LÍNEA:
Recurso expresivo que transmite información → se convierte en un signo.
→ La línea puede ser pensada como el desplazamiento de un punto, por lo tanto,
implica movimiento.
Características de las líneas: - Puede ser abstracta.
- Puede definir áreas o no.
- Combinándolas puede transformarse en escritura.
TIPOS DE LÍNEAS:
→ Rectas: horizontales o verticales (según su dirección)
→ Curvas.
→ Línea mixta: rectas y curvas juntas.
→ Línea quebrada: sucesión de ángulos rectos, agudos y obtusos.
TEXTURA:
→ La cualidad de las superficies — cómo las vemos (textura visual)
— qué sensación producen al tacto (textura táctil)
La textura no es forma (plana o con volumen) ni dibujo o diseño con motivos, pero está
relacionada con estos elementos.
La textura se diferencia en la escala de las formas o dibujos sobre una superficie.
COLOR:
Es una herramienta visual cargada de información, es uno de los recursos más importantes
para transmitir significados a través del lenguaje visual.
→ A los colores se les adjudica significados emocionales y simbólicos.
La lectura de los colores depende de la cultura.
→ Se le otorga una distancia emocional entre dos tonos: calor-frío, alegre-triste, fuerte-débil,
femenino-masculino (influyen en el gusto, el humor, etc).
Colores: → colores-pigmento: pueden ser tocados (cian, magenta, amarillo)
La suma de estos forman el negro.
Son los de la realidad.
→ colores-luz: no pueden ser tocados físicamente (rojo, verde, azul)
La suma de estos forman el blanco.
Son los electrónicos.
Componentes de los colores:
Luminosidad: cantidad de luz que posee un color.
Saturación o desaturación: niveles de pureza del color en relación al gris.
Temperatura: relacionado con las sensaciones térmicas corporales. Se basan en las
sensaciones físicas de los elementos naturales (fuego, sol, agua, hielo) y a partir de esto se
le asignan sensaciones psíquicas que van a ser llevadas a los colores.
COMPOSICIÓN:
→ Construcción de un producto visual a partir de las herramientas del lenguaje visual.
Se ordenan dichas herramientas en función al mensaje que se busca transmitir, de manera
que cada elemento encaje con todos.
EDUCACIÓN ESTÉTICA:
Soto y Violante
Son actividades de percepción y producción que generan emociones en los sujetos. Busca
conectar a las personas con la realidad, en la cual se va a ver reflejadas las experiencias de
vida de cada individuo.
Poder detenerse en un tiempo diferente como el “tiempo fiesta” donde el sujeto puede
conectar con otros y con el arte, obteniendo emociones de éste, convirtiéndolo en una
“experiencia sensible”.
La experiencias estéticas nos permite desconectarnos de la realidad de la vida cotidiana, y
llevarnos a una realidad que se veía opacada, conectando con lo sensible, el placer y el
asombro. Esto se produce cuando nos conectamos con el arte, el mundo natural o
social (ver de cerca los colores y la textura del tronco de un árbol).
Esta experiencia estética se va a dar en la lectura de una obra, la cual va a estar
determinada por distintos factores: las experiencias previas de cada sujeto, el momento
sociohistórico en el que se creó la obra, y el momento en el cual el sujeto contempla la obra.
Características de las experiencias estéticas:
- Los sujetos conectan con el arte o la realidad y rompen el tiempo cotidiano.
- Participan los sentidos para percibir algo que antes no se veía.
- Permite salir de la percepción cotidiana y conectarse con lo bello.
- Desarrollo de la sensibilidad.
Experiencias estéticas en la educación inicial:
El docente debe planificar situaciones de enseñanza donde acerque las expresiones
artísticas no tan conocidas por los medios, para que los niños tengan un mayor alcance al
arte desde temprana edad y comiencen a aprender y conocer sobre éste. También hacer
visibles aquellos elementos culturales de la vida cotidiana que pasan desapercibidos.
Generar situaciones que emocionen a los niños y que quieran participar.
Generar momentos de contemplación, donde los niños experimenten y no sea un tiempo
apurado, sino pleno.
