschung generierten Details bearbeiten und nur das verwenden müssen, was
sie für am wichtigsten halten. Die daraus resultierenden Werke können sehr
konkret und kraftvoll oder sehr subtil und emotional sein. Der Reichtum des
Prozesses liegt in der Vielfalt der Vorschläge.
Die Unterstützung des Lehrers in diesem Schöpfungsprozess ist die gleiche wie in
früheren Momenten der Schöpfung (siehe Punkt 2).
36
Bewertung
Die Studierenden führen Selbsteinschätzungen ihrer eigenen Kreationen aus

verschiedenen Perspektiven durch:
 Emotional: Was ein Werk für jeden Menschen bedeutet. Denken Sie über
die Bindung und emotionale Identifikation mit dem Prozess oder der Arbeit
nach
 Technik: Der Prozess der Verwendung von Materialien, Werkzeugen und

Verfahren bei der Anwendung der Technik wird überprüft. Darüber hinaus
werden die Entscheidungen, Fehler und mögliche Änderungen analysiert.
 Absicht des Künstlers: Es wird beurteilt, ob es dem Werk gelingt, die

ursprüngliche Absicht des Künstlers zu vermitteln, und ob dies erforderlich
ist.
Gruppenbewertungen
Die Schüler führen während des Schuljahres mindestens eine Gruppenkritik auf
der Grundlage zuvor mit der Lehrkraft besprochener Kriterien durch. Das
bedeutet, dass jeder mindestens eines seiner Werke dem Blick und der Meinung
seiner Mitmenschen aussetzt. Bei der Teilnahme als Beobachter ist es wichtig,
dass Studierende ehrlich und respektvoll Kritik äußern und lernen, Kommentare
von anderen professionell und ohne persönliche Sensibilität aufzunehmen.
Es ist wichtig zu betonen, dass die Bewertung im Bereich der Kunst nicht
quantitativ, sondern qualitativ erfolgen sollte. Dem Lehrer wird empfohlen:
 Beachten. Wenn Sie für jeden Schüler in jedem Block eine bestimmte Zeit
einplanen, in der er sich mindestens eine Arbeit sorgfältig ansieht, sollte
eine systematische Herangehensweise an die Arbeit verfolgt werden: Sie
kann beim Konkreten beginnen und auf die Interpretation hinarbeiten. Es
37
wird empfohlen, die folgende von Brenda Engel 10 entwickelte

Beobachtungsmethode zu verwenden: (Dieselbe Übung kann bei Schülern
während der Gruppenkritik motiviert werden.)
 Woraus besteht es? (Größe, Materialien, Werkzeuge, Dauer usw.)
 Was sieht der Betrachter (Linien, Formen, Farben, Texturen usw.) oder hört
er? (Eigenschaften von Rhythmus, Melodie usw.)
 Was stellt es dar? (eine Stadt, ein Sofa, eine Person, ein Gefühl)
 Wie ist es organisiert? (Komposition, Perspektive, Aktion usw.)
 Worum geht es? (Gewalt, Frieden, Liebe, Traurigkeit usw.)
 Woher kommt die Idee? Vorstellungskraft, Beobachtung, Literatur,

Nachahmung, Fernsehen, Konversation, Natur, Pflicht usw.)
 Sprechen Sie ernsthaft, ehrlich und konstruktiv über die Arbeit der
Studierenden. Es empfiehlt sich, dieses Gespräch nach der Beobachtung
zu führen und durch Fragen zu steuern, zum Beispiel:
 Erzähl mir von deiner Zeichnung! (oder Ihr Schauspiel, Ihre Fotografie, Ihr
Comic usw.)
 Wenn Sie alles noch einmal machen könnten, was würden Sie anders
machen?
 Was war Ihr Lieblingsteil des Projekts?
 Was hast du am wenigsten gemacht?
 Was war der schwierigste Teil? Wie haben Sie das Problem gelöst?
 Fragen/Kommentare speziell zum Prozess und zum Produkt
 Sagen Sie dem Schüler drei Dinge, die Ihnen an seiner Arbeit gefallen
haben, und eine Sache, die Sie sich anders gewünscht hätten. Seien Sie in
Ihrer Rede konkret. Zu sagen „wie süß“ reicht nicht aus.
10
Engel, Brenda, In Anbetracht der Kinder Kunst: Warum & Wie zum Wert Ihre Werke, National
Association für die Ausbildung von Jung Kinder, 1995.
38
 Stellen Sie die Absicht nicht in Frage. Denken Sie daran, dass sich die
Absicht des Künstlers im Laufe der Entwicklung seiner Arbeit ändern kann.
Wichtiger Hinweis zur Bewertung: Es wird daran erinnert, dass die Rolle des
Lehrers im Hinblick auf die Bewertung darin besteht, ständige Unterstützung zu
bieten und Feedback zu allen Prozessen zu geben, die der Schüler entwickelt.
Die Bewertungsprozesse sind zirkulär, das heißt, wenn die summative Bewertung
endet, beginnt die anfängliche Bewertung erneut, zu einem anderen Thema, auf
einem anderen Komplexitätsniveau oder in einer anderen Sprache. Innerhalb
dieses Kreises gibt es drei Momente:
 Die anfängliche diagnostische Bewertung: Es wird empfohlen, dass der

Lehrer eine Reflexionsaktivität darüber organisiert, was der Schüler über
das Thema, die Arbeit oder die Sprache weiß, was er oder sie wissen
möchte und wie er oder sie dies erreichen wird.
 Die prozedural-formative Evaluation: Wesentlich ist, dass der Lehrer den

Schüler während des gesamten Prozesses begleitet. In der Kunst besteht
die erwartete Bewertung darin, dass der Lehrer beschreibt, was er sieht,
und Fragen stellt, um beim Schüler Reflexionen über seinen eigenen
Prozess anzuregen und ihn anzuleiten.
 Die abschließende summative Bewertung: Auch hier muss der Lehrer

beschreiben, was er sieht, und Fragen stellen, um dem Schüler bei der
Überprüfung seiner eigenen Arbeit zu helfen. Konkrete Vorschläge können
gegeben werden, wenn dies als relevant erachtet wird.
7. WESENTLICHE BEWERTUNGSINDIKATOREN
39
 Er hält Wörter, Zeichnungen und/oder Bilder in seinem Arbeitstagebuch fest

und nutzt sie ständig als Mittel zur Reflexion, Befragung und Inspiration.
 Recherchieren und dokumentieren Sie (mit mindestens 5 Fotos,

Zeichnungen, Texten, Video- oder Tonaufnahmen) Ihr Thema mit Bezug
zur Außenwelt, ausgehend von der Sinneswahrnehmung11.
 In mindestens drei Werken verwendet er drei verschiedene Sprachen, um

die ersten Ideen zu seinem Thema zu erkunden:
o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem Sie eine Sprache erforschen und
Ihre Ideen aus der Erforschung Ihres Themas in der Umgebung zum
Ausdruck bringen.
o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem Sie eine andere Sprache als
zuvor erkunden und über die Entdeckungen sprechen, die Sie bei
der Untersuchung Ihres sozialwissenschaftlichen Themas gemacht
haben.
o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem Sie eine andere als die zweite
Sprache erforschen und über die Entdeckungen sprechen, die Sie
bei der Untersuchung Ihrer naturwissenschaftlichen Themen
gemacht haben.
 Dokumentieren Sie schriftlich mindestens fünf Geschichten, Ideen oder

Einstellungen zu Ihrem Thema, basierend auf Forschung aus einer oder
mehreren sozialwissenschaftlichen Disziplinen.
 Erstellen Sie eine mentale12 Landkarte, in der Sie die Forschung zu Ihrem
Thema aus der Sicht einer oder mehrerer wissenschaftlicher Disziplinen
festhalten.
 Schreiben Sie für jede untersuchte Sprache einen Bericht (insgesamt 3

Berichte) mit allgemeinen und spezifischen Daten über den Ausdruck
dieser Sprache in der Geschichte und ihre traditionellen Techniken.
11
Die Dokumentation der Umgebung mit künstlerischer Sprache kann zum Kunstwerk werden.
12
http://www.queesunmapamental.com/
40
 Schreiben Sie einen Bericht, in dem Sie alternative und innovative

Verfahren für die ausgewählten Sprachen beschreiben und Bilder mit
Beispielen hinzufügen.
 Schreiben Sie 3 Berichte mit allgemeinen und spezifischen Daten zu 3

Künstlern, die mit dem gewählten Thema arbeiten. Der Schwerpunkt liegt
auf ihrem Leben, ihren Werken und den relevanten 13 historischen, sozialen,
religiösen oder politischen Kontexten.
 Verfassen Sie einen Bericht mit allgemeinen Daten und visuellen Beispielen
der Werke von mindestens drei Künstlern, die mit der Sprache arbeiten, die
der Student für die Erstellung seiner endgültigen Werke gewählt hat.
 Bringen Sie mündlich oder schriftlich Ihre Gefühle und Meinungen zu den
untersuchten Werken zum Ausdruck und argumentieren Sie diese.
 Verfassen Sie eine Beschreibung der ausgewählten Kunstwerke aus

technischer Sicht, einschließlich der verwendeten Materialien, Werkzeuge,
Verfahren sowie Elemente und Prinzipien.
 Denken Sie mündlich oder schriftlich über Ihre eigenen Kreationen nach,
nehmen Sie dabei Ihre ursprüngliche Absicht als Ausgangspunkt und
überprüfen Sie Ihren Prozess.
 Beteiligt sich aktiv an Gruppenkritiken und gibt respektvolle und

konstruktive Kommentare ab.
 Verwenden und erforschen Sie in mindestens zwei Abschlussarbeiten die

Primärsprache, um Ihre Ideen und Gefühle zum Thema zu erforschen.
 Erstellen Sie eine oder mehrere Abschlussarbeiten, die die Erforschung

und das Erlernen des Themas und der gewählten Sprache sowie den
Ausdruck persönlicher Ideen dazu demonstrieren.
 Beteiligt sich aktiv an der Organisation und Montage der

Jahresendausstellung und/oder Inszenierung.
13
Siehe Leitfaden zur Kunstgeschichte im Leitfaden für Lehrer
41
42
STUNDENPLAN Nr. 1
High-School-Jahr: Zweites Bereich: Persönliche und soziale

Entwicklung
Betreff: Künstlerische Ausbildung Lehrer:
Lehrplanblock: Mein persönliches Projekt (CINE) Methode: Induktiv-Deduktiv
Thema: Themenwahl Ausführungszeit: 3 Perioden
Ziel: Historische, kulturelle, wissenschaftliche und künstlerische Informationen zu einem Thema untersuchen, bewerten und
synthetisieren, um ästhetische Entscheidungen zu unterstützen und so vielfältigere, ausgereiftere, fundiertere und entwickeltere
Ideen, Handlungen und Kunstwerke hervorzubringen.
QUERACHSEN:
Interkulturalität X Demokratisches Umweltschutz X Gesundheitsfürsorge und Sexualerziehung bei
Bürgertraining Freizeitgewohnheiten Jugendlichen
Fähigkeiten mit Leistungskriterien Methodische Aktivitäten und Bewertungsindikatoren
Ressourcen
Denken Sie über die Themen nach, die Lernachse:  Er hält Wörter, Zeichnungen und/oder
mich begeistern oder faszinieren, Bilder in seinem Arbeitstagebuch fest
basierend auf ihrer Analyse und sozialen Erkunden. und nutzt es ständig als Mittel zur
Relevanz, und wählen Sie eines aus, an Reflexion, Befragung und Inspiration.
dem ich das ganze Schuljahr lang arbeiten 1. Themenwahl.
möchte. Der Lehrer muss es dem Schüler
ermöglichen, das Thema entsprechend
43
seinen Wünschen und Erwartungen

auszuwählen, und ihn bei der Erstellung
des Projekts leiten. Im Test auszuwertende Parameter
 Inhalt
 Originalität
 Kreativität
Ressourcen:  Themenbeherrschung
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Text
Anmerkungen: Die methodischen Aktivitäten müssen vom Lehrer entsprechend dem vom Schüler gewählten Thema und der
Sprache je nach Entwicklungsstadium, in dem sich das Projekt befindet, geleitet werden. Der Lehrer muss diesen Vorschlag in allen
Unterrichtsplänen berücksichtigen.
44
STUNDENPLAN Nr. 2

Entwicklung
Thema: Themenerkundung Ausführungszeit: 2 Perioden
synthetisieren, um ästhetische Entscheidungen zu unterstützen und so vielfältigere, ausgereiftere, fundiertere und
entwickeltere Ideen, Handlungen und Kunstwerke hervorzubringen
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie die Geschichte und den Lernachse:  In mindestens drei Werken verwendet
traditionellen Gebrauch einer er drei verschiedene Sprachen, um die
ausgewählten Sprache, um das Thema zu Wissen. ersten Ideen zu seinem Thema zu
erkunden. erkunden:
2.1 Zu. Auswahl und Erforschung
45
einer Ausgangssprache. o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in

dem Sie eine Sprache
Wahl der Erstsprache und erforschen und Ihre Ideen aus
ihre Erforschung der Erforschung Ihres Themas
in der Umgebung zum
Ressourcen: Ausdruck bringen.
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Text Zu bewertende Parameter
 Grafische Organisatoren  Inhalt
 Originalität
 Kreativität
 Themenbeherrschung
46
STUNDENPLAN Nr. 3

Entwicklung
Thema: Themenerkundung Ausführungszeit: 1 Periode
QUERACHSEN:
47

Ressourcen
Erforschen und dokumentieren Sie mit Lernachse:  erforscht und dokumentiert (mit
einer oder mehreren künstlerischen mindestens 5 Fotos, Zeichnungen,
Sprachen unterschiedliche Perspektiven Erkunden. Texten, Video- oder Tonaufnahmen)
auf das Thema, die mit den Sinnen in der sein Thema mit Bezug zur Außenwelt,
unmittelbaren Umgebung wahrgenommen 2.1 B. Erforschung der inneren basierend auf der Wahrnehmung der
werden können. Welt Sinne.
Ressourcen:
 Gedruckt Zu bewertende Parameter
 Zeitschriften  Inhalt
 Text  Originalität
 Grafische Organisatoren  Kreativität
48
STUNDENPLAN Nr. 4

Entwicklung
49
QUERACHSEN:
Ressourcen
Entdecken Sie die künstlerische Sprache, Lernachse:  Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem
die gewählt wurde, um die ersten Ideen Sie eine Sprache erforschen und Ihre
und Entdeckungen aus der Erstellen. Ideen aus der Erforschung Ihres
Außenweltforschung zum Thema Themas in der Umgebung zum
einzufangen und ein oder mehrere Werke 2.1 C. Spracherkundung Ausdruck bringen.
und/oder künstlerische Ausdrucksformen
zu schaffen.
Ressourcen: Zu bewertende Parameter

 Gedruckt  Inhalt
 Zeitschriften  Originalität
 Videos  Kreativität
 DVD  Themenbeherrschung
50
STUNDENPLAN Nr. 5

Entwicklung
51
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie das gewählte Thema aus Lernachse:  Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem
naturwissenschaftlicher Sicht. Sie eine andere als die zweite
Erkunden. Sprache erforschen und über die
Entdeckungen sprechen, die Sie bei
2.2 Zu. Die Welt der Wissenschaft der Erforschung Ihres
(Naturwissenschaften) naturwissenschaftlichen Themas
erkunden gemacht haben.
Zu bewertende Parameter
 Inhalt
Ressourcen:  Originalität
 Gedruckt  Kreativität
52
 Videos  Themenbeherrschung
 Text
 Grafische Organisatoren
 DVD
Sprache je nach Entwicklungsstadium, in dem sich das Projekt befindet, angeleitet werden. Der Lehrer muss diesen Vorschlag in
allen Unterrichtsplänen berücksichtigen.
STUNDENPLAN Nr. 6

Entwicklung
53

QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie die Geschichte und den Lernachse:  Untersuchen Sie die Geschichte und
traditionellen Gebrauch einer zweiten den traditionellen Gebrauch einer
Sprache, die zur Erforschung des Themas Wissen. zweiten Sprache, die zur Erforschung
ausgewählt wurde. des Themas ausgewählt wurde.
Erforschung von Sprachen.
Zweitsprachenwahl und ihre

Forschung.
Ressourcen:
54
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Originalität
 Kreativität
55
STUNDENPLAN Nr. 7

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Wenden Sie die erste künstlerische Lernachse:  Erstellen Sie ein oder mehrere Werke
Sprache an, um Ideen zur Erforschung und/oder künstlerische
des Themas aus den Naturwissenschaften Erstellen. Ausdrucksformen in der
zu dokumentieren und ein oder mehrere Muttersprache, um Ideen zur
Werke und/oder künstlerische 2.2 C. Spracherkundung. Auseinandersetzung mit dem Thema
Ausdrucksformen zu schaffen. aus den Naturwissenschaften zu
56
dokumentieren.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Originalität
 Kreativität
57
STUNDENPLAN Nr. 8

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
58
Untersuchen Sie das gewählte Thema aus Lernachse:  Untersuchen Sie das gewählte Thema
sozialwissenschaftlicher Sicht. aus sozialwissenschaftlicher Sicht.
Erkunden.
2.3 Zu. Die Welt der

Wissenschaft erkunden
(Sozialwissenschaften)
Ressourcen:  Inhalt
 Gedruckt  Originalität
 Zeitschriften  Kreativität
 Text  Themenbeherrschung
59
STUNDENPLAN Nr. 9

Entwicklung
QUERACHSEN:
60

Ressourcen
traditionellen Gebrauch einer dritten den traditionellen Gebrauch einer
Sprache, die zur Erforschung des Themas Wissen. dritten Sprache, die Sie zur
ausgewählt wurde. Erforschung Ihres Themas ausgewählt
2.3 B. Auswahl und erste haben.
Wahl der dritten Sprache und

ihre Forschung.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Zeitschriften Zu bewertende Parameter
 Text  Inhalt
 Grafische Organisatoren  Originalität
 Kreativität
61
STUNDENPLAN Nr. 10

Entwicklung
62
QUERACHSEN:
Ressourcen
Verwenden Sie die dritte gewählte Lernachse:  In mindestens drei Werken verwendet
Sprache, um Ideen zur Forschung zu er drei verschiedene Sprachen, um die
diesem Thema aus den Erstellen. ersten Ideen zu seinem Thema zu
Sozialwissenschaften zu dokumentieren erkunden:
und ein oder mehrere Werke zu erstellen. 2.3 C. Spracherkundung. o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in
dem Sie eine andere Sprache
Anfangsphase der als zuvor erkunden und über
Spracherkundung. die Entdeckungen sprechen,
die Sie bei der Untersuchung
Ihres sozialwissenschaftlichen
Ressourcen: Themas gemacht haben.
 Gedruckt
 Text  Inhalt
63

 Kreativität
STUNDENPLAN Nr. 11
64

Entwicklung
Ziel: Prozesse der persönlichen Reflexion und Selbsterkenntnis entwickeln, um den Prozess der Identitätskonstruktion zu
vertiefen und originelle und ausdrucksstarke Kunstwerke zu schaffen.
QUERACHSEN:
Ressourcen
Erkunden und dokumentieren Sie die Lernachse:  Erstellen Sie eine mentale Landkarte,
persönlichen Emotionen und Ideen, die die in der Sie die Forschung zu Ihrem
Auseinandersetzung mit dem gewählten 2.4 Zu. Erforschung der inneren Thema aus der Sicht einer oder
Thema in mir hervorgerufen hat. Welt. mehrerer wissenschaftlicher
Disziplinen festhalten.
Erforschung von Gefühlen
und Ideen zum Thema und
seinen verschiedenen
Perspektiven.
65
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
 Kreativität
STUNDENPLAN Nr. 12
66

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Drücken Sie persönliche Ideen zum Lernachse:  Schaffen Sie ein oder mehrere Werke
gewählten Thema in einer oder mehreren und/oder künstlerische
der untersuchten Sprachen aus und Erstellen. Ausdrucksformen, die persönliche
schaffen Sie so ein oder mehrere Werke Vorstellungen zum gewählten Thema
und/oder künstlerische Ausdrucksformen. 2.4 B. Spracherkundung. in einer oder mehreren der
untersuchten Sprachen zum Ausdruck
Anfangsphase der bringen.
Spracherkundung und -
auswahl.
67
Ressourcen:
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Originalität
 Kreativität
68
STUNDENPLAN Nr. 13

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Analysieren und bewerten Sie die eigenen Lernachse:  Analysiert und bewertet die eigenen
künstlerischen Produktionen anhand der künstlerischen Produktionen anhand
Erfahrungen der Entdeckung, Anerkennen. der Erfahrungen der Entdeckung,
Dokumentation und emotionalen Dokumentation und emotionalen
Identifikation. 2.4 C. Selbsteinschätzung Identifikation.
o Schreiben Sie für jede
untersuchte Sprache einen
69
Bericht (insgesamt 3 Berichte)

mit allgemeinen und
spezifischen Daten über den
Ressourcen: Ausdruck dieser Sprache in der
 Gedruckt Geschichte und ihre
 Zeitschriften traditionellen Techniken.
 Originalität
 Kreativität
70
STUNDENPLAN Nr. 14

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Basierend auf der Selbsteinschätzung Lernachse:  Basierend auf der Selbsteinschätzung
frühere künstlerische Produktionen frühere künstlerische Produktionen
bearbeiten, modifizieren, beenden oder Erstellen. bearbeiten, modifizieren, beenden
eliminieren. oder eliminieren.
71
2.4 D. Ausgabe o Schreiben Sie einen Bericht, in

dem Sie alternative und
innovative Verfahren für die
ausgewählten Sprachen
beschreiben und Bilder mit
Ressourcen:
 Gedruckt
 Zeitschriften Im Test auszuwertende Parameter
 Text  Inhalt
 Kreativität
72
STUNDENPLAN Nr. 15

Entwicklung
Thema: Wertschätzung künstlerischer Ausdrucksformen im Zusammenhang mit dem Thema. Ausführungszeit: 2
Perioden
QUERACHSEN:
Ressourcen
73
Recherchieren Sie Künstler (und ihre Lernachse:  Schreiben Sie 3 Berichte mit
Werke), die sich mit dem gewählten allgemeinen und spezifischen Daten
Thema in der Geschichte der universellen Wissen. zu 3 Künstlern, die mit dem gewählten
Kunst befasst haben. Thema arbeiten. Der Schwerpunkt
3.1 Kennen Sie die Geschichte der liegt auf ihrem Leben, ihren Werken
Kunst. und den relevanten historischen,
sozialen, religiösen oder politischen
Kontexten.
Ressourcen:
 Gedruckt Im Test auszuwertende Parameter
74
STUNDENPLAN Nr. 16

Entwicklung
Perioden
75
Ziel: Präsentieren und diskutieren Sie Ihre Kreationen vor einem Publikum, um über ihre ästhetischen Entscheidungen
nachzudenken und sie auf zukünftige kreative Projekte auszurichten.
QUERACHSEN:
Ressourcen
Äußern Sie Meinungen und Reaktionen zu Lernachse:  Bringen Sie mündlich oder schriftlich
den untersuchten Kunstwerken und Ihre Gefühle und Meinungen zu den
argumentieren Sie diese aus einer Anerkennen. untersuchten Werken zum Ausdruck
emotionalen Perspektive. und argumentieren Sie diese.
1.4 Emotionale Wertschätzung
Ressourcen:
76
STUNDENPLAN Nr. 17

Entwicklung
77

Periode
QUERACHSEN:
Ressourcen
Analysieren Sie Kunstwerke, die sich auf Lernachse:  Verfassen Sie eine Beschreibung der
das gewählte Thema beziehen, unter dem ausgewählten Kunstwerke aus
Gesichtspunkt der verwendeten Technik, Anerkennen. technischer Sicht, einschließlich der
der Elemente und Prinzipien der Sprache. verwendeten Materialien, Werkzeuge,
3.3 Technische Wertschätzung Verfahren sowie Elemente und
Prinzipien.
Ressourcen:
 Gedruckt
78

 Text  Inhalt
 Kreativität
79
STUNDENPLAN Nr. 18

Entwicklung
Thema: Entstehung und Ausstellung von Kunstwerken. Ausführungszeit: 4 Perioden
QUERACHSEN:
Ressourcen
Wählen und erforschen Sie die Lernachse:  Wählen und erforschen Sie die
künstlerische Sprache, die ich für am künstlerische Sprache, die Ihrer
effektivsten halte, um meine Ideen und Erstellen. Meinung nach am effektivsten ist, um
Gefühle zu diesem Thema durch den Ideen und Gefühle zum Thema durch
freien Einsatz der entsprechenden 4.1 Erforschung der endgültigen den freien Einsatz der entsprechenden
Werkzeuge zu untersuchen. Sprache. Tools zu erforschen.
80
Ressourcen: Im Test auszuwertende Parameter

 Text  Kreativität
 Grafische Organisatoren  Themenbeherrschung
81
STUNDENPLAN Nr. 19

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie Beispiele traditioneller Lernachse:  Schreiben Sie 3 Berichte mit
und alternativer Werke von Künstlern, die allgemeinen und spezifischen Daten
die gewählte Sprache verwendet haben. Wissen. zu 3 Künstlern, die mit dem gewählten
Thema arbeiten.
4.2 Kennen Sie die
Kunstgeschichte.
82
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
 Kreativität
83
STUNDENPLAN Nr. 20

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie traditionelle, alternative Lernachse:  Schreiben Sie einen Bericht, in dem
und innovative Verfahren der gewählten Sie traditionelle, alternative und
Sprache. innovative Verfahren der gewählten
84
Wissen. Sprache beschreiben und Bilder mit

4.3 Kennen Sie die Technik.

85
STUNDENPLAN Nr. 21

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Erstellen Sie ein oder mehrere Werke Lernachse:  Erstellen Sie ein oder mehrere Werke
86
und/oder künstlerische Manifestationen, und/oder künstlerische

die die Auseinandersetzung mit dem Wissen. Manifestationen, die die
gewählten Thema, den Ausdruck Auseinandersetzung mit dem
persönlicher Ideen und das Erlernen der 4.4 Endgültige Schöpfung. gewählten Thema veranschaulichen.
gewählten Sprache demonstrieren. o Reflektieren Sie mündlich oder
schriftlich über Ihre eigenen
Kreationen, nehmen Sie dabei
Ihre ursprüngliche Absicht als
Ausgangspunkt und überprüfen
Ressourcen: Sie Ihren Prozess.
87
STUNDENPLAN Nr. 22

Entwicklung
Thema: Entstehung und Ausstellung von Kunstwerken. Ausführungszeit: 1 Periode
Ziel: Alle Schritte eines kreativen Prozesses kennen und individuell erleben, um eine unabhängige, hinterfragende und
proaktive Arbeitshaltung zu fördern.
QUERACHSEN:
88
Ressourcen
ursprünglichen Absicht des Künstlers und Wissen. der ursprünglichen Absicht des
seines Prozesses. Künstlers und seines Prozesses.
4.5 Selbsteinschätzung

89
STUNDENPLAN Nr. 23

Entwicklung
QUERACHSEN:
90

Ressourcen
Analysieren und bewerten Sie die Lernachse:  Beteiligt sich aktiv an Gruppenkritiken
künstlerischen Kreationen von Kollegen und gibt respektvolle und konstruktive
aus technischer und ausdrucksstarker Wissen. Kommentare ab.
Sicht.
4.6 Gruppenkritik.
Ressourcen:
91
STUNDENPLAN Nr. 24

Entwicklung
92
Ziel: Kulturmanagementprozesse identifizieren und damit experimentieren, um die Präsentation von Ideen,
Ausdrucksformen und Kreationen in der Gemeinschaft zu fördern.
QUERACHSEN:
Ressourcen
Frühere künstlerische Produktionen Lernachse:  Verwenden und erforschen Sie in
bearbeiten, modifizieren, beenden oder mindestens zwei Abschlussarbeiten
eliminieren, basierend auf Wissen. die Primärsprache, um Ihre Ideen und
Selbsteinschätzung und Gruppenkritik. Gefühle zum Thema zu erforschen.
4.7 Ausgabe. o Erstellen Sie eine oder mehrere
Abschlussarbeiten, die die
Erforschung und das Erlernen
des Themas und der gewählten
Sprache sowie den Ausdruck
persönlicher Ideen dazu
demonstrieren.
Im Test auszuwertende Parameter
Ressourcen:
 Inhalt
 Gedruckt
 Originalität
 Zeitschriften
 Kreativität
 Text
93
STUNDENPLAN Nr. 25

Entwicklung
94

QUERACHSEN:
Ressourcen
Bereiten Sie eine Kunstausstellung oder Lernachse:  Beteiligt sich aktiv an der Organisation
Präsentation mit den wichtigsten im Laufe und dem Aufbau der Ausstellung
des Jahres geschaffenen Werken vor oder Wissen. und/oder der Inszenierung am
veranstalten Sie sie. Jahresende.
4.8 Ausstellung oder Inszenierung.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Inhalt
 Zeitschriften
 Originalität
 Text
95

STUNDENPLAN Nr. 1

Entwicklung
96

Lehrplanblock: Mein persönliches Projekt (THEATER) Methode: Induktiv-Deduktiv
Thema: Themenwahl Ausführungszeit: 3 Perioden
synthetisieren, um ästhetische Entscheidungen zu unterstützen und so vielfältigere, ausgereiftere, fundiertere und entwickeltere
Ideen, Handlungen und Kunstwerke hervorzubringen.
QUERACHSEN:
Ressourcen
Denken Sie über die Themen nach, die Lernachse:  Er hält Wörter, Zeichnungen und/oder
mich begeistern oder faszinieren, Bilder in seinem Arbeitstagebuch fest
basierend auf ihrer Analyse und sozialen Erkunden. und nutzt es ständig als Mittel zur
Relevanz, und wählen Sie eines aus, an Reflexion, Befragung und Inspiration.
dem ich das ganze Schuljahr lang arbeiten 1. Themenwahl.
möchte.

97
STUNDENPLAN Nr. 2
98

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie die Geschichte und den Lernachse:  In mindestens drei Werken verwendet
traditionellen Gebrauch einer er drei verschiedene Sprachen, um die
ausgewählten Sprache, um das Thema zu Wissen. ersten Ideen zu seinem Thema zu
erkunden. erkunden:
1.1 Zu. Auswahl und Erforschung o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in
einer Ausgangssprache. dem Sie eine Sprache
erforschen und Ihre Ideen aus
Wahl der Erstsprache und der Erforschung Ihres Themas
ihre Erforschung in der Umgebung zum
99
Ausdruck bringen.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
 Kreativität
100
STUNDENPLAN Nr. 3

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Erforschen und dokumentieren Sie mit Lernachse:  erforscht und dokumentiert (mit
einer oder mehreren künstlerischen mindestens 5 Fotos, Zeichnungen,
Sprachen unterschiedliche Perspektiven Erkunden. Texten, Video- oder Tonaufnahmen)
auf das Thema, die mit den Sinnen in der sein Thema mit Bezug zur Außenwelt,
unmittelbaren Umgebung wahrgenommen basierend auf der Wahrnehmung der
101
werden können. 1.2 B. Erforschung der inneren Welt Sinne.
Ressourcen:
102
STUNDENPLAN Nr. 4

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Entdecken Sie die künstlerische Sprache, Lernachse:  Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem
die gewählt wurde, um die ersten Ideen Sie eine Sprache erforschen und Ihre
103
und Entdeckungen aus der Ideen aus der Erforschung Ihres

Außenweltforschung zu diesem Thema Erstellen. Themas in der Umgebung zum
einzufangen und ein oder mehrere Werke Ausdruck bringen.
und/oder künstlerische Ausdrucksformen 1.3 C. Spracherkundung
zu schaffen.
Ressourcen:  Inhalt
 Gedruckt  Originalität
 Zeitschriften  Kreativität
 Videos  Themenbeherrschung
 DVD
104
STUNDENPLAN Nr. 5

Entwicklung
QUERACHSEN:
105

Ressourcen
Untersuchen Sie das gewählte Thema aus Lernachse:  Erstellen Sie ein Kunstwerk, in dem
naturwissenschaftlicher Sicht. Sie eine andere als die zweite
Erkunden. Sprache erforschen und über die
Entdeckungen sprechen, die Sie bei
2.2 Zu. Die Welt der der Erforschung Ihres
Wissenschaft naturwissenschaftlichen Themas
(Naturwissenschaften) gemacht haben.
erkunden
 Inhalt
 Originalität
Ressourcen:  Kreativität
 Gedruckt  Themenbeherrschung
 Videos
 Text
 DVD
106
STUNDENPLAN Nr. 6

Entwicklung
107
QUERACHSEN:
Ressourcen
traditionellen Gebrauch einer zweiten den traditionellen Gebrauch einer
Sprache, die zur Erforschung des Themas Wissen. zweiten Sprache, die zur Erforschung
ausgewählt wurde. des Themas ausgewählt wurde.
Zweitsprachenwahl und ihre

Forschung.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
108

 Kreativität
STUNDENPLAN Nr. 7
109

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Wenden Sie die erste künstlerische Lernachse:  Erstellen Sie ein oder mehrere Werke
Sprache an, um Ideen zur Erforschung und/oder künstlerische
des Themas aus den Naturwissenschaften Erstellen. Ausdrucksformen in der
zu dokumentieren und ein oder mehrere Muttersprache, um Ideen zur
Werke und/oder künstlerische 2.2 C. Spracherkundung. Auseinandersetzung mit dem Thema
Ausdrucksformen zu schaffen. aus den Naturwissenschaften zu
dokumentieren.
110
Ressourcen:
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Originalität
 Kreativität
111
STUNDENPLAN Nr. 8

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie das gewählte Thema aus Lernachse:  Untersuchen Sie das gewählte Thema
sozialwissenschaftlicher Sicht. aus sozialwissenschaftlicher Sicht.
Erkunden.
2.3 Zu. Die Welt der Wissenschaft

112
erkunden
(Sozialwissenschaften)
Ressourcen: Zu bewertende Parameter

113
STUNDENPLAN Nr. 9

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
traditionellen Gebrauch einer dritten den traditionellen Gebrauch einer
114
Sprache, die zur Erforschung des Themas dritten Sprache, die Sie zur
ausgewählt wurde. Wissen. Erforschung Ihres Themas ausgewählt
haben.
Wahl der dritten Sprache und

ihre Forschung.
Ressourcen:
115
STUNDENPLAN Nr. 10

Entwicklung
QUERACHSEN:
116

Ressourcen
Verwenden Sie die dritte ausgewählte Lernachse:  In mindestens drei Werken verwendet
Sprache, um Ideen zur Erforschung des er drei verschiedene Sprachen, um die
Themas aus den Sozialwissenschaften zu Erstellen. ersten Ideen zu seinem Thema zu
dokumentieren und ein oder mehrere erkunden:
Werke zu erstellen. 2.3 C. Spracherkundung. o Erstellen Sie ein Kunstwerk, in
dem Sie eine andere Sprache
Anfangsphase der als zuvor erkunden und über
Spracherkundung. die Entdeckungen sprechen,
die Sie bei der Untersuchung
Ihres sozialwissenschaftlichen
Ressourcen: Themas gemacht haben.
 Gedruckt
 Text  Inhalt
 Kreativität
117
STUNDENPLAN Nr. 11

Entwicklung
118
QUERACHSEN:
Ressourcen
Erkunden und dokumentieren Sie die Lernachse:  Erstellen Sie eine mentale Landkarte,
persönlichen Emotionen und Ideen, die die in der Sie die Forschung zu Ihrem
Auseinandersetzung mit dem gewählten 2.4 Zu. Erforschung der inneren Thema aus der Sicht einer oder
Thema in mir hervorgerufen hat. Welt. mehrerer wissenschaftlicher
Disziplinen festhalten.
Erforschung von Gefühlen
und Ideen zum Thema und
seinen verschiedenen
Perspektiven.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
119
 Kreativität
STUNDENPLAN Nr. 12

Entwicklung
120

QUERACHSEN:
Ressourcen
Drücken Sie persönliche Ideen zum Lernachse:  Schaffen Sie ein oder mehrere Werke
gewählten Thema in einer oder mehreren und/oder künstlerische
der untersuchten Sprachen aus und Erstellen. Ausdrucksformen, die persönliche
schaffen Sie so ein oder mehrere Werke Vorstellungen zum gewählten Thema
und/oder künstlerische Ausdrucksformen. 2.5 B. Spracherkundung. in einer oder mehreren der
untersuchten Sprachen zum Ausdruck
Anfangsphase der bringen.
Spracherkundung und -
auswahl.
Ressourcen:
121
 Gedruckt
 Zeitschriften
 Text
 Grafische Organisatoren Zu bewertende Parameter
 Inhalt
 Originalität
 Kreativität
122
STUNDENPLAN Nr. 13

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Erfahrungen der Entdeckung, Anerkennen. der Erfahrungen der Entdeckung,
Dokumentation und emotionalen Dokumentation und emotionalen
Identifikation. 2.6 C. Selbsteinschätzung Identifikation.
o Schreiben Sie für jede
untersuchte Sprache einen
123
Bericht (insgesamt 3 Berichte)

mit allgemeinen und
spezifischen Daten über den
Ressourcen: Ausdruck dieser Sprache in der
 Gedruckt Geschichte und ihre
 Zeitschriften traditionellen Techniken.
 Originalität
 Kreativität
124
STUNDENPLAN Nr. 14

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Basierend auf der Selbsteinschätzung Lernachse:  Basierend auf der Selbsteinschätzung
frühere künstlerische Produktionen frühere künstlerische Produktionen
bearbeiten, modifizieren, beenden oder Erstellen. bearbeiten, modifizieren, beenden
eliminieren. oder eliminieren.
125
2.7 D. Ausgabe o Schreiben Sie einen Bericht, in

dem Sie alternative und
innovative Verfahren für die
ausgewählten Sprachen
beschreiben und Bilder mit
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
 Kreativität
126
STUNDENPLAN Nr. 15

Entwicklung
Perioden
QUERACHSEN:
Ressourcen
127
Recherchieren Sie Künstler (und ihre Lernachse:  Schreiben Sie 3 Berichte mit
Werke), die sich mit dem gewählten allgemeinen und spezifischen Daten
Thema in der Geschichte der universellen Wissen. zu 3 Künstlern, die mit dem gewählten
Kunst befasst haben. Thema arbeiten. Der Schwerpunkt
3.2 Kennen Sie die Geschichte der liegt auf ihrem Leben, ihren Werken
Kunst. und den relevanten historischen,
sozialen, religiösen oder politischen
Kontexten.
Ressourcen:
128
STUNDENPLAN Nr. 16

Entwicklung
Perioden
129
QUERACHSEN:
Ressourcen
Äußern Sie Meinungen und Reaktionen zu Lernachse:  Bringen Sie mündlich oder schriftlich
den untersuchten Kunstwerken und Ihre Gefühle und Meinungen zu den
argumentieren Sie diese aus einer Anerkennen. untersuchten Werken zum Ausdruck
emotionalen Perspektive. und argumentieren Sie diese.
3.3 Emotionale Wertschätzung
Ressourcen:
130
STUNDENPLAN Nr. 17

Entwicklung
131

Periode
QUERACHSEN:
Ressourcen
Analysieren Sie Kunstwerke, die sich auf Lernachse:  Verfassen Sie eine Beschreibung der
das gewählte Thema beziehen, unter dem ausgewählten Kunstwerke aus
Gesichtspunkt der verwendeten Technik, Anerkennen. technischer Sicht, einschließlich der
der Elemente und der Prinzipien der verwendeten Materialien, Werkzeuge,
Sprache. 3.4 Technische Wertschätzung Verfahren sowie Elemente und
Prinzipien.
Ressourcen:
 Gedruckt
132

 Text  Inhalt
 Kreativität
Sprache je nach Entwicklungsstadium des Projekts geleitet werden. Der Lehrer muss diesen Vorschlag in allen Unterrichtsplänen
berücksichtigen.
133
STUNDENPLAN Nr. 18

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Wählen und erforschen Sie die Lernachse:  Wählen und erforschen Sie die
künstlerische Sprache, die ich für am künstlerische Sprache, die Ihrer
effektivsten halte, um meine Ideen und Erstellen. Meinung nach am effektivsten ist, um
Gefühle zu diesem Thema durch den Ideen und Gefühle zum Thema durch
freien Einsatz der entsprechenden 4.1 Erforschung der endgültigen den freien Einsatz der entsprechenden
Werkzeuge zu untersuchen. Sprache. Tools zu erforschen.
134

135
STUNDENPLAN Nr. 19

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie Beispiele traditioneller Lernachse:  Schreiben Sie 3 Berichte mit
und alternativer Werke von Künstlern, die allgemeinen und spezifischen Daten
die gewählte Sprache verwendet haben. Wissen. zu 3 Künstlern, die mit dem gewählten
Thema arbeiten.
4.2 Kennen Sie die
Kunstgeschichte.
136
Ressourcen:
 Gedruckt
 Text  Inhalt
 Kreativität
137
STUNDENPLAN Nr. 20

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Untersuchen Sie traditionelle, alternative Lernachse:  Schreiben Sie einen Bericht, in dem
und innovative Verfahren der gewählten Sie traditionelle, alternative und
Sprache. innovative Verfahren der gewählten
138
Wissen. Sprache beschreiben und Bilder mit

4.3 Kennen Sie die Technik.

139
STUNDENPLAN Nr. 21

Entwicklung
QUERACHSEN:
Ressourcen
Erstellen Sie ein oder mehrere Werke Lernachse:  Erstellen Sie ein oder mehrere Werke
140
und/oder künstlerische Manifestationen, und/oder künstlerische

die die Auseinandersetzung mit dem Wissen. Manifestationen, die die
gewählten Thema, den Ausdruck Auseinandersetzung mit dem
persönlicher Ideen und das Erlernen der 4.4 Endgültige Schöpfung. gewählten Thema veranschaulichen.
gewählten Sprache demonstrieren. o Denken Sie mündlich oder
schriftlich über Ihre eigenen
Kreationen nach, nehmen Sie
dabei Ihre ursprüngliche
Absicht als Ausgangspunkt und
Ressourcen: überprüfen Sie Ihren Prozess.
141
STUNDENPLAN Nr. 22

Entwicklung
Thema: Entstehung und Ausstellung von Kunstwerken. Ausführungszeit: 1 Periode
QUERACHSEN:
142
Ressourcen
ursprünglichen Absicht des Künstlers und Wissen. der ursprünglichen Absicht des
seines Prozesses. Künstlers und seines Prozesses.
4.5 Selbsteinschätzung

143
STUNDENPLAN Nr. 23

Entwicklung
QUERACHSEN:
144

Ressourcen
Analysieren und bewerten Sie die Lernachse:  Beteiligt sich aktiv an Gruppenkritiken
künstlerischen Kreationen von Kollegen und gibt respektvolle und konstruktive
aus technischer und ausdrucksstarker Wissen. Kommentare ab.
Sicht.
4.6 Gruppenkritik.
Ressourcen:
145
STUNDENPLAN Nr. 24

Entwicklung
146
QUERACHSEN:
Ressourcen
Bearbeiten, modifizieren, beenden oder Lernachse:  Verwenden und erforschen Sie in
streichen Sie frühere künstlerische mindestens zwei Abschlussarbeiten
Produktionen auf der Grundlage von Wissen. die Primärsprache, um Ihre Ideen und
Selbsteinschätzung und Gruppenkritik. Gefühle zum Thema zu erforschen.
4.7 Ausgabe. o Erstellen Sie eine oder mehrere
Abschlussarbeiten, die die
Erforschung und das Erlernen
des Themas und der gewählten
Sprache sowie den Ausdruck
persönlicher Ideen dazu
demonstrieren.
Ressourcen:
 Inhalt
 Gedruckt
 Originalität
 Zeitschriften
 Kreativität
 Text
147
Sprache je nach Entwicklungsstadium des Projekts geleitet werden. Der Lehrer muss diesen Vorschlag in allen Unterrichtsplänen
berücksichtigen.
STUNDENPLAN Nr. 25

Entwicklung
148

QUERACHSEN:
Ressourcen
Bereiten Sie eine Kunstausstellung oder Lernachse:  Beteiligt sich aktiv an der Organisation
Präsentation mit den wichtigsten im Laufe und dem Aufbau der Ausstellung
des Jahres geschaffenen Werken vor oder Wissen. und/oder der Inszenierung am
veranstalten Sie sie. Jahresende.
4.8 Ausstellung oder Inszenierung.
Ressourcen:
 Gedruckt
 Inhalt
 Zeitschriften
 Originalität
 Text
149

150
AUSSTELLEN
Vorschlagsfragen zur Auslösung der Auswahl des Arbeitsthemas.
 Wie ist mein Name? Woher kommt mein Name? Wenn Sie einen anderen
Namen wählen könnten, welcher wäre das und warum?
 Was mache ich in meiner Freizeit? Wenn Sie noch etwas tun könnten, was
würden Sie tun?
 In welcher Zeit lebe ich? Wenn ich in die Vergangenheit oder die Zukunft
reisen könnte, zu welcher Zeit würde ich gerne reisen?
 Wenn ich jemand anderes sein könnte, wo wäre ich gerne geboren
worden?
 Listen Sie drei Dinge auf, die mir an meinem Haus am besten gefallen.
 Listen Sie drei Dinge auf, die mir an meiner Umgebung, Nachbarschaft
oder Stadt am besten gefallen.
 Listen Sie drei Dinge auf, die mir an meinen Freunden am besten gefallen.
 Listen Sie drei Dinge auf, die ich an mir am meisten mag.
 Listen Sie drei Dinge auf, die mir an meinem Haus am wenigsten gefallen
 Listen Sie drei Dinge auf, die mir an meinen Freunden am wenigsten
gefallen
 Listen Sie drei Dinge auf, die ich an mir am wenigsten mag.
 Listen Sie 3 Dinge auf, die mir Angst machen.
 Welches Genre lesen Sie am liebsten, wenn Sie ein Buch kaufen?
 Welches Genre schauen Sie sich an, wenn Sie sich einen Film ansehen?
 Stellen Sie sich vor, Sie kommen auf einem anderen Planeten an, über den
Sie nichts wissen. Sie sind Teil eines Erkundungsteams, das Informationen
zur Erde bringen muss. Definieren Sie die Art der Erkundung, an der Sie
teilnehmen möchten:
 Entdecken Sie die Wesen, die dort leben. Kennen Sie Ihre Biologie
 Entdecken Sie ihre Werke
 Entdecken Sie die Beziehungen und sozialen Rituale zwischen Wesen
 Entdecken Sie Ihre Ideen
 Erforschen Sie Ihre Gefühle
 Entdecken Sie Ihre Kreationen
151
 Erkunden Sie die Landschaft und Geographie des Ortes

 Sie können Ihr Erkundungsthema vorschlagen
Überprüfen Sie alle Ihre Antworten und suchen Sie nach einem wiederkehrenden
Thema, eines, das Sie überrascht, eines, das Sie interessiert, und eines, das
Ihnen seltsam vorkommt oder Sie fasziniert. Eines dieser Themen kann für Ihre
kreative Arbeit nützlich sein.
152
LITERATUR
 Bayles, David und Orland, Ted (1993). Kunst und Angst: Beobachtungen zu
den Gefahren (und Belohnungen) des Kunstschaffens. Santa Cruz, CA:
Bildkontinuum.
 Csikszentmihalyi, M. (1998).Kreativität. Barcelona: Paidós,
 Konsortium der National Arts Education Associations (1994). Nationale
Standards für die künstlerische Bildung. Reston, VA: Autor.
 Coutts, Glen und Jokela Timo (Comp.). (2008) Kunst, Gemeinschaft und
Umwelt. Bildungsperspektiven. Bristol, Großbritannien: Intellekt.
 Clements, Robert D. und Wachowiak, Frank (2005). Schwerpunkt Kunst:
Ein qualitatives Kunstprogramm für Grund- und Mittelschulen (8. Auflage),
Allyn & Bacon.
 Freire, Paulo (1978a). Pädagogik der Unterdrückten. Madrid: 21.
Jahrhundert.
 Freire, Paulo (1978b). Pädagogik und befreiendes Handeln. Madrid: Null.
 Gardner, Howard (1990), Kunstpädagogik und menschliche Entwicklung.
Los Angeles, Kalifornien: J. GettyTrust.
 Garner, Howard (1995). Kreative Köpfe, Barcelona: Paidós.
 Gardner Howard, (2005). Kunst, Geist und Gehirn, Barcelona: Paidós,
 Greene, Maxine (1995). Die Fantasie freisetzen. Essays über Bildung,
Kunst und sozialen Wandel. San Francisco, Kalifornien: Jossey-Bass.
 Goodman, Marilyn und Thome, María Consuelo (2006). Arteducarte,
ecuadorianische Kunst für Kinder. Quito: Fundación el Comercio.
 Housen, Abigail und DeSantis, Karin (1996), Ein kurzer Leitfaden zur
Entwicklungstheorie und ästhetischen Entwicklung. Visuelles Verständnis in
der Bildung
 National Arts Education Association (2010). Lernen im visuellen Zeitalter
Reston, VA: Autor
153
 Thompson, Christine (Comp.) (1995). Bildende Kunst und frühkindliches

Lernen. Reston, VA: Die National Art Education Association
 Ulloa, Guadalupe, (2011), Lehrplanrichtlinien für ästhetische Bildung, Quito:
Bildungsministerium
 Villeneuve, Pat (Comp.).(2007), Von der Peripherie zum Zentrum,
21
Kunstmuseumspädagogik im . Jahrhundert. Reston, VA: National Art
Education Association.

Kunstpädagogik Zweites Bachillerato

Hochgeladen von

DokumentinformationenKlicken, um Dokumentinformationen aufzuklappen

Copyright:

Verfügbare Formate

Kunstpädagogik Zweites Bachillerato

Hochgeladen von

Dokumentinformationen

Originalbeschreibung:

Copyright

Verfügbare Formate

Dieses Dokument teilen

Dokument teilen oder einbetten

Freigabeoptionen

Stufen Sie dieses Dokument als nützlich ein?

Sind diese Inhalte unangemessen?

Copyright:

Verfügbare Formate

Kunstpädagogik Zweites Bachillerato

Hochgeladen von

Copyright:

Verfügbare Formate

1

Künstlerische Bildung ermöglicht es Ihnen, die Realität zu spüren, zu erforschen,

Obwohl sowohl Kreativität als auch Kreativität in allen Lebensbereichen und in

Im Allgemeinen umfassen die Querachsen Themen wie:

 Die Bildung einer demokratischen Staatsbürgerschaft.

 Gesundheitsfürsorge und Freizeitgewohnheiten der Studierenden.

 Sexualerziehung bei Jugendlichen.

Die Bedeutung des Lehrens und Lernens künstlerischer Kultur

Die verschiedenen künstlerischen Erscheinungsformen sind in der Umwelt und im

Die künstlerische Bildung umfasst die sensorischen, intellektuellen, sozialen,

Unter Wahrnehmung versteht man in diesem Bereich das Beobachten plastischer

Sowohl plastische als auch musikalische Sprachen stellen spezifische

LEHRPLANPLANUNG DES KÜNSTLERISCHEN FACHES FÜR DAS ZWEITE

1. Schwerpunkt auf Kunsterziehung im zweiten Jahr des Abitur 6

1. ANSATZ ZUM THEMA KÜNSTLERISCHE BILDUNG FÜR DAS ZWEITE

Was meinen wir, wenn wir über Kunstvermittlung sprechen?

Die am weitesten verbreitete Vorstellung über die Kunstpädagogik ist, dass

Um eine vollständige künstlerische Ausbildung zu erreichen, müssen wir diese vier

Durch Aktivitäten in den Bereichen Kreativität, Wertschätzung, Kunstgeschichte

ihnen in verschiedenen Dimensionen ihrer persönlichen Entwicklung helfen

 Erkunden, dokumentieren und kommentieren Sie reale Ereignisse und

Hochwertige Kunsterziehung hilft Schülern, transformative Prozesse zu erleben,

 Entdecken Sie Empfindungen und Emotionen; persönliche oder

 Die Ideen anderer zu einem Thema schätzen, kritisieren und bewerten.

Kunstübungen entwickeln Beobachtungsfähigkeiten und die Analyse neuer

 Erleben Sie heilende Prozesse, pures Spiel oder Genuss.

Künstlerisches Schaffen ermöglicht auch Räume für emotionale und körperliche

Sprachen sind daher ein Mittel zur Unterstützung, um Prozesse der

1.1 Integrative Lehrplanachse

2. ZIELE DES BEREICHS

Der Kunstbereich bietet den Studierenden die Möglichkeit:

1. Nehmen Sie die Außenwelt und das künstlerische Schaffen sensibel

6. Verstehen und wenden Sie verschiedene Materialien, Werkzeuge,

Daraus ergeben sich die Lernachsen (erforschen, wissen, schätzen und

Bei der Untersuchung werden drei Kategorien berücksichtigt:

a. Die Außenwelt erkunden: Die sensible Auseinandersetzung mit der

Wissen umfasst zwei Wissensgruppen:

a. Kunstgeschichte: Dieses Wissen basiert auf der Interpretation der

III) Schätzen Sie:

Eine gut durchgeführte künstlerische Wertschätzung hat mehrere positive

 Die Studierenden lernen, im Detail zu beobachten. Diese Fähigkeit hilft

 Kunstverständnis mit all seinen Prozessen fördert Toleranz, indem es auf

IV) Erstellen Sie:

Die Lernachse des Schaffens bedeutet in diesem Fach, sich durch

Verbindung zwischen Lernachsen:

Die vier oben genannten Makrokompetenzen oder Lernachsen (erforschen,

Indem sie tiefer in die Entwicklung kreativer Prozesse und Metakognition

Infolgedessen wird Kunst dazu beitragen, echte Verbindungen zu anderen

 Fördern Sie eine Herangehensweise an ein Thema aus verschiedenen

1. Mythen und Legenden

Und die Sprachen, die im ersten Jahr gelernt werden, sind:

Lehrplanblock Achsen lernen Künstlerische

Nach Abschluss des Abiturzeugnisses ist der Student in der Lage:

 Betreiben Sie auf einer grundlegenden Ebene die vier künstlerischen

4. ZIELE DER HIGH SCHOOL IM ZWEITEN JAHR

1. Untersuchen, bewerten und synthetisieren Sie historische, kulturelle,

2. Entwickeln Sie Prozesse der persönlichen Reflexion und Selbsterkenntnis,

3. Präsentieren und argumentieren Sie ihre Kreationen vor einem Publikum,