I Encuentro Internacional de Arte y Pensamiento sobre Animalidad, 2019
El trabajo propone un acercamiento a la risa y a los modos de articulación entre la animalidad y ... more El trabajo propone un acercamiento a la risa y a los modos de articulación entre la animalidad y el acto de reír en La montaña mágica de Thomas Mann y en El señor de San Francisco de Iván Bunin. El trabajo forma parte de un incipiente proyecto de investigación de literatura comparada sobre la risa en el contexto inmediatamente anterior y posterior al fin del llamado “largo siglo XIX”.
¿De qué modo opera la risa en estos textos? ¿Cuál es la relación que se da entre risa y animalización? Estas preguntas estructuran el análisis de dos poéticas que han sido consideradas, por Georg Lukács o Thomas Gaiton Marullo –uno de los más grandes difusores de la obra de Bunin en inglés junto a James Woodward–, como los últimos exponentes del realismo decimonónico en el siglo XX, los últimos escritores modernos. En los albores de la guerra, la risa adquiere un matiz particular y contradictorio al mismo tiempo que parece existir una división entre risa y sonrisa, que acaba replicándose en una oposición entre lo humano y lo animal, la ratio y la ociosidad, la violencia de la risa y la presunta racionalidad de la sonrisa en tanto gesto consciente. Así, Settembrini y el sanatorio, por un lado, y el señor de San Francisco y el crucero, por el otro, configurarían un mundo que ya no ríe. Pero, si es el hombre el único animal que ríe y –siguiendo a Bergson– el único que hace reír, ¿qué estaría sucediendo con estos personajes que ya no poseen esta marca de humanidad?
Segunda Jornada Nacional de Estudios Eslavos, 2018
La irreparabilidad y la naturaleza límbica son aspectos que Giorgio Agamben reconoce en la obra d... more La irreparabilidad y la naturaleza límbica son aspectos que Giorgio Agamben reconoce en la obra de Robert Walser. Estos configuran ―el secreto del mundo de Walser. El extravío irreparable, el más allá de la perdición y la salvación, la nulidad; todo pareciese describir no solo el mundo de Walser sino el de Platónov, como la comunidad de Kotlovan o Chevengur. Aunque en Walser esto puede ser leído como una objeción radical a la idea de redención, en Platónov la nulidad y el limbo adquieren el signo de la sospecha y la angustia de lo utópico-melancólico. Con un estilo singular en cada caso, los conceptos de limbo profano e irreparabilidad pareciesen estar funcionando tanto en Walser como en Platónov. Bajo una suerte de felicidad o autosuficiencia de toon en el caso de Walser y una melancólica e irónica nulidad en el de Platónov, los personajes de los textos de ambos escritores señalarían lo que está consignado a su ser, a su solo así, al abandono, a un ―vivir sin pensar nada, como si no existiéramos‖ como el del pueblo Dzhan. Lo que se propone este trabajo, entonces, es conjugar la producción de Platónov con los conceptos definidos por Agamben. Atendiendo a los conceptos de limbo profano e irreparabilidad se analizarán los siguientes textos de Andréi Platónov: Las dudas de Makar, y Dzhan. Se espera, asimismo, que las nociones de La comunidad que viene de Agamben contribuyan a establecer tentativos puntos de contacto y comparación con otras literaturas y autores, como la producción de la ―rara avis en idioma alemán, Robert Walser.
Es un error no considerar la relación que tiene el Bildungsroman con el tiempo, en tanto que este... more Es un error no considerar la relación que tiene el Bildungsroman con el tiempo, en tanto que este presenta, en su estructura narrativa-temporal, una representación del tiempo distintiva, específica a este subgénero novelístico. Las elipsis temporales y la dimensión del olvido; el acto de enfatizar, de volver visible, cierto tiempo presente e ideal; y la figura del joven como individuo temporal, sujeto a un determinado período vital; son variables que expresan la especificidad y autoconciencia de la representación temporal del Bildungsroman, como se ve en Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister de J. W. Goethe, novela que pone en contacto, de un modo paradigmático, la dimensión temporal y la formativa. A su vez, la temporalidad permite reflexionar acerca de la variación histórica del subgénero, en una línea que llega a su punto culminante en el siglo XX, con Thomas Mann y La montaña mágica.
I Encuentro Internacional de Arte y Pensamiento sobre Animalidad, 2019
El trabajo propone un acercamiento a la risa y a los modos de articulación entre la animalidad y ... more El trabajo propone un acercamiento a la risa y a los modos de articulación entre la animalidad y el acto de reír en La montaña mágica de Thomas Mann y en El señor de San Francisco de Iván Bunin. El trabajo forma parte de un incipiente proyecto de investigación de literatura comparada sobre la risa en el contexto inmediatamente anterior y posterior al fin del llamado “largo siglo XIX”.
¿De qué modo opera la risa en estos textos? ¿Cuál es la relación que se da entre risa y animalización? Estas preguntas estructuran el análisis de dos poéticas que han sido consideradas, por Georg Lukács o Thomas Gaiton Marullo –uno de los más grandes difusores de la obra de Bunin en inglés junto a James Woodward–, como los últimos exponentes del realismo decimonónico en el siglo XX, los últimos escritores modernos. En los albores de la guerra, la risa adquiere un matiz particular y contradictorio al mismo tiempo que parece existir una división entre risa y sonrisa, que acaba replicándose en una oposición entre lo humano y lo animal, la ratio y la ociosidad, la violencia de la risa y la presunta racionalidad de la sonrisa en tanto gesto consciente. Así, Settembrini y el sanatorio, por un lado, y el señor de San Francisco y el crucero, por el otro, configurarían un mundo que ya no ríe. Pero, si es el hombre el único animal que ríe y –siguiendo a Bergson– el único que hace reír, ¿qué estaría sucediendo con estos personajes que ya no poseen esta marca de humanidad?
Segunda Jornada Nacional de Estudios Eslavos, 2018
La irreparabilidad y la naturaleza límbica son aspectos que Giorgio Agamben reconoce en la obra d... more La irreparabilidad y la naturaleza límbica son aspectos que Giorgio Agamben reconoce en la obra de Robert Walser. Estos configuran ―el secreto del mundo de Walser. El extravío irreparable, el más allá de la perdición y la salvación, la nulidad; todo pareciese describir no solo el mundo de Walser sino el de Platónov, como la comunidad de Kotlovan o Chevengur. Aunque en Walser esto puede ser leído como una objeción radical a la idea de redención, en Platónov la nulidad y el limbo adquieren el signo de la sospecha y la angustia de lo utópico-melancólico. Con un estilo singular en cada caso, los conceptos de limbo profano e irreparabilidad pareciesen estar funcionando tanto en Walser como en Platónov. Bajo una suerte de felicidad o autosuficiencia de toon en el caso de Walser y una melancólica e irónica nulidad en el de Platónov, los personajes de los textos de ambos escritores señalarían lo que está consignado a su ser, a su solo así, al abandono, a un ―vivir sin pensar nada, como si no existiéramos‖ como el del pueblo Dzhan. Lo que se propone este trabajo, entonces, es conjugar la producción de Platónov con los conceptos definidos por Agamben. Atendiendo a los conceptos de limbo profano e irreparabilidad se analizarán los siguientes textos de Andréi Platónov: Las dudas de Makar, y Dzhan. Se espera, asimismo, que las nociones de La comunidad que viene de Agamben contribuyan a establecer tentativos puntos de contacto y comparación con otras literaturas y autores, como la producción de la ―rara avis en idioma alemán, Robert Walser.
Es un error no considerar la relación que tiene el Bildungsroman con el tiempo, en tanto que este... more Es un error no considerar la relación que tiene el Bildungsroman con el tiempo, en tanto que este presenta, en su estructura narrativa-temporal, una representación del tiempo distintiva, específica a este subgénero novelístico. Las elipsis temporales y la dimensión del olvido; el acto de enfatizar, de volver visible, cierto tiempo presente e ideal; y la figura del joven como individuo temporal, sujeto a un determinado período vital; son variables que expresan la especificidad y autoconciencia de la representación temporal del Bildungsroman, como se ve en Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister de J. W. Goethe, novela que pone en contacto, de un modo paradigmático, la dimensión temporal y la formativa. A su vez, la temporalidad permite reflexionar acerca de la variación histórica del subgénero, en una línea que llega a su punto culminante en el siglo XX, con Thomas Mann y La montaña mágica.
Uploads
¿De qué modo opera la risa en estos textos? ¿Cuál es la relación que se da entre risa y animalización? Estas preguntas estructuran el análisis de dos poéticas que han sido consideradas, por Georg Lukács o Thomas Gaiton Marullo –uno de los más grandes difusores de la obra de Bunin en inglés junto a James Woodward–, como los últimos exponentes del realismo decimonónico en el siglo XX, los últimos escritores modernos. En los albores de la guerra, la risa adquiere un matiz particular y contradictorio al mismo tiempo que parece existir una división entre risa y sonrisa, que acaba replicándose en una oposición entre lo humano y lo animal, la ratio y la ociosidad, la violencia de la risa y la presunta racionalidad de la sonrisa en tanto gesto consciente. Así, Settembrini y el sanatorio, por un lado, y el señor de San Francisco y el crucero, por el otro, configurarían un mundo que ya no ríe. Pero, si es el hombre el único animal que ríe y –siguiendo a Bergson– el único que hace reír, ¿qué estaría sucediendo con estos personajes que ya no poseen esta marca de humanidad?
¿De qué modo opera la risa en estos textos? ¿Cuál es la relación que se da entre risa y animalización? Estas preguntas estructuran el análisis de dos poéticas que han sido consideradas, por Georg Lukács o Thomas Gaiton Marullo –uno de los más grandes difusores de la obra de Bunin en inglés junto a James Woodward–, como los últimos exponentes del realismo decimonónico en el siglo XX, los últimos escritores modernos. En los albores de la guerra, la risa adquiere un matiz particular y contradictorio al mismo tiempo que parece existir una división entre risa y sonrisa, que acaba replicándose en una oposición entre lo humano y lo animal, la ratio y la ociosidad, la violencia de la risa y la presunta racionalidad de la sonrisa en tanto gesto consciente. Así, Settembrini y el sanatorio, por un lado, y el señor de San Francisco y el crucero, por el otro, configurarían un mundo que ya no ríe. Pero, si es el hombre el único animal que ríe y –siguiendo a Bergson– el único que hace reír, ¿qué estaría sucediendo con estos personajes que ya no poseen esta marca de humanidad?