Francis Wilker

O presente artigo investiga pistas para um processo de criação cênica a partir de uma situação real de gordofobia vivenciada/sofrida por um dos autores. A investigação se ampara na noção de processo criativo, compreendido como um percurso construtivo que envolve movimento, interação e transformação. Nessa perspectiva, a reflexão estabelece diálogos com as proposições do Teatro Documentário e da Autoficção/Autoescritura, buscando encaminhamentos para a elaboração criativa.

This article introduces the concept of a walkshop, an artistic and pedagogical practice based on walking and engaging in encounters with the cityscape. Performers and participants partake in an experience that mediates other forms of relationship with the city while they circulate, contemplate, and discover its spaces, acknowledging its inhabitants and their singularities. When we focus attention on the path and the act of walking, the focus of this movement shifts away from the point that we are directed towards and becomes the journey itself. Moving in a nonfunctional manner transforms walking into an artistic, aesthetic, and political action. As our case in point for this reflection, we concentrate on Walkshop Paris which took place in the French capital on 24 June 2022 during the “Theatre and the City” conference.

Este artigo percorre um exame filosófico da noção de viagem e suas inscrições na prática de alguns grupos teatrais brasileiros. Suas reflexões são tecidas tomando como exemplo experiências de coletivos como o LUME Teatro, Teatro da Vertigem, Teatro do Concreto, e recorrem aos estudos de pesquisadores como Cardoso (1988), Dias (2010) e Onfray (2009). Ao refletir sobre as abordagens dadas às viagens nos exemplos analisados, discute duas modalidades identificadas: a viagem como modo de conhecer e criar, e a encenação como viagem. Ambas são práticas das quais emergem o artista e o espectador viajantes.

Este artigo revisita a noção de paisagem sob diferentes perspectivas, motivado em mover fronteiras conceituais por vezes muito rígidas e excludentes. Nesse movimento, um horizonte nos aproxima de outras percepções que sinalizam ser a paisagem uma experiência sensível do espaço. Nesse desejo de expansão conceitual, o estudo procura tocar em cosmogonias ameríndias com base nos escritos dos autores indígenas Ailton Krenak e David Kopenawa. Por fim, a partir de dois projetos artísticos interessados no enlace com a paisagem urbana, a vídeo-projeção Le petit pont, de Karina Dias, e BR-3, espetáculo do Teatro da Vertigem, procura-se evidenciar como a arte contemporânea repensa a noção de paisagem num exercício de reencontrar a terra: olhar a árvore, olhar o rio, olhar o céu.

O texto a seguir propõe uma reflexão acerca das relações entre espaço e memória, na perspectiva da preservação do bem cultural, tendo como estudo de caso o Teatro Oficina Perdiz, na cidade de Brasília, objeto de intenso jogo de tensões envolvendo movimento cultural, instituições de defesa do patrimônio (IPHAN, Secretaria de Cultura do Distrito Federal e Ministério Público) e empresas do mercado imobiliário. Para isso, recorre a noção de bem cultural desenvolvida pelo professor emérito da Faculdade de Filosofia e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, Ulpiano Meneses, procurando aplicar suas três categorias para discutir a cidade (artefato, campo de forças e representações sociais) na análise do caso envolvendo a Oficina Perdiz e as múltiplas dimensões daquele espaço. Por fim, à luz de autores como Andreas Huyssen, Flávia Brito do Nascimento e José Reginaldo Santos Gonçalves, procura evidenciar como a medida aplicada na resolução do impasse envolvendo essa oficina-teatro pare...

O presente artigo se dedica a pensar as relações entre as artes da cena e o espaço urbano a partir da intervenção Herdeiras de Antígona (2019), realizada no edifício Copan em São Paulo. A saída de emergência do prédio se dá numa escadaria à vista, e a performance apresenta este espaço como metáfora da urgência dos corpos e dos discursos das mulheres na contemporaneidade. A reflexão proposta é desenvolvida por meio da descrição e análise dessa criação à luz do conceito de espaço imantado encontrado nos escritos da artista visual Lygia Pape. Ao refletir sobre os procedimentos adotados no trabalho, evidencia-se como essa intervenção fez com que os habitantes do lugar trouxessem à tona as tensões sociais e políticas que tem marcado o Brasil desde 2016 e, sobretudo, ecoasse pautas feministas como um espaço de emergência.

O texto a seguir propoe uma reflexao acerca das relacoes entre espaco e memoria, na perspectiva da preservacao do bem cultural, tendo como estudo de caso o Teatro Oficina Perdiz, na cidade de Brasilia, objeto de intenso jogo de tensoes envolvendo movimento cultural, instituicoes de defesa do patrimonio (IPHAN, Secretaria de Cultura do Distrito Federal e Ministerio Publico) e empresas do mercado imobiliario. Para isso, recorre a nocao de bem cultural desenvolvida pelo professor emerito da Faculdade de Filosofia e Ciencias Humanas da Universidade de Sao Paulo, Ulpiano Meneses, procurando aplicar suas tres categorias para discutir a cidade (artefato, campo de forcas e representacoes sociais) na analise do caso envolvendo a Oficina Perdiz e as multiplas dimensoes daquele espaco. Por fim, a luz de autores como Andreas Huyssen, Flavia Brito do Nascimento e Jose Reginaldo Santos Goncalves, procura evidenciar como a medida aplicada na resolucao do impasse envolvendo essa oficina-teatro pare...

O presente artigo tem como objetivo explorar os principais procedimentos de criacao utilizados no espetaculo Destrilhados, especialmente aqueles relacionados ao uso do espaco urbano e os dispositivos ativadores da memoria como campo de investigacao privilegiado no trabalho com os atores. O espetaculo foi resultado da residencia artistica do Teatro do Concreto (Brasilia/DF) no ponto de cultura Espaco Cultural Casa da Ribeira (Natal/RN) e trabalhou com jovens do ensino medio da escola publica Atheneu, participantes do projeto ArteAcao, um programa de educacao pela arte mantido pelo centro. A criacao teve como ponto de partida tematico “la onde eu moro”, possibilitando, por meio de expedicoes aos bairros dos jovens participantes, uma intrincada relacao entre espaco e memoria que se estabeleceu como dispositivo central na criacao da obra. Dispositivo este, derivado da figura do viajante Marco Polo na obra As cidades invisiveis de Italo Calvino. Nocoes de simbolizacao, transferencia, sim...

O presente artigo se dedica a examinar a noção de paisagem sob diferentes perspectivas e os modos de compreendê-la  como dramaturgia nas artes da cena. A paisagem, tradicionalmente associada àquilo que o olhar humano é capaz de abarcar, tem mobilizado especial interesse na contemporaneidade, especialmente por possibilitar um modo de pensar a complexidade e multidimensionalidade dos fenômenos sociais do nosso tempo. Nesse sentido, configura-se como um conceito operatório na análise de parte da produção teatral brasileira contemporânea que, de modo acentuado desde a década de 1990, se interessa por um diálogo composicional fora  do edifício teatral institucionalizado, ou seja, dirige-se ao mundo a céu aberto. As reflexões são tecidas tomando como exemplo algumas encenações, tais como Bom Retiro 958m (2012), Dias Felizes (1993), BR-3 (2006) e recorre aos estudos de pesquisadores como Besse (2014), Cauquelin (2007), Dias (2010) e Ingold (2015). Ao refletir sobre a paisagem como represen...