Papers by Constanza Ceresa
Revista chilena de literatura, 2022
La novela terrígena (2011) del poeta chileno Mario Verdugo construye una imagen tramposa de la pr... more La novela terrígena (2011) del poeta chileno Mario Verdugo construye una imagen tramposa de la provincia a través de un encuadre maula que muestra tanto la falla como el potencial de la representación estática del territorio chileno en la literatura criollista. A través de una novela que no narra, la poesía conceptual de Verdugo despliega una mirada impersonal que selecciona y combina restos simbólicos y materiales del campo de la zona del Maule para construir un imaginario terrígena (Mariano Latorre) despojado de símbolos nacionales y deformado por referentes del mundo sci-fi y de la cultura de masas. Esta nueva forma de imaginar la provincia y, en particular, la zona rural se vuelve un ejercicio performativo que reflexiona sobre las posibilidades de la literatura para representar estos territorios a contrapelo de los discursos identitarios que han tendido a sobrecodificarlos, y a su vez visibilizar la evidente dislocación temporal y espacial producida por la maquinaria capitalista en su proceso global, en la que la figura humana se difumina cada vez más como punto de referencia
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios Avanzados, 2017
Catrico de Andres Anwandter explora como la violencia fundacional de la ciudad de Valdivia, const... more Catrico de Andres Anwandter explora como la violencia fundacional de la ciudad de Valdivia, construida sobre una amplia red fluvial, permanece latente en el presente. Los poemas apuntan a traer esas aguas estancadas y amuralladas a la superficie a traves del montaje de archivos verbales y visuales que encarnan las multiples formas en que el Catrico ha sido imaginado e intervenido a lo largo de los siglos. Este articulo explora como el poeta-archivista crea una cartografia anacronica que interroga la historicidad del paisaje urbano para revelar la supervivencia de distintas temporalidades en el territorio y en la lengua. En el proceso de reconstruccion de una memoria comun, este poemario problematiza la narracion historica tanto en su dimension inventiva como en su mediacion en el mundo global de internet.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
1.Once an incarnation of national populism's prosperous utopia, the industrial zone of Riachu... more 1.Once an incarnation of national populism's prosperous utopia, the industrial zone of Riachuelo in the outer port area of Buenos Aires now appears as a landscape corroded by the effects of unproductive time. This desolate image conveys the social, economic, and political devaluation provoked by a neoliberal economy forcefully imposed during Menem's administration at the beginning of the 1990s. Daniel Garcia Helder's "Tomas para un documental" makes visible the marks this structural violence has left by travelling through the desolate landscapes of industrial cemeteries. In this study I aim to explore how the documentary approach adopted in this poetic work offers a particular experience of time and space that permits both a consideration of framing/naming possibilities after a moment of destruction and a mapping of the place's affective force.Born in Rosario in 1961, Daniel Garcia Helder's works, including El faro de Guereno (1990), El guadal (1994) y ...
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios Avanzados, 2017
Pese a su heterogeneidad, algo tienen en comun todas las contribuciones recibidas para esta publi... more Pese a su heterogeneidad, algo tienen en comun todas las contribuciones recibidas para esta publicacion. El concepto de “mundos comunes” ha implicado aqui la reflexion generalizada sobre la crisis del paradigma humanista, crisis que, como veremos, es abordada bajo diferentes enfoques y metodologias. Los textos e imagenes que hemos incluido en este dossier proponen nuevas maneras de vivir y convivir en la cultura contemporanea, bajo la conciencia de la imposibilidad de archivar la historia extensa y multiple, y por contraste, la imposibilidad de procesar la globalizacion acelerada. En el marco de lo que aqui pensamos como esta “crisis del paradigma humanista”, todos estos textos e imagenes presentan en cambio nuevas alternativas de pensamiento y experiencia: la valoracion del paisaje y la animalidad como dimensiones constitutivas de la vida y lo humano (Francica, Keizman); la legitimacion de la memoria como tejido comunitario sensible que desplaza la supremacia de la Historia (Ceresa...
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios filológicos, 2018
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Revista Iberoamericana, 2017
La ciencia ficción en América Latina. Aproximaciones teóricas al imaginario de la experimentación... more La ciencia ficción en América Latina. Aproximaciones teóricas al imaginario de la experimentación cultural.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Hispanic Review, 2017
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Latin American Theatre Review, 2017
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Studies in Spanish & Latin-American Cinemas, 2014
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios filológicos
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Bulletin of Hispanic Studies, 2016
ste artículo indaga en la política de la forma que propone la poesía de Martín Gambarotta. Se ana... more ste artículo indaga en la política de la forma que propone la poesía de Martín Gambarotta. Se analiza cómo sus poemas llevan adelante un mapeo de las fuerzas afectivas que atraviesan la lengua en el contexto de una sociedad apaciguada por el proyecto neoliberal de fines de la década de los noventa. El trabajo sobre la materialidad verbal invita al lector –como diría Jean-Luc Nancy– a poner el oído para captar las resonancias de lo ‘no dicho’ en los bordes del sentido. Mientras su primera obra, Punctum (1996), ejercita una apropiación de la retórica política setentista y de los medios de comunicación masiva en un montaje veloz y distorsionado, Seudo (2000) indaga la disociación entre sentido y sonido en el plano de una lengua dislocada, donde la repetición y el silencio juegan un rol protagónico. Finalmente, en la extensa sección ‘Dubitación (para una reescritura de Seudo)’ que aparece en la reedición de 2012, la construcción de loops marca el ritmo de la imposibilidad del poema–objeto de nombrar la experiencia.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Journal of Latin American Cultural Studies, 2011
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios filológicos
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios Filológicos, 2018
7 ESTUDIOS FILOLÓGICOS Introducción Imaginaciones transurbanas: paisaje, distopía y cuerpos en la... more 7 ESTUDIOS FILOLÓGICOS Introducción Imaginaciones transurbanas: paisaje, distopía y cuerpos en la literatura y cine del cono sur En la última década ha surgido un conjunto importante de producciones culturales (ya sea, literarias, cinematográficas, visuales) que se enfocan en experiencias situadas fuera o al borde del espacio predilecto de la ciudad. Estos imaginarios transurbanos o transrurales se refieren tanto a aquellos espacios que están al borde de la ciudad, zonas de desperdicio, desechos, ruinas que invaden desde la periferia, como también a aquellos territorios asociados tradicionalmente a la provincia, ya sea el pueblo chico o el campo, aunque ahora explícitamente intervenidos por industrias transnacionales, que desintegran toda idea de comunidad asociada al color local tan presente en las representaciones regionalistas de comienzos del siglo XX. De la misma manera, estas cartografías periféricas dialogan críticamente con el binarismo sarmientino civilización y barbarie que ha dado forma a los relatos de la nación en Latinoamérica, contruyendo zonas liminales desde donde imaginar comunidades posibles. Se trata, como la describe Jorge Locane en Miradas locales en tiempos globales, de una literatura "atenta a la microfísica del poder global, al impacto microterritorial de los reordenamientos globales y que ya no se monta sobre el esquema clásico que dividía el territorio latinoamericano en términos de ciudad/naturaleza." Estas nuevas territorialidades productivas se tensionan desde tres ángulos en el presente: el de las representaciones (siempre en diálogo aquí con una genealogía que aborda estas configuraciones en relación con modelos estéticos e intelectuales, pero también con proyectos nacionales y políticos específicos), el de la materialidad y el de lo vivido, que como coordenada ligada a la experiencia, enfatiza las sensorialidades y potencia un anhelado encuentro con lo "real", un encuentro que desborde tanto mediaciones intelectuales, históricas o sociológicas, como también las que pasan por las tecnologías contemporáneas, en particular la virtualidad de la aprehensión del territorio. Ante este nuevo escenario, ¿cómo se deslizan los límites de la dualidad fundacional campo-ciudad, civilización-barbarie?, ¿cómo se reconfiguran las categorías de lo periférico, lo que está afuera, lo central, lo trans-urbano?, ¿hasta qué punto se conserva la perspectiva dominante de la literatura precedente donde la alteridad se construye desde un sujeto urbano que llega a la periferia?, ¿cuáles son las representaciones del territorio explotado y del paisaje productivo en su dimensión tecnológica y material en tanto territorio vivido? Son todas preguntas que atraviesan los artículos de este dossier, en un contexto marcado por los coletazos del giro espacial iniciado por autores como Edward W Soja (1989) y Fredic Jameson (1991) en el ámbito de la geografía y los estudios literarios, donde se hacía necesario considerar, frente a la primacía del paradigma del tiempo y el historicismo, el entorno también como una construcción continua de la geografía humana.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
ESTUDIOS FILOLÓGICOS, 2018
En los últimos años, los imaginarios culturales argentinos y chilenos se han volcado con mayor re... more En los últimos años, los imaginarios culturales argentinos y chilenos se han volcado con mayor regularidad al lugar de la provincia y / o el interior. En este artículo ubicamos dentro de esta tendencia a dos novelas contemporáneas ambientadas en la década de 1990, La descomposición (2007) del escritor argentino Hernán Ronsino y Niños extremistas (2013) del chileno Gonzalo Ortiz Peña, con el fin de explorar la configuración del espacio del pueblo provincial. En la historia cultural latinoamericana el pueblo ha ocupado tanto topográfica como simbólicamente un lugar liminal entre la ciudad y el campo. Su violencia inherente, ya sea constructiva o destructiva, desafía, entre otras cosas, la estricta dicotomía entre civilización y barbarie que a menudo se ha utilizado para separar los espacios urbanos de los rurales. En este artículo exploramos la violencia constitutiva del pueblo en ambas novelas, y el modo en que los cambios productivos del paisaje propios del desarrollo neoliberal afectan los cuerpos y sus formas de vida en niveles insospechados. Mientras La descomposición condensa esa violencia al ritmo acompasado de vidas humanas y no humanas en decadencia, Niños extremistas libera esa violencia inherente a la velocidad desbordada de la destrucción festiva. Ya sea en diálogo con el canon prexistente de una literatura del interior, o en el camino de lo improbable, ambas novelas abren la posibilidad de un nuevo corpus literario alrededor del espacio del pueblo.
Palabras claves: literatura, pueblos, violencia, neoliberalismo, paisaje productivo y afectivo.
In recent years Argentine and Chilean cultural imaginaries have (re)turned with increasing regularity to the locus of the province and/or the interior. In this article we locate two contemporary novels set in the 1990s –La descomposición (2007) by the Argentine writer Hernán Ronsino and Niños extremistas (2013) by the Chilean Gonzalo Ortiz Peña– within this trend by analysing how they deploy the provincial town. The town has played an important role in the (cultural) history of Latin America, occupying both a topographically and symbolically liminal place between the country and the city. The violence inherent to these towns (whether constructive or destructive) challenges, among other things, the strict dichotomy of civilization versus barbarism that has often been used to separate rural from urban spaces. In this article we explore the constitutive violence of the town in both novels, in which changes in the landscape affect both bodies and ways of life in unexpected ways. While La descomposición incorporates that violence into the measured rhythms of human and non-human lives that are decaying, Niños extremistas turns that inherent violence into the boundless pace of festive destruction. Whether in dialogue with a pre-existing canon of a literature of the interior, or via an exploration of the implausible, both novels open up the possibility of a literary corpus around the figure of the town.
Key words: literature, towns, violence, neoliberalism, productive and affective landscapes
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Estudios Avanzados , 2018
Catrico de Andrés Anwandter explora cómo la violencia fundacional de la ciudad de Valdivia, const... more Catrico de Andrés Anwandter explora cómo la violencia fundacional de la ciudad de Valdivia, construida sobre una amplia red fluvial, permanece latente en el presente. Los poemas apuntan a traer esas aguas estancadas y amuralladas a la superficie a través del montaje de archivos verbales y visuales que encarnan las múltiples formas en que el Catrico ha sido imaginado e intervenido a lo largo de los siglos. Este artículo explora cómo el poeta-archivista crea una cartografía anacrónica que interroga la historicidad del paisaje urbano para revelar cómo conviven distintas temporalidades en el territorio y en la lengua. En el proceso de reconstrucción de una memoria común, este poemario problematiza la narración histórica tanto en su dimensión inventiva como en su mediación en el mundo global de internet.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
LATIN AMERICAN THEATRE REVIEW. Special issue: Theatre on Screen, Cinema on Stage: Cross-Genre Imaginaries in Contemporary Argentina, 2017
Bookmarks Related papers MentionsView impact
El Paseo Ahumada (1983), del poeta chileno Enrique Lihn, es un periódico que emula el tono de la ... more El Paseo Ahumada (1983), del poeta chileno Enrique Lihn, es un periódico que emula el tono de la prensa amarilla con noticias concernientes a la vida cotidiana del Paseo Ahumada, paseo peatonal icónico del programa neoliberal impulsado por Pinochet a fines de los setenta. Sin embargo, la radicalidad de esta obra no reside únicamente en la referencialidad de sus poemas, sino en la noción de ideología que propone. Para Lihn la ideología es algo estructural; es decir, no se puede desenmascarar sin destruir con ello todo su edificio. Tomando como base la noción de ideología propuesta por Slavoj Žižek, entendida como fantasía social, este artículo explora cómo El Paseo Ahumada se embarca en un viaje delirante por la fantasía del milagro económico con el fin de hacer perceptible la violencia obscena que subyace el espacio social y el habla cotidiana. Sugiero que, para Lihn, la producción de una crítica ideológica inmanente es una opción ética que lo llevará al límite de la representación.
abstract:
Enrique Lihn’s El Paseo Ahumada is formatted like a 28-page newspaper and emulates the sensationalist tone of the tabloid press, with news pieces and photographs reflecting day-to-day life on the Paseo Ahumada, a pedestrian boulevard iconic of Pinochet’s apparently miraculous neoliberal program at the end of the 70s. The radicality of this work resides not only in the referential and material dimensions of its poems, but also in the notion of ideology it promotes. For Lihn, ideology is something structural, which cannot be unmasked without bringing down the whole building. Using Slavoj Žižek´s concept of ideology as social fantasy, I explore the work’s delirous journey through the fantasy of the economic miracle, which ultimately reveals the obscene violence that underlies social space and everyday speech. I suggest that Lihn’s choice of an immanent ideological criticism is an ethical one that leads him inevitably down the path of a failure of naming.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
ste artículo indaga en la política de la forma que propone la poesía de Martín Gambarotta. Se ana... more ste artículo indaga en la política de la forma que propone la poesía de Martín Gambarotta. Se analiza cómo sus poemas llevan adelante un mapeo de las fuerzas afectivas que atraviesan la lengua en el contexto de una sociedad apaciguada por el proyecto neoliberal de fines de la década de los noventa. El trabajo sobre la materialidad verbal invita al lector –como diría Jean-Luc Nancy– a poner el oído para captar las resonancias de lo ‘no dicho’ en los bordes del sentido. Mientras su primera obra, Punctum (1996), ejercita una apropiación de la retórica política setentista y de los medios de comunicación masiva en un montaje veloz y distorsionado, Seudo (2000) indaga la disociación entre sentido y sonido en el plano de una lengua dislocada, donde la repetición y el silencio juegan un rol protagónico. Finalmente, en la extensa sección ‘Dubitación (para una reescritura de Seudo)’ que aparece en la reedición de 2012, la construcción de loops marca el ritmo de la imposibilidad del poema–objeto de nombrar la experiencia.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Liminalities: A Journal of Performance Studies Vol. 11, No. 3 (2015), Aug 2015
The Riachuelo industrial zone in the outer port area of Buenos Aires looks like a landscape corro... more The Riachuelo industrial zone in the outer port area of Buenos Aires looks like a landscape corroded by the effects of idle time. Daniel García Helder’s poem “Tomas para un documental” maps the material and rhetorical remnants of a declining political imaginary provoked by a neoliberal economy forcefully imposed during Carlos Menem’s administration at the beginning of the 1990s. By standing in a temporal interstice in which past, present, and future merge, a situated body tries to awaken and liberate the circulating affects of the territory, calling for collective commemoration of an historical process.
Bookmarks Related papers MentionsView impact
Uploads
Papers by Constanza Ceresa
Palabras claves: literatura, pueblos, violencia, neoliberalismo, paisaje productivo y afectivo.
In recent years Argentine and Chilean cultural imaginaries have (re)turned with increasing regularity to the locus of the province and/or the interior. In this article we locate two contemporary novels set in the 1990s –La descomposición (2007) by the Argentine writer Hernán Ronsino and Niños extremistas (2013) by the Chilean Gonzalo Ortiz Peña– within this trend by analysing how they deploy the provincial town. The town has played an important role in the (cultural) history of Latin America, occupying both a topographically and symbolically liminal place between the country and the city. The violence inherent to these towns (whether constructive or destructive) challenges, among other things, the strict dichotomy of civilization versus barbarism that has often been used to separate rural from urban spaces. In this article we explore the constitutive violence of the town in both novels, in which changes in the landscape affect both bodies and ways of life in unexpected ways. While La descomposición incorporates that violence into the measured rhythms of human and non-human lives that are decaying, Niños extremistas turns that inherent violence into the boundless pace of festive destruction. Whether in dialogue with a pre-existing canon of a literature of the interior, or via an exploration of the implausible, both novels open up the possibility of a literary corpus around the figure of the town.
Key words: literature, towns, violence, neoliberalism, productive and affective landscapes
abstract:
Enrique Lihn’s El Paseo Ahumada is formatted like a 28-page newspaper and emulates the sensationalist tone of the tabloid press, with news pieces and photographs reflecting day-to-day life on the Paseo Ahumada, a pedestrian boulevard iconic of Pinochet’s apparently miraculous neoliberal program at the end of the 70s. The radicality of this work resides not only in the referential and material dimensions of its poems, but also in the notion of ideology it promotes. For Lihn, ideology is something structural, which cannot be unmasked without bringing down the whole building. Using Slavoj Žižek´s concept of ideology as social fantasy, I explore the work’s delirous journey through the fantasy of the economic miracle, which ultimately reveals the obscene violence that underlies social space and everyday speech. I suggest that Lihn’s choice of an immanent ideological criticism is an ethical one that leads him inevitably down the path of a failure of naming.
Palabras claves: literatura, pueblos, violencia, neoliberalismo, paisaje productivo y afectivo.
In recent years Argentine and Chilean cultural imaginaries have (re)turned with increasing regularity to the locus of the province and/or the interior. In this article we locate two contemporary novels set in the 1990s –La descomposición (2007) by the Argentine writer Hernán Ronsino and Niños extremistas (2013) by the Chilean Gonzalo Ortiz Peña– within this trend by analysing how they deploy the provincial town. The town has played an important role in the (cultural) history of Latin America, occupying both a topographically and symbolically liminal place between the country and the city. The violence inherent to these towns (whether constructive or destructive) challenges, among other things, the strict dichotomy of civilization versus barbarism that has often been used to separate rural from urban spaces. In this article we explore the constitutive violence of the town in both novels, in which changes in the landscape affect both bodies and ways of life in unexpected ways. While La descomposición incorporates that violence into the measured rhythms of human and non-human lives that are decaying, Niños extremistas turns that inherent violence into the boundless pace of festive destruction. Whether in dialogue with a pre-existing canon of a literature of the interior, or via an exploration of the implausible, both novels open up the possibility of a literary corpus around the figure of the town.
Key words: literature, towns, violence, neoliberalism, productive and affective landscapes
abstract:
Enrique Lihn’s El Paseo Ahumada is formatted like a 28-page newspaper and emulates the sensationalist tone of the tabloid press, with news pieces and photographs reflecting day-to-day life on the Paseo Ahumada, a pedestrian boulevard iconic of Pinochet’s apparently miraculous neoliberal program at the end of the 70s. The radicality of this work resides not only in the referential and material dimensions of its poems, but also in the notion of ideology it promotes. For Lihn, ideology is something structural, which cannot be unmasked without bringing down the whole building. Using Slavoj Žižek´s concept of ideology as social fantasy, I explore the work’s delirous journey through the fantasy of the economic miracle, which ultimately reveals the obscene violence that underlies social space and everyday speech. I suggest that Lihn’s choice of an immanent ideological criticism is an ethical one that leads him inevitably down the path of a failure of naming.