ANIVERSARIO

1946/2021

LA PRIMERA REVISTA DE CINE AÑO 75 · Nº 2138

DICIEMBRE 2021
fotogramas.es

PROTAGONISTAS
PAOLO SORRENTINO
BELÉN RUEDA
NANNI MORETTI
JACQUES AUDIARD
HENRY CAVILL
MULTIPANTALLAS

‘LAS DE LA
ÚLTIMA FILA’
EL CLUB DE
LAS CINCO
DE SÁNCHEZ
ARÉVALO; REPORTAJES
EN PRIMICIA
UNA NAVIDAD
ESPECTACULAR
‘WEST SIDE STORY’
‘CAZAFANTASMAS:
MÁS ALLÁ’
3€ (Canarias 3,15 €, Andorra 3 €)
02138

‘SPIDER-MAN:
NO WAY HOME’
413042 882602

‘LA CASA GUCCI’

‘MAMÁ O PAPÁ’
8

LOS FOTOGRAMAS
DE PLATA DEL
¡EXCLUSIVA! 75º ANIVERSARIO
¡LA FIESTA MÁS
Juan Antonio Bayona YE-YE DEL CINE!

entrevista a
STEVEN SPIELBERG
 SUMARIO

Foto: Sebastien Micke/Paris Match/

75 años de película
El 15 de noviembre de 1946 nacía la revista que tienen en las manos.
Un mes después, el 18 de diciembre y en Cincinnati, lo hacía Steven
Contour RA/Getty Images.

Spielberg. ¿Qué mejor manera de celebrar ambos 75.ºs cumpleaños que

pedirle a Juan Antonio Bayona que ejerciera de periodista, momento
que inmortaliza la foto, para entrevistar a uno de los directores que nos
ha hecho amar el cine? Muchas gracias, Jota, por una charla que es par-
te de nuestra historia y que pone el broche de oro a una serie de reen-
cuentros cinéfilos inolvidables. ¡Va por ustedes! Pág. 60
Foto: Sergi Villacampa.

SECCIONES 82 Johannes Roberts, por Resident Evil: última fila (TV).

10 La Firma Invitada. Bienvenidos a Raccoon City. 108 Henry Cavill, por The Witcher (TV).
13 Críticas. 84 Miren Ibarguren, por Mamá o papá. 113 Michael C. Hall, por Dexter:
26 Cinefilia. 86 Manuel Martín Cuenca, por La hija. New Blood (TV).ya
31 Fotomatón. Laia Manzanares. 88 Rodrigo Cortés, por El amor
en su lugar. REPORTAJES
44 News.
89 Neus Ballús, por Seis días corrientes. 50 Que siga el espectáculo. Celebramos
122 Rewind & Fast Forward. los 71ºs Fotogramas de Plata.
90 Petra Martínez y Anna Castillo,
ENTREVISTAS por La vida era eso.
FESTIVALES
26 Belén Rueda, por La familia perfecta. 93 Nanni Moretti, por Tres pisos.
47 66º Festival de Valladolid.
66 Rachel Zegler y Ansel Elgort, 94 Paolo Sorrentino por Fue la mano
de Dios. 48 18º Festival de Sevilla.
por West Side Story.
70 Ivan y Jason Reitman, por 97 Kaitlyn Dever, por Querido Evan
Cazafantasmas: Más allá. Hansen. MULTIPANTALLAS
74 Adam McKay, por No mires arriba. 98 Neill Blomkamp, por Demonic. 105 Series.
76 Kevin Feige, por Spider-Man: 100 Valdimar Jóhannsson, por Lamb. 114 VOD.
No Way Home. 101 Jacques Audiard, por París, distrito 13. 116 DVD.
80 Ridley Scott, Adam Driver y Lady 102 Macarena Astorga, por El refugio. 120 Videojuegos.
Gaga, por La Casa Gucci. 105 Daniel Sánchez Arévalo, por Las de la 121 Leer y Escuchar.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 3
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ASISTENTE DE DIRECCIÓN Y REDACCIÓN: Antonio Rodríguez (Tel. 91 728 93 12).
Han colaborado en este número: Adonías, Juan Antonio Bayona, Jordi Batlle Caminal, Rosa Belmonte,
Mr. Belvedere, Mariona Borrull, Conchi Cascajosa, Joaquín Climent, Fausto Fernández, Desirée de Fez,
Sara González Vellón, Eulàlia Iglesias, Mafalda, Beatriz Martínez, Àlex Montoya, Blai Morell, Mireia Mullor,
Jesús Palacios, Juan Pando, Clara Roquet, Ricardo Rosado, Sergi Sánchez, Ana Santos, Juan Silvestre,
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(Los Ángeles), Marc Tió (Nueva York), Joe Utichi (Londres). Fotos: Erika Doss, Lucía Faraig, Gianni Fiorito,
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 EL CINE COMO LA VIDA MISMA

UNA SETENTONA
DE MUY BUEN VER
En ‘El gran carnaval’, devastador retrato del periodismo
rodado por el cineasta Billy Wilder, un reportero mediocre
retrasa la salvación de un hombre atrapado en una mina
para adquirir notoriedad. El 70º aniversario del film nos Por Rosa Belmonte*.
lo devuelve más trascendental que nunca.

ay una costumbre adanista de considerar rescate/espectáculo. Luego el propio Bart se cae al pozo,

H Los Simpson como una icción predictiva.

Puede que a veces lo haya sido. Pero tam-
bién chupa de la tradición. Lo bueno es que
la serie tiene la virtud de disfrutarse igual
si se pillan todas las referencias como si no. Antes de que
se acabe el año, habrá que recordar una de las grandes
películas de 1951. Una de las que este año han cumpli-
pero, al saberse la gamberrada, suspenden el operativo.
Además, ha aparecido una ardilla con la cara de Lincoln.
Y eso sí es importante. En 2017, y tras un terremoto en
Morelos (México), se montó la historia falsa de que una
niña estaba bajo los escombros. Al principio se llamaba
Frida y luego Sofía. Al inal, el único cuerpo que se resca-
tó fue el de una mujer. La indignación se desató. Y la TV
do los 70 junto a Quo Vadis, La reina de África, El río, Azteca emitió el episodio Radio Bart para poner en eviden-
Extraños en un tren, Ultimátum a la tierra, Un lugar en cia al Televisa, que había mon-
el sol, Un tranvía llamado deseo, Un americano en París, “VISTA AHORA EL tado la historia. También podían
Milagro en Milán… El gran carnaval, de Billy Wilder, con GRAN CARNAVAL haber puesto El gran carnaval.
un Kirk Douglas malvado como pocas veces. Cuando se ES AÚN MÁS Vista ahora es todavía más
citan las mejores películas de periodistas (esa categoría VIGENTE. PIENSAS actual que en 1951. Cruel y
onanista para tantos) no siempre se menciona El gran EN EL TRATAMIENTO real, pero también exagerada.
carnaval, quizá porque los periodistas no salen muy ACTUAL DE LOS Piensas de manera inmediata
bien. Charles Tatum es un tiparraco que irrumpe en el en el tratamiento actual de
SUCESOS EN LOS
pequeño periódico de Nuevo México a por trabajo igual que los sucesos en los programas
llega Charles Foster Kane al Inquirer para dirigirlo. Tanto
PROGRAMAS DE de televisión. Claro que aquí
el antiguo director de este como el director del periódico
TELEVISIÓN”. mientras buscaban a Julen no se
de Tatum, que lleva tirantes y cinturón, son periodistas dig- instaló en los alrededores una noria, un tiovivo, un circo
nos. A Tatum le ‘estorba’ el letrero bordado en la redacción y puestos de comida para atender a los miles de curiosos.
del Alburquerque Sun-Bulletin (‘decir la verdad’). Tras un El circo es hoy metafórico, pero igual de real. Cuando se
año aburrido en el periódico, Tatum se encuentra con una estrenó, la película tuvo malas críticas y perdió dinero.
historia. Una que también hay que alimentar. Un minero El estudio cambió el título de The Ace Hole (‘un as en la
indio se queda atrapado en un túnel y Tatum ve la oportu- manga’, pero con el juego de palabras en inglés de hole,
nidad de volver a triunfar. En connivencia con el sheriff, ‘agujero’) a The Big Carnival para atraer más espectadores.
necesita una semana de espectáculo y retrasa el rescate. No lo consiguió. Hoy es una setentona indiscutible. ◆
Las dieciséis horas que le anuncian para sacar al hombre
no le parecen bien. Le proponen otra opción que tardaría
siete días. Perfecto para vender periódicos.
Con Julen en 2019 cualquiera que la hubiera visto, pen-
saba en la película. Y en Bart. A veces todo ha pasado antes
en el cine o la televisión. El capítulo de Los Simpson, de
enero de 1992, es Radio Bart (tercera temporada). Bart tira
la radio de un walkie en un pozo y hace creer a Springield *Rosa Belmonte es abogada, columnista y colaboradora en varios
que un niño llamado Timmy está en el fondo. Se monta el medios de comunicación.

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 LA FIRMA INVITADA

LA MIRADA FEMENINA
La guionista y directora, que acaba de estrenar en salas su
debut ‘Libertad’, reflexiona sobre la dimensión industrial
y narrativa del género como punto de vista y defiende
una mirada universal y heterogénea. Por Clara Roquet*.

n el pasado Foro de Mujeres Cineastas de la exigiendo y reclamando ese espacio para todas– se ha tradu-

E SEMINCI, dedicado a las guionistas, salió el tema

de la mirada femenina y del cine de mujeres,
etiquetas que todas acordamos que nos causaban
cierto rechazo. Sobre todo cuando ese supuesto
cine de mujeres que escribimos es inmediatamente cataloga-
do también como cine para mujeres. Qué extraño nos resul-
taría si de repente, una película escrita por un director y un
cido también en medidas concretas, como la discriminación
positiva por puntos del ICAA, medidas que están funcionan-
do y que suponen más trabajo para las mujeres guionistas.
Y eso hay que celebrarlo.
Pero quiero detenerme un segundo en mi inquietud. Creo
que viene del hecho de que no creo que los hombres estén
menos capacitados para escribir personajes femeninos com-
guionista hombres, con elenco mayoritariamente masculino, plejos e interesantes que las mujeres, tal y como tampoco
fuese catalogada como cine para hombres. Porque existe la creo que las mujeres no podamos escribir personajes mas-
costumbre de considerar que el cine hecho por hombres es culinos interesantes y complejos. Pensemos un momento
el estándar, el universal, el que, a pesar de a menudo solo en obras como Persona de Ingmar Bergman, escrita por él
representar a la mitad de la población, apela a todo su con- mismo, que se adentra en la psique
junto, mientras que las historias de mujeres apelan solo a “HOMBRES Y de dos mujeres de forma magistral,
ese supuesto colectivo que somos las mujeres. Un concepto MUJERES, ARMADOS o en Zama de Lucrecia Martel, una
que también se rechazó en el foro de guionistas, y es que CON EMPATÍA Y adaptación de la novela de Antonio
parece una obviedad, pero las mujeres no somos un colectivo, CAPACIDAD DE Di Benedetto escrita por ella mis-
somos la mitad de la población. OBSERVACIÓN, ma, que explora con igual maestría
Dicho esto, me ha pasado a menudo que he sido contrata- PODEMOS y complejidad las desventuras de
da para escribir guiones por mi mirada femenina –y espero COMPARTIR UNA un funcionario de la Corona espa-
que también por mi forma de escribir y mi mirada en gene-
MIRADA UNIVERSAL, ñola en Paraguay a finales del siglo
ral, pero es cierto que el tema de mi feminidad ha tenido XVIII. Son solo dos ejemplos entre
algo de peso en mi inclusión–. Y eso es algo que siempre me
QUE ATRAVIESE miles de que hombres y mujeres
ha causado una ligera inquietud, que trataré de desgranar
GÉNEROS”. cineastas, armados con empatía y
aquí, consciente de que me adentro en un territorio capacidad de observación, podemos compartir una mirada
complejo y a menudo contradictorio. ni femenina ni masculina, sino universal, que atraviese géne-
ros humanos y también cinematográficos.
MÁS ALLÁ DE LAS ETIQUETAS Por otro lado, reducir al colectivo de mujeres cineastas a
Por un lado, es un hecho probado que cuando se da lugar a una misma mirada me parece desacertado y reduccionista
las mujeres en los procesos de creación, esto casi siempre se porque nos homogeneiza, cuando en realidad somos una
traduce en más y mejor representación femenina en las his- amalgama de personalidades y miradas individuales muy
torias. Más personajes femeninos complejos y menos mujeres distintas y particulares. Espero que llegue un día en el que
florero. Es decir, la iniciativa de querer incluir a guionistas no nos llamen más por nuestra mirada femenina, sino por
como yo en la escritura de películas dirigidas por hombres nuestra mirada y punto, porque eso querrá decir que hemos
parte de una consciencia de que existe un problema de repre- alcanzado la ansiada igualdad. Y esa igualdad nos desatará de
Foto: Clara Roquet.

sentación y de una voluntad de solucionar ese problema. prejuicios y etiquetas, y nos hará más libres creativamente. ◆
Y esto me parece positivo. Por otro lado, este proceso de con-
*Clara Roquet es guionista y directora. Su último guion, ‘Costa Brava,
cienciación –que tenemos que agradecer a décadas de trabajo Líbano’, coescrito junto a Mounia Akl, se llevó el Premio del Público
de fondo del feminismo, al trabajo de muchas compañeras del Festival de Londres y el Gran Premio del Jurado en Sevilla.

10 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 LA PISTA DE LAS ESTRELLAS:

Críticas
★★★★★ IMPRESCINDIBLE
★★★★★ NO SE LA PIERDA
★★★★★ NO LO LAMENTARÁ
★★★★★ SE DEJA VER
★★★★★ ALLÁ USTED

En el amor, lo que cuenta es el final: Lady Gaga y Adam Driver son Patrizia Reggiani y Maurizio Guzzi.

La Casa Gucci esperpéntico cuento de

hadas alrededor del asesina-
PARA CONSUMIDORES
DE VITRIÓLICO ‘PRÊT-À-
el octavo pasajero que son
las que no aceptan a Patrizia
★★★★★ to del nieto del heredero del PORTER’ DISFRAZADO Reggiani en su planeta, o los
DE ALTA COSTURA.
House of Gucci (EE. UU., Canadá, 2021, imperio Gucci se ha resarci- personajes descastados, anti-
157 min.). Dir.: Ridley Scott. Int.: Lady Gaga, Lo mejor: una Lady
Adam Driver, Jared Leto, Al Pacino, Jeremy do con una galería de perso- Gaga merecedora del páticos, que en la violencia
Irons, Salma Hayek. DRAMA CRIMINAL. najes directamente grotes- Oscar; o del Razzie, hallan su lugar en el mundo
cos, hipermaquillados, da lo mismo. (Russell Crowe en Gladiator
Lo peor: que Ridley
umada a la magnífica Todo el dine- o Matt Damon en El último
S ro del mundo (2017), La Casa
Gucci parece estar construyendo en
caracterizados como en la
comedia del arte. Una para-
da de los monstruos absolu-
Scott no haga más
películas así. duelo). Aquí es una desbor-
dante y genial Lady Gaga,
la filmografía de Ridley Scott una ta donde toda la belleza y elegancia capaz de ir del chic 60’s más Blake
réplica en pantalla grande de la televi- que se diseña para ser expuesta es en Edwards (la estación de esquí de La
siva American Crime Story. La cróni- realidad deformidad y patética deca- pantera rosa) a la más racial italiana
ca negra de ricos y famosos narrada dencia. La Casa Gucci como La Casa ambiciosa y celosa digna de cualquier
como si fuera una mozartiana ópera Usher de Edgar Allan Poe. comedia de Pietro Germi, pasando por
bufa llena de oropel, exceso, mal gus- Divorcio a la italiana. La Casa Gucci es la maldad fashion de una Lady Mac-
to y sátira. Eso o acaso una muy per- una farsa vitriólica donde adivinas a beth interpretada por la Joan Collins
sonal, y por completar, Trilogía de la Giannina Facio, esposa de Ridley Scott de Dinastía y nacida de un best seller
vida pasoliniana donde los cuentos y productora, susurrando al oído de de Jackie Collins. Ni todo el dinero del
populares son los chismorreos de los este anécdotas sangrantes. Donde el mundo, ni toda la hemofilia socialite
tabloides. Si en la reconstrucción del director hace un ajuste de cuentas a de los dioses de la moda te salvan de
secuestro del heredero Getty la pre- costa de las galas y desfiles de moda a alimentar, como el millonario Mason
sión obligó a Scott a sustituir, con la los que tuvo que asistir y donde pare- Verger de Hannibal, a los cerdos de
película ya rodada, a un Kevin Spacey ce revisar su propia trayectoria: un la ambición. Fausto Fernández
mutado en una gárgola por un seño- Studio 54 puro Blade Runner; las cria- Más información en pág. 80
rial Christopher Plummer, en este turas gigantescas fosilizadas de Alien, ESTRENO: 26 NOVIEMBRE

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 13
CRÍTICAS

tenemos integrado. Pero huye de refe-

rentes clásicos del género, los Loach o
El amor en su lugar
Dardenne, y defiende su tesis desde la
★★★★★
ligereza, desde un costumbrismo casi Love Gets a Room (España, 2021, 103 min.).
Dir.: Rodrigo Cortés. Int.: Clara Rugaard, Ferdia
cómico, con resultados igualmente Walsh-Peelo, Magnus Krepper, Freya Parks, Mark
(si no más) eficaces. Ryder, Jack Roth, Henry Goodman. DRAMA.
La apuesta, y
PARA COMPROBAR
QUE EL CINE SOCIAL la dinamita, de
PUEDE DEJARNOS UNA la cineasta van
Valero Escolar, Mohamed Mellali y Pep Sarrà. SONRISA EN LOS
LABIOS. más allá: como en

Seis días corrientes Lo mejor: su tono

ligero y el carisma de
La plaga (2013),
Ballús saca
★★★★★ sus tres protagonistas. petróleo de tres
Lo peor: las ganas que
Sis dies corrents (España, 2021, 85 min.). nos deja de un spin-of actores que no lo
Dir.: Neus Ballús. Int.: Valero Escolar, sobre el señor Pere. son, y que inter-
Mohamed Mellali, Pep Sarrà. COMEDIA.
pretan una ver- Clara Rugaard y Mark Ryder.

L a primera osadía que Neus Ballús

propone en su tercer y quizás más
redondo film dinamita la idea que
sión ficticia de sí mismos. Ese trío, el
excesivo Valero, el sensible Moha y el
sabio Pep, va sobrado de carisma. Y las A nte el furibundo ataque de la críti-
ca a Ser o no ser, Lubitsch decidió
equipara el cine social a un retrato de situaciones que, de lunes a sábado, publicar en 1942 una carta abierta en
personajes rotos por el goteo de des- encuentran en los hogares donde repa- The New York Times para defenderse
gracias que la vida les depara. Seis días ran cañerías y cuadros eléctricos, son de acusaciones como la de utilizar una
corrientes pone el foco en asuntos de un perfecto contrapunto que fotografía tragedia real con fines cómicos. Es muy
calado: reivindica a la clase trabajado- una realidad que, de tan común, suele probable que Rodrigo Cortés no precise
ra, y señala el rechazo a la diferencia y pasarnos desapercibida. Àlex Montoya de este método, porque estamos ante
ese racismo, a veces inconsciente, que Entrevista con Neus Ballús en pág. 89 un nuevo prodigio marca de la casa.
todos, desde el privilegio caucásico, ESTRENO: 3 DICIEMBRE Un tour de force titánico a la altura de
la que es, o mejor dicho, era su mejor
película hasta hoy, Buried. Desde ese
plano secuencia
La hija inicial que nos PARA MOVERSE POR
LOS DOLOROSOS
★★★★★ conduce por el
LABERINTOS DE LA
La hija (España, 2021, 122 min.). Dir.: Manuel gueto de Varsovia MEMORIA.
Martín Cuenca. Int.: Javier Gutiérrez, Patricia que ya huele a Lo mejor: el
López Arnaiz, Irene Virgüez, Darien Asian, muerte anunciada, virtuosismo de su
Sofian El Benaissati. DRAMA. puesta en escena y esas
el director, como

D
melodías perdidas
esde que debutó con La flaqueza Lubitsch en su musicadas por
del bolchevique, Manuel Martín film, huye de las Víctor Reyes.
Cuenca se ha convertido en un espe- Patricia López Arnaiz. recetas aplicadas Lo peor: algún joven
intérprete que no está
cialista a la hora de escarbar en las impulsos prima- a los géneros a la altura del reto.
PARA AQUELLOS QUE
miserias de nuestra sociedad a través QUIERAN DESCUBRIR rios. Una película moviéndose en
de sus tabúes y de evidenciar algunos UNA OBRA MAESTRA tan impactante todos ellos con una pasmosa facilidad,
DEL CINE ESPAÑOL
de los monstruos que se esconden CONTEMPORÁNEO. como memorable llegando de forma precisa y virtuosa
entre nosotros. Su cine siempre se ha Lo mejor: que el estilo
a modo de fábula al alma del espectador.
caracterizado por su capacidad pertur- de Martín Cuenca haya macabra, precisa Y lo hace reivindicando el arte y la
badora, por su ritmo de cocción lenta, alcanzado su cima. en su ejecución, risa como liberación para unos, los
Lo peor: que a algunos
por sus silencios, pero en La hija da les cueste su cadencia.
de una elegancia cómicos, que han de comerse sus dra-
un paso más allá dentro de todo ese casi inimaginable mas y sacar su mejor versión porque
imaginario para hurgar hasta el fondo y repleta de reflexiones en torno a la función debe continuar, y como
de sus consecuencias un tema tan vis- las relaciones humanas. La hija es alimento del alma y refugio ante la
ceral como es el derecho a ser madre. pasado y presente del cine español, adversidad para los otros, ese público
La hija es un thriller impecable, entronca con la tradición de Furtivos que se siente humano y digno durante
un western en un paraje aislado en y nos lleva a un estadio contempo- 90 minutos entre esas cuatro paredes
el que no existe la ley, en el que las ráneo donde continúan rugiendo las de un destartalado teatro, preludio
relaciones de poder convierten a bestias interiores. Beatriz Martínez de un triste final. Blai Morell
los personajes en animales que se Ent. con Manuel Martín Cuenca en pág. 86 Entrevista con Rodrigo Cortés en pág. 88
mueven y se revuelven frente a sus ESTRENO: 26 NOVIEMBRE ESTRENO: 3 DICIEMBRE

14 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 COLUMBIA PICTURES PRESENTABASADOENENASOCIACIÓN
LA PELÍCULA
CON BRON CREATIVE UNA PRODUCCIÓN DE IVAN REITMAN UNA PELÍCULA DE JASON REITMAN “GHOSTBUSTERS: AFTERLIFE” CARRIE COON FINN WOLFHARD MCKENNA GRACE ANNIE POTTS
ESCRITA MÚSICA DISEÑO DE DISEÑADOR DE
ERNIE DIRECTOR “GHOSTBUSTERS” UNA PELÍCULA DE IVAN REITMAN POR DAN AYKROYD Y HAROLD RAMIS DE ROB SIMONSEN VESTUARIO DANNY GLICKER EDITORES DANA E. GLAUBERMAN, ACE NATHAN ORLOFF PRODUCCIÓN FRANCOIS AUDOUY
HUDSONDE Y PAUL RUDD DE 1984PRODUCTORES ESCRITA PRODUCIDA DIRIGIDA
FOTOGRAFÍA ERIC STEELBERG, ASC EJECUTIVOS DAN AYKROYD GIL KENAN JASON BLUMENFELD MICHAEL BEUGG AARON L. GILBERT JASON CLOTH POR GIL KENAN & JASON REITMAN POR IVAN REITMAN POR JASON REITMAN
CRÍTICAS

intergeneracional salpicada de dulces

guiños (esa sala que proyecta
Lamb
Cannibal Girls), cine autoconsciente
★★★★★
que busca su Arcadia feliz en las pan- Dýrið (Islandia, Suecia, Polonia, 2021, 106 min.).
Dir.: Valdimar Jóhannsson. Int.: Noomi
dillas alucinantes de Fred Dekker y Rapace, Hilmir Snær Guðnason, Björn Hlynur
Joe Dante, los relatos de Stephen King Haraldsson, Ingvar Sigurdsson. FANTÁSTICA.
y R.L. Stine o la
PARA DISFRUTONES DE
ESCALOFRÍOS CON hoguera de
REGUSTO A ALGODÓN El club de
Logan Kim y Mckenna Grace. DE AZÚCAR.
medianoche.

Cazafantasmas:
Lo mejor: su loable Puede parecer
apuesta por la pureza
de las fuentes. excesivo ese auto
Más allá Lo peor: el miedo a no
molestar (al fandom)
sacramental, gra-
ve y fan service,
★★★★★ daña su vuelo creativo.
del último tercio,
Ghostbusters: Afterlife (Canadá, EE. UU., pero es ahí donde la película alcanza
2021, 124 min.). Dir.: Jason Reitman. Int.: Finn Noomi Rapace.
Wolfhard, Mckenna Grace, Carrie Coon, cotas inéditas, casi bergmanianas:
Logan Kim, Paul Rudd, Celeste O’Connor.
FANTÁSTICA.
jamás una comedia sobrenatural había
hablado con tanto dolor de lo efímero
de la existencia, de la memoria como
N o es fácil hacer la crítica de un film
cuya principal virtud tiene que ver
con algo que sucede al final. Y no es

M ás que un reboot con personali-

dad propia (ya lo era la incom-
prendida película de Paul Feig y su
catarsis y viaje del héroe a propósito de
Harold Ramis. Tal vez porque en la era
del simulacro global y la nostalgia
fácil porque es injusto predisponer al
espectador para la sorpresa. Sin embar-
go, es la única manera de plantear por
banda de damas cañeras de hace tan clickbait los espectros seamos noso- qué Lamb, drama fantástico sobre una
solo cinco años), Cazafantasmas: tros. Pablo Vázquez pareja de granjeros que cría a una oveja
Más allá funciona como apéndice, Ent. con Jason e Ivan Reitman en pág. 70 como si fuera su hija, es más compleja
tributo y, ante todo, amorosa misiva ESTRENO: 3 DICIEMBRE e interesante de lo que parece. Su valor
va más allá de lo original del argumen-
to y la fascinante representación visual
del mismo, dos
Fue la mano de Dios cosas por las que PARA FANS DE LOS FILMS
QUE NO SE PARECEN A
★★★★★ la película de
NADA… INCLUSO SI AL
È stata la mano di Dio (Italia, 2021, 130 min.). Valdimar PRINCIPIO CREES QUE SÍ.
Dir.: Paolo Sorrentino. Int.: Filippo Scotti, Jóhannsson ya Lo mejor: su apuesta
Toni Servillo, Teresa Saponangelo, Marlon merece elogio. por el delirio, su
Joubert, Luisa Ranieri, Renato Carpentieri, sentido del humor y su
Massimiliano Gallo. DRAMA. Y va más allá de su
naturaleza inesperada.
interés como Lo peor: sacar

A un convencido de que Fue la mano

de Dios es una obra maestra, me
pregunto si su recepción no habrá esta-
Marlon Joubert y Filippo Scotti.
do) de modo más
metáfora excéntri-
ca de la materni-
dad o la pérdida.
conclusiones antes de
que acabe.

PARA QUIEN NO
do demasiado condicionada por mostrar QUIERA PERDERSE UNA comedido y (ter- Lo que la hace realmente interesan-
hechos que el propio cineasta sufrió en OBRA DESTINADA A cero) con menos te es ese giro sorprendente que lleva
ENTRAR EN LA
carne propia. Hablo del dolor, del trauma HISTORIA DEL CINE. antojos surreales implícito un interrogante sobre qué le
que gestó una identidad y de la herida real Lo mejor: rezuma
que otras veces, estamos haciendo al cine fantástico.
oculta tras el nacimiento de su mirada comprensión hacia varias sino por la extre- Con la perversión añadida de que en
creativa; no de esa revisitación placente- formas de ser y sentir. ma complejidad Estados Unidos, la distribuye A24,
Lo peor: que haya
ra y autoconscientemente deleitosa hasta quien considere
de su peculiar a la que se adjudica por defecto la
ahora asociada a ‘la marca Sorrentino’. opuestos testosterona fórmula episódi- absurda etiqueta del ‘terror elevado’,
Decir que estamos ante un film y humanismo. ca-impresionista, Lamb parece querer recordarnos con
sobresaliente me sabe a poco, pero cartesiano-caótica, ese suceso inesperado (y toneladas de
centrar los elogios en el supuesto mérito lírico-culterana, cuya eficacia a la hora guasa) que, por mucho que lo infrava-
de una catarsis autobiográfica y en la de biopsiar toda una sociedad y varias loremos usándolo de pretexto para
mística del creador que expone intimi- generaciones resulta, a la postre, sim- contar nuestras historias intimistas, el
dades, como leo por ahí, también me plemente admirable. Antonio Trashorras fantástico siempre acaba revelándose y
parece errar el tiro crítico. Esto es cine Ent. con Paolo Sorrentino en pág. 94 marcando su territorio. Desiré de Fez
sublime no porque su autor (primero) ESTRENO: 3 DICIEMBRE EN SALAS, Ent. con Valdimar Jóhannsson en pág. 100
narre cómo se quedó huérfano (segun- 15 DICIEMBRE EN NETFLIX ESTRENO: 26 NOVIEMBRE

16 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 V U E LV E

LA

FUENTE
PENDIENTE DE CALIFICACIÓN POR EDADES

22 DICIEMBRE
SOLO EN CINES
CRÍTICAS

caja negra. Se atribuye la catástrofe a

un terrorista, pero él ve que algo hue-
¿Qué vemos cuando
le a podrido y, como un Philip miramos al cielo?
Marlowe de las nubes, se lanza a una ★★★★★
investigación de imprevisibles conse- Ras vkhedavt, rodesac cas vukurebt? (Geo.,
cuencias. Nos perdemos en la meticu- Ale., 2021, 150 min.). Dir.: Alexandre Koberidze.
losidad del len- Int.: Ani Karseladze, Giorgi Bochorishvili, Oliko
PARA PASAR DOS Barbakadze, Vakhtang Panchulidze. DRAMA.
HORAS ENGANCHADO guaje técnico e
A UN SUSPENSE informático y el
André Dussollier y Pierre Niney. ELEGANTE, RIGUROSO
E INQUIETANTE. caudal de siglas,

Black Box Lo mejor: su ritmo

uniforme, sin baches ni
pero no importa,
pues la intriga
★★★★★ caídas de interés. avanza con firme-
Lo peor: el desenlace
Boîte noire (Francia, Bélgica, 2021, 129 min.). tira de un truco de za y vigor.
Dir.: Yann Gozlan. Int.: Pierre Niney, Lou de guion ya muy gastado. El fantasma
Laâge, André Dussollier, Sébastien Pouderoux.
THRILLER.
de De Palma Ani Karseladze.
se esfuma y comparece el thriller

Y ann Gozlan nos propone otra

manera de consumir cine de
catástrofes aéreas. El largo plano
conspirativo marca Pakula. El mérito
de Gozlan está en tenernos atados,
tensos, inquietos y sin desfallecer un
S u primer largo, la estimulante Let
the Summer Never Come Again
(2017), ya nos puso sobre aviso, y
secuencia inicial, desde la cabina de solo instante, durante dos horas que ¿Qué vemos cuando miramos al cie-
los pilotos segundos antes del fatal pasan como un soplo. La credibilidad lo? confirma a Alexandre Koberidze
accidente, tiene el eco de De Palma. que aporta el reparto, con un atribu- como uno de los directores clave del
Lo que sigue es un De Palma concre- lado Pierre Niney en cabeza, redon- nuevo cine europeo. El georgiano
to, Impacto (1981), con el protago- dea la jugada. Jordi Batlle Caminal entronca con esa mirada a la vez poéti-
nista obsesionado hasta la locura en Más información en pág. 99 ca y liviana que profesa el cineasta más
la escucha de las grabaciones de la ESTRENO: 3 DICIEMBRE internacional de su país, Otar
Iosseliani. Como él, Koberidze actualiza
elementos característicos del cine
mudo en un film
Resident Evil: plenamente PARA MARAVILLARSE

Bienvenidos a contemporáneo. CON UN

SORPRENDENTE
¿Qué vemos CUENTO DE HADAS
Raccoon City cuando miramos
al cielo? se desa-
CONTEMPORÁNEO.
Lo mejor: el retrato del
★★★★★ rrolla en parte seguimiento colectivo
Resident Evil: Welcome to Raccoon City y perruno de un
como una sinfonía mundial de fútbol.
(Alemania, Canadá, 2021, 107 min.). Dir.:
Johannes Roberts. Int.: Kaya Scodelario, urbana en una Lo peor: que su fecha
Hannah John-Kamen, Robbie Amell, Robbie Amell. ciudad, Kutaisi, de estreno la deje fuera
Tom Hopper. TERROR. de muchas listas de lo
Evil 2 (Hideki que parece latir mejor del año.

C
PARA LOS IRREDENTOS
laire Redfield regresa a la Raccoon FANÁTICOS DE LOS Kamiya, 1998), en una dimensión
City de la que escapó para hacer DOS PRIMEROS JUEGOS utilizando su aro- espacio-temporal propia. Ahí se inscri-
DE LA FRANQUICIA.
entrar en razón a su hermano Chris, ma de exploita- be una historia de amor marcada por el
miembro de la unidad especial poli- Lo mejor: asume su tion del terror de azar y por un embrujo que solo el poder
naturaleza de terror de
cial local, y que abandone una ciudad serie B como pilar. serie B como base revelador del cine podrá romper. Nos
asolada por Umbrella, gigante farma- Lo peor: imposible para crear una encontramos ante una de esas raras
céutico que esconde sucios experi- saber si ha sido película que, por cintas capaces de ser al mismo tiempo
consciente. Y lo
mentos que, de un modo u otro, ter- de Leon. otro lado, nunca complejas e inocentes; un film repleto
minarán convirtiendo a sus termina de dejar de ideas que transcurre con la cálida
vecinos en zombis. claras sus intenciones. Disfrutar de los ligereza de una brisa veraniega; una
Reinicio de una saga que, después recibidores de la mansión Spencer y la obra maestra que en tiempos aciagos es
de seis enloquecidos títulos orques- comisaría podría no ser suficiente para capaz de concebir, a partir de una rea-
tados por Paul W.S. Anderson y Milla un fandom que tendrá que ver a Leon lidad ribeteada por los tonos propios de
Jovovich, se inspira en los dos fun- S. Kennedy convertido en un incom- la fábula, una utopía cercana en la que
damentales videojuegos de Capcom prensible alivio cómico. Ricardo Rosado vivirías para siempre. Eulàlia Iglesias
que comenzaron la leyenda, Resident Más información en pág. 82 Más información en pág. 92
Evil (Shinji Mikami, 1996) y Resident ESTRENO: 26 NOVIEMBRE ESTRENO: 10 DICIEMBRE

18 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
CRÍTICAS

París, Distrito 13 antología Killing and Dying de Adrian

Tomine, entrelazados libremente por
★★★★★ las sabias manos de Céline Sciamma
Les Olympiades (Francia, 2021, 105 min.). Dir.: (Petite maman) y Léa Mysius (Ava).
Jacques Audiard. Int.: Lucie Zhang, Makita
Samba, Noémie Merlant, Jehnny Beth, Camille Gente rasa, figuritas del montón. A lo
Léon-Fucien, Oceane Cairaty. DRAMA. largo de la película Émilie (la debu-
tante Lucie Zhang, Mejor Actriz en

D ormimos en barrios obreros, habi-

tamos enormes ciudades fantasma
y a diario transitamos grandes espacios
Sevilla), Camille (Makita Samba) y
Nora (Noémie Merlant) compartirán
únicamente cama y frustraciones.
construidos especialmente para ser En su treintena, los jóvenes se encon-
pasados de largo. Sin embargo, Jacques trarán solo cuando más abandona- Noémie Merlant y Makita Samba.
Audiard (Los hermanos Sisters) nos dos se sientan, y siempre para luego
recuerda, a golpe de pura música elec- marcharse de nuevo. Con el ir y venir viven las personas de verdad. En fin, la
trónica, que el cemento de ese imper- de sus cuerpos, excitados, inquietos antología de Audiard es tan rabiosa-
sonal Distrito 13 también se abre como o tristes, compondrán una genuina mente imberbe que no podemos sino
espacio para la emoción, que las bue- sinfonía de la vida soltera millennial, perdonar sus irregularidades y abra-
nas historias no tienen por qué escri- subidones y malos viajes incluidos. zarla con cariño.
birse en mayúscula. En definitiva, que He aquí la mayor virtud de la pelícu- ¿Volveremos a pisar los suburbios
el roce de la piel la: que se limita a acompañar al trío con la altanería, acaso tremenda igno-
PARA SENTIRNOS UN
nunca es relativo y POCO MENOS SOLOS protagonista, sin intentar diseccionar rancia, de quien no ve vida detrás de
que la intimidad EN LA GRAN CIUDAD. o pontificar de forma alguna sobre una ventana iluminada por la noche?
no conoce de Lo mejor: unos los estados emocionales que transi- Sirvan los enérgicos sintetizadores de
extrarradios. personajes libres de tan. Que da la mano a los personajes Rone para recordarnos que incluso el
todo prejuicio.
Para ello, parte Lo peor: no esquiva los mientras se equivocan, languidecen y cemento tiene cuerpo. Mariona Borrull.
Audiard de tres altibajos propios de las lloran. Que se embarra con ellos y que Entrevista con Jacques Audiard en pág. 101
personajes de la antologías. yerra, caótica y aleatoria como solo ESTRENO: 22 DICIEMBRE

intensidad trágica de La habitación del humeante, con la esperanza proyectada

hijo, pero muy cerca de ese gesto fun- en una posibilidad de reconciliación
dacional en el que la autoridad del artis- que no tiene por qué producirse.
ta se desmoronaba para dejar espacio a Así las cosas, la vida en un edificio
otras voces y otros ámbitos que servían de los suburbios burgueses de Roma
precisamente para psicoanalizar su nar- sirve también como microcosmos
cisismo, deconstruirlo, a partir de con- simbólico de una sociedad que pierde
vertirlo en padre, o lo que es lo mismo, pie, que cruza sus caminos buscando
separarlo de su ego, abrirlo hacia el nuevos valores para relacionarse, siem-
mundo para desprotegerlo. pre observados desde un estilo trans-
Tres pisos podría ser la versión sin- parente, de una
tética y melodramática de 13 Rue del PARA LOS AMANTES modesta sabiduría,
Elena Lietti y Riccardo Scamarcio. DEL MELODRAMA
Percebe en la que Nanni Moretti, aquí CONTENIDO. en el que colisio-
Tres pisos interpretando a un personaje más de
una trama coral, reflexiona sobre lo
Lo mejor: la humanidad
y la verdad que respiran
nan sorprendentes
elipsis temporales,
★★★★★ cada una de las
que significa ser madre y padre: sobre que abren sendos
Tre piani (Ita., Fra., 2021, 119 min.). Dir.: Nanni historias cruzadas de
Moretti. Int.: Riccardo Scamarcio, Margherita los dilemas morales que plantea tener esta comunidad agujeros negros en
Buy, Alba Rohrwacher, Nanni Moretti. DRAMA. un hijo que actúa como tu antago- de vecinos. el relato, con una
nista, sobre las dudas y angustias de Lo peor: algún desvío narrativa clásica,

H
argumental
ace 20 años que Nanni Moretti deci- una maternidad que invoca a los fan- completamente que deja respirar a
dió que había llegado la hora de tasmas de la locura, sobre el miedo a innecesario. sus personajes, que
depurar su cine del peso nuclear, casi que la crueldad del mundo profane la se equivocan y se
radioactivo, de su dimensión autobio- calma chicha de la institución familiar. desesperan sin entregarse al histrionis-
gráfica. Fue significativo que ese giro se La película empieza con un aparato- mo culebronesco en el que, en manos
produjera con un impresionante drama so accidente de coche, y el resto del de otro director, habría derivado seme-
meditativo sobre los efectos de la muer- metraje parece contar el viaje que jante material de partida. Sergi Sánchez
te de un hijo en una familia de clase Moretti emprende para reunir los cris- Entrevista con Nanni Moretti en pág. 93
media-alta. Tres pisos está lejos de la tales rotos, la chapa abollada, el motor ESTRENO: 10 DICIEMBRE

20 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
PENDIENTE DE CALIFICACIÓN POR EDADES

ESTAS NAVIDADES SOLO EN CINES

CRÍTICAS

tra la relación entre varias mujeres que,

aunque compartan un mismo espacio,
Espíritu sagrado
están en realidad en otros tantos mun-
★★★★★
dos), como para lo menos bueno (el Espíritu sagrado (Esp., Fra., Tur., 2021, 97 min.).
Dir.: Chema García Ibarra. Int.: Nacho
empecinamiento en que su propuesta Fernández, Llum Arques, Joanna Valverde,
acabe cuadrando pese a quien pese). Rocío Ibáñez. COMEDIA DRAMÁTICA.
Tercer elemento:
PARA ESPECTADORAS/
ES SIN PRISAS. Salama habla de lo
Lo mejor: su atmósfera, que conoce bien,
Cecilia Suárez y Laia Manzanares. la sociedad meli-
su perfecta narración

Alegría de un mundo
desconocido.
Lo peor: un final
llense, sobre todo
la judía, de ahí el
★★★★★ demasiado impostado. poderoso influjo,
Alegría (España, EE. UU., 2021, 105 min.). casi etnográfico,
Dir.: Violeta Salama. Int.: Cecilia Suárez, que destila lo que retrata. Hecha con
Laia Manzanares, Sarah Perles, Mara Guil,
Leonardo Sbaraglia. COMEDIA DRAMÁTICA.
mimbres muy sensibles, con momentos Llum Arques.
de poética belleza (la secuencia en la

P rimer elemento a destacar: mostra-

da como aquí se hace, con su encan-
to, pero también sus contradicciones,
playa: la fotografía, gentileza de uno
de nuestros mejores operadores, Pau
Esteve), estamos ante una más que inte-
A fianzada en un mágico cruce de
caminos entre el manierismo
kitsch, el gesto petrificado y la antro-
Melilla jamás había sido vista en el cine resante tarjeta de presentación, la con- pología chiflada, Espíritu sagrado
español como lo es en Alegría, potente firmación de que, en nuestro cine, no es relata la odisea mística de José
aldabonazo de una nueva, prometedo- que el futuro sea mujer: es que lo es ya, Manuel (interpretado por el actor no
ra cineasta, Violeta Salama. Segundo y cómo, su presente. Mirito Torreiro profesional Nacho Fernández), un
elemento: estamos ante una película Fotomatón con Laia Manzanares en pág. 31. amante de la ufología dispuesto a todo
hecha desde una sensibilidad femenina, Más información en pág. 92 para hacer realidad el sueño de una
para lo bueno (la manera en que mues- ESTRENO: 10 DICIEMBRE interconexión cósmica. El personaje
resulta tan extravagante como queri-
ble y solo podría haber surgido de la

La vida era eso imaginación de

Chema García PARA DESCUBRIR LA
CARA INHÓSPITA DE
★★★★★ Ibarra, quien des-
NUESTRA
La vida era eso (España, 2020, 109 min.). pués de una lau- COTIDIANEIDAD.
Dir.: David Martín de los Santos. Int.: Petra reada carrera Lo mejor: el cóctel de
Martínez, Anna Castillo, Ramón Barea, Florin como autor de humanidad excéntrica
Piersic Jr., Daniel Morilla. DRAMA. e iconografía del
cortometrajes se

P
antiguo Egipto.
ocos placeres para un aficionado al estrena en el for- Lo peor: su sentido del
cine comparables a disfrutar del mato largo con humor puede
encuentro de dos intérpretes que se Petra Martínez con Ramón Barea. una insólita ensa- desconcertar.
complementan y logran en pantalla la sin pronunciar lada mixta cine-
PARA QUIENES ESTÁN
química que las colosales Petra ABIERTOS A ROMPER apenas palabra. matográfica, cocinada con brotes de
Martínez y Anna Castillo en este dra- CON LA RUTINA EN SU ¡Qué mirada la comedia costumbrista, tallos de cró-
VIDA DIARIA.
ma intenso, que cala hasta lo más de Petra! nica negra y una vinagreta de ciencia
profundo sin incurrir en la sensible- Lo mejor: narra sobre Lejos de vanos ficción lunática.
todo con imágenes, sin
ría. Miradas, silencios y un diálogo necesidad de diálogos. y autocompla- El menú podría saber a refrito pos-
mínimo marcan el encuentro y la Lo peor: no mantiene cientes virtuo- moderno si no fuera por la familiari-
mutua comprensión de dos mujeres el espléndido nivel que sismos técnicos dad con la que García Ibarra se mueve
marca en su inicio.
expatriadas, dos generaciones, dos que empañen por su Elche natal, construyendo un
modos de ver la vida, dos profundas la emoción, el guion, bien apoyado himno tan irreverente como sentido al
soledades interiores. Puro cine. ¡Cómo por el montaje, narra cómo basta un barrio obrero de Carrús. Si fuera posi-
soportan los primeros planos! En el cambio de perspectiva, abrirse a com- ble imbricar con artes alquímicas los
milagro hay un tercer vértice, David prender al otro, para dar un giro al humores profanos de Aki Kaurismäki,
Martín de los Santos que demuestra modo de afrontar la existencia. Nada Luis Buñuel y Roy Andersson, el
que es un gran director de actores. más pero nada menos. Juan Pando resultado podría parecerse bastante a
Lo confirma una secuencia clave de Entrevista con Petra Martínez y Anna este Espíritu sagrado. Manu Yáñez
Petra Martínez con Daniel Morilla en Castillo en pág. 90 Más información en pág. 92
la que sus personajes se dicen tanto ESTRENO: 10 DICIEMBRE ESTRENO: 26 NOVIEMBRE

22 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
SOLO EN CINES
Cinefilia ENTREVISTA

BELÉN RUEDA

FUERA DE SERIE
La hemos visto llorar, pasar miedo y hacer en Amazon Prime Video. Perfecta no soy ni
quiero serlo, advierte. Cuando te dicen: Eres
frente a lo sobrenatural, pero ahora Belén
Rueda ríe en la comedia ‘La familia perfecta’, perfecta como madre, como actriz, como ami-
ga, es una trampa que te lleva a esforzarte pa-
de Arantxa Echevarría. A punto de viajar a
ra estar a la altura de esa etiqueta, que te im- ‘LA FAMILIA
Colombia para rodar ‘El grito de las mariposas’, pide expresar lo que sientes de verdad. Lucía, PERFECTA’
ha hablado con FOTOGRAMAS. Por Juan Pando. mi personaje, está entregada a su marido y a La vida planificada de
su hijo; parece que lo tiene todo controlado, la elegante Lucía (Belén
Malditas etiquetas. De niña quería ser pre- pero cuando este se casa, se pregunta: ¿Qué Rueda), esposa de un
sentadora de informativos, pero luego ini- hago ahora? Me encanta la propuesta de brillante académico
(Gonzalo de Castro), se
ció la carrera de Arquitectura, que abandonó Arantxa Echevarría, que tiene una vena có- viene abajo cuando su
pronto, y con el tiempo Belén Rueda (Madrid, mica impresionante, de que el personaje se hijo (Gonzalo Ramos) se
1965) acabó cumpliendo su deseo de ser actriz. reinvente sin miedo a su edad y sin reproches enamora de la instructora
La interpretación me gustó siempre, revela, al pasado. Fogueada en dramas, suspense, te- de su gimnasio (Carolina
pero por entonces mi familia se había mudado rror y fantástico, el humor es, sin embargo, el Yuste), de origen humilde.
Para colmo, ella no será
a Alicante y las comunicaciones entre ciudades género que menos ha cultivado. La comedia es indiferente al encanto de
en aquella época no eran muy fluidas. Alcan- muy difícil, corrobora. Hubo una época en la su futuro consuegro (Jose
zar tu sueño, sin nadie en la familia que se que me dije: Tengo que hacer una porque me Coronado). Para hacer
dedicase a ello, era más complicado que ahora. hacen sufrir siempre. Pero ninguno de los una película divertida hay
Pero son cosas que quedan guardadas en tu guiones que me enviaban me acababa de en- que elegir un personaje
que se tome a sí mismo
mente y tu corazón. La vida da muchas vueltas cajar. Llegué a pensar que no sabía captar el muy en serio, ponerlo en
y llega un momento en el que te dices: ¡Me lan- humor. Y eso que era la payasa de mi familia. situaciones críticas para
zo! Entró en el cine por la puerta grande, al Madre antes que actriz. Una vez criadas sus hijas, que le pase lo peor, pero
ganar el Goya a la Actriz Revelación con su pri- Lucía y Belén (actriz y nuevo fichaje de la cuarta que al final resulte ser lo
mera película, Mar adentro (Alejandro Amená- temporada de Madres. Amor y vida, en la que mejor que le podía suceder,
explica Arantxa Echevarría,
bar, 2004). Tenía casi 40 años y procedía de no participará ella), se le abrieron nuevas sendas la directora, ganadora del
televisión, donde había presentado programas, laborales. Una de las mejores decisiones de mi Goya a Mejor Director
hecho la serie Periodistas y llevaba un año en vida fue no ausentarme mucho de casa para no Novel por Carmen y Lola.
Los Serrano. Te van poniendo etiquetas, razo- perderme nada importante de mis hijas, pero ESTRENO: 3 DICIEMBRE
na. Las mujeres a una edad ya no consiguen cuando empezaron a vo-
papeles interesantes, si estás en televisión no lar solas les dije: Ahora
puedes hacer cine, si haces drama olvídate de voy a viajar yo. Lo próxi- ‘La familia
perfecta’
la comedia… Etiquetas que escuchas, pero por mo, rumbo a Colombia
Fotos: Getty Images y Emilio Pereda.

completa.
las que no hay que dejarse llevar. para filmar la serie El grito
El mito de la supermujer. Lucía, su personaje en de las mariposas. Luego
La familia perfecta, se enfrenta, en clave de iniciará 2022 con lo nuevo
comedia, a otro de esos tópicos, el de la mujer de Carlos Therón (Opera-
perfecta. Esa etiqueta a la que ya plantó cara, ción Camarón), una co-
pero con perfil dramático, como Marián en Ma- media junto a Carmen Ma-
dres. Amor y vida, la serie que ha protagoniza- chi muy atrevida y con
do durante tres temporadas y que puede verse personajes reales. ◆

26 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
“Te ponen etiquetas
que escuchas, pero
por las que no hay
que dejarse llevar
porque son trampas
que te impiden
expresar lo que
sientes de verdad”.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 27
 CINEFILIA

EN EL PUNTO FAHRENHEIT 451

DE MIRA
AL ROJO VIVO El (oportuno) calificativo,
Los (vitalísimos) 75 años parloteo misógino, con
de FOTOGRAMAS, un los que Sarah Jessica
aniversario que hemos Parker ha contestado a
celebrado con todos los los comentarios sobre su
que lo han hecho posi- físico en And Just Like
ble: lectores, amigos de That, el reboot de Sexo
la industria y la cinefilia en Nueva York que este
para todos los públicos. mes estrena HBO Max.
¡Gracias a todos!
NI FRÍO NI CALOR
Las (inminentes) nomina- El (publicitado) com-
ciones a los Goya, con promiso matrimonial
pesos pesados como de Kristen Stewart
Almodóvar, León de con la guionista Dylan
Aranoa, Icíar Bollaín o Meyer, tras dos años
Carlos Saura como can- de convivencia.
didatos auguran encen-
PEP SARRÀ, MOHAMED MELLALI Y VALERO ESCOLAR didas polémicas. La (sorprendente) pro-
Neus Ballús los encontró entre más de un millar de fontaneros puesta de la revista
reales para encarnar a los tres protagonistas de Seis días corrientes. Las (irresponsables) deci- People designando a
El premio a la Mejor Interpretación en Locarno, así como el del
Público en Valladolid, reconoce su emocionante (y gracioso) trabajo. siones de producción Paul Rudd como el hom-
reveladas por la investi- bre más sexy de 2021.
gación del fatídico acci-
dente protagonizado por Las (rutinarias) reacciones
Alec Baldwin en el rodaje de los de siempre ante el
del western Rust. estreno en Filmin de la
serie infantil danesa de
CALDEADO animación Juan Pilila.
TONI SERVILLO IRENE VIRGÜEZ La (confusa) iniciativa
Doblete en Fue la mano de La joven actriz debuta de de algunos multicines ZONA GLACIAL
Dios y el documental Museo la mano de Manuel Martín que programan en una La (mínima) presencia
Hermitage. El poder del arte. Cuenca en La hija. sala cine de autor, como del nuestro cine en los
Titane, doblado y block- Premios Europeos, repre-
busters, como Venom: sentados únicamente por
Habrá matanza, en V.O. la comedia Sentimental,
de Cesc Gay.
El (rebelde) gesto del
director inglés Terence La (regia) información
Davies, que ha obtenido de que la familia real
CAROLINA YUSTE FERDIA WALSH-PEELO
Con su rol en La familia El crío que montaba una banda la ciudadanía irlandesa británica y sus allegados
perfecta cierra un año ídem en en Sing Street ha crecido, como y dejado la británica en tendrían base legal para
el que ha estrenado cuatro films. vemos en El amor en su lugar. protesta contra el Brexit. demandar a Netflix si no
les gusta lo que ven en la
La (solidaria) decisión próxima quinta tempora-
de Javier Cámara de da de The Crown.
donar para una subasta
en favor de los damni- La (anticipada) emisión del
ficados por el volcán de documental Impuros por
Fotos: Getty Images.

La Palma, la claqueta del TVE días antes de su pre-

JARED LETO RITA MORENO capítulo que dirigió de sentación en el Festival
En La Casa Gucci firma La inolvidable Anita de West Side
Venga Juan. de Valladolid.
otra transformación física Story (1961) cambia de rol en la
asombrosa… y van unas cuantas. versión de Steven Spielberg.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 28
Cervezas Alhambra recomienda el consumo responsable.
Fotogramas & CERVEZAS ALHAMBRA

Paco Morales es un
amante del cine y
de la cocina de autor

PACO MORALES por su personalidad

y concepto.

EL TIEMPO
COMO
INSPIRACIÓN

Cervezas Alhambra para el tiempo

mientras uno de sus embajadores, El banquete, de Platón, en las que descu-
Paco Morales, se inspira en la bres la cultura de cada época a través de
historia de nuestra cultura. Así crea las palabras de un autor.
el chef su propuesta gastronómica. ¿Has probado a escribir?
Ahora he empezado a
ara este cocinero con Estrella redactar un diario. La

P Michelin, Paco Morales, el tiempo

es fundamental. Por eso le pide
a Cervezas Alhambra que lo pare,
cuarentena me hizo
sentarme un rato cada día.
¿Qué libro o película te ha
porque solo así consigue crear la inspirado últimamente?
propuesta gastronómica de su restau- Me lipó La guerra de
rante Noor en Córdoba. Charlie Wilson. Y, de series,
¿Qué papel juegan el contexto o la La Fortuna: una maravilla.
memoria en la cocina? ¿Y como género?
La memoria lo es todo. Te da la capa- Soy muy fan de los thrillers
cidad y el saber hacer de un plato, que de espías.
recuerdes los sabores de tu infancia... ¿Qué valores compartes
El recuerdo es muy importante en la con Cervezas Alhambra?
gastronomía. La determinación, el origen,
Noor propone un viaje en el tiempo rescatar valores indiscuti-
que retrotrae a la época de al-Ándalus. bles como la armonía y el
¿Qué signiica para ti al-Ándalus? disfrute.
A nivel histórico es muy importante. Una receta y una película para brindar Paco Morales se inspira
en la Historia para crear
Al-Ándalus nos sugiere luz y reina- con Cervezas Alhambra. en su restaurante, Noor.
miento. Los árabes descubren la noria, Un sedoso bacalao con un nabo cocinado
el regadío, la caña de azúcar… y un cogollo a la brasa con caviar.
Otras disciplinas que te inspiren... También se puede hacer con una
Desde la música clásica hasta la litera- lechuga y funciona muy bien.
tura, el cine o el teatro. Hay obras como Y de película El festín de Babette.

www.cervezasalhambra.com/es
CINEFILIA # MI CINE ESPAÑOL

QUIZ
Por Mafalda.
El estreno de ‘Mamá o papá’ nos lleva
a recordar otros divorcios de cine
enfocados con buen humor.

UN VERANO CON MARIO CASAS A. George Clooney cuida mucho en

Crueldad intolerable (Joel Coen, 2003)…
La cantante Mafalda, que lanza un nuevo sencillo, ‘Rotos’, suspiraba por el actor 1. Sus manos.
y admira a intérpretes con personalidad, como Bárbara Lennie y Rossy de Palma. 2. Sus pies.
3. Su dentadura.
¿Su primera vez con el cine espa- Un amor adolescente mitómano. Mario 4. Su pelo.
ñol? Crecí en Londres, por lo Casas. Pasé todos los veranos de mi 5. Sus uñas.
que no he tenido mucho acceso al ci- adolescencia en Mallorca y siempre
ne español, pero la primera película repetían en televisión la serie SMS, B. El giro de guion en la boda de Reese
que recuerdo haber visto fue Abre los sin miedo a soñar. Witherspoon en Sweet Home Alabama
ojos en compañía de mis padres. ¿A qué estrella internacional desearía ver (Andy Tennant, 2002) lo provoca…
¿En qué film español se quedaría a vivir? trabajando en el cine español? A Cate 1. Una tormenta brutal.
Mujeres al borde de un ataque de Blanchett, me encanta. 2. La pérdida de la alianza.
nervios. Siempre he sentido mucha ¿En qué film le habría gustado hacer un 3. Un error en su divorcio.
curiosidad y me ha divertido la cameo? No es una película, pero en 4. No hay giro de guion.
Movida madrileña de los 80. Paquita Salas. Yo sería una de las 5. No hay ninguna boda.
¿Con qué actor o director se iría de personas que necesita representa-
cañas? Con Yolanda Ramos. La vi por ción, pero Paquita me rechazaría C. Marcello Mastroianni en Divorcio a la
primera vez en Paquita Salas hace inmediatamente. italiana (Pietro Germi, 1961)…
unos años y ¡cómo me reí! Desde ¿Algún director o actor al que admire 1. Guiña un ojo al mentir.
entonces, la sigo y admiro mucho su especialmente? 2. Hace un ruido con la boca.
trabajo y creo que con unas cañas A dos actrices muy diferentes: Rossy 3. Se lava mucho las manos.
nos reiríamos todavía más. de Palma y Bárbara Lennie. 4. Se desmaya al hacer el amor.
¿Con quién querría quedarse encerrada Una cinta que le haya impresionado por 5. Canturrea al ponerse nervioso.
en un ascensor? Con Alejandro Amená- la música. Hace poco vi en un avión
bar. Encuentro que sus películas son No matarás y me gustó muchísimo. D. ¿Qué pacta la pareja de Un acuerdo
tan curiosamente oscuras que me en- Aparte del increíble guion y la estéti- original (Romane Bohringer y Philippe
cantaría saber más sobre cómo na- ca, creo que la música es perfecta Rebbot, 2018)?
cen esas ideas. en cada escena. 1. Convivir en días alternos.
No querría tener al lado en un avión a… ¿Con qué película le entran ganas de po- 2. Que los abuelos críen a sus hijos.
¡No se me ocurre nadie! Me encanta- nerse a cantar? Lo siento, no es espa- 3. Fingir la muerte de uno de ellos.
ría descubrir a quien fuese duran- ñola, pero ¡con Moulin Rouge! 4. Vivir en pisos contiguos.
te un vuelo. No puedo evitarlo… ◆ 5. Que él se mude al extranjero.

Mario Casas,
E. ¿Cuándo descubre su exmujer quién es
su ídolo de verdad la Señora Doubtfire, papá de
adolescente, por vida (Chris Columbus, 1993)?
y protagonista
de ‘No
1. Reconoce su mirada.
matarás’. 2. En un desliz pierde el maquillaje.
3. Por sus andares.
Fotos: Getty Images y Archivo Fotogramas.

4. Su hijo lo llama papá.

5. Por su modo de cocinar.

pierde el maquillaje.
D. Vivir en pisos contiguos. E. En un desliz
C. Hace un ruido con la boca.
A. Su dentadura. B. Un error en su divorcio.

RESPUESTAS

30 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 CINEFILIA # FOTOMATÓN

LAIA
MANZANARES
Es la joven novia judía de ‘Alegría’, ópera prima de
Violeta Salama que aborda la multiculturalidad desde las
relaciones femeninas y familiares. Entusiasta y directa,
esta barcelonesa del 94 parece tener las ideas tan
claras como su personaje. Por Ana Santos.
¿Cuándo pensó por pri- Nunca, o la he tirado mil
mera vez en ser actriz? veces pero la he vuelto
Cuando vi a Uma Thurman a recoger.
en Kill Bill. Entonces enten- Asignatura pendiente:
dí que era un trabajo, no Ponerme a tope con el
la vida real. inglés. Todos los años me
¿Cuándo vio que lo había conse- hago el mismo propósito.
guido? Cuando entré en Els Un recuerdo imborrable:
Malnascuts, una compañía de Cuando manché la silla con
teatro joven de Barcelona, la regla en segundo de la
y me pagaban por actuar. ESO. Imposible de superar…
¿A quién admiraba de niña? Querría conocer a… Berto
A Rosa María, mi profesora Romero, es la persona más
de catalán, y a la cantante graciosa del mundo. ¡Me
María Isabel, la de Antes gustaría ser su mejor amiga!
muerta que sencilla. La imi- Lo mejor (o peor) que ha
taba todo el tiempo… aprendido de una pareja: Una
¿A quién admira ahora? A to- receta exquisita de espa-
das las mujeres que no lo tie- guetis carbonara. ¿Para qué
nen fácil y consiguen salir decir lo malo teniendo eso?
adelante. Mito erótico confesable:
¿Qué necesita? Hacer mu- Scarlett Johansson. Me
chas cosas y descansar, to- encantó en Under the Skin.
do a la vez. Hacer escenas eróticas es:
Fotos: Pablo Sarabia. Peluquería y maquillaje: Sonia Arriba para merymakeup.com

¿Qué le sobra? Impaciencia. Una coreografía que sale

¿Su punto fuerte? Las ganas. bien cuando tu compañero
¿Su talón de Aquiles? La falta también quiere bailar. Si no,
de flexibilidad. me quiero morir… ◆
Una manía: En mi casa no se ‘ALEGRÍA’ SE ESTRENA EL
entra con zapatos. Empecé 10 DE DICIEMBRE
a hacerlo después de viajar
a Japón.
Un horror: Dos: el capitalis- LA HEMOS VISTO EN:
mo y el fascismo.
Un estrés: Las arañas de mi En El reino y en las series
buhardilla de Madrid. Merlí, Hache y Estoy vivo.
Aprendí mucho de… Mis ami- Tiene pendiente de estreno
gas, me dan lecciones cons- la serie La noche más
tantemente. larga (Netflix) y acaba de
No me enseñó nada… Trabajar terminar el rodaje de La
desconocida, ópera prima
de camarera, aunque si lo
de Pablo Maqueda, junto a
pienso también me curtió. Manolo Solo y Eva Llorach.
Pensó en tirar la toalla…
CINEFILIA # ¡QUÉ PELÍCULA LA DE AQUEL RODAJE!

PARECIDOS RAZONABLES

Por Joaquín Climent.

TERTULIANOS Y RECLUSOS RIVER PHOENIX

Secundario imprescindible en ‘El lodo’ y la serie ‘Venga Juan’, Joaquín Climent Y LIA McHUGH (Eternals)
recuerda con admiración, en el año Berlanga, el rodaje de ‘Todos a la cárcel’. Envío de: El hermano manco de
Scaramouche (e-mail).
Yo había hecho pequeñas apari- Nos habilitaron una sala que estaba
ciones en películas de Almodóvar hecha polvo y allí se juntaban Saza,
y Colomo, pero trabajar con Luis López Vázquez, Alexandre, Amparo
García-Berlanga en Todos a la cárcel Soler Leal, Sacristán, Agustín González,
(1993) supuso un punto de inflexión Chus Lampreave, Ciges, Galiardo…
en mi carrera. Yo lo conocí rodando un Trabajar con ellos, que eran la historia
anuncio de la ONCE para el que me viva del cine español, y escucharlos en
cogió porque en el casting le conté que las tertulias que improvisaban y a las
mi bisabuelo, que era de Requena, y que a veces se incorporaba Luis, fue un PERE PONCE (El sustituto)
su abuelo, de Utiel, habían sido rivales verdadero regalo. ¡Me tocó la lotería! Y TIM BURTON
políticos en Valencia. Había muy buen ambiente y rodar Envío de: Antoni Lasierra
Después, accedí a las pruebas de con Berlanga era muy fácil. Imponía por (Canet de Fals, Barcelona).
Todos a la cárcel a través de su ayu- ser quien era, pero era un hombre cer-
dante, Josetxo San Mateo. Y la (supues- cano y respetuoso que te daba mucha
ta) entrevista con Luis fue absoluta- libertad. A mí me dijo al principio: Tú
mente berlanguiana porque se pasó no serás del método, ¿verdad?, y solo
todo el rato hablando por teléfono con te daba directrices cuando veía que
varios ministerios tratando de conse- las necesitabas. Además, a pesar de su
guir un permiso de exportación de la edad, tenía una gran capacidad de tra-
película Tamaño natural para poder bajo y era muy metódico. En un orde-
DOUGLAS KENNEDY (novelista)
pagar a Hacienda. Cuando terminó, se nado caos, rodábamos planos secuencia Y STEPHEN KING
fue y, desde la puerta, me preguntó: que ensayábamos durante días y en los Envío de: Christine
¿Tú me harías el personaje del minis- que interveníamos hasta cien personas. (Corbera, Barcelona).
tro? Yo asentí y él dijo: Pues ¡hala! Aunque Luis solía decirme me has
Rodamos en la cárcel modelo de pillado tarde Joaquín, tuve la suerte
Valencia, que estaba semicerrada pero de que me dirigiera en sus dos últimos
todavía quedaban unos pocos reclu- trabajos: la miniserie Blasco Ibáñez
sos que no tenían adónde ir y algunos (1997) y París-Tombuctú (1999). ◆
de ellos participaron en la película. ‘EL LODO’ SE ESTRENA EL 10 DE DICIEMBRE

SARAH JESSICA PARKER

Y MALÚ
Envío de: Glenn También
(Santander).
Fotos: Gema Checa y Archivo Fotogramas.

Climent, en
Fotos: Getty Images.

el papel de
ministro,
con Agustín
González, Saza
KARIN VIARD (Las fantasías)
y Torrebruno. Y PAULA MALIA (Valeria)
Envío de: Jerry Sellers (Sevilla).

32 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 CINEFILIA

LOS MIL ROSTROS DE… ETHAN HAWKE

1 2 3 4 5 6 7 8

1. ‘Exploradores’ (Joe Dante, 1985). 2. ‘El club de los poetas muertos’ (Peter Weir, 1989). 3. ‘Daybreakers’ (Michael y Peter Spierig, 2009).
4. ‘Predestination’ (Michael y Peter Spierig, 2014). 5. ‘Detrás del éxito’ (Noah Buschel, 2016). 6. ‘El captor’ (Robert Budreau, 2018).
7. ‘El pájaro carpintero’ (miniserie TV, creadores: Ethan Hawke y Mark Richard, 2020). 8. ‘Tesla’ (Michael Almereyda, 2020).

PREGUNTAS SIN RESPUESTA

¿Por qué hubo un tiempo ¿A qué esperan nuestras dirigido por Paco Plaza en ¿Por qué a Pere Ponce, magnífico ¿Por qué tarda tanto Netflix
en el que no importaban instituciones para realizar Historias para no dormir? como Colombo en El sustituto, en confirmar la segunda
los spoilers? homenajes a nuestros actores no le ofrecen más roles de peso? temporada de El juego del
como el que el MoMA de ¿Por qué el final abierto de calamar cuando su creador
¿Cuándo dejarán de pasar Nueva York dedicará a Way Down anima a sospechar ¿Por qué el sector no aplica el ya la ha anunciado?
facturas bromas como la que Penélope Cruz? que se han planeado secuelas? sentido común y limita el alud
Terry Gilliam hizo hace tres de estrenos semanales? ¿Por qué el guapísimo
años y que le ha supuesto ¿Con qué premio se podría ¿Por qué todos los programas Jonathan Rhys Meyers puede
que el Old Vic londinense reconocer el trabajo de dedicados a los clásicos del ¿Por qué pese a sus números en ser Enrique VIII, pero la actriz
cancelara un musical que iba a Freddy, la marioneta cine repiten casi siempre taquilla Eternals no ha cuajado negra Jodie Turner-Smith no
dirigir la próxima primavera? protagonista del capítulo los mismos títulos? entre los fans de Marvel? puede ser Ana Bolena?
CINEFILIA # BOLSA 75º ANIVERSARIO

A N I V E R S A R I O

1946/2021

EL BAZAR
DE LAS SORPRESAS
FOTOGRAMAS y unos Un proyector de cine Smart LED de bolsillo
‘partners’ de película de ViewSonic para ver donde quieras la pelí-
despiden juntos el año del cula de tu vida. Una botella Ballantine’s 10 años
75º aniversario de la revista. para rememorar el buen cine clásico. Una entra-
da para dos personas en Kinépolis donde disfru-
Detalles que unen cinefilia,
tar del último estreno en 4DX. Un pack de seis
Fotos: Nuria Serrano. Realización: Hearst Laboratorio Creativo.

hedonismo y visión de futuro. cervezas BirraBox con el que refrescar una irrepe-
Como el icónico calendario tible aventura cinéila en compañía. Regalos o
XL que la revista edita desde caprichos que convierten el día a día en argumen-
hace dos décadas; otra tos dignos de la mejor estatuilla. Y junto a estos
‘special guest star’ grandes protagonistas ediciones especiales de La
indispensable escopeta nacional y Los santos inocentes, de
para empezar 2022 Divisa Home Video; El padrino de Mario Puzo,
con buena(s) estrella(s). epílogo la muerte de Michael Corleone y Adú, de
Paramount; el spray Dry Texturizing de Oribe, y
ampollas Flash efecto antifatiga de Laboratorios
MartiDerm. Imprescindibles que, como en una
buena buddy movie, si caminan a dúo mejoran
cualquier misión.

34 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
CINE EN
EL BOLSILLO
Con el proyector Smart LED
M1 mini Plus de ViewSonic
podrás ver tu película
favorita en cualquier lugar y
con una calidad de imagen
extraordinaria. Su reducido
tamaño (110x104x27 mm)
y peso (280 g) te permite
llevarlo siempre contigo.
Eso es así porque gracias a
su batería incorporada, el
altavoz JBL y la capacidad de
ser cargado por un power
bank te permite utilizarlo en
exteriores o en movimiento.
Y como la base es ajustable,
se puede incluso proyectar en
el techo. Además, dispone de
conectividad wifi y bluetooth
(viewsonic.com).

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 37
 DERROCHE DE SENSACIONES
Sentirás la nieve, el viento, la lluvia, olores, saltos, giros… e incluso el vértigo de la velocidad gracias a la tecnología 4DX que
los cines Kinépolis ya han introducido en las salas de Kinépolis Diversia y Kinépolis Madrid Ciudad de la Imagen de la capital
y Kinépolis Valencia. Todo lo que sucede en la pantalla puede sentirse a través de las butacas, equipadas con un motor que
realiza movimientos precisos y controla la velocidad en sincronía con la película. Hasta 20 efectos simula esta nueva técnica
que te proporciona una experiencia multisensorial espectacular. Y es que nada se puede comparar a ver el cine en las mejores
salas. Kinépolis es tecnología 4DX y mucho más…
Fotos: Pablo Sarabia, David Ruiz, Luis Álvarez, Diego López Calvín y Getty Images.

NOVIEMBRE OCTUBRE
15
Desde el pasado octubre y hasta el próximo
31 de marzo de 2022, Nacho Vigalondo participa
con España en la expo Dubái 2020 donde
proyecta el corto Luna de agosto, una película
de ciencia ficción cuyo argumento gira en torno
a un extraño fenómeno por culpa del cual
la bóveda celeste se ha desencajado.
CINEFILIA # EL CONSULTORIO DE MR . BELVEDERE

Nuestros lectores hablan

NO ME CHILLES QUE AÚN NO TE VEO
√ Cuando un autor de cortometrajes ra tan espléndida como en Blow-Up, de CINCO FLASHES
accede a la dirección de largos uno
siempre tiene el temor de que sim-
plemente alargue una buena idea de
Antonioni, y en el Impacto de Brian De
Palma. Esa desincronización sonora,
que adivinamos síntoma de otra de tipo
EN CINCO FRASES
15 minutos a 90. Reconozco que esa personal e incluso de relato de suspen-
# Es entendible comparar Érase una vez
suspicacia la tuve con Juanjo Giménez, se, convertida en el retrato de mujer (y
en Euskadi con la reciente Las leyes de la
eximio cortometrajista, y la premisa artesana del cine) más impactante des- frontera de Daniel Monzón. Pero lo que allí
argumental de Tres, pero me equivo- de el de Eusebio Poncela de Arrebato. era una recreación nostálgica más cinéila que
qué: no solo saca provecho de su ima- Elisabet Fernández (vía Facebook). realista, en el caso del ilm de Manu Gómez
ginativa idea, sino que la transforma √ El proverbial rostro de sufrimiento y se trata más de un amable relato iniciático
veraniego donde la realidad de la época es un
en el macguffin de una historia sobre desubicación humana que es la marca
of que en nada afecta a sus protagonistas.
mujeres y sobre amor al cine. de fábrica de los personajes interpre-
Asier Garmendia (vía e-mail).
Tristán Molina (vía Facebook). tados por Marta Nieto le sienta como
√ Tres juega con los mecanismos del anillo al dedo a la muy original Tres, # Pensaba que no iba a suceder jamás,
lenguaje cinematográfico de una mane- drama fantástico, cinéfilo y con un algo pero tengo que escribir que Eternals me ha
parecido lo menos interesante del universo
que jamás tendrán los films de super- cinematográico Marvel. La elección de
Marta Nieto, héroes Marvel. la directora de las aburridas The Rider y
siempre en Merche Ruiz (vía Facebook). Nomadland me parece un error, pero menor
sincronía.
que el de un guion que no entendió nada de
CONTESTA MR. BELVEDERE las creaciones de Jack Kirby completadas por
Roy Thomas, y de un reparto con una eterna
Más allá de su excusa fantástica, la cual habría cara de estreñidos.
gustado a Richard Matheson y Rod Serling, Tres
David Pantaléon (vía e-mail).
ha regalado a este sordo y vejete Belvedere la más
preciosa declaración de amor hacia el cine mudo, # Petite maman es una de esas pequeñas
seguramente el único refugio de pureza que le fábulas sobre la infancia real y la infancia que
queda al séptimo arte. recordamos (mal) cuando somos adultos que
quizás habría necesitado tras las cámaras
a alguien menos empeñada en dotar a
cada secuencia de una lectura metafórica
¿EL FABULOSO ANDERSON? innecesaria como Céline Sciamma. Con todo,
peccata minuta en una tierna y emotiva
√ Poco se puede hablar de La Crónica La Crónica Francesa, catálogo de película que acaso sea el reverso luminoso
Francesa cuando las palabras son diseño solo ideado para acabar siendo y fuera del tiempo de la oscura y magistral
inútiles ante un derroche de ideas un libro de lujo de Taschen para ador- El otro de Robert Mulligan.
visuales que vuelven a confirmar a nar una mesita en un salón de estar. Ariana Álvarez (vía Facebook).
Wes Anderson como el creador más Paula Gandía (vía Facebook).
# Las fantasías parece en todo momento
personal e influyente del cine en estos una conyugal y divertida pelea entre un
últimos años. Como siempre, una CONTESTA MR. BELVEDERE material de comedia de dormitorio lúbrica y
miniatura de delicado trazo poblada de Muy pocas veces he entrado en el alabado un tipo de películas, asimismo en el género
una galería de personajes irrepetibles. universo de Wes Anderson, las menos aquellas en de la comedia, muy francesas, muy de clases
las que construía casas de muñecas pobladas de y más relexivas y literarias que viscerales.
Susana Alba (vía e-mail).
figuras recortables de papel. La Crónica Francesa Los hermanos Foenkinos no terminan de
√ ¿Hay algo más en el cine de Wes (con un ajuste de cuentas con los críticos hacia su ensamblar las piezas de su fantasía coral
Anderson y en esta decepcionante La obra del que poco se habla) es el vacío absoluto. sexual, pero no es un mal ilm.
Crónica Francesa que la ya cansina Bonito, cierto, pero vacío. Gerardo Sanchís (vía Facebook).
Fotos: Getty Images y Diego López Calvín.

obsesión por la simetría en cada pla-

# Nunca le ha sonreído la suerte
no? ¿Dónde están los personajes con comercial a Óscar Aibar en sus incursiones
vida de Los Tenenbaums. Una familia cinematográicas y es una gran lástima.
de genios o Moonrise Kingdom? El for- Con El sustituto, fascinante, rabioso y muy
malismo hueco ha acabado con un adictivo thriller que mezcla con chispa la
estética ochentera y las conspiraciones nazis
director que fue importante.
en mediterráneos paraísos turísticos cañí,
Joan Manel Riera (vía e-mail). se coloca a la altura del William Friedkin
√ Los peores tics hípster y defec- La emblemática setentero. Lo de Ricardo Gómez y Vicky
tos de la sobrevalorada El Gran sede de ‘La Luengo es espectacular.
Crónica Francesa’.
Hotel Budapest se multiplican en Miquel Augè (vía e-mail).

42 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 e-mails a Mr. Belvedere: fotogramas@hearst.es

LA CRÓNICA (MEDIEVAL) FRANCESA

√ Pesan como una losa de catedral √ Sangre, suciedad y violencia para El InstagramDiario
medieval las discursivas dos horas una Edad Media que no anda muy mrbelvedere.fotogramas
y media de este Rashomon para los alejada de nuestros oscuros tiempos
inquisitoriales tiempos del #MeToo actuales es la que Ridley Scott retrata
que es El último duelo. Su voluntaria con fuerza en El último duelo, alegato
estética feísta contrasta con unas feminista y alegato sobre la verdad
caracterizaciones (esos Matt Damon y en días de mentiras.
Ben Afleck) de comedia involuntaria. Raquel Castro (vía Facebook).
Rafael Izuquiza (vía e-mail). √ En la aburrida El último duelo,
Ridley Scott vive de las rentas de
las discutibles Thelma & Louise y
Gladiator ofreciendo un producto tan
cuidado visualmente como deslavaza-
do en términos de guion. La curiosa Antlers: Criatura oscura recupera
María Isabel Ayuso (vía e-mail). a la terrorífica figura del Wendigo y tengo un
flashback a 1999 y la no menos aterradora
Ravenous, de Antonia Bird.
CONTESTA MR. BELVEDERE
Aunque el eje de El último duelo sea ese Juicio
de Dios tan del final de la añorada y preciosa
Ivanhoe Metro-Goldwyn-Mayer de Richard
Matt Damon y Adam Thorpe, Ridley Scott no es Walter Scott (sus
Driver, caballeros guionistas menos) y sí un torpe director que
con espada. parece no alzar cabeza fuera de la ciencia ficción.
O sin su hermano, el también añorado Tony.

ELLOS ROBARON EL BANCO DE ESPAÑA El fantasma de Ana Bolena coincide con la

Lady Di de Spencer y necesito urgentemente
√ Way Down sabe recuperar el sentido muy creíble y un reparto internacional volver a ver La Torre de Londres (Rowland V. Lee,
del espectáculo de aquellas coproduc- donde destacan Freddie Highmore y 1939) para atar cabos sueltos.
ciones europeas de los años 60 donde su innato encanto eternamente juvenil
un simpático y heterogéneo grupo y un Luis Tosar nacido (con perdón)
emprendía la misión casi imposible para robar.
de ejecutar el robo perfecto. Mataría Álex Marín (vía e-mail).
por volver a ver películas así en √ Un impersonal Jaume Balagueró al
nuestro cine. servicio de un ilm casi más de aventu-
Lisa Simpson Millennial Version (Murcia). ras que de imposibles robos consigue
√ Entretenimiento en estado puro y que me interese más aquí que en sus
sin ningún tipo de pretensiones, Way barrocas incursiones en el género del Chute de nostalgia reencontrarse con Terence
Stamp en Última noche en el Soho y recordar que
Down se apunta al género de las pelí- terror. Way Down es una correcta y
en aquel 1965 recreado por Edgar Wright el actor
culas de superrobos con un guion casi distraída aportación nacional a títulos estrenaba El coleccionista, de William Wyler.
perfecto, un diseño de producción de Hollywood como Ocean’s Eleven:
Hagan juego o La búsqueda. Tampoco
le pidamos más, la verdad.
Marta Mandina (vía e-mail).

CONTESTA MR. BELVEDERE

Ese instante en Way Down (inciso: ¿por qué
titularla así y no Gran Robo al Banco de España?)
en que asoma sus alitas la paloma de la deliciosa
Freddie Topkapi de Jules Dassin fue en el que acabé Muy didáctica Eifel, aunque acaso menos
Highmore, rendido, incluso con sus insuficiencias, ante este que el uso que a la famosa torre le daban los
doctorado protagonistas de la deliciosa Oro en barras
en robos.
divertimento orquestado por un Jaume Balagueró
que sospecho se lo pasó de miedo rodándolo. (Charles Crichton, 1951).

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 43
News
Por Juan Pando.
NACIONALES

‘AS BESTAS’

Fotos: Lucía Faraig.

“VOY A DONDE
ME LLEVAN LAS
HISTORIAS, Y SI
ESTAS SUCEDEN
EN UN MEDIO
RURAL, COMO AS
BESTAS, AÑADEN
EL ATRACTIVO DE
PROBAR COSAS
NUEVAS”.
DENIS MÉNOCHET: DE TARANTINO A SOROGOYEN
Al verlo, Quentin Tarantino, que lo dirigió en Malditos bastardos, calificó a Denis
Ménochet como El nuevo Robert Mitchum. La nómina de los cineastas con los
que ha trabajado desde entonces incluye a Ridley Scott, François Ozon, Stephen
Frears, Justin Kurzel, Kevin Macdonald y Wes Anderson. Tiene una mirada,
energía y presencia (mide 1,84 metros) increíbles, pero no es nada divo y está
feliz de rodar en España, explica Sorogoyen. La mirada fue también lo que lo
cautivó de Marina Foïs. Me dejó fascinado, cuando la vi en Polisse (Maïwenn,
2011), con la fuerza tan peculiar que transmite. La he seguido desde entonces
y no tuve dudas sobre que tenía que contar con ella para esta película.
NEWS

RODAJES

Quien bien te quiere... Manel Llunell con

Ángela Molina.

¿te hará llorar?

Eduardo Casanova avanza web, en exclusiva, que tuvo con
que la nueva película que ella, respecto a su personaje,
está rodando, La piedad, será tan conversaciones muy privadas y
rompedora como Pieles, si no muy largas porque era inevita-
más. Contendrá una de las esce- ble explicarle muchos detalles
nas más fuertes que he rodado para que lo entendiera. Los se-
nunca, avisa, y añade que será, cundan Ana Polvorosa, Antonio
personal, sin ser autobiográfica, Durán ‘Morris’, María León, Da-
tóxica y cruda. Abordará en ella, niel Freire, Songa Park, Alberto
sigue, la relación más tóxica Jo Lee y, en una colaboración
posible entre una madre y un especial, Macarena Gómez
hijo; y establece un paralelismo y Meteora Fontana.
entre una dictadura y su pueblo, Estética única. El film sorpren-
en concreto la de Corea del Norte. derá, también, por su universo
Reparto de lujo. Sus protagonistas estético, diferente al que estoy
son Manel Llunell y Ángela Moli- acostumbrado a rodar, nada
na. A él, se le ha visto en la serie parecido a Pieles, nada pareci-
Moebius y tiene pendiente de do a nada. Filman en Madrid,

Foto: Mafe Espitia.

estreno la comedia con toques Andalucía y Cataluña. Es una
fantásticos Malnazidos. Ella no coproducción hispanoargentina
necesita presentación, aunque de Pokeepsie Films, Gente Seria
el director ha contado a nuestra AIE y Crudo Films.

EL MISTERIO DE LA MALETA
Álvaro Morte, con un cambio de imagen sorprendente, interpreta en el
thriller Objetos al introvertido Mario, el encargado de un almacen al que
envían las cosas perdidas en la ciudad. Un día le llega una maleta con
restos humanos, y él empieza a indagar la procedencia de tan macabro
equipaje. El personaje se mueve entre dos mujeres, Helena (Verónica
Echegui), una policía que frecuenta el depósito, y Sara (la argentina China
Suárez), que puede tener las respuestas que busca Mario. Dirige Jorge
Dorado (Mindscape), con guion de Natxo López (Perdida), y un reparto
que incluye a Daniel Aráoz, Andy Gorostiaga, Maitane San Nicolás y Zorion
Eguileor. Ruedan en Madrid y Jujuy (Argentina), con producción de Tandem
Foto: Laura Sipán.

Carla en su Film, Setembro Cine y La Maleta Perdida AIE, con las argentinas Pampa
habitación Films e In Post We Trust, y la alemana Rexin Films. Distribuirá Filmax.
del centro
de acogida.
Álvaro Morte
encarna al
hermético
CASI UNA MADRE Mario.
Tras el éxito de Las niñas, su ópera prima, que ganó cuatro
premios Goya, incluidos los de Mejor Director Novel y
Mejor Guion Original, Pilar Palomero vuelve a elegir a unas
adolescentes como protagonistas de su segundo largometraje,
La maternal. Aborda en él los embarazos precoces en chicas
Foto: Manolo Pavón.

en riesgo de exclusión, con actrices no profesionales, a través

de la historia de una de ellas llamada Carla, y de sus tensas
relaciones con su madre, Ángela Cervantes (Chavalas), que se
quedó encinta siendo una cría, como ella. Ruedan en Barcelona y
Los Monegros (Aragón). Producen Inicia Films y Bteam Prods.

46 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 66º FESTIVAL DE VALLADOLID

El autor fue la estrella

La rotunda apuesta por los autores y su cine, y una cuidada Sección Oficial, junto
a la firme voluntad de abrigar al sector español y sus cuitas, marcaron una edición
que el público abrazó ávido de pantalla grande. Por Miguel Anxo Fernández (e. especial).
Hambre de pantalla grande. Hagamos de abusos. Sin duda el premio a Pan
una travesura con el ilustre Nalin lo fue por méritos, pero presidía
microrrelato de Augusto Monterroso: el jurado internacional su paisana, la
Cuando llegamos, la COVID-19 cineasta Deepa Mehta, y los críticos no 2
todavía seguía allí. Y conste que la pudieron evitar una media sonrisa con-
66.ª Semana Internacional de Cine de descendiente, igual que elegir como
Valladolid se empeñó en que olvidára- Mejor Fotografía a la muy desentonada
mos la pandemia al modo canónico: indonesia La venganza es mía, todos
con sobrecarga de películas, proyeccio- los demás pagan en efectivo, pese
nes, homenajes y actos varios, como a traerse de Locarno el Leopardo de
si no hubiera un mañana, mientras Oro, pues hubo films superiores en
ampliaba y cuidaba su Sección Oficial, luz y color, caso del contundente ale-
a saber, si con la malévola intención de gato contra la injusticia, El perdón,
infartar a la crítica acreditada, siempre premiada por sus mejores autores
a la carrera… Quizá se trataba de arro- noveles, los iraníes Behtash Sanaeeha
jar un cofre de acero ‘a lo Chernobyl’ y Maryam Moghadam.
sobre la melancólica edición de 2020, Reconocimientos merecidos. Son esos 1. Valero, Pep y Moha, los tres fontaneros
y si la enorme respuesta del público momentos surrealistas en los que uno protagonistas de ‘Seis días corrientes’, Espiga de Plata
y Premio del Público. 2. Una imagen de ‘Last Film
suma como aval: objetivo cumpli- cree haber visto una oficial diferente al Show’, de Pan Nalin, Espiga de Oro del certamen.
do pese a la distancia social y todos jurado, que acertó con la Espiga de Plata
enmascarados. Puede que esa hambre (además se llevó el favor del Público)
de pantalla grande y sala oscura influ- para la catalana Neus Ballús y su híbri-
yera para que la muy coqueta Last do de documental y comedia, con tres
Film Show, el Cinema Paradiso del currantes reales en Seis días corrientes
indio Pan Nalin, la peripecia de un niño (ver pág. 89). Como también fue un EL PALMARÉS
colgado del cine que hacía sus propias acierto elegir el guion de Paul Schrader
proyecciones en la aldea con los rollos en su feliz regreso con El contador de ESPIGA DE ORO: Last Film Show (India, Francia),
Pan Nalin.
de celuloide que robaba, se llevara el cartas. Seminci pasa mucho de estre-
ESPIGA DE PLATA Y PREMIO DEL PÚBLICO:
gran premio del certamen. llas foráneas y si lo hacen es como en Seis días corrientes (España), Neus Ballús.
Premios inesperados. Esta Espiga de Oro familia, caso de Malcolm McDowell que PREMIO RIBERA DEL DUERO AL MEJOR DIRECTOR
sorprendió a la crítica, que tenía su se acercó a presentar el documental La Y MEJOR MONTAJE: Fred Baillif, La Mif (La Fam)
favorita, reconocida con el Fipresci y naranja prohibida, de Pedro González (Suiza).
el Premio de la Juventud, La peor per- Bermúdez. De ahí la fuerte apuesta por PREMIO PILAR MIRÓ AL MEJOR NUEVO DIRECTOR:
Behtash Sanaeeha y Maryam Moghadam,
sona del mundo, del danés Joachim gente de casa y el puñado de Espigas El perdón (Irán, Francia).
Trier, una señora a punto de la treinte- de Honor para Juan José Campanella PREMIO MIGUEL DELIBES AL MEJOR GUION:
na que se hace un lío con sus relacio- y Vittorio Storaro, entre los visitantes; Paul Schrader, El contador de cartas
nes, la muy entonada Renate Reinsve, Mercedes Sampietro, Álex de la Iglesia, (EE. UU., R. U., China).
firme candidata al galardón que le bir- José Luis Alcaide, Jose Coronado y PREMIO A LA MEJOR FOTOGRAFÍA: Akiko Ashizawa,
La venganza es mía, todos los demás pagan
laría la actriz kosovar Yllka Gashi, una Emilio Gutiérrez Caba, entre los locales, en efectivo (Indonesia, Singapur, Alemania).
viuda emprendedora en la Bosnia de como muestra de la fuerte apuesta de PREMIO AL MEJOR ACTOR: Yuriy Borisov,
memoria dolorida, en Colmena. Mejor Seminci por el cine español, que eligió Compartimento Nº 6 (Finlandia, Alemania,
Actor fue Yuriy Borisov por su áspero abrir con la debutante Clara Roquet Estonia, Rusia).
Fotos: Festival de Valladolid.

viajero en Compartimento Nº 6, film y su Libertad, junto a numerosos PREMIO A LA MEJOR ACTRIZ: Yllka Gashi, Colmena
(Kosovo, Suiza, Albania, Macedonia del Norte).
que ya venía con el Jurado de Cannes. estrenos, como el documental Viaje a
PREMIO DE LA JUVENTUD DE LA SECCIÓN OFICIAL
Hubo doblete (director y montaje) alguna parte, de la nieta de Fernando Y PREMIO FIPRESCI: La peor persona del mundo,
para la suiza La Mif (La Fam), de Fernán Gómez y Emma Cohen, Helena de Joachim Trier (Noruega, Francia, Suecia,
Fred Baillif, cuestionando las casas de de Llanos, o la última delicia de Carlos Dinamarca).
acogida para adolescentes víctimas Saura, El rey de todo el mundo. ◆

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 47
NEWS
1

18º FESTIVAL DE SEVILLA

A la conquista de la
memoria del cine europeo
Con la entrega del Giraldillo de Oro a ‘Great Freedom’, el Festival de Cine Europeo
de Sevilla firma su edición más potente con grandes nombres como los de
1. Thomas Prenn y 2 Apichatpong Weerasethakul, Jacques Audiard y Mia Hansen-Løve. Por Mireia Mullor
Franz Rogowski en
‘Great Freedom’. (enviada especial).
2. Swamy Rotolo,
protagonista de Diálogos cinéfilos. Tras 18 edicio- oficial soviético con su crónica de una
‘A Chiara’. 3. ‘París,
distrito 13’, de nes, el Festival de Cine Europeo matanza nazi en el Kiev de 1941. Ahora
Jacques Audiard. de Sevilla ha alcanzado la mayoría de bien, el que quizás ha ofrecido la más
4. ‘Onoda’, de edad. Eso conlleva ciertas responsa- ambiciosa reflexión sobre la memoria
Arthur Harari.
bilidades que el certamen asumió de colectiva y las heridas del pasado ha sido
forma sensacional: por un lado, con una Apichatpong Weerasethakul. En su nue-
3
imponente programación en la que bri- vo trabajo, Memoria, protagonizado por
llaron los veteranos –de Nadav Lapid a Tilda Swinton, los recuerdos se transmi-
Mia Hansen-Løve– y sorprendieron los ten a través de los cuerpos y los objetos
debutantes; por otro, mostrando una para revelar las costuras del mundo.
admirable voluntad de recodificar los El pasado, que respira en el presente.
conocimientos sobre el pasado, arrojar Escribiendo el futuro. Conectar con la
luz sobre las problemáticas del presente memoria (cinéfila) es precisamente el
y reflexionar sobre los retos del futuro. objetivo de la nueva y fundamental sección
En definitiva, la edición abrió un diálogo del Festival de Sevilla, bautizada como
4 fílmico que, tras los tiempos de pande- Hacia otra historia del cine europeo. Su
mia, contó con salas llenas, invitados de tarea es recodificar el canon europeo para
excepción y la sensación de que los festi- incorporar películas revolucionarias que
vales de cine han vuelto en plena forma. deberían alcanzar el estatus de clásicos,
Eso sí, aún con las mascarillas puestas. como Las esposas, de Anja Breien. Esa
Fantasmas del pasado. Great Freedom, misión siempre ha encontrado un gran
del austriaco Sebastian Meise, se llevó el aliado en Mark Cousins, que ha partici-
Giraldillo de Oro con un retrato de las pado por partida doble con The Story Of
experiencias carcelarias de un hombre Film: A New Generation y la premiada
homosexual en la Alemania de la posgue- The Story of Looking. En ambos docu-
rra. Buena parte del mérito lo tiene Franz mentales está la idea, compartida por el
Rogowski (Mejor Actor), una fuerza de la festival, de que revisitar el pasado no debe
naturaleza que hace suya la película con ser un viaje necesariamente nostálgico,
cada calada intensa de su cigarro. Los sino una herramienta para construir un
EL PALMARÉS traumas del pasado también pesan en mañana más atrevido y diverso. Tras
Onoda, de Arthur Harari (Gran Premio analizar un controvertido presente [junto
GIRALDILLO DE ORO: Great Freedom, del Jurado, Mejor Guion), sobre unos a los retratos generacionales de La peor
de Sebastian Meise.
soldados japoneses incapaces de aceptar persona del mundo, de Joachim Trier
GRAN PREMIO DEL JURADO: Onoda, de Arthur
Harari, y Costa Brava, Líbano, de Mounia Akl. que la batalla ha terminado en 1944, y (Premio del Público), París, distrito 13,
MEJOR DIRECTOR: Jonas Carpignano, Memory Box, de Joana Hadjithomas y de Jacques Audiard (ver pág. 101), o Las
por A Chiara. Khalil Joreige, que reconstruye la guerra gentiles, de Santi Amodeo], lo que queda
MEJOR ACTRIZ: Lucie Zhang, por París, distrito 13. civil libanesa mediante los recuerdos de por delante es un futuro abierto a todas
MEJOR ACTOR: Franz Rogowski, por los diarios y fotos de una adolescente. las posibilidades. Tantas como las que
Great Freedom. En el género documental también ha bri- ofrece en forma y contenido el georgiano
MEJOR GUION: Arthur Harari y Vincent Poymiro,
Fotos: Festival de Sevilla.

llado la crónica bélica desencantada, des- Alexandre Koberidze en ¿Qué vemos

por Onoda.
de la notable Guerra e pace, de Martina cuando miramos al cielo?, una película
MEJOR FOTOGRAFÍA: Faraz Fesharaki, por
¿Qué vemos cuando miramos al cielo? Parenti y Massimo D’Anolfi, que explora mágica donde quedarse a vivir. Entre mal-
MEJOR MONTAJE: Nicolas Chaudeurge, Rebecca las relaciones entre el cine y la guerra, diciones de cuento de hadas y gatos forofos
Lloyd y Jacob Secher Schulsinger, por Vaca. hasta la magistral Babi Yar. Context, de del fútbol, nos demuestra que los límites
Sergei Loznitsa, que cuestiona el relato del cine siguen siendo infinitos. ◆

48 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 THE END

LESLIE BRICUSSE VEGAR HOEL

Músico, compositor y guionista Actor noruego. 8 noviembre.
inglés. 19 octubre. 90 años. 47 años.
Con dos Oscar en su haber por la Un habitual de las películas de
canción I Talk to the Animals de Tommy Wirkola: Zombis nazis,
la película El extravagante Doctor Zombis nazis 2, Hansel y Gretel:
Dolittle (Richard Fleischer, 1967), Cazadores de brujas o Siete
de la que escribió el guion, y por hermanas.
los arreglos musicales de ¿Victor
o Victoria? (Blake Edwards, 1982),
SILVIO LAURENZI
Leslie Bricusse (muchas veces en
pareja con Anthony Newley) estuvo Diseñador de vestuario italiano.
tras muchos de los temas de los 7 noviembre. 85 años.
films de James Bond (Solo se vive Fijo de los films de Sergio Martino
dos veces, por ejemplo); musicales (Todos los colores de la oscuridad,
tan emblemáticos como Muchas Torso) y Umberto Lenzi (Spasmo,
gracias, Mr. Scrooge (Ronald Neame, El hombre de la calle hace justicia,
1970), Adiós, Mr. Chips (Herbert Ross, Detrás del silencio…).
1969) o Un mundo de fantasía (Mel
Stuart, 1971), y la letra (la música era ENRIQUE ROCHA
de John Williams) de las canciones Actor mexicano. 7 noviembre.
que sonaban en Hook y Solo en casa. 81 años.
Fuera del género musical escribió los
guiones del tenso thriller Al borde El Lucifer de Satánico pandemonium
del abismo, Atraco a falda armada, (La sexorcista) también en las
DEAN STOCKWELL La doncella de hierro, Bachiller terroríficas Satanás de todos
los horrores, La endemoniada y
Actor estadounidense. 7 noviembre. 85 años. en corazones, Charley Moon o el
episodio de su amigo Bryan Forbes en El monasterio de los buitres.
Pocos actores de Hollywood con 1947) o ir a bordo del ballenero de la
una carrera tan larga, repleta de estupenda El diablo del mar (1949) la comedia Los seductores (1980).
títulos imprescindibles y con tan de Henry Hathaway, poniendo fin a CLIFFORD ROSE
poco reconocimiento a lo largo de ese periodo siendo el Kim de la India Actor inglés. 6 noviembre. 92 años.
los años. Dean Stockwell fue uno de (V. Saville, 1950) de Kipling al lado de Veterano de la Royal Shakespeare
los mejores actores infantiles entre Errol Flynn. Convertido ya en un joven, Company, también en TV y en cine:
los años 40 y comienzos de los 50. Stockwell destacaría en Impulso The Good Father, Callan, Piratas del
No solo porque fuera El muchacho criminal (R. Fleischer, 1959) para Caribe: En mareas misteriosas…
de los cabellos verdes (J. Losey, 1948), dedicarse durante los años 60 y 70 casi
sino porque llegó a ese título de culto exclusivamente a la TV. Su regreso ya en MICHAEL LAUGHLIN
tras compartir reparto con Gene Kelly los 80 fue de órdago: Dune; Terciopelo Productor, guionista y director
y Frank Sinatra en Levando anclas azul; Paris, Texas; Casada con todos; estadounidense.
(G. Sidney, 1945), ser el hijo de la pareja Vivir y morir en Los Ángeles; Jardines de
William Powell & Myrna Loy en La piedra; Tucker: Un hombre y su sueño… 27 octubre. 83 años.
canción de los acusados (E. Buzell, Y así hasta el año 2015 en que se retiró. Produjo, entre otras, la cult movie de
Monte Hellman Carretera asfaltada
en dos direcciones, para dirigir
divertimentos de género como la
ochentera Extraños invasores.

PETER SCOLARI
Actor estadounidense.
22 octubre. 66 años.
Triunfó con la sitcom 80’s Amigos del
JAVIER MUÑOZ GAVAN O’HERLIHY WILLIAM LUCKING
alma junto a Tom Hanks, quien lo
Guionista y director español. Actor irlandés. 15 septiembre. Actor estadounidense. dirigiría en The Wonders y con quien
1 noviembre. 54 años. 70 años. 18 octubre. 80 años.
Fotos: Archivo Fotogramas y Getty Images.

repitió vocalmente en la animada

Tras algunas primeras colaboraciones Hijo del también actor (el Robinson Más de 60 años en activo (lo último Polar Express.
en comedias de Josetxo San Mateo Crusoe de Buñuel) Dan O’Herlihy, la serie Sons of Anarchy) en la
como La semana que viene (sin falta) se hizo en los 80 con cuatro pequeña y en la gran pantalla como
(2005) y Atasco en la nacional (2007), roles de gran calado popular: un competente actor de reparto
VAL BISOGLIO
Javier Muñoz llamó la atención con el Airk Thaughbaer de Willow; en cualquier género: Los rateros; Actor italoamericano.
su debut en la dirección: Sicarivs: el pandillero de El justiciero de la El desafío de los siete magníficos; 18 octubre. 95 años.
La noche y el silencio (2015), tenso noche; el exmarido de Lana Lang en El regreso de un hombre llamado El irascible padre de John Travolta en
thriller que también escribió y del Superman III, y el militar corrupto caballo; 10, la mujer perfecta; Fiebre del sábado noche tuvo una
cual estaba preparando una secuela. del retorno de Sean Connery a Bond El pelotón chiflado; El efecto larga trayectoria en TV y cine: El Don
Lógico que contribuyera en el libreto Nunca digas nunca jamás. Asimismo dominó; Río salvaje; Erin Brockovich; ha muerto, Serpico, Hindenburg o
de El crack cero (J. L. Garci, 2019). mucha TV, por ejemplo Twin Peaks. El halcón inglés; El dragón rojo… Mafia, entre otros títulos.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 49
 LO MÁS…

… de lo más: el improvisado y maravi-

lloso discurso de Concha Velasco al
recibir el Fotogramas de Plata Especial
Homenaje. Sonrisas, lágrimas y aplau-
sos para una mujer que sigue siendo
la chica ye-ye.
... colorido: el vestido verde y las botas
lilas de Maggie Civantos, nominada
por Vis a vis: El Oasis. ¿Por qué nadie
me ha avisado de que el dress code era
negro?, preguntaba. Porque no había,
pero sí, lo parecía.
... familiar: la productora María Luisa
Gutiérrez, socia de Santiago Segura,
que celebró junto a su madre el reco-
nocimiento a Mujer del Año.
... refrescante: los cócteles de Campari
que saciaron la (insaciable) sed de los
invitados durante toda la noche.
... berlanguiano: Andrés Lima, autor de
Prostitución, que acompañó a la gala a
Nathalie Poza –que ganó– sin saber que
la actriz estaba nominada por su obra.
Solo le preguntó: ¿Nos dan de cenar?
... clandestino: la terraza del Casino de
Madrid, el speakeasy para los amantes
de la nicotina. ¿Fumar con vistas a Cibe-
les y la Puerta del Sol? La localización
soñada para cualquier director de arte.
 Asier Etxeandia
nominado por el show
‘La transfiguración del
Mastodonte’.

Rocío Álvarez de la Campa, Directora de RRPP

y Eventos (izda.), Cristina Martín Conejero, CEO
de Hearst España (centro), y Benedetta Poletti,
Directora General de Publicaciones.

Nathalie Poza y Aitana

Sánchez-Gijón, candidatas
como actrices de teatro.

Juana Acosta y el bailarín Melina Matthews

Chevi Muraday, a punto de y Raúl Arévalo, una
estrenar ‘El perdón’. pareja de cine.

Pedro Mayenco, Director de Publicidad

de Hearst, y Elena Ruvireta (dcha.), Jefa
de Publicidad de Barcelona, junto a Maria
Mas-Bagà y Núria Escoda, de Campari.
FOTOGRAMAS DE PLATA # LA FIESTA

Leticia Dolera,
Celia Freijeiro y
Maggie Civantos,
candidata
al premio a
Mejor Actriz de
Televisión.

Paula Usero,
con vestido de
Lina Badenes, coproductora Tot-Hom, con
de ‘La boda de Rosa’. Fernando Valdivielso.

LO MÁS…

… envidiable: Fernando Colomo, por-

que es el Benjamin Button de nuestro
cine. Cuando no dirige, actúa (y vice-
versa) y siempre parece disfrutar.
… atrevido: el look de Fernando Valdi-
vielso, firmado por Palomo Spain,
que defendía con nota.
Óscar de la ... entrañable: Daniel Monzón y Bego-
Fuente, la gran ña Vargas, en modo director y prota-
revelación de
‘El buen patrón’. gonista de Las leyes de la frontera re-
convertidos en amigos para siempre.
El violinista ... sincero: las palabras de Vicky Luengo,
Pablo Navarro
reconocida por Antidisturbios: ¡Qué
puso banda
sonora a los alegría más grande! Durante años pa-
premios. saba las páginas de FOTOGRAMAS di- Pareja y grandes actores: Carlos Una brillante
Hipólito y Mapi Sagaseta. María Castro.
ciendo para esto no me cogieron, pa-
ra esto tampoco... ¡Y aquí estoy! La actriz Jana Pérez abandona la fiesta
... original: la diadema-pendientes de con los obsequios de Sisley y Campari.
Chanel que lució Bárbara Lennie.
... fan: los que aguantaron en la calle
hasta la madrugada para conseguir un
selfie con un actor. ¿Crees que tardará
Vista panorámica del salón del Casino mucho en salir Paula Usero? ¿Y Arón
de Madrid durante la cena, decorado
por Amaro Sánchez de Moya. Piper?, preguntaban tiritando de frío.
... bailón: Santiago Segura, David Ver-
daguer, Nathalie Poza, Macarena Gar-
cía, Andrés Lima... Un grupo variopinto
que se resistía a marcharse a casa.
¡El año que viene más!
 4

De izda. a dcha., de pie: Paula Usero, conductora de la gala, María Luisa Gutiérrez, Santiago Segura, Daniel Grao, Vicky Luengo, Blanca Suárez, Nathalie Poza, Valérie Delpierre,
Juan Mayne (Netflix) y Fernando Valdivielso (recogió el premio de Mario Casas). Agachados, Javier Ambrossi, Concha Velasco, Eduard Fernández, Javier Calvo y Álex Lafuente.

Artistas en familia
i la gala de los FOTOGRAMAS DE con 11, otra grande…, dijo rematando antes fue spoiler: el de la Mujer del Año,

S PLATA fuera una película, la pro-

tagonista absoluta sería Concha
con su risa característica.
Con las emociones en todo lo alto, des-
que recayó en María Luisa Gutiérrez,
productora de Bowinger. Mientras, en
Fotos: Ana Ruiz, Pablo Sarabia, Guillermo Jiménez y Fernando Roi.

Velasco. Y el discurso de agradecimiento ilaron por el escenario del Casino de el salón, la alegría iba por mesas, pero
por el premio Especial Homenaje que Madrid los elegidos por los lectores en era evidente que entre los que forman
recibió de manos de Raúl Arévalo, un una gala conducida por la actriz Paula la gran familia del cine, el teatro y la
monólogo en plano secuencia emocio- Usero que fue posible gracias al apoyo televisión había muchas ganas de volver
nante y divertido que los asistentes, de Campari, Netlix y Sisley. Hubo rein- a celebrar la icción en directo y sin
secundarios de lujo, aplaudieron, llora- cidentes que lo abrazaron con tablas cortes.
ron y rieron puestos en pie. Porque no (Eduard Fernández) y la ilusión de un Y en un gran inal, a medianoche, cuan-
faltaron bonitos recuerdos, bromas a los novato (Javier Ambrossi y Javier Calvo) do se cumplían 75 años del nacimiento
compañeros –Santiago, no te perdono y quienes se estrenaban con nerviosa de FOTOGRAMAS (el 15 de noviembre
que no me ofrecieras ser la madre de alegría (Vicky Luengo y Nathalie Poza). de 1946), ilustres invitados se sumaron
Torrente, y ahora no podría ser ni la Tampoco faltaron, como en un buen a la iesta vía vídeo. Pedro Almodóvar,
abuela– y sentidos agradecimientos. thriller, las sorpresas (así lo reconocía Belén Rueda, Álex de la Iglesia, Viggo
Este galardón es un gran colofón a mi con humor Santiago Segura) y los giros Mortensen o Carmen Maura, entre otros
carrera. Es mi décimo FOTOGRAMAS, de guion (el agradecimiento de David muchos, felicitaron a la revista y le
creo que solo me gana Carmen Maura Fincher). Incluso hubo un premio que desearon larga vida. Continuará… ◆

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 55
FOTOGRAMAS DE PLATA # LOS PREMIADOS

CONCHA VELASCO EDUARD FERNÁNDEZ VICKY LUENGO

Fotogramas de Plata Mejor Actor de Televisión Mejor Actriz de Televisión
Especial Homenaje. por ‘30 Monedas’. por ‘Antidisturbios’.

BLANCA SUÁREZ DANIEL GRAO NATHALIE POZA

Mejor Actriz de Cine Mejor Actor de Teatro Mejor Actriz de Teatro
por ‘El verano que vivimos’. por ‘La máquina de Turing’. por ‘Prostitución’.

56 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 MARIO CASAS JAVIER CALVO y JAVIER AMBROSSI SANTIAGO SEGURA
(Recogió el premio Fernando Valdivielso) Mejor Serie según los Lectores Mejor Película según los Lectores
Mejor Actor de Cine, por ‘No matarás’. por ‘Veneno’. por ‘Padre no hay más que uno 2’.
Fotos: Pablo Sarabia. Ayudante de fotografía: Ariadna Sánchez-Albornoz.

ÁLEX LAFUENTE Y VALÉRIE DELPIERRE DAVID FINCHER MARÍA LUISA GUTIÉRREZ

Mejor Película Española según la Crítica (Lo recogió Juan Mayne, de Netflix) Mejor Pelí- Fotogramas de Plata
por ‘Las niñas’. cula Extranjera según la Crítica, por ‘Mank’. a la Mujer del Año.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 57
FOTOGRAMAS DE PLATA # SISLEY

Sisley: bellezas de cine

Antes de ser el centro de todas las miradas en la alfombra roja de los Fotogramas de Plata, muchas de las estrellas invitadas
disfrutaron de unas horas de desconexión ‘beauty’ en la Maison Sisley de Madrid. Un ritual de tratamientos, maquillaje,
peluquería y fragancias que ha creado algunos de los ‘looks’ más brillantes de una noche de película.

CON LOS
CINCO SENTIDOS
Entrar en la Maison Sisley
de Madrid es acceder a
un oasis urbano diseñado
para vivir una experiencia
única de bienestar.
Porque sus tratamientos
faciales y corporales han
sido creados a medida
para ajustarse a todas las
necesidades: hidratación,
luminosidad, vitalidad,
rejuvenecimiento,
relajación…

UN TOQUE DE LUZ
La actriz Jana Pérez, a la que hemos visto
recientemente en la serie The One (Netflix),
apostó por un trío ganador: coleta pulida y
tirante, ojos ahumados con el delineador de
larga duración Phyto Khol Star Waterproof
SUPERNATURAL y labios rojo intenso creados con el
Phyto Rouge.
Y 100 % glamuroso. La
larga melena pelirroja
de María Castro, que
estrenará en 2022 la
película El juego de
las llaves, ganó en
volumen y suavidad
rizándola con un
moldeador en caliente
y dejándola suelta. Un
peinado perfecto para
que la actriz, orgullosa
de sus pecas, resaltara
la frescura de su piel
con un ligero rubor del
colorete Phyto Blush.

58 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 COGIDO AÑOS 60
directora Gracia Querejeta, que entregó el Fotogramas
Plata a la Mejor Película, elevó el glamour de la noche
un elegante recogido con cardado que acompañó
una intensa mirada enmarcada en negro. Un look que
puede conseguir en casa gracias al Phyto Eye que, con
mina ‘jumbo’ fácil de aplicar y difuminar, permite crear
atrevido eyeliner en cuestión de minutos.

una esta sin ejar de ser fiel a tu est

Un ejemplo infalible el de Ana Rujas, ilo?
protagonista y creadora,
junto a Claudia Costafreda, de la serie
Cardo (ATRESplayer), que
se ha decantado por una melena sue
lta con efecto wet lograda
aplicando La Crème 230, un reparador
capilar que, activado con
el calor, fortalece y suaviza el cabello
al mismo tiempo.

EL PODER DE LA MIRADA
Fotos: Guillermo Jiménez.

La directora y 50 % del tándem creador de Cardo

RITUAL DE VANGUARDIA (ATRESplayer), Claudia Costafreda, también se
Cuidar y embellecer la piel. Esta es la razón de ser de Sisley que, apuntó a la tendencia estrella de las noches de
desde hace 40 años, combina lo mejor de la naturaleza con la ciencia fiesta: potenciar la profundidad de la mirada
más avanzada para crear tratamientos de belleza y maquillaje que con el delineador Phyto Khol Star y la máscara
contienen fórmulas innovadoras y son un placer para los sentidos. de pestañas So Strech.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 59
 “
He querido dirigir un
musical desde hace
muchísimo tiempo.
Empecé a decirlo en el
primer momento que
“
gané credibilidad.
 “En un film
convencional,
no ensayo. Temo
que los mejores
momentos no los
capturará una
cámara de cine”.
El primer día empezamos por
todo lo alto. Porque en lugar de
optar por algo seguro y senci-
llo, nos metimos de lleno en el
primer número musical, el de
Cool (Calma en la versión cas-
tellana). Así que comenzamos
con un set piece de cuatro días,
que fue lo que duró el rodaje
de esa escena. Se aleja comple-
tamente de la coreografía de
Jerome Robbins. Y también de
su emplazamiento en la trama;
en nuestra versión va en un
sitio completamente distinto.
No sucede después de la pelea,
cuando los Jets intentan calmar-
se y recargar algo de su energía
y furia. En nuestra película ese
número va antes de la pelea.
Ese día y en ese momento me di
cuenta realmente del reto que
tenía enfrente. Y eso que llegaba
al set después de cinco meses
de ensayos, de haber practi-
cado cada número musical y
de haberlo grabado y montado
con mi iPhone no una vez, no,
muchísimas. Y no una versión,
sino quizás nueve o diez de cada
número en el de los ensayos…
Vaya…
Y llevé una cámara de cine tam-
bién, para tenerlo claro. Estaba
muy preparado. Pero, pese a
todo, ese fue el primer día que
me di cuenta de que, después
de un gran suspiro y de tragar
saliva, estaba rodando West
Side Story. Que no había vuelta
atrás y que tenía que mantener
el tipo (risas). Eso fue lo que
sentí cuando me fui del set el
primer día de rodaje.
Añadiendo a lo que comentas en lidad grabamos con anterioridad todos. Pero sabiendo que
cuanto a la compleja preproducción, ¿estuviste en todas las audi- teníamos un plan B en la recámara, decidimos ilmar cuatro
ciones y en las grabaciones de los temas? Es mucho trabajo que nor- en vivo. Y fue extraordinario, porque es otro nivel de espon-
malmente no haces en una película convencional… taneidad, de autenticidad que no consigues con el lip sync
Es que yo, en una película convencional, ni ensayo. No trabajo [playback]. Ensayé durante cuatro meses y medio, el mismo
antes con los actores para practicar, sino que ensayamos en tiempo que nos llevó ilmar la película. Cuatro meses y medio
cámara. Porque siempre temo que los mejores momentos no de rodaje, cuatro meses y medio de ensayos. Y estuve todos los
los capturará la cámara de cine en el set, sino una videocáma- días en cada práctica. Y de ahí saqué cómo hacer un musical.
ra en un ensayo en el estudio. En este caso era mandatorio,
una regla cardinal. Cuando preparas un musical, tienes que NARRAR CON LA IMAGEN
ensayarlo absolutamente todo. Dejar listas las canciones con Eres un maestro a la hora de explicar la historia con la imagen, cómo
mucho tiempo de antelación. Pese a que rodamos en vivo planeas las escenas y cómo mueves a los actores por el cuadro o la
cuatro de los temas, otros siete los tuvimos que grabar. En rea- cámara se mueve a su alrededor. ¿Cómo ha sido en este caso?

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 63
 “En el plano
final, rodé 14
tomas más sin
ninguna otra
razón que
retrasar lo
inevitable”.
tro paredes, fue casi como si estuviéramos en refugios antibom- de tu West Side Story?, me preguntó. ¡Pues claro, Rita!
bas, en un escenario posapocalíptico. De repente, todas nues- Por supuesto que puedes, le dije. Así que ahí estaba ella,
tras rutinas se fueron al garete, ir a la oficina, todo… De haber también en el set, cerrando con la claqueta todas las 14 tomas
alguna parte positiva, al menos para mí, es que toda la familia se de más que rodamos… Cuando íbamos por la 12 o por la 13,
reunió: mis siete hijos volvieron a casa con nosotros y así hemos se me acercó y me dijo: Mira, Steven. Yo te entiendo pero…
estado durante casi un año y medio. Pude recordar lo genial ¿de verdad no tienes ya lo que querías? ¿No has rodado ya
que fue la época de crianza, revivir algo su infancia con ellos y suficiente? Con Robert Wise solo hicieron falta tres tomas
mi esposa. Pero tampoco se podía hacer nada, solo trabajar vía para terminar… ¡y aquí vamos ya por la 12! Pero de verdad,
videoconferencia con los guionistas o socializar un poco por es que no estaba listo para darlo por finiquitado. Hasta que un
Zoom. Tuvimos mucho tiempo para pensar, para evaluar nues- par de tomas después, me vi capaz de decir Hemos acabado.
tra vida… Y al tomarme ese Es una anécdota fantástica.
tiempo para echar la vista Y, además, la mejor manera de
atrás y pensar en mi propia terminar nuestra charla.
infancia fue como tuve la Oh, qué pena. Me ha encan-
idea de mi nuevo proyecto, tado hablar contigo, Jota.
en el que cuento cómo fue Ha sido muy divertido.
crecer, ser un crío en mi pro- Una última cuestión. Me pre-
pia familia, con mis padres. gunto cuál es tu relación, hoy
en día, con el cine clásico.
¡HEMOS ACABADO… ¿Sigues viendo tanto como an-
O NO! tes? ¿Aún te sorprenden?
Suena genial… Y creo que lle- Lo veo constantemente.
gamos a la última pregunta. Pero no solo clásico, veo
Antes me explicabas cómo fue todas las películas viejas que
el primer día de rodaje. ¿Y el puedo. Cuando tengo algo
último? ¿Cómo te sentiste? de tiempo libre. De hecho, lo
Una semana antes de lle- único que hago es ver cine.
gar al final del rodaje ya ¿Y sigues viendo cosas nuevas
sabía que no quería que en ellas?
esta experiencia terminara Sí, porque su manera de
nunca. En la última toma narrar es maravillosa. Ponen
teníamos a Tony, cantando tanto énfasis en la trama, en
María, corriendo y pasando los temas a tratar. Su estruc-
por encima de un charco. tura narrativa, la historia,
La cámara está por encima está tan ajustada, tan pen-
de su cabeza, enfocándolo sada al milímetro. No sobra
en un picado, mientras él nada, no podrías cortar
mira hacia arriba, a una ven- nada… Bueno, podrías pero
tana, buscando a María, a la entonces perderías parte
que no ha visto aún… Vaya, de la esencia de la historia.
un plano para nada compli- Me encanta ver lo eficientes
cado. Y, encima, la primera que eran, lo eficaces y eco-
toma ya era buena. A la pri- nómicas que eran, narrativa-
mera… No se podía mejorar. mente hablando, las pelícu-
Ansel (Elgort) estaba fantás- las de los años 30 y 40.
tico, la cámara hizo lo que Recuerdo que cuando prepa-
se suponía que tenía que hacer, no falló nada. A veces pasa, rábamos Jurassic World: El reino caído hablamos mucho de las co-
ya lo sabes, que todo sale bien a la primera. El que no estaba medias de Howard Hawks. ¿Sabes qué? Me encantaría verte diri-
preparado era yo. No estaba dispuesto a decir: Toma buena, a giendo una comedia de ese estilo…
positivar. Hemos terminado, y dar un discurso a todo el equi- Me encantaría hacer algún día una película al estilo de
po dándoles las gracias. No quería y no podía… Rodé 14 tomas Howard Hawks como La novia era él (1949), con Ann
más sin ninguna otra razón que intentar retrasar lo inevitable, Sheridan y Cary Grant. De verdad que me gustaría mucho…
que el rodaje de West Side Story había terminado (risas). Y a nosotros verla. Muchísimas gracias, Steven.
¡Increíble! Ha sido una charla fantástica, Jota. Cuídate mucho y espero
Rita Moreno me pidió si podía cerrar ella la última toma con verte pronto en persona.
la claqueta, porque casi 40 años atrás Robert Wise le había Sí, ojalá sea pronto. Muchísimas gracias de nuevo.
dejado hacer lo mismo en su versión. ¿Puedo cerrar la toma De verdad que lo espero. ¡¡Adiós!! ◆

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 65
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“TODO EN WEST SIDE

STORY ES MUSICAL: LOS
BAILES, LAS CANCIONES,
LOS DIÁLOGOS, LAS
MIRADAS Y LOS
MOVIMIENTOS DE
CÁMARA. RESPIRA
MÚSICA EN CADA UNO
DE SUS PLANOS”.
Ansel Elgort, actor.

DE QUÉ VA:
Nueva York, año
1957. Dos bandas
rivales, los Jets
(blancos) y los Sharks
(puertorriqueños), se
enfrentan, pero un
romance interracial lo
trastocará todo.

66 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 AMOR SIN BARRERAS
‘West Side Story’, el musical de Leonard Bernstein, Stephen Sondheim y Arthur
Laurents, vuelve a la pantalla de la mano de Steven Spielberg. FOTOGRAMAS se
cita con la romántica nueva joven pareja protagonista, una María llamada Rachel
Zegler y un Tony muy parecido a Ansel Elgort. Por Fausto Fernández.

o entiendo la vida sin la músi- Driver…), Elgort también fantaseaba

N ca, por eso amo los musicales;

en ellos las personas expresan
sus emociones cantando y bailando.
con estar en un musical: Desde peque-
ño siempre soñé con ser una estrella
de Broadway a la que llamaban de
Ojalá pudiera ser así en el mundo real. Hollywood para protagonizar la adap-
A Rachel Zegler (Hackensack, Nueva tación cinematográfica de una obra de
Jersey, 2001), la nueva María de este éxito. Si alguna vez dudas sobre si los
nuevo West Side Story cinematográfico, sueños se cumplen, piensa en mí.
se le ilumina el rostro al otro lado del
Zoom que nos une durante la entrevista. ROMEO Y JULIETA
Cantante y compositora, pasó de covers EN NUEVA YORK
en Internet o funciones escolares a Con la edad que tenía en el libreto
protagonizar la película más esperada original de Arthur Laurents, pero
del año. Fue como entrar en un sueño sobre todo con la sangre hispana que
y no querer salir de él, continúa. Ya fui requería el personaje (recordemos a la
María en el instituto y aunque el per- Natalie Wood del film de 1961), Rachel
sonaje es el mismo, sus sentimientos y Zegler sabe que por más de seis déca-
pureza son los mismos, no hay color. das que hayan transcurrido y haya
Pocos musicales tan icónicos como cambiado la sociedad, es imposible
West Side Story. No sabría decirte las no identificarse con María. ¿Quién
veces que lo he visto en teatro o en cine, no sigue enamorándose, teniendo
en el clásico de Robert Wise y Jerome dudas, sufriendo o ilusionándose por
Robbins de 1961. Y ahora, ya ves, amor? El amor no ha dejado de ser
¡formo parte de él! Ansel Elgort (Nueva la fuerza que puede cambiar de ver-
York, 1994) no se está quieto en la dad el mundo. María puede parecer
butaca mientras hablamos con él a dis- ingenua, pero su apuesta por el amor,
tancia. Cantante y disc jockey además por amar a Tony en contra de los pre-
de actor (Bajo la misma estrella, Baby juicios y de su familia, me sigue

MÁS ALLÁ DEL ARCOÍRIS

Pensé que Steven iba a darnos una larga lista de
musicales y películas para así preparar nuestras
Fotos: Niko Tavernise/20th Century Fox.

interpretaciones, cuenta Rachel Zegler, pero

insistió sobre todo en que repasáramos El mago
de Oz (Victor Fleming, 1939). ¿Por qué? Ansel
Elgort parece tener la respuesta: Steven quería
que nuestra expresión al cantar fuera la de Judy
Garland (en la imagen) en la mítica escena del
Over the Rainbow. Buscad el arcoíris como ella
cuando cantéis fue su indicación y supongo que
veréis esa expresión en nuestras caras.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 67
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

1 2

1. Los Jets,
comandados por
Rif (Mike Faist).
2. Bernardo (David
Álvarez), el líder de
los Sharks y hermano
mayor de María.
3. Anita (Ariana
DeBose) baila uno
de los números del
film. 4. Rita Moreno,
tras ser Anita en la
versión de 1961, es
Valentina, la dueña
del colmado. 3

pareciendo un acto de extrema valen-

“POR MÁS DE SEIS DÉCADAS
tía. Valentía de y en una mujer.
Este Tony, apunta Ansel Elgort, no
QUE HAYAN TRANSCURRIDO Y
solo comparte nombre con el guio- HAYA CAMBIADO LA SOCIEDAD,
nista de la película, el gran Tony ES IMPOSIBLE NO IDENTIFICARSE
4
Kushner, sino experiencias trágicas CON MARÍA”.
de su propia biografía. No es tan blan- Rachel Zegler, actriz.
dito y pasivo como en el West Side obra original y el film de Robert Wise
Story de 1961. El enfoque de Kushner (que lo acreditó como codirector), la
y de Steven Spielberg era hacer del mantenido la época del estreno, 1957, nueva sensación de Broadway, Justin
personaje alguien perdido que en años en los que había habido una serie Peck, ejecutó una reformulación de
María halla la luz en la oscuridad, en de revueltas en Nueva York motivadas estas. Justin siguió una máxima de
el caso de la escena del balcón, literal- por el racismo hacia la comunidad puer- Steven, cuenta Zegler: Que jamás se
mente. ¿Has notado que en las pelí- torriqueña. Eso está en el film y poten- rompiera una continuidad, digamos
culas de Steven todo es un contraste ciado. Ese racismo sigue existiendo. que realista, entre los movimientos en
entre luz y oscuridad? Ansel Elgort opina lo mismo: West los números musicales, las canciones
Side Story denuncia esas actitudes y y los de los personajes en las escenas
AMÉRICA, AMÉRICA apuesta por perder el miedo al otro, que no lo eran.
Antes de responderte a si nuestra West a otras culturas. De hecho, Steven Todo en West Side Story, remata
Side Story sigue siendo una crítica al Spielberg y Tony Kushner decidieron Ansel Elgort, es musical: los bailes, las
sueño americano me gustaría pregun- que los personajes hispanos hablaran canciones, los diálogos, las miradas
tarte a ti qué entiendes por América. en español y que no hubiera subtítu- y los movimientos de cámara. Este ha
¿Los Estados Unidos? ¿La gente blanca los. Si quieres y te esfuerzas no hay sido la primera incursión en el género
y poderosa que sigue marginando y incomunicación. Ni racismo. como tal de Spielberg y respira musi-
explotando a los que no lo son o vienen cal en cada uno de sus planos. ◆
de fuera? Rachel Zegler se pone muy TODO ES MUSICAL ESTRENO: 22 DICIEMBRE
seria respecto al trasfondo social (y polí- A partir de las innovadoras coreogra-
tico) crítico del musical original: Se ha fías que Jerome Robbins creó para la West Side Story (EE. UU., 2021, 156 min.). MUSICAL.

68 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 Vuelve un clásico
EL CALENDARIO DE 2022

GRATIS CON EL NÚMERO DE ENERO

DESDE EL 28 DE DICIEMBRE EN TU KIOSCO
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“QUERÍAMOS QUE LA
PELÍCULA INCLUYERA
TODO AQUELLO QUE
EL PÚBLICO AMA
DE LA SAGA, PERO,
AL MISMO TIEMPO,
CONTAR UNA HISTORIA
COMPLETAMENTE
ORIGINAL”.
Jason Reitman,
director.

70 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 DE QUÉ VA:
Recién llegados
a la granja de su
difunto abuelo
en Summerville
(Oklahoma), Trevor
(Finn Wolfhard) y
Phoebe (Mckenna
Grace) descubren
un legado familiar
desconocido al
mismo tiempo que
se enfrentan a una
amenaza sobrenatural.
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“SERÍAN GENIALES UNOS

CAZAFANTASMAS DE
NACHO VIGALONDO.
SOLO TIENES QUE VER
SUS PELÍCULAS, ESE
CÓCTEL IMPOSIBLE, ESA
MEZCLA DE COMEDIA,
CIENCIA FICCIÓN Y
HUMANISMO”.
Jason Reitman, director.

1. Jason Reitman da
indicaciones a McKenna
Grace en el set. 2. Gary
(Paul Rudd) y Callie
(Carrie Coon) dan con una
clave sobre las minas de
Summerville. 3. El fantasma
Muncher, el heredero
del moqueador Slimer.
4. El diminuto regreso
del Stay Puft, el Hombre
Marshmallow. 5. Trevor
(Finn Wolfhard) no es un
genio científico, pero sí un
as de la mecánica. 2

vez con su hijo tras Up in the Air (2009). Cuando él y Gil

(Kenan, coguionista del film) me explicaron la trama… lloré.
De verdad. Fue muy emotivo. El argumento nos descubre a
Callie (Carrie Coon) y a sus dos hijos, el quinceañero Trevor
(Finn Wolfhard, que viste aquí por segunda vez el uniforme
de cazafantasmas después de hacerlo en la serie Stranger
Things) y Phoebe (Mckenna Grace),
una niña de 12 años que resulta ser un
genio de la ciencia. Cuando los echan
Fotos: Kimberley French y cortesía de Sony Pictures.

de su roñoso apartamento de Chicago,

no les queda otra que ir a la vieja granja
que les ha dejado su abuelo, que acaba
de fallecer y con el que hacía años que
no hablaban. Para eso se trasladan a
Summerville, un pueblucho asentado
en un valle minero de Oklahoma que
Hudson, Ramis, sufre constantes terremotos… pese a
Reitman, Aykroyd no estar sobre ninguna falla tectónica.
y Murray. Ahí conocen a Podcast (Logan Kim),
un chaval con una fijación por lo para-

72 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 3

4 5

normal y… los pódcast; Lucky

(Celeste O’Connor), que trabaja
en la hamburguesería local, y
al Sr. Grooberson (Paul Rudd),
un sismólogo que ejerce de
profesor en la escuela de vera-
no. Nuevos personajes, nuevo
escenario, nueva aventura y un
viejo peligro: el recuerdo de las
dos primeras cintas.

LA LLAVE MAESTRA
Encontrar el equilibrio entre la
nueva historia y la nostalgia
de las originales, ese fue el quid
de la cuestión, argumenta Jason Reitman. Con Gil lo discu-
timos mucho. Hicimos una lista con todo lo que siempre
habríamos querido ver en una película de Cazafantasmas…
Porque queríamos que la película incluyera todo aquello que
el público ama de la saga, pero, al mismo tiempo, contar
una historia completamente original. Y creo que ese equili-
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

DE QUÉ VA:
El Dr. Mindy (DiCaprio)
y su alumna Kate
(Lawrence) son una
pareja de astrónomos
que descubren que un
meteorito está a punto
de colisionar con la
Tierra. Conseguir que
les tome en serio la
presidenta de Estados
Unidos (Streep) será
uno de sus retos.

74 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 EL MUNDO ESTÁ LOCO, LOCO...
Con ‘No mires arriba’ el guionista y director Adam McKay regresa a la comedia tras ponerse (algo) más serio en
‘El vicio del poder’. Pero detrás del disparatado argumento, sigue intacta su vocación de denunciar; en este caso,
los devastadores efectos del cambio climático y de una sociedad tan conectada como desinformada. Por Ana Santos.
espués de rodar El vicio del publicidad, las grandes corporaciones, za, creo que ahora debemos apoyarnos

D poder necesitaba reírme porque

ese es el proyecto más triste en
el que he trabajado en mi vida, afirma
la desinformación, que ha provocado
infinidad de muertes por COVID-19…
La buena noticia es que esto es un film
en la risa para sobrevivir. Es importan-
te que conozcamos el comportamiento
de determinadas compañías y persona-
el cineasta Adam McKay (Philadelphia, y en la vida real podemos hacer cosas jes poderosos como Mark Zuckerberg
1968) en referencia al demoledor biopic para solucionar el desastre. o el magnate Logan Roy de la serie
que escribió y dirigió sobre el exvice- Succession (producida por el tándem
presidente republicano Dick Cheney ENTRE EL HUMOR Y EL ACTIVISMO McKay-Ferrell), que veamos lo peligro-
que fue reconocido con ocho nomina- La trayectoria de Adam McKay es, cuan- sos e irresponsables que son y nos ria-
ciones a los Oscar. A partir de ese deseo to menos, curiosa. Se presentó a un cas- mos de ellos, comenta con firmeza. Pero
comenzó a fraguarse su nueva película, ting de actores para Saturday Night Live los dardos del cineasta también apuntan
No mires arriba, una sátira protagoni- pero, tras ser rechazado, consigió un a los políticos. Cuando la democracia
zada por Leonardo DiCaprio y Jennifer contrato como guionista de 1995 a 2001. funciona es algo maravilloso pero,
Lawrence, que dan vida a dos astróno- Allí coincidió con Will Ferrell, con quien desgraciadamente, en Estados Unidos
mos de segunda fila que descubren que formó un tándem que realizó algunas de y en muchos otros países, la mayoría
en pocos meses un meteorito destruirá las comedias de la primera década del de los gobernantes solo piensan en tér-
el planeta Tierra. Desde ese momento, siglo que cuentan con más fans incondi- minos económicos y no representan a
realizarán una gira mediática para adver- cionales: El reportero: La leyenda de Ron la gente. No creo que la ficción pueda
tir a la humanidad del inminente peligro. Burgundy (2004), Hermanos por pelo- contrarrestar su efecto, pero me siento
tas (2008) o Los otros dos (2010). Pero en la obligación de hacer lo posible
EL MAL ESTÁ EN LA RED en 2015 los gags desternillantes dejaron para cambiar las cosas. Que la gente
Al principio, la idea era hacer un film paso a la denuncia social –sin renunciar esté enfadada y que cada vez haya más
sobre el cambio climático, una cinta de al humor– en La gran apuesta, una trabajos que denuncian la situación
desastres tipo Tiburón en la que nadie reflexión sobre la crisis económica de actual, como El juego del calamar, es
quiere creer la tragedia que se aveci- 2008 que le valió el Oscar al Mejor Guion una buena señal, argumenta.
na. Pero entonces llegó la pandemia y Adaptado (firmado junto a Charles
la historia evolucionó, explica McKay. Randolph), y El vicio del poder (2018). REPARTO DE LUJO
Partimos de la crisis medioambiental, Cada película que hago responde a Para dar vida a esos políticos irrespon-
qué hay detrás de esa sensación de un momento histórico y personal y No sables de los que habla en No mires
colapso que estamos viviendo y cómo mires arriba es una comedia negra que, arriba, y en concreto a la improbable
nos relacionamos los unos con los por el tono, está entre las cintas con inquilina de la Casa Blanca Janie Orlean
otros: Internet, las redes sociales, los Will y La gran apuesta. Porque aunque –Un híbrido de todos los líderes ridí-
móviles, los medios de comunicación, la también me invade el miedo y la triste- culos que hemos sufrido en los últimos
30 años, dice–, McKay apostó sobre
seguro. Meryl Streep es la mejor actriz
EL CINEASTA OMNIPRESENTE de la historia y tremendamente diver-
tida, afirma. La acompañan, además de
¿Los días de Adam McKay tienen más horas?
DiCaprio y Lawrence, en quien pensó
A juzgar por su agenda, sí. Porque a su faceta de
guionista y director hay que sumar la de productor mientras escribía su rol, un casting de
infatigable y heterogéneo. Él está detrás de series primera fila: Cate Blanchett, Jonah Hill,
y películas de éxito como Succession, Estafadoras Timothée Chalamet, Mark Rylance, Ron
Fotos: Niko Tavernise/Netflix.

de Wall Street y Superempollonas, y documentales Perlman, Paul Guilfoyle, Ariana Grande

de denuncia como Q: En el ojo del huracán. Entre o Rob Morgan, entre otros. ◆
sus próximos proyectos, una miniserie sobre Los ESTRENO: 10 DICIEMBRE EN SALAS,
Angeles Lakers –su gran pasión es el baloncesto– o 24 DICIEMBRE EN NETFLIX
Adam McKay con Jennifer
volver a dirigir a su amigo Will Ferrell. Me interesan Lawrence en el set.
muchas cosas y no sé estar quieto, reconoce. Don’t Look Up (EE. UU., 2021, 145 min.).
COMEDIA.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 75
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“TAL VEZ EN ESTA

PELÍCULA DIGAMOS
ADIÓS A PETER PARKER
Y SEA SPIDER-MAN
QUIEN QUEDE PARA
EMPRENDER UN
CAMINO NUEVO”.

76 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 DE QUÉ VA:
La identidad de
Spider-Man ha sido
revelada y Peter
Parker acude al
Doctor Strange para
que mediante un
conjuro consiga que
todos lo olviden,
pero algo sale mal y el
MJ (Zendaya) y Spider-Man multiverso se activa…
(Tom Holland) en uno de desatándose una serie
sus románticos paseos
neoyorquinos.
de consecuencias
imprevistas.
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“CUANDO LA TRAMA
QUE ESTÁBAMOS
DESARROLLANDO
LLEGÓ AL PUNTO DE SI
TENÍA QUE APARECER
EL DOCTOR OCTOPUS,
EL DIRECTOR JON
WATTS DIJO QUE
SOLO LO HARÍA SI
RECUPERÁBAMOS A
ALFRED MOLINA”.
1

1. Choque de franquicias:
el Spider-Man de Tom
Holland perseguido por el
Dr. Octopus encarnado por
Alfred Molina, que regresa
al universo Spidey.
2. El director Jon Watts
(derecha) en el set de
rodaje. 3. Peter y el
Doctor Strange (Benedict
Cumberbatch) en el
momento del hechizo.
4. Peter con sus
¿inseparables? MJ (Zendaya)
y Ned (Jacob Batalon). 2

Fotos: Matt Kennedy.

Alba, Grufudd, Evans

y Chiklis, los primeros
Cuatro Fantásticos.

78 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
3

4
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“LA HISTORIA DE LOS GUCCI

NO ES TAN DISTINTA A
LA DE OTRAS GRANDES
DINASTÍAS ITALIANAS
COMO LOS MEDICI O LOS
BORGIA. FAMILIAS QUE
SE DESTRUYERON DESDE
DENTRO POR LA AVARICIA Y
LA DESCONFIANZA”.
Ridley Scott, director.

DE QUÉ VA:
Milán, años 70. Patrizia
(Lady Gaga), una joven
ambiciosa de orígenes
humildes, conoce a
Maurizio Guzzi (Adam
Driver). Al casarse con
él pasa a formar parte
de un imperio en el
que moda, traición,
dinero, engaño y
venganza están, para
su gozo y disfrute, a la
orden del día.

80 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 BLOCKBUSTERS & NAVIDAD

“MI PRETENSIÓN
ES DAR A LOS FANS
LA EXPERIENCIA
DEFINITIVA DE ESTAR
VIENDO Y SINTIENDO
LO QUE SE SIENTE ANTE
LA CONSOLA”.

82 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
ESTRENO # MAMÁ O PAPÁ # ENTREVISTA

MIREN IBARGUREN
LA REINA DE LA COMEDIA (CON PERDÓN)
La actriz donostiarra huye de este calificativo Usted es la prueba de que los vascos y las mujeres
superlativo, pero su personaje en el enredo saben hacer reír.
¡No sé quién se inventó que los vascos no eran
familiar ‘Mamá o papá’ (Dani de la Orden)
graciosos! Afortunadamente hay gente con gracia
vuelve a demostrar que es imposible no en todas partes porque, si no, esto sería un abu-
reírse en su presencia. Por Ana Santos. rrimiento… Y las mujeres, lo mismo, llenan tea-
tros y tienen tirón en taquilla, pero ahí seguimos
or primera vez en mi vida tengo tres con la misma historia; parece que todo lo que he-

P meses de vacaciones, que no de paro, y

las estoy disfrutando muchísimo, cuenta
Miren Ibarguren (San Sebastián, 1980).
Y no es para menos porque, antes de Mamá o
papá, este año la hemos visto en Operación
mos conseguido tenemos que volver a ganárnos-
lo. La presencia femenina siempre es enriquece-
dora y necesaria, y en el humor también. Gracias
a que cada vez hay más escribiendo, dirigiendo y
produciendo, nuestros personajes son más ricos
‘MAMÁ O PAPÁ’
Flora (Miren Ibarguren)
Camarón y en la serie Supernormal –que en y se habla de cosas que no se contaban. y Víctor (Paco León) son
breve comienza el rodaje de la segunda tempo- ¿Se ha sentido infravalorada por ser cómica? unos padres modélicos
rada–, tiene pendiente de estreno La novia de Yo llego a casa muy satisfecha con lo que hago que van a divorciarse de
América (Alfonso Albacete) y El juego de las porque la comedia me parece superdigna, pero sí forma civilizada hasta que
a ambos se les presenta
llaves (Vicente Villanueva) y acaba de terminar es cierto que hasta hace poco estaba denostada; la oportunidad laboral
el rodaje de El test, donde repite con Dani de la si el cine español era malo, la comedia era lo peor. de sus sueños y harán
Orden. Pero Miren sigue resistiéndose a liderar Ahora se están haciendo comedias muy buenas todo lo posible para no
el ranking de las cómicas. Hay actrices mara- y el público se está quitando los complejos y conseguir la custodia de
villosas que hacen muchas comedias y mejor volviendo al humor porque se ha dado cuenta de sus tres hijos. Este es el
punto de partida de la
que yo, dice poniéndose seria. que en épocas difíciles es muy necesario. comedia dirigida por Dani
Desde Aída, en los noventa, hasta ahora, ¿cómo de la Orden (Hasta que la
En Mamá o papá vuelve a interpretar a una mujer de ha evolucionado el humor? boda nos separe, 2020),
armas tomar. No sé si tiene algo en común con ellas… La verdad es que escuchas a algunos humoristas un remake de la película
A los actores nos eligen según nos ven desde fue- de hace 15 años y te llevas las manos a la cabe- francesa Papa ou maman
(Martin Bourboulon,
ra, pero yo me considero menos complicada y za y hay chistes en Aída que hoy no se podrían 2015). El guion me gustó
más tímida. Aunque si me llaman tanto para ha- hacer. Y me parece bien porque había bromas mucho, pero lo que me
cer este tipo de papeles, tal vez haya algo… insultantes y fuera de onda, pero a España tam- hacía verdadera ilusión
¿Busca la comedia o la comedia la busca a usted? bién le sobran ofendiditos… Acabaremos logran- era formar pareja con
Nos buscamos mutuamente porque disfruto mu- do un equilibrio. Paco León, que es como
mi hermano y tiene un
chísimo. De hecho, cuando dentro de una come- ¿De qué se ríe una cómica como usted? talentazo impresionante,
dia tengo alguna escena un poco dramática, lo De cosas absurdas como las caídas; lo sien- te lo da todo hecho, afirma
paso mal. Creo que es porque estoy poco entre- to mucho, pero no lo puedo evitar. Con la Miren Ibarguren.
nada y me cuesta mucho mostrarme vulnerable serie Padre de familia y con Yolanda Ramos, ESTRENO: 17 DICIEMBRE
de esa forma. Aunque la comedia también te exi- que es un portento.
ge desnudarte para hacerlo bien. ¿Mataría por hacer un buen Víctor (Paco León)
¿Cuándo se dio cuenta de que era graciosa? drama? con sus tres hijos.
De muy pequeña, porque esto no aparece de un ¡Me encantaría! Pero toda-
día para otro. Qué graciosa pero qué pesada, da- vía más rodar una película
le al mute, me decían porque esto es un no parar de acción. Me dan envidia
y hay que llevarlo. Qué divertida es tu hija, por esas actrices americanas a
qué no la apuntas a teatro, le preguntaban a mi las que las entrenan cuatro
madre. Y mira… Hacer gracia a la gente es un ‘ta- meses para dar patadas y
lentillo’ que te han regalado y que no se pierde. tirarse por un barranco…

84 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 “AÍDA
HAY CHISTES EN
QUE HOY NO
SE PODRÍAN HACER.
Y ME PARECE
BIEN PORQUE
HABÍA BROMAS
INSULTANTES,
PERO A ESPAÑA
TAMBIÉN
LE SOBRAN
OFENDIDITOS… . ”
Foto: Juan Carlos Mauri.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 85
Más Estrenos

DE QUÉ VA: Un matrimonio (Javier GutiérrezEl autor (2017) han abundado en esa
y Patricia López Arnaiz) refugia en su aislada
habilidad para crear atmósferas mal-
casa de la sierra a una adolescente (Irene
Virgüez) huida de un centro de menores. sanas, perturbadoras, planteando al
espectador dilemas morales y relexio-
Un cine incómodo. En general se hace nes nada reconfortantes. A lo mejor no
un cine muy complaciente, y no te tengo razón, pero en cierto sentido,
voy a decir que haya una permanen- en la mayoría de mis películas, tengo
te búsqueda de la incomodidad en el reto de tocar temas que sé que el
mis películas, pero sí espectador común a lo
es verdad que siem- mejor no querría plan-
pre me ha interesa- EN “
LA MAYORÍA
MIS PELÍCULAS TENGO
DE tearse. Es la misión que
do mantener cierto me he autoimpuesto.
pensamiento crítico EL RETO DE TOCAR Quizás tenga una
respecto a la socie- TEMAS QUE SÉ QUE EL voluntad inconsciente
dad, ser un poquito el ESPECTADOR COMÚN NO de meterme en el terre-
aguaiestas. A Manuel
Martín Cuenca (El
”
QUERRÍA PLANTEARSE . no a torear toros difíci-
les. Hasta que me pille
Ejido, Almería, 1964) uno y me mate, airma
se le escapa la sorna sin entre risas.
perder contundencia en el mensaje. Ni juez ni jurado. En su nuevo trabajo, el
Su cine, desde su debut, con La laque- cineasta plantea un relato cuyos deta-
za del bolchevique (2003), ha buceado lles es mejor obviar. Cuando te sientas
en el lado más oscuro del ser huma- a ver La hija, pasan 15 minutos hasta
no, siempre desde una distancia que que no tienes clara la premisa, expli-
intenta escapar del juicio o la mora- ca Martín Cuenca, y el espectador se
leja. Películas como Caníbal (2013) o queda un poco desconcertado. Es una

pena que eso se pierda por contar

demasiado. No romperemos aquí la
magia, pero sí apuntaremos que la
película plantea conlictos morales a
propósito de la maternidad, frustrada
en un caso, y casi inmediata en otro:
El germen de la historia está en una
pareja que siente que la naturaleza
está siendo injusta. Y el tema del ilm
es cómo reparar esa injusticia sin
cometer otra aún peor. Después pue-
den llegar los debates, pero el ilm no
quiere dar una postura ideológica o cualquier papel, dice el director) y
política, dice Martín Cuenca. Para mí Patricia López Arnaiz (Me impresio-
es fundamental colocarme en el lugar nó mucho: su fuerza, su emoción,
de cada personaje, intentar compren- la capacidad que tenía de subirse
derlo, si no sus actos sí lo que está al tren y lanzarse hasta el fondo), el
sintiendo. Y hacerlo sin juzgarlos. film cuenta con un debut luminoso,
Veteranos y debutante. Con una infa- el de una Irene Virgüez que vuelve a
lible pareja protagonista formada por demostrar el buen ojo del cineasta con
Javier Gutiérrez (Un actor maravillo- la fuerza adolescente, como aquella
so y entregado, que representa a ese María Valverde que descubrió hace
actor clásico del cine español, un José casi 20 años: Son actrices muy dife-
Luis López Vázquez, capaz de hacer rentes. Irene es, en cierto sentido,
ESTRENOS # ENTREVISTA

Mark Ryder,
Clara Rugaard
y Ferdia
Walsh-Peelo.

Liliana Torres,
directora y
protagonista.

‘¿Qué hicimos mal?’

Esta es la pregunta que le hace Lili, la
protagonista de la cinta, a tres de sus
exparejas con el fin de entender las
causas de su errática vida sentimental
al mismo tiempo que intenta evitar
el naufragio de su relación actual.
Dirigida y protagonizada por la bar-

The show must go on

celonesa Liliana Torres es también
una excusa para reflexionar sobre los
cambios en la forma de entender el
‘El amor en su lugar’. Rodrigo Cortés asume múltiples retos en su nuevo film, compromiso. Para mí el cine es un
que apuesta por el arte como bálsamo ante la tragedia. Él nos lo cuenta. Por À. M. vehículo para contar historias que
contienen la esencia de nuestra
DE QUÉ VA: Una troupe de actores judíos 14 minutos. Creía importante existencia, explica.
representa un vodevil musical en un tea- empezar sin cortes, porque el film ESTRENO: 10 DICIEMBRE
tro del gueto de Varsovia, mientras trata
de sobrevivir al infierno nazi. sucede casi íntegramente en un tea-
tro, y el público debía sentir dónde
Viendo su cinta… A usted le va la marcha. estaba ese teatro. No informarle,
Sí, es más insensata de lo que parece. debía vivirlo, recorrer el gueto con
Parecía inabordable. Me interesaba nuestra protagonista, a la que no
contar la historia de unos actores que, dejamos en todo el film. Para eso
por un lado, quieren vivir media hora era importante ofrecer una experien-
más, y, por otro, quieren acabar lo que cia física, tangible. Así, cuando se
han empezado, algo muy propio del abre el telón, el espectador ya está
teatro. Se muere tu padre, preparado para dar signi-
Fabrizio Rongione
pero hay función, ya le EL DATO ficado a la obra y a lo que da vida al banquero
llorarás luego. La premisa Una obra real. En el gueto sucede alrededor. De Wiel.
sorprende: un musical en el de Varsovia había vida Es inevitable pensar en Ser
cultural, cuenta Cortés, o no ser (E. Lubitsch, 1942)
gueto de Varsovia, en plena
ocupación nazi. Eso ya gene-
de la que se ha hablado
poco. Los artistas hacían
y en ¡Qué ruina de función! ‘Azor’
ra una disonancia cognitiva. lo que sabían hacer, y (P. Bogdanovich, 1992). Los banqueros son como un pozo
Todo sucede en tiempo real, el público trataba de Estaban en una lista que oscuro; no sabemos si el pozo es muy
en un espacio muy reducido, recordar que seguía pasé a los actores. Como profundo o, simplemente, está vacío.
vivo. De la obra de Jerzy
entrando y saliendo de la Jurandot sobrevivió el Abajo el telón, o Cabaret, Inspirado en esta cita de Jonathan
obra, viajando del escenario texto, pero hubo que o Uno, dos, tres por el Swift, el cineasta italoargentino
a lo que ocurre entre bamba- recomponer la música. tema del ritmo, o Cisne Andreas Fontana cuenta la historia de
linas. Se crea un juego en el negro por el trabajo de Yvan De Wiel, un banquero privado
que la obra es una cosa, y la vida, otra, cámara. No porque nos fuéramos de Génova que viaja a Argentina en
y poco a poco comienzan a fundirse a parecer a ninguna de ellas, sino plena dictadura militar en los 80 para
hasta que los personajes empiezan a para que el cóctel les diera una idea reemplazar a un compañero que ha
hablarse a través de la obra. Manejar de dónde nos íbamos a meter. desaparecido misteriosamente. Para
ese puzle era a priori lo más complica- ESTRENO: 3 DICIEMBRE los banqueros no hay conflictos de
do y la razón por la que decidí hacerla. conciencia; hay únicamente conflic-
El film empieza de una forma muy inmersi- Love Gets a Room (España, 2021, 103 min.). tos de intereses, afirma el director.
va, con ese revelador plano secuencia de… DRAMA. ESTRENO: 3 DICIEMBRE

88 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # ENTREVISTA

Pep Sarrà, Mohamed Mellali

y Valero Escolar (al volante).

COLEGAS A LA FUERZA
‘Seis días corrientes’. Esta apuesta de Neus Ballús (‘La plaga’) por el cine social con humor ha ganado la Espiga de Plata en
el Festival de Valladolid y sus protagonistas, fontaneros de profesión, triunfaron en el Festival de Locarno. Por Juan Pando.
DE QUÉ VA: Moha, inmigrante marroquí, tiene sionales en las casas a las que van, con los personajes clave. Mohamed
que superar una semana de prueba para lograr cuenta. A eso se unió una necesidad Mellali es mi álter ego en la pantalla,
trabajo de fontanero. Serán seis días de labor
junto al conciliador Pep y el gruñón Valero. personal y como cineasta. En mis dos revela Ballús. Su condición de recién
películas anteriores (La plaga, 2013, llegado le da una visión privilegiada
El desafío. La idea de convertir a unos por la que fue nominada al Goya a de nuestra sociedad. Valero Escolar
fontaneros en los protagonistas de Seis Mejor Director Novel, y El viaje de responde a la imagen del fontanero
días corrientes, ganadora de la Espiga Marta, 2019), hice cine social y con típico. No trata bien a los otros pero
de Plata en el Festival de Valladolid, no actores en el reparto; eso tiene un porque no se acepta a sí mismo. Pep
se le ocurrió a Neus Ballús (Mollet del coste emocional. Mi reto aquí ha sido Sarrà es un artesano. La sorpresa
Vallès, Barcelona, 1980) a partir de las reflejar el humor de la vida cotidiana, saltó cuando Moha y Valero ganaron el
historias escuchadas a Martí, la pareja aproximarme a la comedia desde la premio de interpretación en el Festival
de su madre, que tiene esa profesión. realidad sin abandonar el compromi- de Locarno. Ellos están ahora en las
Me generaba curiosidad explorar las so social ni los intérpretes naturales. nubes, viviendo un sueño que nunca
relaciones humanas a través de las Mil fontaneros. Hasta un millar de aspi- tuvieron: protagonizar una película.
situaciones que viven estos profe- rantes pasaron por el casting hasta dar Improvisación creativa. La directora
dedicó meses a prepararlos para
improvisar ante la cámara. Rodaron de
LA SUERTE DEL NOVATO modo cronológico, sin diálogos escri-
A los intérpretes no profesionales se los llama actores naturales. Su falta de oficio no ha sido tos, alternando una semana en la pelí-
obstáculo para que algunos de ellos hayan alcanzado los premios más codiciados, como el Oscar. cula y otra en su trabajo, del que no
podían faltar mucho tiempo. Para mí
el cine es artificio pero me interesan
esos destellos de verdad que afloran
de modo casi inevitable cuando tra-
bajas con la realidad, concluye. ◆
ESTRENO: 3 DICIEMBRE
Harold Russell ganó dos Oscar Haing S. Ngor, de refugiado a Pascal Duquenne (dcha.), premio
por ‘Los mejores años de nuestra actor con Oscar por ‘Los gritos en Cannes por ‘El octavo día’
vida’ (William Wyler, 1946). del silencio’ (Roland Jofé, 1984). (Jaco Van Dormael, 1996). Sis dies corrents (España, 2021, 85 min.).
COMEDIA.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 89
ESTRENOS # ENTREVISTA

PETRA MARTÍNEZ Y ANNA CASTILLO

DOS GENERACIONES FRENTE A FRENTE
‘La vida era eso’. Se marcan un ‘tour de force’ en la piel de dos mujeres que, pese a su diferencia de edad, comparten el
precioso viaje de descubrimiento interior con el que debuta en la dirección David Martín de los Santos. Por Juan Silvestre.
DE QUÉ VA: Tras conocerse en la habitación las relaciones humanas. Petra Martínez mi edad, sentencia Petra a sus 77 años.
de un hospital de Bélgica, María y Verónica, y Anna Castillo, las actrices encargadas Su compañera está de acuerdo. Yo no he
dos mujeres de distintas generaciones, enta-
blan una relación que marcará y cambiará de darles vida, presumen de compartir notado ningún salto generacional con
sus vidas para siempre. con sus personajes esa ausencia de eti- Petra, explica Anna, de 28 años. Hemos
quetas demostrando que la edad está en tenido la suerte de hablar idiomas muy
Un viaje compartido. Aparentemente, otro lado. Nos conocíamos porque coin- parecidos en cuanto a nuestra manera
María y Verónica, las protagonistas cidimos entregando un premio, pero de entender la interpretación y, por
de La vida era eso, la ópera prima de no habíamos trabajado nunca juntas. eso, salieron cosas muy interesantes
David Martín de los Santos, no tienen Con Anna nunca he tenido la sensa- improvisando. Su energía y su mane-
nada en común. Sin embargo, a pesar de ción de estar hablando con un extrate- ra de ser ha cuadrado mucho con la
la diferencia de edad y las circunstan- rrestre, sino con una señora con unos mía. De todas formas, nuestro trabajo
cias que las rodean en el momento de su principios y unos ideales muy pareci- también consiste en adaptarnos a dife-
encuentro, ambas entablan una preciosa dos a los míos. Estoy un poco harta de rentes compañeros y directores, cuenta
Fotos: Lolita Films.

relación de amistad tras compartir habi- escuchar esto de las diferencias entre la intérprete catalana.
tación en un hospital de Bélgica. Un via- generaciones. Lo que es diferente es la Visibilizar el deseo. Lo que ambas fueron
je vital y espiritual que las llevará a personalidad y la forma de ver la vida. encontrando durante los procesos de
reflexionar sobre el arraigo, la libertad y Pero igual que con cualquier mujer de ensayos se incorporó a un guion con

90 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 “EL PLACER FEMENINO,
A PARTIR DE CIERTAS
GENERACIONES, NO ESTÁ
VISIBILIZADO. HAY QUE
DAR VOZ A ESAS COSAS
QUE NO SE ENSEÑAN”.
Anna Castillo, actriz.

fuimos puliendo juntos esos momentos.

Yo he sido una actriz de cine y televi-
2
sión mayor. He trabajado siempre en
3 1. Petra el teatro independiente, donde hacía-
Martínez y
Anna Castillo mos lo que queríamos. Y ahora, con el
en el hospital paso del tiempo, me he dado cuenta de
belga donde que, dedicándome a esto desde hace
se conocen.
2. María, 52 años, nunca me había besado ni
que emigró acostado con nadie en la ficción y casi
a Bélgica en todas las intérpretes de mi edad lo han
su juventud,
regresa al sur hecho, confiesa Petra. Y agrega rien-
de España do: Tampoco lo he echado de menos,
en busca de porque tengo a mi marido [el actor,
las raíces de
Verónica. director y dramaturgo Juan Margallo]
3. La joven que me da unos besos impresionantes.
ve sus sueños Y Anna añade bromeando: Y morreos,
truncados por
la enfermedad. y magreos… Ahora sí, en serio, su com-
pañera declara que esas secuencias son
una parte fundamental de la película
porque el placer femenino, sobre todo a
poco texto, pero que ya estaba muy sonaje. Y ese viaje también incluye el partir de ciertas generaciones, no está
bien escrito. No falta ni sobra nada, descubrimiento de la propia sexualidad, visibilizado. Hay que dar voz a esas
coinciden. Y, aunque casi todo el peso retratado con mucha delicadeza. Esas cosas que nunca se enseñan. Petra, que
de la trama recae sobre el personaje de escenas eran todo un reto para mí, la mira embelesada, apunta: ¡Qué bien
Petra, la veterana actriz asegura que es porque soy muy pudorosa. Tanto, que hablas! No puedo añadir nada más,
precioso ver cómo Verónica impregna estuve a punto de no hacer la película. lo has expresado genial.
toda la historia, cómo sirve de cata- Tenía que enseñar el pecho, bañarme Nuevas miradas. Las dos coinciden
lizador para que María entre en un desnuda en la playa… En esas cosas también en que La vida era eso, que
proceso que nunca habría imaginado. sí que noto diferencia con los actores ha pasado por el Festival de Sevilla y
En realidad, es un recorrido que hacen jóvenes. Pero tengo que reconocer que el Festival de Cine Internacional de
las dos, pero encarnadas en mi per- el equipo me ha ayudado muchísimo y Tokio, es un paso más hacia un tipo de
cine que, de la mano de nuevos crea-
dores, empieza a ofrecer un novedoso
ÓPERAS PRIMAS INTIMISTAS y necesario punto de vista en nuestra
Más silencios que palabras, más miradas que gestos… Muchos cineastas noveles españoles cinematografía. Están pasando cosas
eligieron para su debut historias pequeñas en su forma y técnica, pero inmensas en su desgarrador muy interesantes ahora mismo en el
contenido. Porque menos siempre es más. cine español. Me encantan los direc-
tores noveles que trabajan con tanto
cariño y dedicación para contar
cosas preciosas desde un lugar que
yo, como espectadora, echo mucho
de menos, concluye Anna. Completan
‘LO QUE SÉ DE LOLA’ ‘TECHO Y COMIDA’ ‘NO SÉ DECIR ADIÓS’ ‘VIAJE AL CUARTO DE el reparto de la película Florin Piersic
(J. Rebollo, 2006) (J. M. del Castillo, 2015) (L. Escalera, 2017) UNA MADRE’ Jr., Ramón Barea, Daniel Morilla, Pilar
Lola Dueñas, objeto del Juan Miguel del Castillo Nathalie Poza encabezó (C. Rico, 2018)
deseo de León, el rol de eligió a Natalia de la rebelión en este Lola Dueñas y Anna Gómez y María Isabel Díaz Lago. ◆
Michaël Abiteboul, en la Molina como la madre drama familiar con el Castillo, ternura y dolor ESTRENO: 10 DICIEMBRE
primera cinta de Javier coraje enfrentada a una que Lino Escalera en el debut maternofilial
Rebollo. situación límite. arrancó en la dirección. de Celia Rico Clavellino.
La vida era eso (España, 2020, 109 min.). DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 91
ESTRENOS

‘Alegría’
DE QUÉ VA: Alegría, una mujer que vive en
Melilla, redescubre sus raíces judías, de las
que renegaba, cuando su familia la visita para
organizar allí la boda de una sobrina.

Directora debutante. Violeta Salama

se estrena detrás de las cámaras para
contar esta historia con tintes autobio-
gráficos que ha escrito con Isa Sánchez.
Me crie en Melilla hasta los 12 años.
Soy de una familia que tiene una
parte judía y otra católica, que viene Leonardo Sbaraglia
de familia militar. Vivía como en dos y Cecilia Suárez.
mundos. Para esta primera vez me
planteé qué podía contar que no pudie- y a Marian (Mara Guil), la mejor hacer una visión un poco romántica
ra contar nadie más. Y ahí estaba la amiga. He recreado momentos de de lo que yo había vivido en los años
ciudad, como parada en el tiempo, las diferentes etapas de la ciudad 80, comparado con lo que hay ahora.
relata. Y añade: No quería hacer una donde lo importante son esas muje- La convivencia entonces era mucho
película realista, sino un poco idealista res que parecen tan distintas, pero más liberal, asegura Salama. Leonardo
en ese sentido, en el de la convivencia. comparten los mismos problemas y Sbaraglia, en la piel de un rabino
El guion fue finalista del Premio SGAE contradicciones. He tratado tanto las exnovio de Alegría, Adelfa Calvo y Joe
de Guion Julio Alejandro en 2019. similitudes como las diferencias a Manjón completan el reparto.
Cuarteto protagonista. Cecilia Suárez través del humor, contando conflictos ESTRENO: 10 DICIEMBRE
intepreta a Alegría, la tía de Yael (Laia particulares de Melilla, pero que no
Manzanares) y tiene como aliadas a dejan de ser universales. Quería que Alegría (España, EE. UU., 2021, 105 min.).
Dunia, la asistenta (Sarah Perles), interesara también fuera de España y COMEDIA DRAMÁTICA.

Ani Miembros de
Karseladze. la asociación
OVNI Levante.

Raúl Arévalo
y Paz Vega.

‘El lodo’ ‘¿Qué vemos cuando ‘Espíritu sagrado’

La Mostra de Valencia inauguró su
36.ª edición con esta cinta de suspense
miramos al cielo?’ Primer largo del alicantino Chema
García Ibarra, a concurso en el Festival
que transcurre en el parque natural Premio FIPRESCI de la Crítica de Locarno y Mejor Ópera Prima en el
de La Albufera de la provincia. Raúl Internacional en la pasada Berlinale reciente Toulouse Cinespaña. Me gusta
Arévalo encarna a un biólogo que vuel- y Mejor Fotografía en el Festival de que la película sorprenda constante-
ve a su tierra con su esposa (Paz Vega). Sevilla, el segundo largo de Alexandre mente, que haga reír, inquiete… que
Intenta remediar un problema de abas- Koberidze (Tiflis, Georgia, 1984), que sea inclasificable, comenta sobre la
tecimiento de agua en el lugar, lo que dirige y escribe, narra la historia, en cinta que rodó en su barrio de Elche,
lo enfrentará a sus vecinos. Además, realidad un hechizante cuento de hadas, Carrús, con gente de allí y que aúna dos
verá cómo su matrimonio se tambalea. de dos jóvenes (Ani Karseladze y Giorgi sucesos: la desaparación de una niña y
Segundo largometraje de Iñaki Sánchez Bochorishvili) que se citan después de la muerte del presidente de una asocia-
Arrieta después de Zerø. coincidir varias veces por la calle. cion de ufología de la ciudad.
ESTRENO: 10 DICIEMBRE ESTRENO: 10 DICIEMBRE ESTRENO: 26 NOVIEMBRE

92 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # ENTREVISTA

El propio Nanni
Moretti junto a
Margherita Buy
y Alessandro
Sperduti.

EL ARTE DE VER PASAR LA VIDA

En el drama coral de ‘Tres pisos’, el italiano Nanni Moretti se adentra en los miedos de la clase media italiana para
componer un retrato en claroscuro de la condición humana. Por Manu Yáñez (Festival de Cannes).
DE QUÉ VA: Los destinos de tres familias que Pontremoli y Valia Santella. Los hom- nuestras acciones y el sentido de jus-
viven en un edificio de apartamentos de Roma bres de esta película viven atrapados, ticia, sostiene Moretti.
se ven entrelazados por acusaciones de abuso,
disputas paternofiliales y miedos patológicos. paralizados, en roles rígidos, patriar- Contra las plataformas. Tratándose de
cales, mientras que las mujeres del un film coral, con un arco narrativo
La mirada femenina. En Tres pisos, film son capaces de mirar de frente, amplio, no parece difícil imaginar la
Nanni Moretti tira del hilo dramáti- con gran coraje, a la cara más que- historia de Tres pisos convertida en
co de su filmografía, aquel que va de bradiza y voluble de la existencia. una serie de TV. Sin embargo, Moretti
La habitación del hijo (2001) a Mia La primera adaptación. Con Tres pisos, reniega de esa posibilidad. No estoy
madre (2015), y construye un entra- Moretti se estrena en la tarea de llevar en contra de las series, pero en los
mado de historias tocadas por la fatali- al cine una novela; concretamente, rodajes televisivos todo va demasiado
dad y la esperanza. Los personajes de el libro homónimo del israelí Eshkol rápido. En mis films, invierto una par-
Tres pisos atraviesan enormes dificul- Nevo (editado en España por Duomo te importante de mi presupuesto en
tades, pero no hay ningún sadismo Editorial). Quizá, hace 40 años, las semanas de ensayos. Para hacer
en mi acercamiento a ellos. podría haber sentido una un buen trabajo, se necesita tiempo.
Mi película es dolorosa, EL DATO punzada en mi orgullo Moretti va aún más allá en su defensa
pero contiene un himno a La inutilidad de la al ceder una parte de mi del medio cinematográfico: No pienso
COVID-19. ¿Hemos
la vida, un puente hacia el aprendido algo de la labor creativa a otro autor, dejar de hacer películas personales
futuro. Y esto ocurre gracias pandemia de la reconoce el veterano rea- que deberían verse en el cine. A las
a los personajes femeni- COVID-19? Moretti tiene lizador. Hoy no me supone plataformas les interesan los produc-
una respuesta rotunda:
nos, defiende el director de En mi caso, nada. ningún problema. Más aún tos estandarizados. Veo a los produc-
Caro diario (1993). ¿En Mucho antes de la cuando estamos ante una tores italianos llenándose la boca con
pandemia, ya me sentía
qué momento advirtió el interpelado por los novela que tiene un gran frases del estilo ¡Nuestras películas se
cineasta italiano el luminoso dramas ajenos, conocía peso específico, una gran verán en 190 países!, pero no ven que
rol que asumirían las muje- perfectamente las densidad. El libro de Nevo las plataformas apuestan por unas
desigualdades sociales,
res de Tres pisos? No fui y sabía que la muerte es aborda temas universales, narrativas absurdas y ridículas. ◆
consciente de ello hasta que parte de la existencia. como la culpa, la dificultad ESTRENO: 10 DICIEMBRE
Nuestra vida pende
me puse a escribir junto a siempre de un hilo. de la relación entre padres e
mis coguionistas, Federica hijos, las consecuencias de Tre piani (Italia, Francia 2021, 119 min.). DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 93
ESTRENO # FUE LA MANO DE DIOS # ENTREVISTA

PAOLO SORRENTINO
AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS
Paolo Sorrentino da un (ligero) volantazo a su cine con ‘Fue la mano de Dios’, afrontando por primera
vez en pantalla su propio pasado, para ofrecer un precioso homenaje a sus padres y al impacto
de la llegada de Maradona a Nápoles. Por À. Montoya (San Sebastián).

o puedes hacer una película como esta cuando estás cuenta de que eso no es así ni por asomo, cuando eres

N empezando. Hace falta madurez, tener una trayec-

toria a la espalda. Aunque supongo que todas las
películas tienen algo de biográficas, en este caso es
más evidente. Ahora me sentía preparado, porque ya tengo
50 años y la distancia necesaria para hacer una especie de
adulto echas de menos aquella sensación de seguridad.
Y admite entre risas que, más que estar harto de leer
que ha hecho su propio Amarcord, su película tiene poco
que ver: Fellini inventaba su propia vida, lo decía él
mismo. Lo que yo cuento es absolutamente real. Y hay
balance. Y también se necesitan grandes dosis de valentía, muchos otros cineastas que han reflejado su infancia en
y voluntad para combatir ciertos miedos: hablar de uno el cine, Almodóvar sin ir más lejos, o François Truffaut…
mismo, mostrar ciertas cosas que son traumáticas para No, admiro mucho a Fellini, su influencia fue fundamental
uno, que duelen, y enseñarlas abiertamente… Eso es real- para mí, pero no he hecho ningún Amarcord.
mente complicado, advierte un relajado Paolo Sorrentino
(Nápoles, 1970), que recibe a FOTOGRAMAS una soleada SORRENTINIANO, PERO MENOS
mañana de septiembre, en la terraza de una habitación de Con Fue la mano de Dios, Sorrentino no solamente rompe
hotel, con un humeante puro entre los labios. Ha viajado a con el pudor que hasta ahora había tenido para hablar de
San Sebastián tras pasar por el Festival de Venecia, con el sí mismo, y de la trágica muerte de sus padres. También se
Gran Premio del Jurado en el bolsillo (el film también se llevó detecta cierta voluntad de evolución en lo formal. Y tan cierto
el Marcello Mastroianni a Mejor Interpretación Joven para es que el film no abandona lo excesivo, lo barroco, lo super-
Filippo Scotti, el álter ego de Sorrentino en el film). lativo, lo recargado (con palacios abigarrados, monjes enanos
o mujeres comiendo mozzarella con las manos), como que
BASADO EN UNA INFANCIA REAL el cineasta da voluntariamente un paso atrás en la apuesta
En la película, Sorrentino recuerda una adolescencia visual tan característica de su cine. Y es que no hay tantos
feliz, según él en absoluto ligada a esa inevitable idea- autores con un sello tan marcadamente propio: Confieso que
lización, o romantización, que todos tenemos al mirar no soy muy consciente, pero me encanta que seas capaz de
hacia nuestro pasado. Mi vida en aquella época era así. adivinar que una película es mía simplemente viendo un
Cuando eres un crío te diviertes con muy poco. En mi fotograma. Seguramente el mío es un estilo muy personal.
familia siempre había chismes, cuentos, Pero últimamente quizás me he cansado un
historias, que si el novio de mi tía, que si… poco de ello, y lo estoy moderando, lo estoy
No creo que haya idealizado esos recuer- DE QUÉ VA: rebajando. Porque es cierto que mi estilo puede
dos, es más bien que esa fue una etapa Nápoles, mitad de derivar en manierismo. Por eso he sentido la
feliz. Es verdad que todos acostumbramos los años 80. La ya necesidad de revisar ese asunto: creo que una
a recordar las cosas mejor de lo que fue- feliz adolescencia película como esta, más fundamentada en mis
ron, o por lo menos tendemos a quedarnos de Fabietto (Filippo recuerdos de adolescencia, era una oportuni-
Scotti), alimentada
con las cosas buenas. Por otra parte, cuan- dad perfecta para emprender una dirección
Fotos: Gianni Fiorito.

con la llegada de
do eres un niño y lo que te rodea es feliz, Maradona a su ciudad, nueva. He entendido que una puesta en escena
piensas que el mundo es un lugar seguro. se ve rota ante una simple también puede darte resultados ópti-
Lo idealizas porque es perfecto, es el mun- inesperada tragedia mos y me apetece rodar más películas que for-
do que conoces. Y luego creces y te das familiar. malmente sean más sencillas, más esenciales.

94 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 “FELLINI INVENTABA SU
PROPIA VIDA, LO DECÍA ÉL
MISMO. LO QUE YO CUENTO
ES ABSOLUTAMENTE REAL. HAY
OTROS MUCHOS CINEASTAS
QUE HAN REFLEJADO SU
INFANCIA EN EL CINE . ”
CON TONI
SERVILLO AL FIN
DEL MUNDO
Tras felices trabajos
conjuntos en Un hombre
de más (2001), Las
consecuencias del amor
(2004), Il divo (2008),
La gran belleza (2013) y
Silvio (y los otros) (2018),
La gran familia Sorrentino se reencuentra
en la ficción
de Sorrentino,
con Toni Servillo, que
una forma de aquí interpreta al padre
rendir cuentas del cineasta, que nos
con su propio cuenta: Además de ser un
pasado. gran actor, Toni es una
figura casi paterna, o de
hermano mayor, para
mí. Somos muy amigos,
entendemos el mundo de
forma similar y tenemos
una forma de abordar el
trabajo parecida: los dos
somos muy currantes,
y entendemos el cine
como un juego. Y debo
decir que creo que
también compartimos
cierta valentía, nos
El cineasta Toni Servillo con lanzamos a hacer cosas
napolitano en el Filippo Scotti, que otros rechazan. Pero
estadio de San premio al Mejor él siempre me sigue en
Paolo, el templo Actor Joven
de Maradona. en Venecia.
estas aventuras mías tan
inconscientes y locas.

LOS MILAGROS DE DIEGO una figura religiosa, como surgida de una gruta negra y
Es inevitable hablar de Maradona, porque su figura sobre- aparecida directamente en el estadio. Maradona es una
vuela la película desde su mismo título. Sorrentino se ríe figura que muere, que resurge, casi como un mártir, o un
cuando el arriba firmante, llegado de Barcelona, le cuenta santo. Es una figura entre lo sagrado y profano, afirma.
que en la proyección de Fue la mano de Dios, ante el rótulo ¿Acaso siente más respeto por el futbolista como aglutina-
que dedica el film a Diego, el mejor futbolista del mundo, dor de fe que por esa Iglesia Católica que tantas veces ha
alguien gritó: ¡Opinable! Reflexiona el cineasta: ¿Por qué retratado en su cine, o en una serie como The Young Pope?
Maradona es más grande que Messi? Entre otras cosas, Pues un poco sí. Entre otras cosas porque, de alguna
Diego se fue a Nápoles, y Messi se ha ido a París, un equi- manera, Maradona fue mi salvador, ir a verlo jugar me
po de ricos que no necesita ser salvado. Maradona fue la salvó la vida. Pero es que Maradona tuvo muchas capaci-
esperanza para toda una ciudad. El fútbol es una expre- dades milagrosas, remata entre risas. ◆
sión de libertad y esperanza. Y Diego se convirtió en una ESTRENO: 3 DICIEMBRE EN SALAS, 15 DICIEMBRE EN NETFLIX
figura que acabó molestando: no hay fotos de Maradona
llegando a Nápoles, bajando del avión. Llegó casi como È stata la mano di Dio (Italia, 2021, 130 min.). DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 95
ESTRENOS

‘¡Canta 2!’
DE QUÉ VA: Buster Moon y su banda animal se
preparan para debutar en la capital del entre-
tenimiento. Pero para conseguirlo, antes deben
reclutar a una solitaria estrella del ‘rock’.

Los viejos roqueros... Secuela de la come-

dia musical animada creada en 2016
por Illumination (Gru, mi villano
favorito o Mascotas) y dirigida por
Garth Jennings (El hijo de Rambow),
cuenta con canciones de Bono, Pharrell
Williams o Halsey. Y las voces origina-
les de Matthew McConaughey, Scarlett
Johansson o Reese Witherspoon sue-
nan en español a Luis Tosar, Concha
Velasco, Rigoberta Bandini o Ana Milán.
ESTRENO: 22 DICIEMBRE

Sing 2 (EE. UU., 2021, 112 min.). ANIMACIÓN.

‘Encanto’
DE QUÉ VA: La familia Madrigal vive feliz en
una casa mágica de un pueblo de los Andes
colombianos llamado Encanto. Hasta que sus
superpoderes corren el peligro de desaparecer.

Imaginario popular. Jared Bush y Byron

Howard, autores y directores de
Zootrópolis, firman, junto a Charise
Castro Smith, esta nueva cinta de
Disney inspirada en la cultura popular
de Colombia. La banda sonora, de Lin-
Manuel Miranda (Hamilton), incluye
temas de Carlos Vives y Sebastián Yatra;
John Leguizamo y Maluma prestan su
voz a los personajes, y no faltan guiños al
realismo mágico de García Márquez.
ESTRENO: 26 NOVIEMBRE

Encanto (EE. UU., 2021, 99 min.). ANIMACIÓN.

VUELVE AL CINE POR NAVIDAD

Los niños –¡y sus padres!– lo tendrán muy complicado para ponerse de acuerdo en qué película ver durante estas fiestas. Porque a las
cintas con la música como protagonista se unen originales historias que fomentan valores como la inclusión.

‘CLIFFORD, EL GRAN PERRO ROJO’ ‘VALENTINA’ ‘EL HADA DE LAS ESTACIONES’

Vivir con un cachorro que crece por el cariño Una pequeña cree que por tener síndrome La colección Chouette du cinéma regresa
que recibe de su dueña, la pequeña Emily, es de Down no podrá ser trapecista, pero para con tres historias protagonizadas por niños
difícil pero muy divertido. 3 DICIEMBRE su abuela nada es imposible. 10 DICIEMBRE con mucha imaginación. 3 DICIEMBRE

96 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # PROTAGONISTA

KAITLYN DEVER

LAS (DES)VENTAJAS DE SER UN MARGINADO

De los escenarios de Broadway a la gran pantalla, ‘Querido Evan Hansen’ ofrece una catarsis emocional que también
vivieron en sus carnes sus protagonistas, Ben Platt y Kaitlyn Dever. Hablamos con la joven actriz sobre lo cercano que
siente los conflictos de su personaje y por qué no sabría vivir sin música. Por Mireia Mullor.
En el film, Ben
Platt es Evan
Hansen y Kaitlyn
Dever, Zoe
Murphy.

DE QUÉ VA: Evan Hansen, un adolescente la historia y, después, con su personaje, estás hablando de asuntos serios, mejor
con problemas de ansiedad social, cambia el Zoe Murphy, la hermana del chico que se cantarlos, apunta. En relación con cómo
rumbo de su vida tras el suicidio de un com-
pañero de clase al que apenas conocía. suicida al inicio del film. Hay tanta ira y la música es una gran aliada, Dever siem-
frustración viniendo de Zoe, pero la base pre recordará la dirección que Steven
Devoción por Evan Hansen. Mientras Ben de todo eso, en el fondo, es amor, asegura, Levenson, creador de la historia de
Platt dominaba los escenarios, Kaitlyn y continúa: El musical ha tenido un gran Querido Evan Hansen, le dio en el primer
Dever (Phoenix, Arizona, 1996) lo miraba impacto porque te hace sentir que no eres día de rodaje: Me dijo, Kaitlyn, quiero que
desde una butaca llorando a mares. Me el único que pasa por esto, que lidia con la alegría se vea en cada uno de los planos
acuerdo de salir del teatro con lágrimas la salud mental, la pérdida, la ansiedad, de esta película. Me fue de maravilla.
en los ojos, me emocionó tanto… Y la los miedos… Habla de cosas que la gente Tuiteo, luego existo. La película, dice, mues-
música me volvió loca, cuenta. De hecho, quizás ha tenido miedo de plantear. tra que las redes sociales pueden ser
la actriz define su relación con el musical Mejor con música. Aunque la actriz acaba positivas, pero la forma en la que las uti-
desde hace años como pura obsesión. de debutar en el musical, no es ningu- lizamos no siempre lo es. Para Dever, nati-
Infierno adolescente. No hace tanto que na extraña del mundillo: tiene un dúo va digital, el mundo de Internet está tan
Dever, de 25 años, se enfrentaba a la temi- musical con su hermana Mady bajo el lleno de posibilidades como de monstruos.
da adolescencia. Por eso conectó tanto con nombre Beulahbelle. ¿Su lema? Cuando Puedes empezar conversaciones gracias
a las redes sociales, puedes conectar con
gente gracias a ellas; así es como Evan
UN MUSICAL EN TIEMPOS DE PANDEMIA
Hansen se encuentra a sí mismo.
Dirigida por Stephen Chbosky (Las ventajas de ser un marginado), Querido Ben Platt. Estábamos constan-
guion de Steven Levenson (Fosse/Verdon y responsable también
temente riendo y bromeando antes de
Fotos: Erika Doss/Universal Pictures.

del de tick, tick… Boom!) partiendo de la obra y las canciones de

Justin Paul y Benj Pasek [La ciudad de las estrellas (La La Land)], los cada escena juntos. Yo era la nueva en
protocolos COVID le dieron al rodaje de Querido Evan Hansen un aire el equipo y Ben fue, desde el primer día,
trágico que le iba como anillo al dedo. Coincidió con los sentimientos superreconfortante y acogedor. Fue sim-
que ya estábamos viviendo, y creo que convirtió la película en plemente el mejor, un gran apoyo durante
algo muy especial, asegura Ben Platt, que consideró todo un reto todo el proceso. Nunca lo olvidaré. ◆
tener todas esas preocupaciones añadidas (mascarillas, tests, no ESTRENO: 10 DICIEMBRE
tocarse, no salir a la calle…) además de las que ya vienen de rodar Ben Platt.
un musical tan complicado.
Dear Evan Hansen (EE. UU., 2021, 137 min.). MUSICAL.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 97
ESTRENOS # ENTREVISTA

Terrorífico Ethan Hawke,

reencuentro dispuesto a
entre madre salvar al mundo.
e hija.

‘Zeros and Ones’

Ethan Hawke es un soldado norteame-
ricano destinado en Roma que ve saltar
por los aires la ciudad del Vaticano y se
embarca en un viaje para enfrentarse a
un enemigo desconocido que amenza
al mundo entero. Es un film sobre el
confinamiento y la guerra, el peligro
y el espionaje, sobre soldados esta-
dounidenses, intermediarios chinos,
En la mente de la asesina religiosos de Oriente Medio, diplomá-
ticos, asesinos… Y donde los datos y
‘Demonic’. Alta tecnología y letales monstruos que habitan en el la información son valores al alza,
subconsciente se dan la mano en el nuevo trabajo del cineasta Neill afirma Abel Ferrara, que se alzó con el
Blomkamp, a quien entrevistamos. Por Fausto Fernández (Sitges). premio a Mejor Director en Locarno.
ESTRENO: 10 DICIEMBRE
DE QUÉ VA: Un científico experimenta una gonista del film. Rodar casi en casa,
nueva tecnología para que la hija de una incluso con el encierro provocado
asesina en serie en coma pueda entrar en
su mente con resultados aterradores. por la pandemia, me ha permitido
ser muy libre. Por ello, he dado Una cena
navideña que
El demonio del cine. ¡Estoy poseído por rienda suelta a todos los clichés del no es lo que
el cine fantástico! ¡Estar en Sitges y género terrorífico y a películas que parece.
compartir con vosotros mi pelícu- me encantan como La gran huida y
la es para mí como un aquelarre! Pesadilla en Elm Street.
El entusiasmo de Neill Blomkamp, Un demonio anda suelto. Estamos
guionista, director y artista viviendo una nueva edad
de efectos visuales nacido en EL DATO dorada del fantástico,
Sudáfrica, queda claro, más Una comparación nada asegura el director. Y no
si tras él quedan fracasos odiosa. El argumento me refiero a los block-
(Elysium, Chappie…) y ese de Demonic recuerda busters, sino a pequeñas
coitus interruptus que fue al de La celda (Tarsem
Singh, 2000). Y Neill
producciones indepen- ‘Silent Night’
el tiempo en que estuvo tra- Blomkamp lo reconoce: dientes como Demonic. Mientras el planeta se enfrenta al apo-
bajando (con el beneplácito Es una premisa similar, Es como regresar a los calipsis, un grupo de amigos celebra
de Sigourney Weaver) en no obstante, mi años 70 y 80, las déca- la Navidad en una casa de campo en
película no juega a la
una nueva entrega de Alien. metáfora artística y es
das más fructíferas de Inglaterra. Pero, por mucho que quie-
Demonic nace de mi necesi- más claustrofóbica y pequeñas producciones ran fingir normalidad, tendrán que
dad de salir de todo lo malo terrorífica. de género que se han enfrentarse al hecho de que se trata
y de rodar una película. De convertido en clásicos. de su última noche. Con esta comedia
hecho, ha sido como un nuevo debut, No espero llegar a serlo con esta negra antinavideña que se ha visto en
se sincera quien se diera a conocer en película, soy consciente de sus fla- el Festival de Sitges, debuta en el largo
2009 con la exitosa Distrito 9. quezas, pero sí a que los aficiona- la guionista y directora Camille Griffin.
Demonios del pasado. Refugiado en su dos disfruten con esta locura. Producida por Matthew Vaughn, lide-
pequeña compañía de efectos digitales, ESTRENO: 10 DICIEMBRE ran el reparto coral Matthew Goode,
Blomkamp apostó por un viaje al inte- Keira Knightley y Roman Griffin Davis
rior del mismo Mal y llevar de la mano Demonic (Canadá, EE. UU., 2021, 104 min.). (Jojo Rabbit), hijo de la realizadora.
al espectador conmigo y con la prota- TERROR. ESTRENO: 22 DICIEMBRE

98 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # ‘DEL DIRECTOR DE…’

Pierre Niney,
en la piel del
investigador
Mathieu Vasseur.
Foto: Thibault Grabherr.

VERDADES QUE MATAN

‘Black Box’. Fascinado con el universo de la aviación, el francés Yann Gozlan
se adentra en él a través de un misterioso accidente que colocará al ingeniero
que lo investiga en una situación límite y de consecuencias inesperadas.
DE QUÉ VA: Mathieu es un ingeniero de la lo marcaron La conversación (1974),
BEA, organismo que investiga en Francia los de Francis Ford Coppola, e Impacto
accidentes aéreos. Se obsesiona con uno SU GRAN ÉXITO
detrás del que ve una conspiración. (1981), de Brian De Palma. En ambas,
una grabación centra la investigación. En 2015, Yann Gozlan sorprendió con la
El director. Siento una fascinación mor- Viejos amigos. Gozlan siempre pensó en inquietante El hombre perfecto, la historia
bosa por las catástrofes aéreas, y creo Pierre Niney, con quien había rodado de un escritor sin talento que se gana la
vida en la tienda de mudanzas de su tío.
que le pasa a mucha gente. Sabemos El hombre perfecto, para dar vida al
Su suerte cambia cuando encuentra el
poco del mundo de la aviación debi- investigador. Tanto que su rol en Black manuscrito de un viejo solitario que acaba
do a su complicada tecnología; y las Box tiene el mismo nombre, Mathieu de fallecer y lo publica como si fuera suyo.
cajas negras, de las que siempre se Vasseur, que en su anterior trabajo Encabezando el reparto, colocó a Pierre
habla, son todo un misterio. Así se juntos. Tengo muy buenos recuerdos Niney, premio César a Mejor Actor francés
explica el francés Yann Gozlan, que de aquel rodaje, es un actor técnico por su papel en Yves Saint Laurent un año
repite como director y guionista des- y perfeccionista que aporta colores antes, y a Ana Girardot (Les Revenants).
pués de Burn Out (2017). Eso le ha y matices a las tomas. Solo lo tenía
llevado a rodar esta otra inquietante a él en mente. Me parece increíble
cinta para la que se documentó exhaus- su capacidad de encarnar los con-
tivamente. Tuve la suerte de hablar flictos y tormentos de su personaje.
con pilotos y expertos de la BEA. El actor también intervino en el guion.
El encuentro con los investigadores Realizamos varias lecturas juntos
enriqueció el guion, utilicé muchas y aportó muchas ideas, hicimos a
anécdotas, incluso la escena de la Mathieu más dubitativo. A veces,
apertura de la caja se rodó en sus ins- cuando un actor pide cambios se
talaciones. El film es ficción, no cien- equivoca, pero en este caso no pudo
cia ficción. Quería que fuera realista estar más acertado, asegura. ◆
aunque no se refiriera a un desastre ESTRENO: 3 DICIEMBRE
Pierre con Ana Girardot,
concreto, sino a muchos. El director su pareja en la cinta.
confiesa además que en la adolescencia Boîte noire (Fra., Bél., 2021, 129 min.). THRILLER.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 99
ESTRENOS # ENTREVISTA

Noomi Rapace
se llevó, ex
aequo junto
a Susanne
Jensen, el
premio a la
Mejor Actriz
en Sitges por
su trabajo en
‘Lamb’.

EL SILENCIO DEL CORDERO

‘Lamb’. La premiada ópera prima del islandés Valdimar Jóhannsson llega para sorprender, desconcertar y emocionar
a los espectadores. Hablamos de ello con su director. Por Fausto Fernández (Festival de Sitges).
DE QUÉ VA: Una pareja que vive en una apar- ha quedado ahí como un gran collage, Lo fantástico. Hasta aquí nada que no
tada granja y que acaba de perder a un hijo literal, pero que sirvió para más tarde distinga Lamb de cualquier ascético
adopta a un cordero a quien ven y tratan como
si fuera una criatura humana. convencer a los productores. drama nórdico sobre dolor, culpa y dis-
El dolor de unos padres. De esa sensación cusión con Dios. Pero, claro, hay algo
Extraños en tierra extraña. Todo empezó de insignificancia, de abandono en que lo cambia todo y ese algo es el cor-
con una sensación, rememora el origen este mundo, fui llegando a la soledad dero que la madre convierte en su hijo,
de esta extraña fábula que es Lamb y que del matrimonio protagonista, prosigue que su padre acepta como tal y que los
ha ido acaparando galardones desde que el director. No era solo la soledad de espectadores vemos con cuerpo de niño
se presentó en Cannes su director hasta estar apartados de las ciudades, en una y cabeza y extremidades de un animal.
hacerse con el premio al Mejor Film en granja en medio de ninguna parte, sino Los elementos fantásticos siempre estu-
la última edición de Sitges, el islandés la de unos padres que han perdido a vieron ahí, nos confiesa Jóhannsson.
Valdimar Jóhannsson. Estaba un hijo. Entonces llegó la idea Sabíamos que podíamos caminar en la
de paseo por el campo y de de la pérdida y del dolor. La cuerda floja del ridículo, pero la única
repente vi que entre el cielo y EL DATO naturaleza no entiende de manera de implicar a los espectadores
la tierra no había nada salvo Mater amatisima. Sin eso: su existencia es eterna, era que vieran a ese cordero como lo
Noomi Rapace no
mi figura, algo pequeño atra- habría podido llegar a base de ciclos de vida y ven los padres, o como acaso se ha
pado entre dos líneas horizon- hasta donde he muerte (como en una granja convertido. Como director me gusta
tales, casi un elemento ajeno llegado. Valdimar donde los animales nacen, se dejar márgenes entre líneas para que
Jóhannsson se deshace
a esa matemática indescifra- en elogios hacia la reproducen y se sacrifican) el público se implique en las historias,
ble. A partir de ahí comenzó protagonista de Lamb: que acepta sin cuestionár- pero eso lo hemos hecho aquí con el
una serie de ideas, cada vez Se abrió en canal, selo. Nosotros los humanos matrimonio. Sus silencios son los que
entendió al personaje
más centradas en la relación desde las entrañas. no somos así y la pareja ayudan a que la audiencia entre en su
del hombre con la naturaleza, Y me ayudó mucho: es protagonista del film trata de mundo y acepten lo fantástico. ◆
que me llevaron cinco años mi primera película y a romper esa máxima. El dolor ESTRENO: 26 NOVIEMBRE
cada duda ella estaba
de proceso creativo. Tomaba allí, una madre no dura para siempre, pero
fotografías, anotaba cosas protectora y sabia. tampoco la felicidad. Y ellos Dýrið (Islandia, Suecia, Polonia, 2021, 106 min.).
que se me ocurrían y todo eso no son capaces de aceptarlo. FANTÁSTICA.

100 DI CI EM B RE 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ESTRENOS # ENTREVISTA

ca, destacando
3 CURIOSIDADES su carácter vivo
✓Este es el debut en el e interesante.
cine de Lucie Zhang,
que cuando hizo el
Ese es el lugar
casting estaba donde los prota-
estudiando Economía gonistas viven sus
en la universidad.
✓La principal
aventuras amoro-
referencia de Audiard sas, que Audiard
fue Mi noche con decidió rodar en
Maud (Éric Rohmer,
1969) .
blanco y negro.
✓Adrian Tomine, autor Quería filmar
de los cómics en los un París distinto
que se basa la película,
ha dibujado algunas de
al de color que
las portadas más todos conocemos;
icónicas de The New quería un París
Yorker.
más gráfico,
más geométrico,
apunta. Tanto su temática como su
propuesta visual llevan a pensar en
Manhattan (Woody Allen, 1979) como
una referencia ineludible. No puedo
esconder que he visto Manhattan más
de una docena de veces, reconoce,
pero añade: Para Allen el blanco y
negro era nostálgico, para mí es
Lucie Zhang y moderno. ¡Que le den al pasado!
Makita Samba Generación Tinder. No pretendía hacer
son Émilie y un documental sobre las nuevas gene-
Camille.
raciones, así que no me he documenta-
do tanto, aclara Audiard, que a sus casi

MEDIANOCHE EN 70 años observa a estos treintañeros

con sentimientos encontrados. Tengo

LA CIUDAD DE LA LUZ
hijos que tienen la edad de los prota-
gonistas de la película, y los observo a
veces de forma divertida, otras veces
‘París, distrito 13’. Con casi 70 años, Jacques Audiard se sumerge en las vidas más preocupado, pero sobre todo lo
amorosas de la generación ‘millennial’ en un film en el que adapta algunas primero porque tengo fe en ellos, con-
historias de Adrian Tomine. El resultado es su película más íntima hasta la fecha. fiesa. En París, distrito 13 hay incer-
Por Mireia Mullor (Festival de Sevilla). tidumbre por un presente cargado de
incógnitas e inestabilidad económica,
DE QUÉ VA: En el barrio parisino de Les de sus personajes, cuenta el director pero también esperanza. Está esta pre-
Olympiades viven un grupo de treintañeros las- francés a FOTOGRAMAS. Tras Los cariedad de la clase media, el cambio
trados por la precariedad, pero atrapados inten-
samente entre el sexo, la amistad y el amor. hermanos Sisters (2018), Audiard del comercio amoroso, la relación
vuelve a Francia para firmar una de con las redes sociales… No sé si me
Afecto millennial. Hoy, el amor pasa por sus películas más sensuales y encan- encanta esta sociedad, porque a veces
apps para ligar, miedo al compromiso tadoras, que él mismo describe como veo más el peligro que el beneficio en
y una dificultad casi generacional para una observación benevolente sobre estos cambios, pero es difícil tener una
conectar. Al menos, así lo muestra la generación millennial. foto completa. En los años 60, Roland
París, distrito 13, la nueva película Pasiones parisinas. El decimotercer dis- Barthes hacía ese tipo de análisis, pero
de Jacques Audiard (París, 1952), que trito de París –también conocido como no sé hoy día quién lo está haciendo.
adapta junto a las cineastas Céline Les Olympiades– da nombre y esce- ¿Los cineastas?, preguntamos. Audiard
Sciamma y Léa Mysius las historias nario a la película por varias razones. contesta: No sé si tendría la capacidad
del novelista gráfico Adrian Tomine. Porque lo conozco muy bien, he vivido de hacerlo…, pero me encantaría. ◆
No conozco mucho el mundo de los allí mucho tiempo, y también porque ESTRENO: 22 DICIEMBRE
cómics, así que tenía una mirada bas- es el barrio de la ciudad que más ha
tante fresca sobre el trabajo de Tomine, cambiado en los últimos 20 años a Les Olympiades (Francia, 2021, 105 min.).
que me sorprendió por la calidad nivel arquitectónico y cultural, expli- DRAMA.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 101

 LO MEJOR DEL ENTRETENIMIENTO EN CASA

MultiPantallas
SERIES INÉDITOS VOD DVD # BD
Hablamos con Henry Cavill de la segunda temporada Nicole Kidman y Javier Bardem son Lucille ‘Dune’, la epopeya galáctica de Denis Villeneuve
de ‘The Witcher’ y llega ‘And Just Like That’, la Ball y Desi Arnaz en ‘Being the Ricardos’, con Timothée Chalamet, lidera el desembarco
secuela de ‘Sexo en Nueva York’. Págs. 108 y 112 el nuevo trabajo de Aaron Sorkin. Pág. 114 navideño en el entretenimiento en casa. Pág. 116

SERIES

Desde la izda., Itsaso Arana, Mariona

Terés, Mónica Miranda, María Rodríguez
Soto y Godeliv Van den Brandt.

ETERNAMENTE AMIGAS Planeta en 2015. Me he puesto en la

piel de cinco mujeres, unidas por
una fraternidad fraguada a lo largo
Daniel Sánchez Arévalo rueda ‘Las de la última fila’, la primera serie que dirige, de más de dos décadas.
en la que se adentra en la intimidad del universo femenino. Nos cuenta la El club de las cinco. Tras un proceso de
experiencia en exclusiva y nos presenta en primicia sus imágenes. Por Juan Pando. selección con un centenar de aspirantes
surgieron las protagonistas de la serie,
Fraternidad femenina. Desde responsable de títulos como Gordos, que tendrá seis capítulos de 50 minutos
que el destino las sentó juntas, Primos y La gran familia española, cada uno. Itsaso Arana, actriz fetiche
por orden alfabético de apellidos, debuta como creador, guionista y de Jonás Trueba, que coincidió con
en su primer día de colegio, se director de una serie de televisión, Sánchez Arévalo en Diecisiete (2019),
hicieron inseparables. Su amistad Las de la última fila, que produce su última película, es Sara. Está casada,
se ha reforzado con el tiempo y, ya José Antonio Félez (Atípica Films) es madre de una niña de seis años y
treintañeras, no han dejado de reunirse para Netflix. Mis historias han estado su vida, en apariencia, es maravillosa.
cada año para hacer una escapada protagonizadas por hombres y tenía Nunca se ha atrevido a probar cosas
de una semana en hermandad. muchas ganas de hacer una incursión nuevas porque siempre ha hecho lo que
Con este punto de partida, Daniel en el universo femenino, al que solo se supone que era lo correcto, apunta.
Sánchez Arévalo (Madrid, 1970), me había aproximado antes en mi Mónica Miranda, vista en Todos lo
ganador del Goya a Mejor Director novela La isla de Alice, cuenta de la saben (Asghar Farhadi, 2018), encarna
Novel por AzulOscuroCasiNegro y obra con la que fue finalista del Premio a Alma. Ha convertido sus miserias

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 105

■ MULTIPANTALLAS # SERIES # ENTREVISTA

HENRY CAVILL: ESPADA,

BRUJERÍA Y STREAMING 1
El cazador de demonios regresa en una segunda temporada con más
vericuetos temporales, monstruos oscuros y canciones pegadizas. Hablamos
con el protagonista sobre ‘The Witcher’ y la alargada capa de Superman.
Por Ricardo Rosado.

Geralt de Rivia. El final de Juego momento. Mi entonación y obviamente

de Tronos dejó un vacío entre los el timbre es muy diferente con Geralt. 2
seriéfilos que buscaban nuevas aven- Disfruto haciéndolo y la voz en sí mis-
turas de espada y brujería (y líos de ma ya aparece con bastante facilidad y
alcoba) que Netflix se ha afanado en de forma natural.
llenar. The Witcher, una obra que ya Toss a Coin… En la primera temporada
contaba con una gran base de fans, tanto descubrimos la historia de la princesa
por las novelas de Andrzej Sapkowski Ciri (Freya Allan), sufrimos con la
como por los videojuegos de CD Projekt, dura formación de la hechicera Yen-
cruzó definitivamente las fronteras de nefer (Anya Chalotra) y viajamos por 3
Polonia para convertir a Geralt de Rivia, el continente desfaciendo entuertos y
su protagonista, en uno de los héroes destripando demonios con el bueno de
de fantasía épica más importantes de lo Geralt, pero, por el camino, conocimos la serie a los libros en el futuro. Así
que llevamos de siglo XXI. A diario tengo también a multitud de secundarios que no me corresponde a mí decidir
como una hora y media o dos horas entre los que destacó Jaskier (Joey pero, mientras Geralt siga siendo iel
de maquillaje, confiesa Henry Cavill, Batey), un bardo que interpretó una al personaje, haré todo lo posible para
encargado de dar vida al brujo del título. canción que lleva en la mente de los asegurarme continuar haciendo mi
Es en ese tiempo cuando voy ajustando seguidores de la serie desde su estreno trabajo del mejor modo posible.
mis diálogos para asegurarme de que en 2019. Joey tiene mucho talento y Ciri, Yennefer y nuevos hechizos. Me temo
se parecen tanto como sea posible a tendrá momentos maravillosos en la que no puedo desvelar demasiado
los del personaje del libro. Me ayuda a segunda temporada, apunta Cavill. sobre la trama, avisa el intérprete con
meterme en el papel y, una vez termino Ya veremos si se convierte en un fenó- la cautela del que se sabe rodeado de
en maquillaje y peluquería, me pongo meno como el de Toss a Coin to Your productores de Netflix atentos a sus
el traje y entro en la etapa inal en la Witcher, pero tenemos un equipo con palabras. En esta temporada veremos
que ya encuentro su tono, lo que he mucho talento y Joey es realmente cómo Geralt trata de dar a Ciri sui-
asentado realmente bien desde la mitad increíble. Hemos seguido las pautas ciente espacio para que ella pueda
de la primera temporada. Es algo que que funcionaron entonces para crear coniar en él. Ese es su trabajo, desea
sucede de forma natural, cuando hablo una segunda temporada espectacular. protegerla, pero debe encontrar el
cambio mi lenguaje corporal, asevera Seguimos guiándonos mucho por la modo de hacerlo sin que ella se sien-
demostrando que puede impostar la visión de Lauren Schmidt de la his- ta invadida y es una línea difícil de
cavernosa voz del personaje en cualquier toria, de ella depende cuánto se ciña trazar, especialmente sabiendo que
ella está decidida a hacer las cosas
a su manera. En cuanto a Yennefer,
NUESTRO VILLANO FAVORITO bueno, los fans obtendrán las res-
También es posible que me vuelva a dejar el puestas necesarias pero no las daré
bigote en el futuro, nos regala Henry Cavill en esta entrevista.
cuando le recordamos su genial antagonista en Yo quería enseñar más de las
Misión Imposible: Fallout (C. McQuarrie, 2018). habilidades de Geralt y de los otros
Los villanos son muy divertidos de interpretar,
brujos en la medida de lo posible,
si encuentro uno que me guste, con un guion
fantástico y un gran equipo alrededor con porque es una gran oportunidad
buenos productores, directores y todo lo demás, para mostrar el trasfondo de estos
entonces sí, lo haré de nuevo. De momento personajes, logra decir cuando rasca-
no he encontrado el adecuado. mos un poco más. Es algo en lo que
me esforcé pero, por desgracia, no

108 DI CI EM B RE 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 Por Conchi Cascajosa.

El bisturí
teléfilo
A LA SOMBRA DE
LA CASA DE PAPEL
Cualquier creador de ficción espa-
ñola con una cierta ambición inter-
nacional sabe de primera mano
cómo La casa de papel cambió para
siempre la percepción que se tenía
de la producción española fuera de
nuestras fronteras. La serie creada
por Álex Pina no solo se convirtió en
un éxito de visionados global en Net-
flix, sino también en la mejor carta
de presentación para una industria
(mal que nos pese) un tanto descono-
4 cida. El año de ensueño para La casa
5 de papel empezó en diciembre de
El pasado (y presente) 2017 con su estreno en el catálogo
televisivo de Henry Cavill.
1. Su primera serie de TV
internacional de Netflix, y culminó
fue ‘The Inspector Lynley en noviembre del año siguiente con
Mysteries’ (2002). 2. Ese la victoria en los Emmy Interna-
mismo año también participó
en la TV movie ‘Goodbye,
cional. Desde entonces, Netflix ha
Mr. Chips’, de Stuart Orme. reproducido fenómenos similares en
3. Otro personaje episódico otros puntos del globo, como Fran-
en el arranque de la séptima
temporada de ‘Los asesinatos
cia con Lupin y Corea del Sur con
de Midsomer’ (2003). El juego del calamar.
4. Como Geralt de Rivia en Mucho más difícil ha sido lograrlo
la segunda entrega de ‘The
Witcher’. 5. Fue Charles
en España. Netflix se hizo con los
Brandon en ‘Los Tudor’ servicios de exclusividad de Álex
(2008-10), en la que estuvo Pina, con resultados dispares.
cuatro temporadas.
El misterio de White Lines entre los
clubes de Manchester e Ibiza pasó
puedo hablar mucho más de ello. Tras el remontaje de La Liga de la desapercibido. Y la exuberancia de
Tendréis que esperar al estreno Justicia de Zack Snyder (2021) nin- Sky Rojo provocó críticas sobre cómo
para ver lo que pasa. gún regreso a la capa es imposible y sus imágenes traicionaban la denun-
El gimnasio de un héroe. Cada papel Cavill no quiere desvincularse de su cia social de sus guiones. Además,
requiere todo lo que pueda poner faceta superheroica. Soy consciente de pocos de los originales de Netflix
en él y esa es la parte divertida, todo lo ocurrido y nunca se sabe qué han logrado un impacto significati-
Fotos: Archivo Fotogramas y Jay Maidment/Netflix.

comenta el último Superman de DC. puede pasar. Me encantaría contar vo fuera más allá de sus propuestas
Cada producción es físicamente dife- más historias de Superman, siempre iniciales, Las chicas del cable y Éli-
rente y me estoy volviendo cada día está en mi radar y es algo por lo que te. La plataforma sigue teniendo su
mejor en la creación de una infraes- siempre estoy presionando, comenta mejor cantera de series españolas en
tructura en la que pueda entrenar sin dudar. Tengo muchos recuerdos el catálogo de Atresmedia: La cocine-
tan duro como necesite mientras me divertidos del personaje, especial- ra de Castamar se coló en el Top 10
aseguro de poder trabajar en el set mente de El hombre de acero porque de las series más vistas en servicios
tanto como sea necesario. Todo es fue un momento decisivo en mi vida de vídeo bajo demanda en Estados
cuestión de encontrar ese equilibrio y en mi carrera, espero crear muchos Unidos según la empresa de medi-
entre las dos tareas y asegurarse más de esos momentos. ◆ ción de audiencias Nielsen. Es otro
de que una no sufre por estar por LA SEGUNDA TEMPORADA DE ‘THE WITCHER’ legado que siempre queda asociado
debajo de la otra. SE ESTRENA EN NETFLIX EL 17 DE DICIEMBRE a La casa de papel. ◆

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 109

 MULTIPANTALLAS # SERIES # A LA CARTA

RECIÉN LLEGADOS Y REGRESOS

Dos historias cercanas con un sello y estilo propios y dos reencuentros ilustres, uno con Boba Fett y el otro con Carrie y (casi
toda) su troupe en ‘And Just Like That’, la secuela de ‘Sexo en Nueva York’, lideran nuestras recomendaciones. Por Coral Chamorro.

‘SIN NOVEDAD’
Formato australiano. Dos policías que
realizan una vigilancia nocturna de
incógnito (Carlos Areces y Arturo
Valls), dos agentes que los apoyan
desde la central (Adriana Torrebejano
y Pilar Castro) y dos delincuentes
que esperan su oportunidad (Toni
Acosta y Omar Banana). Así arranca
esta ficción de seis capítulos de poco
más de 30 minutos, versión de la serie
australiana No Activity, que ha tenido
muy buenos réditos desde su estreno en
2015 y que ha sido adaptada también
en Estados Unidos en un formato
producido por Adam McKay y Will
Ferrell. Sabíamos que teníamos algo
Omar Banana y
muy especial entre manos. El humor Toni Acosta, dos
de Sin novedad reside en las relaciones delincuentes de
de los personajes, las interacciones poca monta.
entre ellos y las conversaciones
aparentemente sin sentido que tienen una larga trayectoria como guionista en Dos años y un día, ficción carcelaria
mientras esperan. El secreto de la serie (La hora de José Mota, El club de la que graba en Madrid.
está en la combinación de un guion comedia). Además, con Luis Piedrahita, Apariciones especiales. El humorista
muy potente y un reparto de cómicos su amigo y compañero de piso durante su Miguel Maldonado, la guionista y
fabuloso. Afortunadamente, tenemos época de estudiante, escribió y dirigió el comediante Henar Álvarez y el actor
ambos, cuenta Sebastian Moguilevsky, thriller La habitación de Fermat (2007). Goyo Jiménez tienen sus minutos de
director general de Warner Bros. ITVP Mendíbil, por su parte, ha destacado protagonismo en esta ficción en la que
España y Portugal, que ha producido la como guionista de Camera Café, en la aparentemente no va a ocurrir nada
serie para nuestro país. que se afianzó como cómico Arturo Valls. y sucederá de todo. Y en la que los
Detrás de la cámara. Rodrigo Sopeña es el El actor, que tiene pendiente de estreno personajes descubrirán las verdaderas
director y también el responsable, junto la versión cinematográfica de aquella personalidades de sus compañeros.
a Álex Mendíbil, de la adaptación. Tiene serie, repite con Adriana Torrebejano ESTRENO: DICIEMBRE EN HBO MAX

Ana Rujas,
‘CARDO’
protagonista y Treinta y tantos. Drogas, feminidad, sexo, fe…
cocreadora de Muchos y variados son los temas que toca esta serie
la serie.
creada a cuatro manos por Ana Rujas, protagonista y
coguionista, y Claudia Costafreda, directora. Aunque no es
Fotos: Enrique Baró Ubach y Lucasfilm Ltd.

autobiográfica, hemos recurrido a nuestras experiencias

y la de nuestros amigos, asegura la actriz, que da vida
a María, una joven que como ella procede del mundo
de la moda y la interpretación. Aun así, insiste en que la
protagonista refleja la generación de los 90. Y no puede
estar más agradecida a Los Javis, los productores:
Han guiado nuestro trabajo desde el respeto,
sin ellos no habría sido posible.
ESTRENO: DESDE EL 7 NOVIEMBRE EN ATRESPLAYER PREMIUM

110 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 cazarrecompensas
SERIES
que vuelve a encarnar
Temuera Morrison, y
TOP
Fennec Shand (Ming-
Na Wen) regresan
al mundo natal de CADA MES, ELEGIMOS NUESTRAS
la familia Skywalker SERIES EN EMISIÓN FAVORITAS.
de Tatooine con la
intención de conquistar TOP 5 JUAN SILVESTRE
‘CARDO’ (T. 1).
Temuera Morrison
con Ming-Na Wen.
el territorio que una vez
gobernó Jabba el Hutt
con el respaldo de su
1 ATRESplayer Premium
‘SUCCESSION’ (T. 3).
‘EL LIBRO DE BOBA FETT’
organización criminal.
Jennifer Beals, la inolvidable protagonista de
2 HBO Max
‘THE MORNING SHOW’ (T. 2).
Hay fuerza para rato. Que se preparen
los fans. El universo de Star Wars vuelve
Flashdance, se incorpora al reparto para dar
vida a una twi’lek que trabaja en un sótano y
3 Apple TV+
‘EL TIEMPO QUE TE DOY’ (T. 1).
a la carga, esta vez con el spin of de
The Mandalorian. Boba Fett, el legendario
que está relacionada con los mercenarios.
ESTRENO: 29 DICIEMBRE EN DISNEY+
4 Netflix
‘VENGA JUAN’
5 HBO Max

‘LANDSCAPERS’ TOP 5 ISABEL VÁZQUEZ

Crimen real. Olivia Colman y David Thewlis ‘SOLO ASESINATOS EN EL EDIFICIO’
protagonizan esta comedia negra en la
que un matrimonio es llevado a comisaría
1 (T. 1). Disney+
‘THE MORNING SHOW’ (T. 2).
después de hallar dos cadáveres en su jardín.
La miniserie, creada por Ed Sinclair, el marido
2 Apple TV+
‘CARDO’ (T. 1).
de Colman, y dirigida por Will Sharpe (The
Electrical Life of Louis Wain), se basa en un
Zukerman,
3 ATRESplayer Premium
‘VENGA JUAN’
caso que, en 1998, conmocionó Inglaterra.
Pocas veces sabes que necesitas interpretar
Izzard y Curry. 4 HBO Max
‘MISA DE MEDIANOCHE’ (T. 1).
un papel al leer el guion, con este me pasó.
Es muy atrevido, sutil y tierno, dice la actriz. ‘DAN BROWN: EL SÍMBOLO PERDIDO’
Regreso al pasado. La historia se remonta
5 Netflix
ESTRENO: 6 DICIEMBRE EN HBO MAX
a la época de juventud del profesor TOP 5 ROGER SALVANS
Robert Langdon (Ashley Zukerman), a
‘CARDO’ (T. 1).
quien en el cine encarnó Tom Hanks en
El código Da Vinci, Ángeles y demonios e
1 ATRESplayer Premium
‘DOCTOR PORTUONDO’ (T. 1).
Inferno. Cuando su mentor (Eddie Izzard)
desaparece, emprende una búsqueda 2 Filmin
‘VENGA JUAN’
a contrarreloj cargada de enigmas que
resolver junto a la hermana de él (Valorie
Curry). Entre los productores se encuentran
3 HBO Max
‘EL TIEMPO QUE TE DOY’ (T. 1).
Olivia Colman y
Ron Howard, que dirigió las versiones para
el cine, y el mismo Dan Brown.
4 Netflix
‘VIDA PERFECTA’ (T. 2).
David Thewlis.
ESTRENO: 19 DICIEMBRE EN MOVISTAR+ 5 Movistar+

PONTE EN SERIE

SOMETEMOS A LOS PROTAGONISTAS A NUESTRO TEST SERIÉFILO.

MARÍA PUJALTE
Periodistas, Siete vidas, Los Mi último enganche: Back to Life, 20 años devoré una telenovela
misterios de Laura, Merlí, Toy de Chris Sweeney. Me rechila el chilena que se llamaba Machos.
Boy… Así hasta 14 series aparecen humor tan salvaje de los ingleses. ¡Grababa Ios capítulos y todo!
en el extenso currículo de esta La serie de culto que abandoné: Mi personaje favorito: Mmmm…
Foto: Manuel de los Galanes.

gallega que estrena Venga Juan El cuento de Ia criada, difícil elección. Me encantaba
en HBO Max, junto a Javier reconozco que me espanta. Ruth Fisher, la madre de A dos
Cámara. Se trata de la saga que ¿Cómo y cuándo me gusta verlas? metros bajo tierra, interpretado
comenzó en 2019 con Vota Juan En invierno, por Ia tarde, en por Frances Conroy.
y continuó con Vamos Juan. casa con mi pareja. El que no soporto: House.
La serie que más me marcó: Mi placer culpable: He sido La mayor maratón de mi vida:
The Wire, con Dominic West. bastante culebronera. Hace casi Breaking Bad.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 111

■ MULTIPANTALLAS # SERIES # A LA CARTA

Por Isabel Vázquez.

In my opinion
LOS NEWYORKERS
Nora Ephron tuvo grandes amores:
el más sonado, con el ‘pichabrava’
Carl Berstein; el definitivo, con el
padre de los Goodfellas, Nicholas
Pileggi, y otro, especial e intenso,
con el Apthorp de Manhattan,
uno de esos deslumbrantes edi-
Cynthia Nixon, ficios del Upper West Side de
Sarah Jessica
Parker y fuente en el patio y portero en la
Kristin Davis. garita muy similar al Belnord, con-
dominio real que representa al fic-
‘AND JUST LIKE THAT’ ticio Arconia en la serie Solo asesi-
Ya están aquí. Ellos dicen que algunas cosas nunca cambian, pero la verdad es que la vida natos en el ediicio.
está llena de sorpresas. A medida que tu historia se desarrolla, la ciudad se reinventa a sí El Arconia es una de las estrellas
misma y así comienza un nuevo capítulo. Con la voz en of de Carrie (Sarah Jessica Parker) de la maravillosa serie creada por
arranca la secuela de Sexo en Nueva York, serie que revolucionó la TV a principios de este John Hoffman (Looking, Grace
siglo. Ella, Miranda (Cynthia Nixon) y Charlotte (Kristin Davis) nos llevarán de nuevo a la Gran
Manzana para verlas lidiar con nuevos desafíos ahora que enilan los 50 años. Serán 10 nuevos and Frankie) y Steve Martin,
capítulos en los que no estarán ni Samantha (Kim Cattrall) ni Darren Star, el creador del quien además la protagoniza
formato original, sustituido por Michael Patrick King, director de las dos cintas basadas en la junto a Selena Gomez y Martin
serie. Entre las nuevas incorporaciones, Sara Ramirez, Sarita Choudhury y Nicole Ari Parker. Short. Interpretan a tres pirados
ESTRENO: 9 DICIEMBRE EN HBO MAX por los pódcast de true crime que
investigan un asesinato en uno
de los apartamentos. La cabecera
‘QUÉDATE A MI LADO’ homenajea la sintonía de Serial
Cush Jumbo, (aparece Tina Fey como el reverso
Cuando el pasado regresa. en apuros.
Del ingenio de Harlan Coben, autor tenebroso de Sarah Koenig), los
de títulos como El inocente, nace dibujos de Hirschfeld y la tipogra-
esta miniserie sobre tres personas fía de The New Yorker. Y la histo-
(Cush Jumbo, James Nesbitt y ria… ¡Bah! Contado pierde toda la
Richard Armitage) que llevan una gracia. Es una chifladura deliciosa
vida perfecta hasta que reaperece
que tendrá segunda temporada.
una mujer (Sarah Parish) que
Foto: Vishal Sharma.

amenaza con desvelar sus oscuros Fantaseo con un trasunto de

pasados. Estoy muy satisfecha con Ephron como futuro personaje,
este trabajo, es un thriller brillante, una escritora devota de los rema-
ha declarado Jumbo. ches ocre y los suelos de damero.
ESTRENO: 31 DICIEMBRE EN NETFLIX Durante sus años en el Apthorp
también apareció un cadáver en
extrañas circunstancias. Como el
‘LOS LARKIN’ de Tim Kono. ¿Que quién es Tim
Clásico renovado. El matrimonio con Kono? Tienen que ver esta serie.
seis hijos creado en los años cincuenta
por el escritor H.E. Bates tiene una nueva
versión después de la de los noventa
protagonizada por David Jason, en la que
participaba una casi debutante Catherine
Zeta-Jones. Bradley Walsh (Doctor Who)
y Joanna Scanlan (After Love) interpretan
a la pareja. La serie, de la que ya se dice Selena Gomez, Steve
Joanna Scanlan habrá segunda temporada, se rueda en la
y Bradley Martin y Martin Short.
campiña inglesa, en el condado de Kent.
Walsh.
ESTRENO: 21 DICIEMBRE EN FILMIN

112 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ■ MULTIPANTALLAS # SERIES # EN CINCO RESPUESTAS

MICHAEL C. HALL

EL REGRESO DEL “SIEMPRE HE

SENTIDO CERCA A
PASAJERO OSCURO DEXTER, NUNCA
ME DESPEDÍ DE ÉL.
Ocho años después de un final que no contentó a nadie, DA HASTA MIEDO,
ni a sus fans, sus creadores o al mismísimo encargado ¿NO?”.
de interpretarlo, el asesino en serie favorito de América
vuelve para reinventarse y saldar un par de viejas cuentas
pendientes con ‘Dexter: New Blood’. Por R. Salvans.
De llevar la funeraria de que lo peor fue que Dexter
los Fisher en las cinco no explicaba nada, y
temporadas de A dos metros estábamos acostumbrados a
bajo tierra a vaciar Miami de oírlo siempre. Simplemente
criminales fuera del alcance se dejó barba, empezó a
de la justicia en ocho entregas talar árboles y desapareció.
de Dexter. Quizás sea la cos- 3. Hacer las paces. Sin
tumbre o algún código moral embargo, ese final abría la
como el de Harry Morgan, puerta a su regreso, y eso es lo
pero Michael C. Hall (Raleigh, que hemos aprovechado para
Carolina del Norte, 1971) se responder los interrogantes
ha propuesto resucitar –con que no se contestaron en su
Clyde Phillips, productor origi- momento. Hemos juntado
nal del show, como cómplice– al equipo original, que era
a uno de los personajes que algo básico, pero… es que yo
más ha marcado su carrera. siempre he sentido cerca a
1. Atado y bien atado. No Dexter, nunca me despedí de
creo que me vuelva a pasar él. Da hasta miedo, ¿no?
nunca esto de interpretar 4. Otro tiempo, otro lugar,
de nuevo a un personaje mismo tono. Han pasado
casi 10 años después de 10 años, cambiamos el sol de
dejarlo. En el caso de David Miami por la nieve de Iron
Fisher, en A dos metros bajo Lake… Todo ayuda a reforzar
tierra, teníamos ese mínimo este cambio, esta nueva
flashforward que lo dejaba versión del mismo Dexter.
todo muy bien atado. El Pero la clave está en el tono.
cierre me dejó satisfecho. No La gente recuerda la sangre,
fue así con Dexter, en el que pero Dexter en realidad era,
no había conclusión alguna. y es, una comedia oscura.
2. Lo que cuenta es el (otro) 5. De tal palo… Deb [el rol de
final. Lo mejor que me han Jennifer Carpenter] sigue ahí,
dicho del último episodio pero es la llegada de Harrison
de la octava temporada de (Jack Alcott), el hijo de
Dexter es que era confuso. Dexter, lo que le remueve por
O irritante y profundamente dentro: se da cuenta de que,
Foto: Showtime.

decepcionante. Cuando por mucho que lo intente, no

estás dentro, trabajando, puede huir de su pasado.
cuesta tener perspectiva. ‘DEXTER: NEW BLOOD’ PUEDE
Ahora, con el tiempo, veo VERSE EN MOVISTAR+

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 113

■ MULTIPANTALLAS # INÉDITOS VOD # ESTRENOS

LUCES Y SOMBRAS
Nicole Kidman y Javier Bardem son Lucille Ball y Desi Arnaz en ‘Being the Ricardos’, mirada al Hollywood de los años 50 de Aaron
Sorkin que los académicos aman tanto que ya suena para los Oscar. Además, la locura en la cocina, en plano secuencia, de un
lujoso restaurante a las órdenes de Stephen Graham en ‘Boiling Point’ y el regreso de Sandra Bullock. Por C. Chamorro.

Javier Bardem y Nicole

Kidman como Desi
Arnaz y Lucille Ball.

» ‘BEING THE RICARDOS’ TV con el despacho oval (El ala oeste de nominado a los Oscar). La familia de
Megaestrellas. En 1951 se estrenaba en la Casa Blanca), los late-nights (Studio Lucy y Desi no tuvo ningún problema
Estados Unidos Te quiero, Lucy, comedia 60) y las redacciones de informativos con eso, responde Sorkin a los que se
de situación protagonizada por Lucille (The Newsroom). Así, en su tercer largo sintieron ofendidos por la elección.
Ball y Desi Arnaz, que los encumbró a como director, nos muestra una semana Tampoco Kidman contó con la venia
la fama. Pareja en la ficción y en la vida de grabación del show en un biopic de algunos fans de la estrella televisiva.
real, saborearon las mieles del éxito (fue cuyo reparto encabezan Nicole Kidman No consideré importante encontrar
la serie más vista del país durante cuatro (Cate Blanchett fue la primera candidata una actriz que se pareciera a Lucy, se
temporadas), pero también la amargura al papel) y Javier Bardem. Being the defiende el responsable del guion de La
de un matrimonio que distaba mucho Ricardos muestra a una pareja unida por red social (D. Fincher, 2010). Nicole
de ser idílico y que acabó en divorcio. el amor y el trabajo que plantó cara a los realiza un trabajo extraordinario y
Después de las seis nominaciones que prejuicios sociales de la época, pero que se transforma en Lucille. Opinión
obtuvo el año pasado con El juicio de no superó otros conflictos. que comparte el gremio de actores de
los 7 de Chicago –aunque al final se Polémicas inocuas. No veo nada raro cine (SAG) de Estados Unidos, que
fuera de vacío–, Aaron Sorkin vuelve que un actor español interprete a un ha colocado a la australiana entre las
a sumergirse en la historia que sucede cubano (Bardem ya lo hizo en Antes favoritas de cara al Oscar a Mejor Actriz.
entre bastidores, algo que ya ha hecho en que anochezca, trabajo por el que fue ESTRENO: 21 DICIEMBRE EN AMAZON PRIME VIDEO

114 D I CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 Vinette » ‘IMPERDONABLE’
Robinson La vida después de la cárcel. Versión
y Stephen de la serie británica Unforgiven que en
Graham.
2009 protagonizó Suranne Jones sobre
la lucha de una expresidiaria que trata
de reinsertarse en una sociedad que
no le perdona su crimen. Sandra Bu-
llock, que regresa como protagonista
después de tres años de ausencia, lo
hace muy bien acompañada por Viola
Davis (Fences), Vincent D’Onofrio (Da-
redevil) y Jon Bernthal (The Walking
Dead). Dirige la alemana Nora Fings-
cheidt, aclamada por su anterior tra-
bajo, System Crasher, que se llevó un
Oso de Plata en el Festival de Berlín de
2019, entre otros reconocimientos.
ESTRENO: 10 DICIEMBRE EN NETFLIX

» ‘BOILING POINT’
Tensión en la cocina. Es el último viernes antes de Navidad y Andy ve
cómo el restaurante cuya cocina dirige se llena de clientes dispuestos a
disfrutar de una cena inolvidable, pero el exceso de reservas, los retrasos
en las comandas, el descontento de un inspector y la llegada inesperada
de una crítica culinaria van a complicar la noche. Nominada en 11 categorías
a los BIFA, premios británicos de cine independiente, la película de Philip
Barantini, presentada en una única toma, coloca al protagonista, interpre-
tado por Stephen Graham (Venom), en una delicada situación que revelará
sus debilidades a su competitivo equipo (Vinette Robinson y Ray Panthaki).
ESTRENO: 24 DICIEMBRE EN FILMIN Sandra Bullock
interpreta a una
exconvicta.

Y ADEMÁS…
1 DICIEMBRE
‘Mi Navidad con Bob’. Dir.: Charles Martin Smith.
COMEDIA. FILMIN.
3 DICIEMBRE
‘Bajo los cielos del Líbano’. Dir.: Chloé Mazlo.
DRAMA. FILMIN.
Fotos: Christian Black, Open Road Films y Kimberley French/Netflix.

‘El diario de Greg’. Dir.: Swinton O. Scott III.

ANIMACIÓN. DISNEY+.
‘Especie oculta’. Dir.: Braden R. Duemmler.
TERROR. FILMIN.
Rupert 10 DICIEMBRE
Friend y su ‘Encounter’. Dir.: Michael Pearce.
‘hija’ Violet DRAMA. AMAZON PRIME VIDEO.
McGraw. ‘Wild Indian’. Dir.: Lyle Mitchell Corbine Jr.
DRAMA. FILMIN.
12 DICIEMBRE
» ‘SEPARATION’ ‘Al unísono’. Dir.: Nikole Beckwith.
COMEDIA. MOVISTAR+.
Mamá sigue aquí. William Brent Bell, que ya inquietó con The Boy: La 17 DICIEMBRE
maldición de Brahms, vuelve a la carga con esta historia sobre un matri- ‘El canto del cisne’. Dir.: Benjamin Cleary.
monio con una hija que va a divorciarse, y por cuya custodia se enfrentan. DRAMA. APPLE TV+.
En medio del litigio, la mujer muere accidentalmente y la niña comienza a 19 DICIEMBRE
tener extrañas visiones. Rupert Friend, Mamie Gummer y la pequeña Vio- ‘Navidades en California’. Dir.: Shaun Paul
Piccinino. ROMANCE. NETFLIX.
let McGraw encabezan el reparto en el que también destacan Madeline 24 DICIEMBRE
Brewer, como la cariñosa niñera que quiere integrarse en la familia. ‘The Jack in the Box’. Dir.: Lawrence Fowler.
ESTRENO: 17 DICIEMBRE ALQUILER EN MOVISTAR+ TERROR. FILMIN.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 115

■ MULTIPANTALLAS # DVD + BD

DVD

Rebecca Ferguson,
Zendaya, Javier Bardem y
Timothée Chalamet.

ARENA, GUSANOS Y VIAJES INTERGALÁCTICOS

‘Dune’. Uno de los taquillazos del año, la esperada versión del canadiense Denis Villeneuve de la novela de Frank Herbert con
Timothée Chalamet como protagonista, desembarca en formato doméstico con todo tipo de extras. Por Antonio Rodríguez.
Todo por la especia. Arrakis, el pla- cualquier posible adaptación cinemato- de 2023, donde Villeneuve podrá finali-
neta del desierto. Tras muchas gráfica de la misma ha pasado por difi- zar lo narrado en la obra de Herbert.
generaciones bajo el control de cultades y complicaciones. En los años Con todo lujo de detalles. Warner ofrece
los Harkonnen, por orden del 70, el chileno Alejandro Jodorowsky no la cinta en DVD, Blu-ray, UHD+BD y
Emperador a partir de ahora será la logró acabar su versión –que contaba caja de acero. El único extra del DVD
Casa Atreides, liderada por el duque con H.R. Giger y el dibujante francés es el documental Las Casas Nobles,
Leto (Oscar Isaac) y Lady Atreides Moebius, y donde Salvador Dalí iba a que profundiza en los planetas, las dife-
(Rebecca Ferguson), la encargada de interpretar al emperador Shaddam IV–, rentes casas feudales y sus miembros,
gestionar la extracción de la especia, y la que se estrenó en 1984, dirigida sus relaciones y motivaciones, y las his-
la materia prima más valiosa de la por David Lynch, contentó a pocos, torias que han dado forma al Imperio
galaxia. La población nativa del pla- en especial al propio Lynch. Tuvo una Galáctico Padishah. A este contenido
neta, los Fremen, con Stilgar (Javier mejor aceptación por público y crítica las otras ediciones añaden más de
Bardem) a la cabeza, tiene también un la miniserie dirigida por John Harrison una hora de extras, como Dentro de
papel que desempeñar. Cuando Paul en el año 2000 para la televisión. No ha Dune: La Sala de Entrenamiento,
Atreides (Timothée Chalamet) entra sido hasta ahora que otro cineasta ha Construyendo el Futuro, Diseñando
en contacto con la especia comienza a logrado plasmar en la gran pantalla su el Gusano de Arena, Un Vestuario
tener unas poderosas premoniciones. visión de la novela. El éxito en taquilla de Otro Mundo, Un Nuevo Sonido,
Nueva sangre. Desde la publicación en del film –con más de 350 millones de y muchos otros añadidos más, todo en
1965 de la primera novela de Frank dólares recaudados en todo el mundo– una presentación ideal para los aficio-
Herbert (durante la vida del autor se ha derivado en el anuncio de una próxi- nados de la saga espacial.
publicaron 4 continuaciones más) ma secuela, que se estrenará en octubre LANZAMIENTO: 15 DICIEMBRE

116 DI CI EM B R E 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
■ MULTIPANTALLAS # DVD + BD

Traiciones y mentiras
Tras ‘El reino de los cielos’ y ‘Robin Hood’, Ridley Scott
vuelve a la Edad Media con un film épico de lectura actual.

Adam Driver y
Matt Damon
frente a frente.

Honor a través del acero. Basada en el libro homónimo de

Eric Jager (Ed. Ático de los Libros) se estrena en DVD y
BD El último duelo (Disney), que narra la historia real
del juicio por duelo en combate entre Jean de Carrouges
(Matt Damon) y Jacques Le Gris (Adam Driver), acusa-
do este último de haber violado a la esposa del primero
(Jodie Comer, Free Guy). El guion es de Ben Affleck
(que interpreta un papel secundario) y el propio Damon,
quienes colaboran en un libreto por primera vez desde su
oscarizado trabajo en El indomable Will Hunting (Gus
Van Sant, 1997). Nicole Holofcener (Amigos con dinero,
¿Podrás perdonarme algún día?) participa en el texto,
aportando la lectura #MeToo a una trama que adopta una
estructura rashomoniana. Los extras del Blu-ray son el trái-
ler y un documental llamado Cómo se hizo El último duelo.
LANZAMIENTO: 15 DICIEMBRE

‘Candyman’
DIR.: NIA DACOSTA. INT.: YAHYA ABDUL-MATEEN II, TEYONAH PARRIS,
NATHAN STEWART-JARRETT. (UNIVERSAL). TERROR.
Bajo el peso del pasado. Jordan Peele (Déjame salir,
Nosotros) produce y escribe esta secuela del clásico de 1992,
con la dirección de Nia DaCosta (Little Woods), que colabora
también en el guion. Yahya Abdul-Mateen II (Aquaman) es
un artista en crisis que busca ins-
piración en una serie de asesinatos
ocurridos hace 30 años. Publicado
por Universal en DVD y BD, entre
los extras encontramos un Final
alternativo, Escenas eliminadas
y extendidas, y los documentales
En los ojos de la directora: Nia
Yahya
Abdul- DaCosta y Terror en las sombras.
Mateen II. LANZAMIENTO: 17 DICIEMBRE
■ MULTIPANTALLAS # DVD + BD

‘Con quién viajas’ ‘García y García’ ‘Maligno’

DIR.: MARTÍN CUERVO. INT.: SALVA REINA, DIR.: ANA MURUGARREN. INT.: JOSÉ MOTA, DIR.: JAMES WAN. INT.: ANNABELLE WALLIS,
ANA POLVOROSA, POL MONEN, ANDREA PEPE VIYUELA, EVA UGARTE, CARLOS ARECES. MADDIE HASSON, GEORGE YOUNG.
DURO. (A CONTRACORRIENTE). COMEDIA. (A CONTRACORRIENTE). COMEDIA. (WARNER). TERROR.

El cochecito. Cuatro desconocidos Un nombre demasiado común. Dos ¿Los sueños, sueños son? Tras gran-
quedan en el centro de Madrid a hombres llamados Javier García des éxitos de público como Fast
través de una aplicación de via- empiezan a trabajar para una aero- and Furious 7 (2015) o Aquaman
jes compartidos para ir a Cieza, línea low cost, pero son confun- (2018), el australiano James Wan
Murcia. La aparente normalidad didos debido a sus idénticos nom- retorna al género donde comen-
inicial da paso a un viaje de lo más bres y se les asignan tareas para zó su carrera con Saw (2004)
sorprendente y alucinante cuando las que no están nada preparados. e Insidious (2010). Annabelle
el conductor empieza a comportarse Disponible en DVD y BD, ambas Wallis (La momia) interpreta a
de forma peculiar. Ópera prima del ediciones incorporan el spot para una mujer embarazada que tiene
director, esta comedia con toques TV, Teaser, Tráiler, Tomas Falsas, unas terribles visiones de unos
de thriller, que estuvo en la Sección Escenas Eliminadas, Los mejores asesinatos que aterradoramente
Oficial del Festival de Málaga, llega sketches, Extrañas esperiencias, parecen estar ocurriendo en rea-
a formato doméstico con diversos Canción García y García, Los acto- lidad. Solamente buscando en su
contenidos extra, como el TV spot, res y sus personajes, Detrás de las pasado encontrará las respuestas
el tráiler, el making of llamado El cámaras y ¿Quién es quién? El DVD que necesita. Disponible en DVD
rodaje en imágenes y un breve añade fichas artística y técnica y el y Blu-ray, la edición cuenta con
documental titulado En el Festival BD incluye seis postales con imáge- un documental llamado Maligno:
de Málaga. nes de la película. Visiones de James Wan.
LANZAMIENTO: 14 DICIEMBRE LANZAMIENTO: 14 DICIEMBRE LANZAMIENTO: 29 NOVIEMBRE

‘El otro guardaespaldas 2’ ‘El bebé jefazo: ‘La patrulla canina:

Les va la marcha. Tras el éxito de la Negocios de familia’ La película’
primera entrega, Ryan Reynolds
y Samuel L. Jackson retoman su Por si no llegaba uno… Los Templeton Todos a una. Los cachorros intentan
faceta de guardaespaldas y asesino a vuelven a la infancia para ayudar a detener al malvado Humdinger con
sueldo, respectivamente, con Salma Tina, la hija de Tim, en su tarea de la ayuda de Liberty. Los extras del
Hayek asumiento un mayor prota- agente secreta de BabyCorp. Entre BD de Divisa son Un equipo total-
gonismo y el añadido de Antonio los muchos extras del DVD/BD de mente guau-sombroso, Canta con
Banderas. La edición de Vértice Warner están un nuevo corto original el nuevo vídeo del tema musical y
incorpora el tráiler de la película. y una pista de audio con comentarios. ACN: Noticias de Ciudad Aventura.
LANZAMIENTO: 14 DICIEMBRE LANZAMIENTO: 17 DICIEMBRE LANZAMIENTO: 16 DICIEMBRE

118 D I CI EM B RE 2 02 1 · FOTOGRAMAS.ES
 ■ MULTIPANTALLAS # DVD + BD

NEWS
Por Jesús Palacios.
m

Junto a
estas líneas,
imágenes
La cripta
de ‘La
Fortuna’
embrujada
(izda.), ‘Ana
Tramel.
El juego’
(abajo MI VIEJA RELIGIÓN
izda.) y ‘Los Ahora que Divisa reedita Los diez
hombres
de Paco’ mandamientos de Cecil B. DeMille, me
(dcha.). viene a la memoria mi primer descu-
brimiento de la religión más poderosa
del siglo XX. No fue viendo la película
–eso vino después–, sino manoseando
boquiabierto y babeante el álbum
de cromos que seguía, paso a paso y
casi fotograma a fotograma, la odisea
bíblica de Moisés, versión Hollywood.
Mirando y remirando ojiplático las
imágenes en brillantes colores sati-
SERIES PARA TODOS LOS GUSTOS nados que representaban al barbudo
Coincidiendo con el gran momento de la ficción española en el panorama internacional, Divisa estrena el Heston como patriarca hebreo con las
16 de diciembre Ana Tramel. El juego (RTVE, disponible en formato de doble DVD), La Fortuna (la serie Tablas de la Ley… Pero también como
de Alejandro Amenábar para Movistar+, en dos BD o dos DVD) y Los hombres de Paco (Atresmedia, musculoso esclavo cubierto de barro;
en cuatro DVD). Desde el thriller legal protagonizado por Maribel Verdú hasta las risas con Paco Tous y a esa Diosa Triple que se aparecía con
Pepón Nieto pasando por la intriga internacional de Amenábar, con estas obras queda patente que el los rostros y las curvas de Anne Baxter,
audiovisual español vive una época dorada de temáticas y aceptación tanto de crítica como de público.
Las tres series contienen los mismos extras: el tráiler y una galería de fotografías. Yvonne De Carlo o Debra Paget, y,
por encima de todos, todas y todes,
al divino Ramsés encarnado por Yul
LOS NIÑOS VIENEN DE MARTE Brynner, resplandeciendo como Ra
sobre una interminable estela de estre-
El milagro de P. Tinto, la ópera prima de Javier Fesser
(Campeones), con guion propio y de su hermano Guillermo, llas (John Derek, Nina Foch, Vincent
y ganadora del Goya a los Mejores Efectos Especiales en Price, Edward G. Robinson, John
1998, se estrena por primera vez en Blu-ray en una edición Carradine, Dame Judith Anderson…
especial de Divisa con una funda exclusiva y un libreto y qué sé yo cuántas más). Así descubrí
de 32 páginas con textos del periodista Jesús Usero sobre
que del épico recontar hollywoodiense
la cinta y sus creadores. Incluye además los extras del
DVD clásico, como las Escenas Descartadas, un Cómo se del poder y la gloria de Jehová nacía
hizo, los Storyboards y una extensa Galería de imágenes. en realidad un nuevo paganismo poli-
Disponible desde el 3 de diciembre. teísta a la medida de mis propios sue-
ños, delirios y deseos. En ese mismo
instante, quizá con seis u ocho años,
quedé convertido ya en viejo pagano,
DAR CERA, hedonista y resabiado.
PULIR CERA Quizá sea esta y no otra la verdad
Arvi Licensing lanza el 17 de revelada que no llegamos a escuchar
diciembre la trilogía original de de labios de la siniestra matrona de
Karate Kid en una edición especial
en 4K Ultra HD de unidades ese nuevo culto al dolor y la ago-
limitadas y contenidos extras nía, con sadianos ecos místicos de
esenciales para todo aficionado a Bataille, que descubrimos al final
la saga. Destacan entre los extras de Martyrs (Vértigo): no existe más
de la primera película una pista allá ni paraíso, salvo el de Hollywood.
de audio con comentarios de
su director, John G. Avildsen, su Y hasta ese se desvanece hoy como
Luis Ciges en guionista, Robert Mark Kamen, y polvo de estrellas, arrastrado por el
su único papel los protagonistas, Ralph Macchio viento infernal de la tormenta digital
protagonista. y Noriyuki ‘Pat’ Morita. y su algoritmo impío. Amén.

FOTOGRAMAS.ES · DI C I EM BRE 2 02 1 119

VIDEOJUEGOS Por Adonías.

O
EL JUEMG ES
DEL

METROID DREAD MARVEL’S

De MercurySteam para GUARDIANS OF THE
Nintendo Switch. 59,99 € GALAXY
De Eidos-Montréal para
Protagonista femenina sola PlayStation 5 y 4, Nintendo
ante el peligro, perdida Switch, Xbox Series X|S,
en un entorno espacial Xbox One y PC. 69,99 €
hostil y acechada por
una presencia no siempre Para hacer un buen film
visible permanente e necesitas tres cosas: el
FAR CRY 6 implacable; la influencia guion, el guion y el guion,
De Ubisoft Toronto para Xbox Series X|S, Xbox One, de Alien se escribió con decía Alfred Hitchcock.
PC, PlayStation 4 y 5. 69,99 € sangre Chozo en el libro Lo cual es también aplicable
de estilo Metroid hace a un videojuego narrativo:
No habrá paz para los malvados. Y de estos respira la saga Far Cry, de sus vivencias y Marvel’s Guardians of the
35 años. En Dread nadie
resiliencias, de sus bajas pasiones y reprobables acciones; pero Antón Castillo, dictador en Galaxy es brillante como
puede oír tus gritos, pero
la isla caribeña de Yara e interpretado virtualmente por Giancarlo Esposito (el Gus Fring de historia de revelaciones
hacer frente al ejército
Breaking Bad) como un Mof Gideon poseído por el lado oscuro de la dictadura, arrastra y relaciones cómicas, e
robótico E.M.M.I. será
conflicto propio: su hijo Diego, traído a la vida lúdica por Anthony González (Miguel en impredecibles, contada y
una labor agónicamente
Coco). Como mujer u hombre rebelde gritaremos libertad y organizaremos peleas de gallos, vivida como Star-Lord en
placentera; esta es Samus
partidas de dominó y carreras en biplano, mientras exploramos este pegatiros en mundo tercera persona, contextual y
Aran, última superviviente
abierto de aventura trepidantemente narrativa aunque emocionalmente inmersiva. musicalmente subrayada por
de ZDR. Fin de la
transmisión. la cultura pop ochentera.

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