Julio van der Linden

O ritmo atual de consumo e produção sofre com uma escalada exponencial que se perpetua desde o período pós-guerras, com consumidores ansiando por novos produtos com a mesma velocidade
que os rejeitam. Face a esse contexto, é nos processos de desenvolvimento de novos produtos que está a oportunidade para a manutenção da competitividade das organizações pela inovação, mais
especificamente nas etapas relativas à captação de oportunidades para novos projetos, também chamadas de fuzzy front-end. O objetivo deste artigo, excerto de uma tese de doutorado, é evidenciar a construção de um modelo conceitual que oportunize a estruturação do front-end, muitas vezes desencadeado de forma intuitiva e abstrata. Para isso, foi realizada uma revisão de literatura teórica integrativa sobre os principais modelos de processo de desenvolvimento de novos produtos, que após analisados e discutidos geraram base para o modelo FE3, posteriormente validado pela aplicação em um estudo de caso múltiplo e holístico. O resultado é um modelo matricial que comporta a estruturação de etapas relativas à captação de oportunidades e que pode auxiliar no desempenho e aprendizado de subprocessos muitas vezes pouco gerenciáveis pelas organizações.

The present work was conducted from a study regarding the state of art of Workshop publications over the last ten years on Design Studies journal. Firstly presents considerations about the tool definitions and the way it can be applied at design research. Following, it presents a review from the publications found between years 2006 and 2015 at the journal, where it sought to find grants of this tool's utilization as a way of qualitative research in Design. Finally, from selected categories, was found that the profile that stands out is about identification or suggestion, followed by the generic, academic use and professional or market utilization. Still within this perspective, the search keywords was divided in four categories with highlight for the ones related to user participation.

Resumo Este artigo tem como objetivo descrever os benefícios obtidos a partir da implementação de atividades de design aplicadas de forma simultânea com os colaboradores e os gestores de cinco empresas brasileiras desenvolvedoras de produtos e atuantes em diferentes segmentos. Juntas, elas participaram de vinte e duas atividades que contou com a participação especial de professores do Brasil, Estados Unidos, Holanda, Portugal e Espanha. Estas atividades visaram ampliar o conhecimento das empresas com relação ao uso do design com vistas para a inovação. A prática, realizada de forma simultânea com as empresas, acarretou em um processo de fertilização cruzada em que o intercâmbio entre diferentes culturas empresariais fomentou os ganhos de conhecimentos dos participantes. Dentre os resultados percebidos com as implementações, destacam-se: (a) a aprendizagem colaborativa entre os colaboradores a partir da identificação de problemas comuns; (b) a integração e o compartilhamento de boas práticas entre os integrantes; (c) o aumento do capital intelectual das empresas; (d) o reconhecimento dos diferentes papéis etapas e setores das empresas. Abstract This article aims to describe the benefits obtained through the implementation process of design activities jointly with employees and managers of five Brazilian companies. Together, they participated in twenty-two activities which featured the special participation of Brazil teachers, USA, Netherlands, Portugal and Spain. These activities aimed to enrich the knowledge of the companies regarding the use of design and innovation. Simultaneous practice with companies leads to a cross-fertilization process, where the exchange between different corporate cultures gains knowledge of the participants. Among the gains obtained with the joint implementations, there is an increase in the intellectual capital of the company; collaborative learning among employees through the identification of common problems; the integration and sharing of good practice; and the recognition of different roles, steps and departments of companies.

This paper presents a report and an analysis of a teaching experience in a discipline of the second semester of fashion bachelor. The aim of this study is to analyze how the proposed work and the procedures adopted for carrying out the projects reflect the development of the collection of each group of students.This is a qualitative, descriptive and exploratory research. The methodology used was bibliographic research and for data collection with students we used an adapted canvas.At the end, we examine how was the progress of projects, difficulties and facilities for projectual method and practice of the students' projects.

Resumo:Este artigo apresenta relato e análise de ensino projetual em moda, de uma disciplina do segundo semestre de bacharelado em moda. O objetivo deste estudo é analisar de que forma a proposta de trabalho da disciplina e os procedimentos adotados para realização dos projetos refletem o desenvolvimento da coleção de cada grupo de alunos. Trata-se de uma pesquisa qualitativa, de caráter descritivo e exploratório. A metodologia empregada foi pesquisa bibliográfica e, para coleta de dados com alunos foi utilizado um modelo canvas adaptado. Ao final, verifica-se como foram as conduções dos projetos, dificuldades e facilidades pelo método projetual e prática de projeto propostos.

This paper presents partial results of a research conducted with product designers in Rio Grande do Sul (Brazil) aiming to understand their methodological approach. Based on designers discourse we aim to verify if and how practitioners adopt formalized methods available in design literature. Our approach is qualitative and it is based on in-depth interviews and content analysis. Eighteen product designers who work in different environments, with different academic backgrounds and levels of experience, have been interviewed. We found different approaches to design processes which are related to their field of activity and experience level. Some of them use formal or quasi-structured processes, especially those who work as internal designers, but most of them adopt a flexible and, in some cases, an intuitive approach. We suggest that the nature of business and the type of experience with product development have a stronger influence in these designers' discourses, than their acade...

Em meados de 2016, o professor Júlio Carlos de Souza van der Linden e eu verificamos o potencial para publicação de diversas pesquisas do Programa de Pós-Graduação em Design da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Tais estudos ainda não haviam sido publicados em outros meios e achamos, por bem, que a elaboração de um livro que contemplasse diferentes áreas do design, poderia ser de grande valia para o meio acadêmico e profissional. Convidamos, por conveniência e proximidade, professores, alunos e pesquisadores para abraçarem a proposta. O resultado foi excepcional. Recebemos 21 ótimos capítulos que são exemplo da qualidade e seriedade do trabalho desempenhado por 32 autores que participam direta ou indiretamente de nosso Programa de Pós-Graduação.

Para a edição do livro, convidamos a editora Marcavisual de Porto Alegre, para chancelar a publicação. Como isso, esta obra vem a somar o acervo de excelência publicado pela Marcavisual. Não poupamos esforços, também, para que a qualidade gráfica do livro fosse condizente com os mais rígidos requisitos de publicação existentes no mercado. Para isso, convidamos a designer Melissa Pozatti para compor a nossa equipe. Esta ficou responsável por todo o design editorial e gráfico. Percebe-se, ao ler os vários capítulos do livro, que o trabalho conjunto da editora Marcavisual e da designer Melissa Pozatti foram excepcionais e singulares.

O livro foi estruturado em três seções principais. A primeira trata de pesquisas relacionadas ao tema gestão de design. Aborda, inicialmente, um framework para implementação da gestão de design em empresas. Em seguida, busca-se compreender como integrar problemas difusos do design com a gestão em si. O terceiro capítulo, desta primeira parte, explicita a importância da gestão do design para uma agroindústria gaúcha. Os próximos dois capítulos são relacionados ao design de moda. O primeiro estuda as dinâmicas do mercado de moda com a inserção do design em si. Já, o segundo, busca identificar a percepção sobre o papel do design na construção de micromarcas de moda. A seção de gestão é finalizada com um capítulo teórico que busca elucidar, de uma vez por todas, o tema benchmarking para empresas desenvolvedoras de produtos.

A segunda seção do livro foi orientada para pesquisas relacionadas a métodos ou metodologias de design. Inicia orientando como podemos fazer convergir a teoria com a prática na implementação de métodos de design na indústria. No segundo capítulo dessa seção, busca-se discorrer sobre uma contribuição metodológica do design estratégico para o design de moda. Em seguida, apresenta-se um método para se correlacionar criatividade em atributos de forma e função com o sucesso de produtos de bens consumo no mercado. Depois, discorre-se sobre um conjunto de toolkits destinados ao design social. O quinto capítulo explicita formas de fazer um genius, através de uma análise da ludo motivação em tutoriais makers. Então, no sexto capítulo, busca-se apresentar uma proposta de diretrizes para um modelo de processo de desenvolvimento de produtos para a moda ética. No sétimo capítulo, discute-se sobre a elicitação dos requisitos de projeto em design de comunicação visual. Por fim, a seção 2 é finalizada com um capítulo que trata da ludificação de métodos de design.

A seção 3 deste livro congrega artigos relacionados com tecnologia, cultura e educação. O primeiro capítulo dessa seção apresenta um sistema computacional de benchmarking para empresas desenvolvedoras de produtos. Depois, no segundo capítulo, busca-se estabelecer uma forma de inovação em design de mobiliário através da fabricação digital de conectores. O terceiro capítulo discorre sobre percepções sobre identidades visuais cambiantes. Em seguida, apresenta-se um estudo sobre o museu e o objeto museológico sob a perspectiva da nova museologia e da cibercultura. No quinto capítulo é apresentado um estudo teórico sobre o desenho técnico no Brasil. Depois dele, discorre-se sobre o mapeamento da letra escolar brasileira sob o ponto de vista do design gráfico. A seção é finalizada com o sétimo capítulo, que trata sobre uma análise do processo de desenvolvimento de gráficos instrucionais para material didático.

Verificamos que o potencial desta obra vai além de um único livro. Então, já estamos planejando para os próximos anos, um novo volume. Dessa forma, continuaremos demonstrando e disseminando o potencial da pesquisa que estamos realizando no Programa de Pós-Graduação em Design da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Sendo, assim, desejamos a todos vocês, uma ótima leitura.