RECOMPOSIÇÃO DE APRENDIZAGEM - 7º ANO.
O coreógrafo é o profissional que cria, planeja e dirige coreografias, que são sequências de
movimentos e gestos corporais, geralmente para fins de apresentação pública, como em
espetáculos de dança, teatro musical ou espetáculos de entretenimento.
1- O que é coreografia?
a) A seleção da música para a dança.
b) A organização e sequência dos movimentos em uma dança.
c) A escolha dos trajes para a dança.
d) A iluminação da dança.
2- Qual o principal conceito de Bertazzo que busca trazer pessoas comuns, de diferentes
classes e profissões, para o palco?
a) Grupo de dança profissional c) Dança terapêutica
b) Cidadão Dançante d) Escola de dança
3- Ao criar o espetáculo Samwaad, qual é um dos principais impactos que Bertazzo busca
provocar na plateia?
a) Que a plateia se sinta confusa sobre a dança.
b) Que o público tenha uma experiência de reflexão sobre diversidade e respeito às
diferenças culturais.
c) Que todos considerem a dança como uma competição.
d) Que todos lembrem apenas do carnaval.
4- Na dança, o que entendemos por níveis espaciais?
a) Diferentes tipos de movimentos executados com os braços.
b) A altura em que o corpo se move no espaço (baixo, médio, alto).
c) A velocidade e a força dos movimentos.
d) As diferentes formas de dançar com música.
5- Em uma sequência de dança em solo, o que significa a expressão "solo"?
a) A dança é executada com música.
b) A dança é executada sem música.
c) A dança é executada por um grupo.
d) A dança é executada por apenas um intérprete.
6- Ao analisar as imagens, procure identificar onde os movimentos estão sendo realizados.
(1) nível médio (2) nível alto (3)nível baixo
A( ) b( ) c( )
7- . Qual a principal característica da evolução do balé no século XIX?
a) A introdução de novas técnicas de dança.
b) A migração do balé para novos países..
c) A expansão do balé para as classes populares, substituindo a dança de salão.
d) O surgimento do balé romântico
8-Quais países destacaram-se no desenvolvimento do balé durante o século XIX?
a) Itália, Inglaterra e Espanha. c) França, Rússia e Itália.
b) Rússia, França e Alemanha. d) Portugal, Espanha e Itália.
9- Sobre sons produzidos com o corpo:
Quais são alguns exemplos de sons que podem ser produzidos com o corpo?
a) Palmas, assobiado, estalo de dedos. c) Roda, escada, carrinho.
b) Canto, música, balé. d) Casa, rua, parque.
10- Sobre percussão corporal, julgue as afirmações a seguir.
I. Percussão corporal é a produção de sons através do corpo.
II. O grupo de maior destaque no Brasil em percussão corporal é o Barbatuques.
III. A percussão corporal pode ser utilizada como recurso sonoro e musical.
No entanto, apesar dos avanços, os preconceitos ainda persistem. Alguns estilos de dança
continuam sendo vistos como mais "adequados" para certos grupos, enquanto outros são
marginalizados. O desafio é construir uma cena de dança onde todas as pessoas possam
se sentir representadas e respeitadas, independentemente de sua aparência, origem ou
capacidade física. Para isso, é essencial promover a inclusão e a diversidade tanto na
prática quanto na percepção das artes cênicas.
IV. A percussão corporal usa técnicas que batem partes do corpo umas nas outras ou no
chão.
Marque a alternativa correta.
a) Apenas I, II e III estão corretas.
b) Apenas I, II e IV estão corretas.
c) I, II, III e IV estão corretas.
d) Apenas I, II e IV estão corretas.
11- Os instrumentos de percussão são aqueles que:
a) Produzem som por meio de cordas dedilhadas
b) Emitem sons quando sacudidos, batidos ou raspados.
c) Requerem sopro para vibrar colunas de ar
d) São exclusivamente eletrônicos
12- A principal característica que distingue um ideofone de um membranofone é:
a) A presença de uma membrana vibrante c) A forma como é tocado
b) O material que produz o som d) O tamanho do instrumento
13- Leia o texto e responda
A dança, como forma de expressão artística, sempre foi um reflexo da sociedade, refletindo
seus valores, ideologias e estereótipos. Ao longo da história, muitos estilos de dança foram
associados a grupos específicos, como o balé clássico, muitas vezes relacionado à elite, e
o hip-hop, associado à cultura jovem e urbana. Esses estereótipos, porém, podem limitar a
forma como as pessoas se expressam por meio da dança, criando barreiras para aqueles
que não se encaixam em certos padrões de idade, corpo, gênero ou origem.
Contudo, a dança também tem o poder de ser inclusiva e quebrar esses preconceitos. Nos
últimos anos, surgiram diversos movimentos que buscam desafiar essas limitações,
tornando a dança mais acessível e representativa de todos os corpos. Coreógrafos e
dançarinos de diferentes origens culturais têm explorado novas formas de integração,
criando performances que abordam temas de identidade, diversidade e aceitação. A dança
pode ser, então, um espaço onde as diferenças são celebradas e onde cada pessoa tem a
oportunidade de se expressar livremente.
Qual é a principal ideia do texto?
a) Que todos os estilos de dança devem ser associados a um único grupo social.
b) Que os estereótipos de gênero e classe social não afetam a dança de forma significativa.
c) Que a dança pode ser um reflexo da sociedade, mas também tem o potencial de quebrar
barreiras e ser inclusiva.
d) Que a dança é uma arte exclusiva para grupos específicos.
De acordo com o texto, como a dança pode promover a inclusão?
a) Criando coreografias mais complexas e técnicas.
b) Celebrando as diferenças e permitindo que todos se expressem livremente,
independentemente de características pessoais.
c) Limitar estilos de dança para um público específico.
d) Mantendo os estereótipos para preservar as tradições.
Qual é o maior desafio para a inclusão na dança, segundo o texto?
( ) A falta de diversidade nas performances.
( ) A representação exclusiva de certos grupos sociais em determinados estilos de dança.
( ) A ausência de coreógrafos no cenário de dança.
( ) A escassez de movimentos tradicionais.
